فن المجوهرات في روسيا القديمة
أذهل الفن الرائع لصائغي المجوهرات الروس القدماء في عصر ياروسلاف الحكيم وفلاديمير مونوماخ المسافرين الأوروبيين الذين زاروا روس في تلك الأيام. على مر القرون تم نسيانها. ومع ذلك، من خلال جهود علماء الآثار المحليين في القرنين التاسع عشر والعشرين، تم العثور على إبداعات الماجستير القدامى حياة جديدة. تم استخراج المئات والآلاف من المجوهرات التي صنعها الحرفيون في القرن العاشر وأوائل القرن الثالث عشر من الأرض. وهي معروضة في نوافذ المتحف، وهي قادرة على سحر مصمم الأزياء الحديث وإثارة الإعجاب العميق والصادق بالفنان.
في العصور القديمة، تأثرت روس بالعديد من الثقافات المتقدمة في وقت واحد. في كييف في العصور الوسطى، كانت أحياء بأكملها يسكنها أجانب: اليونانيون واليهود والأرمن. جلب المحاربون الأقوياء والتجار الأذكياء من الدول الاسكندنافية الفن الوثني المثير لعصر الفايكنج إلى الأراضي الروسية. التجار من الشرق - نمط ملون ومعقد محبوب جدًا في الدول الإسلامية. وأخيرًا، انتشرت المسيحية، التي اعتمدتها الإمبراطورية البيزنطية القوية، على شواطئ البحر الأبيض المتوسط والبحر الأسود، وربطت روس مع المرتفعات. الثقافة الفنيةهذا
القديس جورج. المينا البيزنطية. العاشر إلى الثاني عشر قرون
المينا صور الأمراء
بوريس وجليب على راتب مستيسلافوف
الأناجيل (الثاني عشر الخامس.) وعلى البارما القديمة،
وجدت بالقرب من ستارايا ريازان (الثاني عشر إلى الثالث عشر الخامس.).
تنص على. كانت بيزنطة في تلك الأيام منارة الحضارة في أوروبا البربرية وحارس المعرفة القديمة الموروثة من عصر العصور القديمة. ولكن إلى جانب المسيحية، ظلت روس متماسكة لعدة قرون التقاليد الوثنية. أصبح النظام الديني المعقد والمتطور للغاية للوثنية السلافية الشرقية مصدرًا مهمًا للخيال الإبداعي للرسامين والنحاتين والمجوهرات الروس القدماء.
تبين أن الغزو المغولي التتري كان كارثيًا للعديد من أسرار فن المجوهرات. اختفى السادة الذين امتلكوها خلال السنوات الصعبة لهزيمة باتو أو سرقهم الحشد لخدمة حكامهم. لمدة قرن كامل، كانت مهارة المجوهرات الروسية القديمة في انخفاض عمليا، وفقط في منتصف النصف الثاني من القرن الرابع عشر. بدأ انتعاشها البطيء.
تقنيات المجوهرات
في العصر الذي كانت فيه كييف عاصمة الدولة الروسية القديمة، أحببت النساء السلافيات الشرقية تزيين أنفسهن بالكثير من المجوهرات. تضمنت الموضة خواتم من الفضة المصبوبة مع زخارف وأساور سلكية فضية ملتوية وأساور زجاجية وبالطبع خرز. كانت متنوعة للغاية: من الزجاج الملون، حجر كريستالوأقراط وياقوت وخرز كبير مجوف مصنوع من الذهب المصبوب. تم إرفاقها بمعلقات برونزية مستديرة أو على شكل قمر (قمرية)، مزينة بزخارف دقيقة: حيوانات سحرية غير مسبوقة على الطراز الاسكندنافي، وهياكل معقدة من الخيزران، تذكرنا جدًا بالصور على الدراهم العربية - العملات المعدنية التي كانت متداولة في تلك الأيام سواء في روس وفي أوروبا.
لكن الزخارف الأكثر شعبية كانت حلقات زمنية.تم نسج حلقات المعبد الفضية المصبوبة تصفيفة الشعر النسائيةفي المعابد أو معلقة من أغطية الرأس، تم ارتداؤها في وقت واحد أو عدة أزواج. كان لكل قبيلة سلافية شرقية أصبحت جزءًا من ولاية كييف نوعًا خاصًا بها من حلقات المعبد، على عكس نفس المجوهرات لجيرانها. على سبيل المثال، كانت نساء القبيلة الشمالية يرتدين مجموعة أنيقة من الخواتم التي تشبه الحلزون أو الحلزون المسطح. فضل شعب راديميتشي الحلقات الزمنية، التي كانت بها سبعة أشعة تتباعد عن القوس، وتنتهي بسماكات على شكل دمعة. على حلقات معبد Vyatichi، والتي كانت من بين أكثر الحلقات الزخرفية، كانت هناك سبعة شفرات مسطحة بدلا من الأشعة. سيدات المدينة في القرنين الحادي عشر والثالث عشر. أحب أكثر المهور- المعلقات المجوفة من الذهب والفضة،
ستار كولت من كنز Terekhovsky.
الجانب الامامي.
ستار كولت من كنز Terekhovsky.
الجانب المعاكس.
كولت من كنز Terekhovsky. الجانب الامامي.
كولت من كنز Terekhovsky. الجانب المعاكس.
كولت من كنز ميخائيلوفسكي. الجانب الامامي.
كولت من كنز ميخائيلوفسكي. الجانب المعاكس.
التي كانت متصلة بسلاسل أو أشرطة على غطاء الرأس. تتميز العديد من المهور التي نجت حتى يومنا هذا بالكمال المذهل لشكلها. في عام 1876، بالقرب من قرية تيريهوفو بمقاطعة أوريول، تم اكتشاف عدة أزواج من المهور من القرن الثاني عشر - أوائل القرن الثالث عشر في كنز غني. إنها نجوم ضخمة ذات خمسة أشعة، ومغطاة بكثافة بآلاف الكرات المعدنية الصغيرة الملحومة. يسمى هذا النوع من تقنيات المجوهرات قمح؛جاءت من الدول الاسكندنافية وانتشرت على نطاق واسع في روس القديمة. جنبا إلى جنب مع الحبوب، تم استخدامه أيضا مسح: أجود الفضة أو الذهب
سلك، ملتوي في حزم، ملحوم على ألواح أو ملتوي في أنماط مخرمة. في عام 1887، تم العثور على كنز آخر من المجوهرات من القرنين الحادي عشر والثاني عشر على أراضي دير القديس ميخائيل القديم ذو القبة الذهبية، بما في ذلك زوج من الكولتا الذهبية. تم تزيين المهور لآلئ المياه العذبةوصور طيور رائعة برؤوس أنثوية. لم تفقد ألوان الصور سطوعها، ومجموعتها رائعة للغاية: الأبيض والفيروزي والأزرق الداكن والأحمر الساطع. وفي الوقت نفسه، توفي السيد الذي خلق هذا الروعة منذ حوالي ثمانية قرون. يتم تصنيع مهور ميخائيلوفسكي
تقنية المجوهرات ببراعة مفصولالمينا التي تم اعتمادها من البيزنطيين. يتطلب هذا الفن المنسي الصبر والدقة المذهلة في العمل. على سطح الزخرفة الذهبية، قام الصائغ بلحام أنحف أقسام الأشرطة الذهبية على الحافة، والتي شكلت الخطوط العريضة للتصميم المستقبلي. ثم تم ملء الخلايا الموجودة بينها بمساحيق المينا ذات الألوان المختلفة وتسخينها إلى درجة حرارة عالية. في هذه الحالة، تم الحصول على كتلة زجاجية مشرقة ومتينة للغاية. كانت المنتجات المصنوعة باستخدام تقنية المينا مصوغة بطريقة باهظة الثمن، لذلك ليس من قبيل المصادفة أن معظم الأعمال التي نجت حتى يومنا هذا هي تفاصيل عن الملابس الأميرية الإلهية.
