تاريخ موجز للتطريز المحسوب. تاريخ التطريز: أنواعه وتاريخ نشأته وتطوره

عندما تبدأين بالتطريز، هل تسألين نفسك: هل ليس لدي أي شيء آخر لأفعله؟ لماذا نتخلى دائما عن ما لدينا؟ وقت فراغهواية؟ واسأل نفسك: هل هناك من يهتم بهوايتي غيري؟ أنت تعرف المثل: " أفضل هدية"إنها هدية مصنوعة بيديك." يعكس التطريز جوهر القول، لأنه بمساعدته يمكننا إظهار كل حبنا وإخلاصنا لشخص ما. نحن نحاول أن نضع جزءًا من أنفسنا في كل عمل، بحيث يصبح هذا العمل أكثر قيمة، على عكس منتج المصنع. سيقدر المتلقي بلا شك عملك واهتمامك به، وسيعتقد أنك استثمرت الكثير من الوقت والجهد في تقديم هديته! ستذكرك هذه الهدية باهتمامك ولن تنساها أبدًا. لذلك، عند توزيع وقتك، فكر في أن الهدية التي تقدمها بنفسك، ستكون أكثر قيمة وأقرب بكثير من الشراء.

غرزة الصليب هي واحدة من أكثر أقدم الأنواعالحرف اليدوية. الوقت الدقيق لظهور التطريز غير معروف. لا توجد معلومات حول متى أصبحت الخياطة المتقاطعة نوعًا منفصلاً من الإبرة. في الوقت الحاضر، هناك أمثلة على التطريز حتى من القرن العاشر. ومع ذلك، فمن المؤكد أنها نشأت في وقت سابق من ذلك بكثير. في بلدان مختلفةيهيمن لون معين، وتختلف أنماط الأنماط عن بعضها البعض. يعكس التطريز اللون الوطني والرؤية الفردية لجمال كل أمة.

في القرن السادس عشر، اكتسب التطريز المُعد شعبية خاصة في أوروبا الغربية. في ذلك الوقت كان يشمل معظم نصوص وقصص الكتاب المقدس. بالفعل في القرن الثامن عشر، أصبحت الغرز المتقاطعة الكلاسيكية أكثر بروزًا في التطريز، وأصبحت الموضوعات أكثر تنوعًا. في البلدان الشرقية، تم استخدام التطريز تقليديا لتزيين الأدوات المنزلية - الرؤوس والسجاد وأكياس التعبئة. لقد تميزت دائمًا بمجموعة كبيرة ومتنوعة من الألوان وتعقيد الأنماط. بمرور الوقت، أصبح التطريز جزءًا لا يتجزأ من الأزياء والأدوات المنزلية في الغرب.

منذ القرن الثامن عشر، دخل التطريز إلى منازل جميع شرائح السكان دون استثناء. وارتبط التطريز الشعبي بالطقوس والعادات، بينما تشكل التطريز الحضري تحت تأثير الغرب. لعب التطريز ليس فقط دور الزخرفة. لقد لعبت دور التعويذة، حيث كانت موجودة في الأماكن التي يتلامس فيها جسم الإنسان مع العالم الخارجي (أي على الياقة والأكمام والحاشية). في الوقت الحاضر، غرزة الصليب هي هواية شائعة.

التطريز هو أحد أنواع التطريز التي تعود جذورها إلى الثقافة البدائية. في البداية، تم استخدام ألياف القنب وجلود الحيوانات والصوف والشعر كمواد للتطريز.

ولما كان التطريز يتم بالإبرة، وهي كالطرف الحاد للخيط: من ورق أو صوف، ثم حرير، ثم الإبرة، حتى صارت معدنية وبلغت كمالها، تصنع من مواد مختلفة: العظام، والأشجار، وكان لدى القدماء عظام الأسماك، وإبر الأشجار، والشعيرات وغيرها. يقومون بالتطريز بالورق والحرير والخيوط والذهب والصوف باستخدام الخرز والفضة والخرز والخرز الزجاجي وأحيانًا اللؤلؤ الحقيقي باستخدام البريق والعملات المعدنية والأحجار شبه الكريمة. تتميز المطرزات في الهند وإيران بمجموعة كبيرة ومتنوعة من صور الطيور والحيوانات والزخارف النباتية والموضوعات الأدبية الوطنية الكلاسيكية. تميزت الغرز المتقاطعة في الإمبراطورية البيزنطية بجمال التطريز الحريري (الفضي والذهبي) والأنماط المختلفة، وأثرت بشكل كبير على تطور فن الغرز المتقاطعة في العديد من الدول الأوروبية خلال العصور الوسطى، عندما ظهرت أنماطها وألوانها الفريدة وظهرت تقنيات الغرز المتقاطعة الخاصة بكل جنسية.

يمكن بسهولة تحويل الخياطة المتقاطعة إلى هواية مفضلة، ومن خلال ذلك يمكنك إنشاء عناصر داخلية جميلة يمكن لأي منزل شراؤها منظر مريح. ويمكن أن يكون التطريز على الوسائد والقمصان والمناشف بمثابة تذكار ممتاز.

في الأوقات الماضية، كانت السيدات مطرزات باستخدام أدوات ومواد عمل مختلفة تمامًا عن الآن - كانت شظايا عظام الحيوانات بمثابة إبر، وكانت الأوتار الصلبة بمثابة خيوط.