كانت التقنية المفضلة الأخرى لصائغي المجوهرات الروس القدماء هي اسوداد,والتي، بحسب بعض العلماء، كانت من تراث الخزر. كان النيلو عبارة عن سبيكة معقدة من القصدير والنحاس والفضة والكبريت ومكونات أخرى. وبتطبيقه على سطح فضي، أنشأ النيلو خلفية لصورة محدبة. غالبًا ما يستخدم السواد بشكل خاص لتزيين الأساور المطوية. عدة عشرات من هذه الأساور من القرن الثاني عشر. محفوظة في متحف الدولة التاريخي في موسكو. من السهل التمييز بين شخصيات الموسيقيين والراقصين والمحاربين والنسور والوحوش الرائعة. حبكة الرسومات بعيدة كل البعد عن الأفكار المسيحية وأقرب إلى الوثنية. هذا ليس مفاجئا. استخدم الجواهريون المينا أو النيلو لتصوير كل من المسيح، ومريم العذراء، والقديسين، والغريفين، والوحوش ذات رؤوس الكلاب، والقنطور، والمهرجانات الوثنية.
كانت هناك مجوهرات مسيحية بحتة ووثنية بحتة، والتي كانت كائنات الطوائف الدينية. تم الحفاظ على العديد من الصلبان الثديية المكونة من جناحين، حيث تم وضع قطع من آثار القديسين. كانت الأبواب عادة مصبوبة أو منحوتة أو
صورة سوداء لوالدة الإله والطفل. في كثير من الأحيان، يجد علماء الآثار تمائم وثنية - أشياء تحمي من المرض والمتاعب والسحر. العديد منها عبارة عن تماثيل مصبوبة لرؤوس الخيول، والتي يتم ربط "أجراس" مصنوعة على شكل حيوانات وطيور وملاعق وسكاكين ومقابض بالسلاسل. مع رنينها، كان من المفترض أن تطرد الأجراس الأرواح الشريرة.
"هريفنا فلاديمير مونوماخ"
اكتسبت بعض آثار فن المجوهرات الروسية القديمة شهرة هائلة. تتم كتابة المقالات والكتب عنهم، ويتم وضع صورهم في ألبومات مخصصة لثقافة ما قبل المغول روس. الأكثر شهرة هي "هريفنيا تشرنيغوف" أو "هريفنيا فلاديمير مونوماخ". هذه ميدالية ذهبية مطاردة من القرن الحادي عشر، ما يسمى لفه،ويصور على أحد جانبيها رأس امرأة في كرة من ثماني ثعابين ترمز إلى الشيطان أو إله وثني أو الروح الشريرة بشكل عام. الصلاة موجهة ضد المرض باللغة اليونانية. على الجانب الآخر يوجد رئيس الملائكة ميخائيل، الذي تم استدعاؤه لحماية صاحب الهريفنيا من ماعز الشيطان. يقول النقش المكتوب بالأحرف السلافية: "يا رب، ساعد عبدك فاسيلي". لقد كانت تميمة مسيحية حقيقية ضد أرواح شريرة. تم استعارة الحبكة وتقنية أداء المشاعل السربنتينية من بيزنطة. في عصور ما قبل المغول، لم تكن الزخارف من هذا النوع غير شائعة. تم صنع "هريفنيا تشيرنيغوف" بمهارة غير عادية ويجب أن تكون مملوكة لشخص ثري ونبيل، على الأرجح من أصل أميري. تكلفة هذه الجوهرة تساوي حجم الجزية الأميرية من مدينة متوسطة. تم العثور على الميدالية في عام 1821 بالقرب من مدينة تشرنيغوف، التي كانت في العصور القديمة عاصمة الإمارة.
الأساور مع الصورة
رائع الحيوانات والطقوس
مشاهد الثاني عشر الخامس.
الدولة الروسية
متحف، سانت بطرسبرغ.
سوار مع الصورة
الحيوانات. الثاني عشر الخامس. متحف الدولة التاريخي، موسكو.
الهريفنيا فلاديمير مونوماخ. الثاني عشر الخامس. متحف الدولة الروسية، سانت بطرسبرغ.
النقش الذي يشير إلى هوية المالك - فاسيلي - أخبر المؤرخين أن الهريفنيا كانت مملوكة لفلاديمير مونوماخ (1053-1125)، الذي أطلق عليه اسم فاسيلي عند المعمودية. حكم هذا القائد والسياسي الروسي القديم الشهير لبعض الوقت في تشرنيغوف. لقد ترك "تعليمًا" للأطفال مكتوبًا على شكل مذكرات. في هذا المقال، كتب الأمير أن إحدى هواياته المفضلة هي الصيد. عندما خرج إليها، لم يكن فلاديمير مونوماخ خائفا من أنياب الخنازير وحوافر الأيائل. أثناء الصيد في منطقة ليست بعيدة عن تشرنيغوف، أسقط الهريفنيا الثمينة، التي نقلت إلى أحفاده عمل الحرفيين المهرة في كييف.
الأسماء على المعدن
الغالبية العظمى من آثار فن المجوهرات في روس القديمة مجهولة المصدر. عثر علماء الآثار على بقايا ورش عمل كانت مملوكة لحرفيين من الذهب والفضة الروس القدماء، واستخرجوا من الأرض كل ما هو ضروري لتصنيع الذهب والفضة.
لوازم حرفية المجوهرات. ومع ذلك، لم يحتفظ التاريخ بأسماء الحرفيين المتميزين الذين ابتكروا "هريفنيا تشرنيغوف" أو الكولتا من كنز ميخائيلوفسكي. في بعض الأحيان فقط الجواهر نفسها "تفلت" من صانعيها. وهكذا، فإن الحفر - أوعية فضية ثمينة للمياه المقدسة، تم إنشاؤها في نوفغورود في العصور الوسطى في القرن الثاني عشر - تحمل نقوشًا تشير إلى أسماء السيدين كوستا وبراتيلا.
منير بولوتسك الشهير في القرن الثاني عشر. أمرت الأميرة آبيس إفروسينيا عام 1161 بصليب للمساهمة في دير سباسكي الذي أسسته. الصليب السداسي، الذي يبلغ ارتفاعه حوالي نصف متر، مصنوع من خشب السرو ومغطى من الأعلى والأسفل بصفائح ذهبية مزينة بالأحجار الكريمة. بالفعل بحلول العشرينات. القرن العشرين فقدت جميع الحجارة تقريبا، لكن من المعروف أن هناك حوالي عشرين منها، وكان من بينها قنابل يدوية. تم تركيب الحجارة في تجاويف على صفائح ذهبية، وأدخل السيد بينها عشرين منمنمة مطلية بالمينا عليها صور للقديسين. اسم كل قديس
خوذة ياروسلاف فسيفولودوفيتش
في إحدى واجهات عرض غرفة الأسلحة في الكرملين بموسكو، يتم عرض خوذة قديمة، صدأ حديدها، ولا تزال الألواح الفضية فقط تتألق بتألق نقي. توجد على اللوحات التي تزين الجزء العلوي من الخوذة صور مختومة ليسوع المسيح ورئيس الملائكة ميخائيل وقديسين مختارين. ينتمي العمل إلى أساتذة نوفغورود وتم تنفيذه على مستوى فني عالٍ. يرتبط تاريخ الخوذة نفسها بأحداث سياسية مهمة. في عام 1216، على نهر ليبيتسا، بالقرب من يوريف بولسكي، التقى جيشان روسيان - نوفغوروديون وسوزداليان مع العديد من الحلفاء. كانت ساحة المعركة تسقى بكثرة بدماء المحاربين الذين ينتمون إلى مدن وإمارات نصف روسيا. كان قادة سوزدال، ومن بينهم الأمير ياروسلاف فسيفولودوفيتش، والد ألكسندر نيفسكي، واثقين من النصر. قبل وقت قصير من بدء المعركة، قام ياروسلاف فسيفولودوفيتش وشقيقه الأمير يوري فسيفولودوفيتش، وفقا للعادات القديمة، بتبادل الدروع. أجبرتهم الهزيمة الساحقة على طلب الخلاص بالفرار من ساحة المعركة. يوري، لا يتذكر نفسه من الخوف، خلع بريده الثقيل وخوذته وأخفاهما حتى أوقات أفضل. بقي المهزومون على قيد الحياة واحتفظوا بالسلطة الأميرية، لكنهم فشلوا في العثور على أسلحة باهظة الثمن.
خوذة الأمير ياروسلاف فسيفولودوفيتش، والد ألكسندر نيفسكي.
مسكوك بجانب الصورة. تم حفظ الآثار المسيحية داخل الصليب: دم يسوع المسيح، وقطع من آثار القديسين استفانوس وبانتيليمون، وكذلك دم القديس ديمتريوس. وكان الضريح مغطى بصفائح من الفضة والمذهب، وأطرت حواف الواجهة الأمامية بعقد من اللؤلؤ. في نظر المؤمنين، كانت الآثار تجعل الصليب أكثر قيمة من الذهب والفضة الذي يستخدمه الصائغ.
مصير صليب القديس يوفروسين من بولوتسك، والذي كان بدوره في أيدي الأرثوذكس والكاثوليك والمتحدين، في خزانة ملوك موسكو ومخبأ الفرنسيين الذين احتلوا بولوتسك عام 1812، حزين. لقد فُقدت خلال حرب 1941 - 1945، وبحث عنها الصحفيون والكتاب والعلماء والسياسيون وحتى الإنتربول (سدادات الجريمة الدولية). إن تاريخ عمليات البحث هذه مثير وغير حاسم، مثل الملحمة المرتبطة بغرفة العنبر الشهيرة (جدرانها وجميع أثاثاتها مزينة بالعنبر)، على سبيل المثال، والتي سرقها النازيون خلال نفس الحرب ومنذ ذلك الحين دون النجاح الذي سعى إليه العلماء.
الأوصاف والرسومات التي تم إجراؤها قبل اختفاء صليب القديس يوفروسين حافظت على نص النقش الذي تركه منشئه سيد بولوتسك لازار بوجشا (بوغوسلاف) على سطح الصليب. يعد صليب القديس يوفروسين أحد المزارات الروحية الرئيسية في بيلاروسيا وتحفة معترف بها في فن المجوهرات في العصور الوسطى.
في الوقت الحاضر، يتم جمع حلقات المعبد والمهور والعديد من الأعمال الأخرى للمجوهرات الروسية في العصور الوسطى في المتاحف. تنتمي المجموعات الغنية بشكل خاص إلى متحف الدولة التاريخي وغرفة الأسلحة في موسكو الكرملين والخزانة البطريركية.
النهضة البدائية
بنيان
النحت
تلوين
النهضة المبكرة
بنيان
النحت
تلوين
نهضة عالية
دوناتو برامانتي
ليوناردو دافنشي
رافائيل
مايكل أنجلو
جورجيوني
تيتيان
عصر النهضة المتأخر
أندريا بالاديو
باولو فيرونيزي
تينتوريتو
فن التصرف
للإنسانية سيرة ذاتية خاصة بها: الطفولة والمراهقة والنضج. من المرجح أن يتم تشبيه العصر، الذي يسمى عصر النهضة، بفترة النضج الناشئ برومانسيتها المتكاملة، والبحث عن الفردية، ومحاربة تحيزات الماضي. وبدون عصر النهضة لن تكون هناك حضارة حديثة. مهد فن عصر النهضة (فرنسي)عصر النهضة)، كانت إيطاليا.
نشأ فن عصر النهضة على أساس الإنسانية (من خطوط العرض. Humanus - "إنساني") - حركة الفكر الاجتماعي التي نشأت في القرن الرابع عشر. في إيطاليا، ثم خلال النصف الثاني من قرون XV-XVI. وانتشرت إلى دول أوروبية أخرى. أعلنت الإنسانية الإنسان وخيره كأعلى قيمة. يعتقد الإنسانيون أن كل شخص له الحق في التطور بحرية كفرد، وتحقيق قدراته. كانت أفكار الإنسانية مجسدة بشكل كامل وواضح في الفن، وكان موضوعها الرئيسي هو الجمال المتناغم. شخص متطوربقدرات روحية وإبداعية غير محدودة.
لقد استوحى الإنسانويون من العصور القديمة، التي كانت بمثابة مصدر للمعرفة ونموذج لهم الإبداع الفني. كان يُنظر إلى الماضي العظيم، الذي يذكرنا باستمرار بنفسه في إيطاليا، في ذلك الوقت على أنه أعلى درجات الكمال، بينما بدا فن العصور الوسطى غير كفؤ وهمجيًا. نشأت في القرن السادس عشر. يعني مصطلح "الإحياء" ظهور فن جديد يحيي العصور الكلاسيكية القديمة والثقافة القديمة. ومع ذلك، فإن فن عصر النهضة يدين بالكثير للتقاليد الفنية في العصور الوسطى. القديم والجديد كانا في علاقة ومواجهة لا تنفصم.
مع كل التنوع المتناقض والغنى في أصوله، فإن فن عصر النهضة هو ظاهرة تتميز بالحداثة العميقة والأساسية. لقد أرسى أسس الثقافة الأوروبية في العصر الجديد. لقد تغيرت جميع أنواع الفنون الرئيسية - الرسم والرسومات والنحت والهندسة المعمارية - بشكل كبير.
تم إنشاء مبادئ منقحة بشكل إبداعي لنظام النظام القديم في الهندسة المعمارية (انظر مقال “فن هيلاس القديمة”)، وظهرت أنواع جديدة من المباني العامة. تم إثراء الرسم بالمنظور الخطي والجوي ومعرفة التشريح ونسب الجسم البشري. تغلغل المحتوى الأرضي في الموضوعات الدينية التقليدية للأعمال الفنية. زاد الاهتمام بالأساطير القديمة والتاريخ والمشاهد اليومية والمناظر الطبيعية والصور الشخصية. جنبا إلى جنب مع اللوحات الجدارية الضخمة التي تزين الهياكل المعمارية، ظهرت اللوحة وظهرت اللوحة الزيتية.
لم يكن الفن قد انفصل تمامًا عن الحرفة، لكن الفردية الإبداعية للفنان، الذي كان نشاطه في ذلك الوقت متنوعًا للغاية، قد ظهرت بالفعل في المقدمة. إن الموهبة العالمية لسادة عصر النهضة مذهلة - فقد عملوا غالبًا في مجال الهندسة المعمارية والنحت والرسم، وجمعوا بين شغفهم بالأدب،
*العصور القديمة - تاريخ وثقافة اليونان القديمة وروما القديمة، وكذلك البلدان والشعوب التي تطورت ثقافتها بالاتصال بالتقاليد اليونانية والرومانية القديمة.
**المنظور الخطي هو وسيلة لتصوير كائن ثلاثي الأبعاد على المستوى. تتيح لك طرق المنظور الخطي إنشاء وهم العمق المكاني وتتوافق بشكل عام مع ميزات الصورة الفوتوغرافية للمساحة والأشياء. المنظور الجوي هو أسلوب ينقل به الفنان الأشياء البعيدة، ويخفف من حدودها ويقلل من سطوع اللون.
مايكل أنجلو بوناروتي. الثعبان النحاسي. فريسكو. السادس عشر الخامس.
مايكل أنجلو بوناروتي. النبي ارميا. فريسكو. السادس عشر الخامس.
كنيسة سيستينا. الفاتيكان.
مايكل أنجلو بوناروتي. الحكم الأخير. كافر. فريسكو. السادس عشر الخامس. كنيسة سيستينا. الفاتيكان.
الشعر والفلسفة مع دراسة العلوم الدقيقة. أصبح مفهوم الشخصية الغنية بالإبداع أو "عصر النهضة" فيما بعد كلمة مألوفة.
في فن عصر النهضة، كانت مسارات الفهم العلمي والفني للعالم والإنسان متشابكة بشكل وثيق. كان معناها المعرفي مرتبطا ارتباطا وثيقا بالجمال الشعري الرفيع؛ وفي رغبته في الطبيعة، لم ينحدر إلى الحياة اليومية التافهة. لقد أصبح الفن حاجة روحية عالمية.
تم تشكيل ثقافة عصر النهضة في إيطاليا في مدن مستقلة اقتصاديًا. في صعود وازدهار فن عصر النهضة، لعبت الكنيسة والمحاكم الرائعة للملوك غير المتوجين (العائلات الثرية الحاكمة) دورًا رئيسيًا - أكبر رعاة وعملاء أعمال الرسم والنحت والهندسة المعمارية. كانت المراكز الرئيسية لثقافة عصر النهضة هي في البداية مدن فلورنسا وسيينا وبيزا، ثم بادوفا وفيرارا وجنوة وميلانو، وبعد ذلك كله، في النصف الثاني من القرن الخامس عشر، التاجر الثري البندقية. في القرن السادس عشر أصبحت روما عاصمة عصر النهضة الإيطالية. منذ ذلك الوقت، فقدت مراكز الفن المحلية، باستثناء البندقية، أهميتها السابقة.
من المعتاد في عصر النهضة الإيطالية التمييز بين عدة فترات: عصر النهضة البدائي(النصف الثاني من القرنين الثالث عشر والرابع عشر) ، عصر النهضة المبكر(القرن الخامس عشر)، النهضة العالية(نهاية القرن الخامس عشر - العقود الأولى من القرن السادس عشر)، عصر النهضة في وقت لاحق(الثلثين الأخيرين من القرن السادس عشر). فنعتيقروس. م.: 1972. سيدوفا م.ف.- مجوهراتمنتجات عتيققرون نوفغورود X-XV. م.، 1981...
– هذه ظاهرة تغطي ثقافة روس كييف المتجذرة في أعماق الثقافة الشعبية للقبائل السلافية
وثيقةالتشابه ليس من قبيل الصدفة. في عتيقكييف مجوهراتفن، على وجه الخصوص، كانت مهارة المينا المصوغة بطريقة... سادة كييف. الغالبية العظمى من الآثار مجوهراتفنعتيقروسمجهول. علماء الآثار يعثرون على بقايا ورش...
الاتجاه التقريبي للبرنامج التعليمي الأساسي للتدريب 073900 النظرية وتاريخ الفن
البرنامج التعليمي الرئيسين.ن. مجوهراتفنعتيقروس. م ، 1972. تولوشكو ب. عتيقكييف. ك، 1983. أوتكين بي. الروس مجوهراتزينة. الفصل مجوهراتفنكييفسكايا روسوالروس...
أذهل الفن الرائع لصائغي المجوهرات الروس القدماء في عصر ياروسلاف الحكيم وفلاديمير مونوماخ المسافرين الأوروبيين الذين زاروا روس في تلك الأيام.
على مر القرون تم نسيانها. ومع ذلك، من خلال جهود علماء الآثار المحليين في قرون XIX-XX، وجدت إبداعات الماجستير القدامى حياة جديدة. تم استخراج المئات والآلاف من المجوهرات التي صنعها الحرفيون في القرن العاشر وأوائل القرن الثالث عشر من الأرض.
وهي معروضة في نوافذ المتحف، وهي قادرة على سحر مصمم الأزياء الحديث وإثارة الإعجاب العميق والصادق بالفنان.
في العصور القديمة، تأثرت روس بالعديد من الثقافات المتقدمة في وقت واحد.
في كييف في العصور الوسطى، كانت أحياء بأكملها يسكنها أجانب: اليونانيون واليهود والأرمن. جلب المحاربون الأقوياء والتجار الأذكياء من الدول الاسكندنافية الفن الوثني الدقيق لعصر الفايكنج إلى الأراضي الروسية. التجار من الشرق - تصميم ملون ومعقد ومحبوب جدًا في الدول الإسلامية. وأخيرا، المسيحية، التي اعتمدت من الإمبراطورية البيزنطية القوية، الواقعة على شواطئ البحر الأبيض المتوسط والبحر الأسود، ربطت روس بالثقافة الفنية العالية لهذه الدولة. كانت بيزنطة في ذلك الوقت منارة الحضارة في أوروبا البربرية وحارس المعرفة القديمة الموروثة من عصر العصور القديمة. ولكن، إلى جانب المسيحية، حافظت روس على التقاليد الوثنية المستمرة لعدة قرون. أصبح النظام الديني المعقد والمتطور للغاية للوثنية السلافية الشرقية مصدرًا مهمًا للخيال الإبداعي للرسامين والنحاتين والمجوهرات الروس القدماء.
تبين أن الغزو المغولي التتري كان كارثيًا للعديد من أسرار فن المجوهرات. اختفى السادة الذين امتلكوها خلال الأوقات الصعبة التي شهدتها هزيمة باتو أو تم اختطافهم من قبل الحشد لخدمة حكامهم. على مدار قرن كامل، كانت مهارة الجواهريين الروس القدماء في تراجع، وفقط في منتصف النصف الثاني من القرن الرابع عشر. بدأ انتعاشها البطيء.
تقنيات المجوهرات
في العصر الذي كانت فيه كييف عاصمة الدولة الروسية القديمة، أحببت النساء السلافيات الشرقية تزيين أنفسهن بالكثير من المجوهرات. كانت الحلقات الفضية المصبوبة بالزخارف والأساور المصنوعة من الأسلاك الفضية الملتوية والأساور الزجاجية وبالطبع الخرز في الموضة. كانت متنوعة للغاية: من الزجاج الملون والكريستال الصخري والعقيق والياقوت والخرز المجوف الكبير المصنوع من الذهب المصبوب. كانت تتدلى منها المعلقات البرونزية المستديرة أو على شكل قمر (القمر)، مزينة بزخارف خفية: حيوانات سحرية غير مسبوقة على الطراز الاسكندنافي، وهياكل معقدة من الخيزران، تذكرنا جدًا بالصور الموجودة على الدراهم العربية - العملات المعدنية التي كانت متداولة في تلك الأيام. في روسيا وأوروبا.
لكن المجوهرات الأكثر شعبية كانت حلقات المعبد. تم نسج حلقات المعبد المصنوعة من الفضة المصبوبة في تسريحات شعر النساء في المعابد أو تم تعليقها من أغطية الرأس.
كان لكل قبيلة سلافية شرقية أصبحت جزءًا من ولاية كييف نوعًا خاصًا بها من حلقات المعبد، على عكس نفس الزخارف لجيرانها. على سبيل المثال، كانت النساء الشماليات يرتدين مجموعة أنيقة من الخواتم التي تبدو وكأنها حلزونية أو حلزونية مسطحة.
فضل آل راديميتش الحلقات الزمنية، التي كانت بها سبعة أشعة تتباعد عن القوس، وتنتهي بسماكات على شكل قطرة.
على حلقات معبد Vyatichi، والتي كانت من بين أكثر الحلقات الزخرفية، كانت هناك سبعة شفرات مسطحة بدلا من الأشعة.
سيدات المدينة في القرنين الحادي عشر والثالث عشر. الأهم من ذلك كله أنهم أحبوا الكولتا - المعلقات الذهبية والفضية المجوفة التي تم ربطها بسلاسل أو شرائط على غطاء الرأس. تتميز العديد من المهور التي نجت حتى يومنا هذا بكمالها المذهل في الشكل. في عام 1876، بالقرب من قرية تيريهوفو بمقاطعة أوريول، تم اكتشاف عدة أزواج من المهور من القرن الثاني عشر - أوائل القرن الثالث عشر في كنز غني. إنها نجوم ضخمة ذات خمسة أشعة، ومغطاة بكثافة بآلاف الكرات المعدنية الصغيرة الملحومة. هذا النوع من تقنيات المجوهرات يسمى التحبيب. لقد جاء من الدول الاسكندنافية وكان منتشرًا على نطاق واسع في روس القديمة. جنبا إلى جنب مع الحبوب، تم استخدام الصغر أيضا: أنحف الأسلاك الفضية أو الذهبية، الملتوية إلى خيوط، ملحومة على لوحات أو ملتوية في أنماط مخرمة.
في عام 1887، تم العثور على كنز آخر من المجوهرات من القرنين الحادي عشر والثاني عشر على أراضي دير القديس ميخائيل القديم ذو القبة الذهبية، بما في ذلك زوج من المهور الذهبية. تم تزيين الكولتا بلآلئ المياه العذبة وصور طيور رائعة برؤوس نسائية. لم تفقد ألوان الصور سطوعها، ومجموعتها رائعة للغاية: الأبيض والفيروزي والأزرق الداكن والأحمر الساطع. وفي الوقت نفسه، توفي السيد الذي خلق هذا الروعة منذ حوالي ثمانية قرون. يتم تصنيع كولتا ميخائيلوفسكي باستخدام تقنية المجوهرات المتقنة المتمثلة في مينا كلوزوني، والتي تم اعتمادها من البيزنطيين. يتطلب هذا الفن المنسي الصبر والدقة المذهلة في العمل. على سطح المجوهرات الذهبية، قام الصائغ بلحام أنحف أقسام الأشرطة الذهبية على الحافة، مما يشكل الخطوط العريضة للتصميم المستقبلي. ثم تمتلئ الخلايا الموجودة بينها بمساحيق المينا ذات الألوان المختلفة ويتم تسخينها درجة حرارة عالية. أنتج هذا كتلة زجاجية مشرقة ومتينة للغاية. كانت المنتجات المصنوعة باستخدام تقنية المينا مصوغة بطريقة باهظة الثمن، لذلك ليس من قبيل المصادفة أن معظم الأعمال التي نجت حتى يومنا هذا هي أجزاء من الملابس الأميرية باهظة الثمن.
كان الأسلوب المفضل الآخر لصائغي المجوهرات الروس القدماء هو السواد، والذي، وفقًا لبعض العلماء، كان من تراث الخزر. كان النيلو عبارة عن سبيكة معقدة من القصدير والنحاس والفضة والكبريت ومكونات أخرى. عند تطبيقه على سطح فضي، أنشأ niello خلفية لصورة مرتفعة. غالبًا ما يستخدم السواد بشكل خاص لتزيين الأساور المطوية. عدة عشرات من هذه الأساور من القرن الثاني عشر. محفوظة في متحف الدولة التاريخي. من السهل التمييز بين شخصيات الموسيقيين والراقصين والمحاربين والنسور والوحوش الرائعة. حبكة الرسومات بعيدة كل البعد عن الأفكار المسيحية وأقرب بكثير إلى الوثنية. هذا ليس مفاجئا. استخدم الجواهريون المينا أو النيلو لصورة المسيح، ومريم العذراء، والقديسين، وللغريفين، والوحوش ذات رؤوس الكلاب، والقنطور، والمهرجانات الوثنية.
كانت هناك مجوهرات مسيحية بحتة ووثنية بحتة، والتي كانت كائنات الطوائف الدينية. تم الحفاظ على العديد من الصلبان الثديية المكونة من جناحين، حيث تم وضع قطع من آثار القديسين. على الأبواب كانت هناك عادة صورة مصبوبة أو منحوتة أو سوداء لوالدة الإله والطفل. في كثير من الأحيان، يجد علماء الآثار تمائم وثنية - أشياء تحمي من المرض والمتاعب والسحر. العديد منها عبارة عن تماثيل مصبوبة لرؤوس الخيول، حيث يتم ربط "أجراس" مصنوعة على شكل حيوانات وطيور وملاعق وسكاكين ومقابض بالسلاسل. مع رنينها، كان من المفترض أن تطرد الأجراس الأرواح الشريرة.
"هريفنا فلاديمير مونوماخ"
اكتسبت بعض آثار فن المجوهرات الروسية القديمة شهرة هائلة.
تتم كتابة المقالات والكتب عنهم، ويتم وضع صورهم في ألبومات مخصصة لثقافة ما قبل المغول روس. الأكثر شهرة هي "هريفنيا تشرنيغوف" أو "هريفنيا فلاديمير مونوماخ".
هذه ميدالية ذهبية مطاردة من القرن الحادي عشر، ما يسمى بالثعبان، على جانب واحد منها تم تصوير رأس أنثى في كرة من ثمانية ثعابين، ترمز إلى الشيطان أو الإله الوثني أو الروح الشريرة بشكل عام. الصلاة باللغة اليونانية موجهة ضد المرض. على الجانب الآخر يوجد رئيس الملائكة ميخائيل، الذي تم استدعاؤه لحماية صاحب الهريفنيا من مكائد الشيطان. يقول النقش المكتوب بالأحرف السلافية: "يا رب، ساعد عبدك فاسيلي". لقد كانت تميمة مسيحية حقيقية ضد الأرواح الشريرة. تم استعارة الحبكة وتقنية أداء المشاعل السربنتينية من بيزنطة. في عصور ما قبل المغول، لم تكن الزخارف من هذا النوع غير شائعة. صُنعت "هريفنيا تشيرنيهيف" بمهارة غير عادية، ولا بد أنها كانت مملوكة لشخص ثري ونبيل، ومن المرجح أنه من أصل أميري. تكلفة هذه الجوهرة تساوي حجم الجزية الأميرية من مدينة متوسطة.
تم العثور على الميدالية في عام 1821 بالقرب من مدينة تشرنيغوف، عاصمة الإمارة في العصور القديمة.
النقش الذي يشير إلى هوية المالك - فاسيلي - أخبر المؤرخين أن الهريفنيا كانت مملوكة لفلاديمير مونوماخ (1053-1125)، الذي أطلق عليه اسم فاسيلي عند المعمودية. حكم هذا القائد والسياسي الروسي القديم الشهير لبعض الوقت في تشرنيغوف. لقد ترك "تعليمًا" للأطفال مكتوبًا على شكل مذكرات. في هذا المقال، كتب الأمير أن إحدى هواياته المفضلة هي الصيد. عندما خرج إليها، لم يكن فلاديمير مونوماخ خائفا من أنياب الخنازير وحوافر الأيائل. أثناء الصيد في منطقة ليست بعيدة عن تشرنيغوف، أسقط الهريفنيا الثمينة، التي جلبت للأجيال القادمة عمل الحرفيين المهرة في كييف.
الأسماء على المعدن
الغالبية العظمى من آثار فن المجوهرات في روس القديمة مجهولة المصدر. علماء الآثار، الذين عثروا على بقايا ورش العمل التي كانت مملوكة لصائغي الذهب والفضة الروس القدماء، استخرجوا من الأرض جميع الإمدادات اللازمة لصناعة المجوهرات. ومع ذلك، لم يحتفظ التاريخ بأسماء الحرفيين الرائعين الذين ابتكروا "هريفنيا تشرنيغوف" أو الكولتا من كنز ميخائيلوفسكي. في بعض الأحيان فقط الجواهر نفسها "تفلت" من صانعيها. وهكذا، فإن كراترز - أوعية فضية ثمينة للمياه المقدسة، تم إنشاؤها في نوفغورود في العصور الوسطى في القرن الثاني عشر - تحمل نقوشًا تحمل أسماء السيدين كوستا وبراتيلا.
منير بولوتسك الشهير في القرن الثاني عشر. أمرت الأميرة آبيس إفروسينيا عام 1161 بصليب للمساهمة في دير سباسكي الذي أسسته. الصليب السداسي، الذي يبلغ ارتفاعه حوالي نصف متر، مصنوع من خشب السرو ومغطى من الأعلى والأسفل بصفائح ذهبية مزينة بالأحجار الكريمة. بالفعل بحلول العشرينات. القرن العشرين فقدت جميع الحجارة تقريبا، لكن من المعروف أن هناك حوالي عشرين منها وكان من بينها قنابل يدوية. تم تركيب الحجارة في تجاويف على صفائح ذهبية، وأدخل السيد بينها عشرين منمنمة مطلية بالمينا تصور القديسين. يتم سك اسم كل قديس بجانب الصورة. تم حفظ الآثار المسيحية داخل الصليب: دم يسوع المسيح، وقطع من آثار القديسين استفانوس وبانتيليمون، وكذلك دم القديس ديمتريوس. وكان الضريح مغطى بصفائح من الفضة المذهبة، وأطرت حواف الجانب الأمامي بعقد من اللؤلؤ. في نظر المؤمنين، كانت الآثار تجعل الصليب أكثر قيمة من الذهب والفضة الذي يستخدمه الصائغ.
إن مصير صليب القديس يوفروسين من بولوتسك، والذي كان بدوره في أيدي الأرثوذكس والكاثوليك والموحدين، في خزانة ملوك موسكو ومخبأ الفرنسيين الذين احتلوا بولوتسك عام 1812، أمر محزن. لقد فُقدت خلال حرب 1941-1945، وبحث عنها الصحفيون والكتاب والعلماء والسياسيون وحتى الإنتربول (سدادات الجريمة الدولية). إن تاريخ عمليات البحث هذه مثير وغير حاسم، مثل، على سبيل المثال، الملحمة المرتبطة بغرفة العنبر الشهيرة (جدرانها وجميع أثاثاتها مزينة بالعنبر)، والتي سرقها النازيون خلال نفس الحرب ومنذ ذلك الحين دون جدوى يسعى العلماء.
الأوصاف والرسومات التي تم إجراؤها قبل اختفاء صليب القديس يوفروسين حافظت على نص النقش الذي تركه منشئه سيد بولوتسك لازار بوجشا (بوغوسلاف) على سطح الصليب. يعد صليب القديس يوفروسين أحد المزارات الروحية الرئيسية في بيلاروسيا وتحفة معترف بها من مجوهرات العصور الوسطى.
* * *
في الوقت الحاضر، يتم جمع حلقات المعبد والمهور والعديد من الأعمال الأخرى للمجوهرات الروسية في العصور الوسطى في المتاحف. تنتمي المجموعات الغنية بشكل خاص إلى متحف الدولة التاريخي وغرفة الأسلحة في موسكو الكرملين والخزانة البطريركية.
أذهل الفن الرائع لصائغي المجوهرات الروس القدماء في عصر ياروسلاف الحكيم وفلاديمير مونوماخ المسافرين الأوروبيين الذين زاروا روس في تلك الأيام. على مر القرون تم نسيانها. ومع ذلك، من خلال جهود علماء الآثار المحليين في قرون XIX-XX، وجدت إبداعات الماجستير القدامى حياة جديدة. تم استخراج المئات والآلاف من المجوهرات التي صنعها الحرفيون في القرن العاشر وأوائل القرن الثالث عشر من الأرض. وهي معروضة في نوافذ المتحف، وهي قادرة على سحر مصمم الأزياء الحديث وإثارة الإعجاب العميق والصادق بالفنان.
في العصور القديمة، تأثرت روس بالعديد من الثقافات المتقدمة في وقت واحد. في كييف في العصور الوسطى، كانت أحياء بأكملها يسكنها أجانب: اليونانيون واليهود والأرمن. جلب المحاربون الأقوياء والتجار الأذكياء من الدول الاسكندنافية الفن الوثني الدقيق لعصر الفايكنج إلى الأراضي الروسية.
التجار من الشرق - نمط ملون ومعقد محبوب جدًا في الدول الإسلامية. وأخيرا، المسيحية، التي اعتمدت من الإمبراطورية البيزنطية القوية، الواقعة على شواطئ البحر الأبيض المتوسط والبحر الأسود، ربطت روس بالثقافة الفنية العالية لهذه الدولة.
كانت بيزنطة في ذلك الوقت منارة الحضارة في أوروبا البربرية وحارس المعرفة القديمة الموروثة من عصر العصور القديمة. ولكن، إلى جانب المسيحية، حافظت روس على التقاليد الوثنية المستمرة لعدة قرون. أصبح النظام الديني المعقد والمتطور للغاية للوثنية السلافية الشرقية مصدرًا مهمًا للخيال الإبداعي للرسامين والنحاتين والمجوهرات الروس القدماء.
تبين أن الغزو المغولي التتري كان كارثيًا للعديد من أسرار فن المجوهرات. اختفى السادة الذين امتلكوها خلال الأوقات الصعبة التي شهدتها هزيمة باتو أو تم اختطافهم من قبل الحشد لخدمة حكامهم. على مدار قرن كامل، كانت مهارة الجواهريين الروس القدماء في تراجع، وفقط في منتصف النصف الثاني من القرن الرابع عشر. بدأ انتعاشها البطيء.
في العصر الذي كانت فيه كييف عاصمة الدولة الروسية القديمة، أحببت النساء السلافيات الشرقية تزيين أنفسهن بالكثير من المجوهرات. كانت الحلقات الفضية المصبوبة بالزخارف والأساور المصنوعة من الأسلاك الفضية الملتوية والأساور الزجاجية وبالطبع الخرز في الموضة. كانت متنوعة للغاية: من الزجاج الملون والكريستال الصخري والعقيق والياقوت والخرز المجوف الكبير المصنوع من الذهب المصبوب.
كانت تتدلى منها معلقات برونزية مستديرة أو على شكل قمر (قمرية)، مزينة بزخارف دقيقة: حيوانات سحرية غير مسبوقة على الطراز الاسكندنافي، وهياكل معقدة من الخيزران، تذكرنا جدًا بالصور الموجودة على الدراهم العربية - العملات المعدنية التي كانت متداولة في تلك الأيام. في روسيا وأوروبا.
لكن المجوهرات الأكثر شعبية كانت حلقات المعبد. تم نسج حلقات المعبد المصنوعة من الفضة المصبوبة في تسريحات شعر النساء في المعابد أو تم تعليقها من أغطية الرأس. كان لكل قبيلة سلافية شرقية أصبحت جزءًا من ولاية كييف نوعًا خاصًا بها من حلقات المعبد، على عكس نفس الزخارف لجيرانها.
على سبيل المثال، كانت النساء الشماليات يرتدين مجموعة أنيقة من الخواتم التي تبدو وكأنها حلزونية أو حلزونية مسطحة. فضل آل راديميتش الحلقات الزمنية، التي كانت بها سبعة أشعة تتباعد عن القوس، وتنتهي بسماكات على شكل قطرة. على حلقات معبد Vyatichi، والتي كانت من بين أكثر الحلقات الزخرفية، كانت هناك سبعة شفرات مسطحة بدلا من الأشعة.
سيدات المدينة في القرنين الحادي عشر والثالث عشر. الأهم من ذلك كله أنهم أحبوا الكولتا - المعلقات الذهبية والفضية المجوفة التي تم ربطها بسلاسل أو شرائط على غطاء الرأس. تتميز العديد من المهور التي نجت حتى يومنا هذا بكمالها المذهل في الشكل. في عام 1876، بالقرب من قرية تيريهوفو بمقاطعة أوريول، تم اكتشاف عدة أزواج من المهور من القرن الثاني عشر - أوائل القرن الثالث عشر في كنز غني.
إنها نجوم ضخمة ذات خمسة أشعة، ومغطاة بكثافة بآلاف الكرات المعدنية الصغيرة الملحومة. هذا النوع من تقنيات المجوهرات يسمى التحبيب. لقد جاء من الدول الاسكندنافية وكان منتشرًا على نطاق واسع في روس القديمة. جنبا إلى جنب مع الحبوب، تم استخدام الصغر أيضا: أنحف الأسلاك الفضية أو الذهبية، الملتوية إلى خيوط، ملحومة على لوحات أو ملتوية في أنماط مخرمة.
في عام 1887، تم العثور على كنز آخر من المجوهرات من القرنين الحادي عشر والثاني عشر على أراضي دير القديس ميخائيل القديم ذو القبة الذهبية، بما في ذلك زوج من المهور الذهبية. تم تزيين الكولتا بلآلئ المياه العذبة وصور طيور رائعة برؤوس نسائية. لم تفقد ألوان الصور سطوعها، ومجموعتها رائعة للغاية: الأبيض والفيروزي والأزرق الداكن والأحمر الساطع.
وفي الوقت نفسه، توفي السيد الذي خلق هذا الروعة منذ حوالي ثمانية قرون. يتم تصنيع كولتا ميخائيلوفسكي باستخدام تقنية المجوهرات المتقنة المتمثلة في مينا كلوزوني، والتي تم اعتمادها من البيزنطيين. يتطلب هذا الفن المنسي الصبر والدقة المذهلة في العمل. على سطح المجوهرات الذهبية، قام الصائغ بلحام أنحف أقسام الأشرطة الذهبية على الحافة، مما يشكل الخطوط العريضة للتصميم المستقبلي.
ثم تم ملء الخلايا الموجودة بينها بمساحيق المينا ذات الألوان المختلفة وتسخينها إلى درجة حرارة عالية. أنتج هذا كتلة زجاجية مشرقة ومتينة للغاية. كانت المنتجات المصنوعة باستخدام تقنية المينا مصوغة بطريقة باهظة الثمن، لذلك ليس من قبيل المصادفة أن معظم الأعمال التي نجت حتى يومنا هذا هي أجزاء من الملابس الأميرية باهظة الثمن.
كان الأسلوب المفضل الآخر لصائغي المجوهرات الروس القدماء هو السواد، والذي، وفقًا لبعض العلماء، كان من تراث الخزر. كان النيلو عبارة عن سبيكة معقدة من القصدير والنحاس والفضة والكبريت ومكونات أخرى. عند تطبيقه على سطح فضي، أنشأ niello خلفية لصورة مرتفعة. غالبًا ما يستخدم السواد بشكل خاص لتزيين الأساور المطوية. عدة عشرات من هذه الأساور من القرن الثاني عشر. محفوظة في متحف الدولة التاريخي.
من السهل التمييز بين شخصيات الموسيقيين والراقصين والمحاربين والنسور والوحوش الرائعة. حبكة الرسومات بعيدة كل البعد عن الأفكار المسيحية وأقرب بكثير إلى الوثنية. هذا ليس مفاجئا. استخدم الجواهريون المينا أو النيلو لصورة المسيح، ومريم العذراء، والقديسين، وللغريفين، والوحوش ذات رؤوس الكلاب، والقنطور، والمهرجانات الوثنية.
كانت هناك مجوهرات مسيحية بحتة ووثنية بحتة، والتي كانت كائنات الطوائف الدينية. تم الحفاظ على العديد من الصلبان الثديية المكونة من جناحين، حيث تم وضع قطع من آثار القديسين. على الأبواب كانت هناك عادة صورة مصبوبة أو منحوتة أو سوداء لوالدة الإله والطفل.
في كثير من الأحيان، يجد علماء الآثار تمائم وثنية - أشياء تحمي من المرض والمتاعب والسحر. العديد منها عبارة عن تماثيل مصبوبة لرؤوس الخيول، حيث يتم ربط "أجراس" مصنوعة على شكل حيوانات وطيور وملاعق وسكاكين ومقابض بالسلاسل. مع رنينها، كان من المفترض أن تطرد الأجراس الأرواح الشريرة.
"هريفنيا فلاديمير مونوماخ"
اكتسبت بعض آثار فن المجوهرات الروسية القديمة شهرة هائلة. تتم كتابة المقالات والكتب عنهم، ويتم وضع صورهم في ألبومات مخصصة لثقافة ما قبل المغول روس. الأكثر شهرة هي "هريفنيا تشرنيغوف" أو "هريفنيا فلاديمير مونوماخ".
هذه ميدالية ذهبية مطاردة من القرن الحادي عشر، ما يسمى بالثعبان، على جانب واحد منها تم تصوير رأس أنثى في كرة من ثمانية ثعابين، ترمز إلى الشيطان أو الإله الوثني أو الروح الشريرة بشكل عام. الصلاة باللغة اليونانية موجهة ضد المرض. على الجانب الآخر يوجد رئيس الملائكة ميخائيل، الذي تم استدعاؤه لحماية صاحب الهريفنيا من مكائد الشيطان. يقول النقش المكتوب بالأحرف السلافية: "يا رب، ساعد عبدك فاسيلي".
لقد كانت تميمة مسيحية حقيقية ضد الأرواح الشريرة. تم استعارة الحبكة وتقنية أداء المشاعل السربنتينية من بيزنطة. في عصور ما قبل المغول، لم تكن الزخارف من هذا النوع غير شائعة. صُنعت "هريفنيا تشيرنيهيف" بمهارة غير عادية، ولا بد أنها كانت مملوكة لشخص ثري ونبيل، ومن المرجح أنه من أصل أميري. تكلفة هذه الجوهرة تساوي حجم الجزية الأميرية من مدينة متوسطة.
تم العثور على الميدالية في عام 1821 بالقرب من مدينة تشرنيغوف، عاصمة الإمارة في العصور القديمة. النقش الذي يشير إلى هوية المالك - فاسيلي - أخبر المؤرخين أن الهريفنيا كانت مملوكة لفلاديمير مونوماخ (1053-1125)، الذي أطلق عليه اسم فاسيلي عند المعمودية.
حكم هذا القائد والسياسي الروسي القديم الشهير لبعض الوقت في تشرنيغوف. لقد ترك "تعليمًا" للأطفال مكتوبًا على شكل مذكرات. في هذا المقال، كتب الأمير أن إحدى هواياته المفضلة هي الصيد. عندما خرج إليها، لم يكن فلاديمير مونوماخ خائفا من أنياب الخنازير وحوافر الأيائل. أثناء الصيد في منطقة ليست بعيدة عن تشرنيغوف، أسقط الهريفنيا الثمينة، التي جلبت للأجيال القادمة عمل الحرفيين المهرة في كييف.
اسماء على المعدن
الغالبية العظمى من آثار فن المجوهرات في روس القديمة مجهولة المصدر. علماء الآثار، الذين عثروا على بقايا ورش العمل التي كانت مملوكة لصائغي الذهب والفضة الروس القدماء، استخرجوا من الأرض جميع الإمدادات اللازمة لصناعة المجوهرات.
ومع ذلك، لم يحتفظ التاريخ بأسماء الحرفيين الرائعين الذين ابتكروا "هريفنيا تشرنيغوف" أو الكولتا من كنز ميخائيلوفسكي. في بعض الأحيان فقط الجواهر نفسها "تفلت" من صانعيها. وهكذا، فإن الحفر - أوعية فضية ثمينة للمياه المقدسة، تم إنشاؤها في نوفغورود في العصور الوسطى في القرن الثاني عشر - تحمل نقوشًا تحمل أسماء السيدين كوستا وبراتيلا.
منير بولوتسك الشهير في القرن الثاني عشر. أمرت الأميرة آبيس إفروسينيا عام 1161 بصليب للمساهمة في دير سباسكي الذي أسسته. الصليب السداسي، الذي يبلغ ارتفاعه حوالي نصف متر، مصنوع من خشب السرو ومغطى من الأعلى والأسفل بصفائح ذهبية مزينة بالأحجار الكريمة.
بالفعل بحلول العشرينات. القرن العشرين فقدت جميع الحجارة تقريبا، لكن من المعروف أن هناك حوالي عشرين منها وكان من بينها قنابل يدوية. تم تركيب الحجارة في تجاويف على صفائح ذهبية، وأدخل السيد بينها عشرين منمنمة مطلية بالمينا تصور القديسين. يتم سك اسم كل قديس بجانب الصورة.
تم حفظ الآثار المسيحية داخل الصليب: دم يسوع المسيح، وقطع من آثار القديسين استفانوس وبانتيليمون، وكذلك دم القديس ديمتريوس. وكان الضريح مغطى بصفائح من الفضة المذهبة، وأطرت حواف الجانب الأمامي بعقد من اللؤلؤ. في نظر المؤمنين، كانت الآثار تجعل الصليب أكثر قيمة من الذهب والفضة الذي يستخدمه الصائغ.
إن مصير صليب القديس يوفروسين من بولوتسك، والذي كان بدوره في أيدي الأرثوذكس والكاثوليك والموحدين، في خزانة ملوك موسكو ومخبأ الفرنسيين الذين احتلوا بولوتسك عام 1812، أمر محزن. لقد فُقدت خلال حرب 1941-1945، وبحث عنها الصحفيون والكتاب والعلماء والسياسيون وحتى الإنتربول (سدادات الجريمة الدولية).
إن تاريخ عمليات البحث هذه مثير وغير حاسم، مثل، على سبيل المثال، الملحمة المرتبطة بغرفة العنبر الشهيرة (جدرانها وجميع أثاثاتها مزينة بالعنبر)، والتي سرقها النازيون خلال نفس الحرب ومنذ ذلك الحين دون جدوى يسعى العلماء.
الأوصاف والرسومات التي تم إجراؤها قبل اختفاء صليب القديس يوفروسين حافظت على نص النقش الذي تركه منشئه سيد بولوتسك لازار بوجشا (بوغوسلاف) على سطح الصليب. يعد صليب القديس يوفروسين أحد المزارات الروحية الرئيسية في بيلاروسيا وتحفة معترف بها في فن المجوهرات في العصور الوسطى.
في الوقت الحاضر، يتم جمع حلقات المعبد والمهور والعديد من الأعمال الأخرى للمجوهرات الروسية في العصور الوسطى في المتاحف. تنتمي المجموعات الغنية بشكل خاص إلى متحف الدولة التاريخي وغرفة الأسلحة في موسكو الكرملين والخزانة البطريركية.
فن المجوهرات في روس تاريخ غنيوهو متجذر في الحياة القديمة لمستوطنات الفلاحين. ومن المثير للاهتمام أن أول الحرفيين الذين صنعوا مثل هذه المنتجات كانوا من النساء. لذلك لا داعي للقلق بشأن مكان الشراء مجوهرات. وبالإضافة إلى عملهم الرئيسي المتمثل في ترتيب منازلهم وحياتهم اليومية، فقد صنعوا أيضًا التمائم والمجوهرات.
في تلك الأيام صنعوا أنواع مختلفةمجوهرات. كانت العملية على النحو التالي - نسجت النساء بمهارة منتجات جميلة من الحبال السلكية، وغطتها بالطين، وبعد التجفيف، صلبتها في فرن خاص. تم صب الفضة أو البرونز المنصهر بدلاً من الشمع المحروق. وكانت النتيجة مجوهرات فضية أو عناصر معقدةمصنوعة من البرونز. لقد بدوا وكأنهم منسوجون من خيط معدني.
إذا كانت حرفة المجوهرات في روس ما قبل المسيحية هي نصيب النساء، فقد بدأ الرجال بالفعل في القرن العاشر في الصب باستخدام قوالب الحجر والطين. بالإضافة إلى الصب، تظهر النقش والمطاردة، ومعهم مجوهرات مصممة حقيقية.
جلب ممثلو كل قبيلة شيئًا أصليًا في صناعة المجوهرات خاصًا بهم فقط. ومن الأمثلة الواضحة على ذلك مجوهرات معبد "الكولتا". نسجتها النساء في شعرهن أو ربطتها بغطاء رأسهن - ما يصل إلى ثلاث قطع في كل معبد.
وأتقن صاغة الذهب والفضة، الذين انتقلوا في نهاية المطاف إلى المدن، الأنماط والتقنيات التي جاءت من الشمال والشرق. من خلال الجمع بين تقاليد أسلافهم بالمعرفة الجديدة، حافظ الجواهريون على نكهتهم الفريدة، ومذهلين بأعمالهم ليس فقط أعمالهم، ولكن أيضًا معاصرينا. هذه هي التيجان والتيجان، بارما، الهريفنيا، كولتا، الأساور، الصلبان، الأبازيم.
الثاني والعشرون - الثالث عشر قرون. - فترة الازدهار الأعظم لفن المجوهرات في روسيا. ثم أتقن الأساتذة العديد من التقنيات الجديدة - "الحبيبات"، "الصغر"، و "الصغر". وبفضلهم، تعلموا كيفية صنع مجوهرات مذهلة، على سبيل المثال، خاتم فضي منسوج أصلي أو أقراط مجعدة. تظهر أنماط جديدة من المجوهرات لم تكن معروفة من قبل.
من الصعب المبالغة في تقدير مهارة السادة القدماء. يضم المتحف الروسي المهور الفضية القديمة. وهي مصنوعة على شكل درع بيضاوي مزين بستة مخاريط. يوجد في كل مخروط 6 آلاف حلقة صغيرة ملحومة وعلى كل منها خاتم فضيالحبوب ملحومة أي 30 ألف حبة فضية على الجحش وحده. المجوهرات الحديثة التي يقدمها متجر BestGold عبر الإنترنت لعملائها لا يمكن أن تشبه إلا بشكل غامض تلك التي صنعها أسلافنا ذات يوم، على الرغم من وجود بعضها يندرج بالتأكيد تحت مفهوم "النمط السلافي". نلقي نظرة وانظر لنفسك!
كان يسمى فن صناعة المجوهرات كلمة جميلة"منقوشة". ومع ذلك، لجأ أسلافنا إلى صنع الأنماط إلى حد كبير ليس لغرض العين الجميلةابتهج، وخلق التمائم.
لقد كانوا قادرين على الحماية من العديد من المشاكل: العين الشريرة، موت الماشية، الماء، النار، الثعابين والعديد من الأخطار الأخرى التي كانت تنتظر أسلافنا في كل خطوة. وفي الوقت نفسه، كانت الخصائص "السحرية" للمجوهرات موضع تقدير الجميع دون استثناء، بغض النظر عن الطبقة والدخل.
في البداية، لم يتم وضع حلقات الأوسيريازي أو حلقات الصدغ في الأذنين أو تثبيتها فوق الأذنين فحسب (ولهذا السبب كانت تسمى أيضًا "خطافات الأذن المؤقتة")، ولكنها أيضًا كانت تُنسج في الشعر أو تُربط بغطاء الرأس باستخدام أشرطة أو أحزمة أو "ضفائر". ". وتعتبر هذه الزخارف من التفاصيل المميزة للزي الروسي التقليدي القديم. ارتدت النساء في كل من القبائل السلافية خواتم معبد خاصة: Krivichi - على شكل سوار، Vyatichi - ذو سبعة شفرات، Novgorod Slovenes - على شكل الماس. عادة ما يتم تصنيع Useryazis من سبائك النحاس أو الحديد، على الرغم من أنه، على سبيل المثال، في متحف كييف التاريخي، يمكنك رؤية حلقات المعبد لشعب Vyatichi مصنوعة من الفضة. يمكن أن تكون Useryazis حلقات سلكية - وكانت هذه هي الطريقة الأكثر شيوعًا لتصنيعها؛ وفي كثير من الأحيان كانت المجوهرات مصنوعة من الخرز أو الدروع.
كانت هذه القلادة المعدنية المجوفة المرتبطة بغطاء الرأس شائعة بشكل خاص بين النساء في القرنين الحادي عشر والثالث عشر. تم اكتشاف Kolts كجزء من العديد من الكنوز الموجودة في أراضي روس القديمة. ومن المثير للاهتمام أن الزخرفة حصلت على اسم "الجحش" فقط في القرن التاسع عشر - ولم يتم الحفاظ على اسمها القديم. من المعروف أن الكولتا على شكل نجمة ومستديرة، وغالبًا ما كانت الأخيرة مصنوعة من الذهب ومزينة بمينا مصوغة بطريقة تصور الطيور وصفارات الإنذار وشجرة الحياة وما إلى ذلك. وكانت حواف اللؤلؤ تمتد على طول حافة هذه الكولات الفضية والذهبية على شكل نجمة كانت الكولتا مغطاة بالحبوب والصغر. من الواضح أن النساء الأثرياء فقط هم من يستطيعون شراء مثل هذه المجوهرات. ومع ذلك، في نهاية القرن الثالث عشر، ولتلبية طلب عدد أكبر من السكان، بدأ تصنيع الكولتا من البرونز والرصاص. الآن يمكن للجميع شراء المجوهرات في الأسواق. لسوء الحظ، بعد الغزو التتارية المغولية، خرجت الكولتا عن الموضة.
الهريفنيا هي نوع من مجوهرات الرقبة. ومن المثير للاهتمام أن النساء في روس كن يعشقن الخرز الأخضر، وكان على أزواجهن أن يتحملوا نفقات كبيرة، لأن الخرزة الخضراء الواحدة تقدر قيمتها بـ 15-20 عملة فضية. وإذا قامت النساء من جميع الطبقات بتزيين ملابسهن بالخرز الزجاجي، فإن السيدات الأثرياء فقط يمكنهن شراء الهريفنيا المعدنية. أغلىها كانت بيلون هريفنيا - كانت مصنوعة من سبيكة من النحاس والفضة، في حين أن أكثرها "ضربًا" كان النحاس أو البرونز، وأحيانًا مطلي بالفضة.
حلقات ذات درع مزين بالأحجار الكريمة كانت تسمى حلقات. غالبًا ما تتحول الحلقات إلى أساور - ملتوية أو صفائحية أو خوص. يمكن أن تكون الصور الموجودة على الخواتم مختلفة جدًا: حيوانات أو أنماط هندسية أو رموز أخرى ذات أهمية بالنسبة لمالك المجوهرات. احتلت حلقات الختم مكانًا خاصًا، والتي كانت تستخدم لختم التوقيعات على المستندات المختلفة. من الواضح أن رمزية الصورة كانت مرتبطة بالتأكيد بالمالك على الأختام.
قلادة
القلادة عبارة عن زخرفة تم ذكرها كثيرًا في وثائق القرن السابع عشر. لقد كانت عبارة عن طوق واقف أو مستلقٍ يتم تثبيته على الملابس. تم تثبيت القلادة من الأمام بأزرار مصنوعة من أحجار الكريمة. يمكن ارتداء القلائد من قبل كل من الرجال والنساء. وكانت الزخرفة مطرزة باللؤلؤ أو مزينة بالمجوهرات. من بين البقايا ملابس نسائيةمنذ القرن الثاني عشر، تم العثور أيضًا على قلائد واقفة مصنوعة من لحاء البتولا والجلد، ومغطاة بالحرير أو أي قماش آخر ومزينة بالتطريز أو الخيوط الذهبية. تم تناقل هذه الزخارف بمحبة من جيل إلى جيل. وهكذا، كان من بين الكنوز التي قدمها الأمير ميخائيل أندرييفيتش من بيلوزيرسك لأطفاله قلادة. تم نقل القلادة المطرزة بأكثر من ثلاثة آلاف لؤلؤة إلى أطفالها من قبل الأميرة أوليانا من فولوتسك. بالمناسبة، يبدو أن القلائد قد عادت إلى عالم الموضة منذ وقت ليس ببعيد!