كما استخدموا وسائل مرتجلة مختلفة، مثل جلد الحيوان وألياف القنب. بالتفكير في الأمر الذي من المستحيل الآن تخيله مناسبًا للتطريز. وهذا ليس مفاجئا، لأن شظايا العظام تم استبدالها بإبر معدنية منذ فترة طويلة، ويتم استخدام القماش بدلا من جلد الحيوان.

حاليًا، هناك مجموعة واسعة من تقنيات التطريز: غرزة الساتان، والغرز المتقاطعة، والتطريز الشريطي، وتقنية السجاد، والنسيج. بفضل هذا التنوع الكبير في تقنيات التطريز، سيكون من الممكن بلا شك تحقيق أفكار أي مصمم. هناك أيضًا مجموعة واسعة جدًا من مجموعات التطريز المعروضة للبيع. ويمكن الاطلاع على أي نمط في المجلات والصحف وفي متجر التطريز عبر الإنترنت. يمكن أيضًا أن تكون مجموعات التطريز هدية منفصلة.

كروليا87

تاريخ التطريز الروسيينشأ في القرن التاسع إلى العاشر. ويتجلى ذلك من خلال الاكتشافات الأثرية المختلفة. وتشمل هذه الاكتشافات أجزاء من الملابس المزينة بأنماط ومصنوعة من خيوط ذهبية. كان التطريز الذهبي شائعًا جدًا في تلك الأيام. قام النبلاء بتزيين ملابسهم وأدواتهم المنزلية معهم.

تطوير التطريز الروسي

فن التطريز لم تقف ساكنة وكانت تتطور باستمرار. لذلك في القرنين الرابع عشر والسابع عشر. تزيين الأدوات المنزلية والأزياء. وكانت أثواب الكنيسة وملابسها مطرزة بخيوط الفضة والذهب، وأضيف إليها الأحجار الكريمة واللؤلؤ. كما تم تزيين مناشف الزفاف والأوشحة والقمصان بالتطريز.

وبطبيعة الحال، كان مثل هذا النشاط من اختصاص السيدات الأثرياء. ومع ذلك، بدءا من القرن الثامن عشر، بدأت جميع شرائح السكان تقريبا، وخاصة الفتيات الفلاحات، في الانخراط في التطريز.كما كان من قبل، تم استخدامه لتزيين الملابس والمآزر وما إلى ذلك. كان لكل تطريز في ذلك الوقت طابعه الخاص معنى خاص. في أغلب الأحيان، كانت مطرزة على الملابس، وكانت بمثابة تعويذة. للقيام بذلك، تم تطبيقه على الأكمام، والحاشية، والياقة.

واحدة من الأكثر شيوعا وشعبيةدوافع في تطريز- هذا المعين. وفي الوقت نفسه، يمكن لكل أمة أن تصورها بشكل مختلف تماما. وفي بعض الثقافات كان يُنظر إليه على أنه رمز للخصوبة. إذا كنا نتحدث عن الزخارف النباتية، فإن شجرة الحياة أو شجرة العالم مطلوبة هنا. في كثير من الأحيان أيضًا في التطريز يمكنك العثور على شخصية أنثوية ترمز إلى الإلهة الأم.

تعلم التطريز ومع الوقت تقدر تدرس وتعرفالتاريخ العرقي ، وكذلك ثقافة أي أمة تقريبًا. والدوافع، على الرغم من تحسنها بمرور الوقت، إلا أن محتواها وجوهرها تم نقلهما من جيل إلى جيل، واختيار الأفضل والحفاظ عليه. كلمنتج يدوي, ستتميز بلا شك بالجمال والانسجام والكمال. والتكنولوجيا والاحترافية والدقة.

يمكنك الآن رؤية العديد من الأمثلة على التطريز الشعبي في المتاحف. وبطبيعة الحال، فإن أفضل التطريز المحفوظ يعود إلى القرن التاسع عشر. كان للتطريز الشعبي تقاليد قوية، على عكس التطريز الحضري. كان الحضري أكثر تأثراً بالأزياء التي لم تنطبق على الموضة الشعبية. في القرى، أعدت الفتيات المهر لأنفسهن في سن 13-15 سنة. وشملت هذه المهور الهدايا المطرزة، ومفارش المائدة، والمناشف، والملابس، ونحو ذلك. وقبل وقت قصير من الزفاف، تم تنظيم معرض لتقييم مستوى مهارة الفتاة. ثم، في حفل الزفاف، تم تسليم كل ما مطرزة الفتاة بيديها إلى أقارب العريس.

تم تطوير الحرف اليدوية في عائلات الفلاحين. المرأة تغزل، وتنسج، وتطرز، وتخيط، أي. كانوا يعملون في جميع أنواع الحرف اليدوية. وكلما مارسوها أكثر، أصبحت مهاراتهم أفضل. كما كانت الملابس في القرى تُصنع يدويًا. في الوقت نفسه، تم تزيينه ليس فقط بالتطريز، ولكن أيضا بالدانتيل أو الجديلة أو إدراجات بألوان مختلفة. كان للملابس أغراض مختلفة. يمكن أن يكون احتفاليًا أو يوميًا أو حفل زفاف. ومن الجدير بالذكر أن الأمر يختلف باختلاف المحافظات. كما تم صنع الملابس للناس الأعمار المختلفة، مما يعني أنه يمكن إعطاؤه خاصية أخرى، أي يمكن أن يُخيط له امرأة مسنة، لشابة أو لفتاة. الأنماط أيضًا سعيدة بتنوعها. ويمكن أن تختلف أيضًا عن بعضها البعض اعتمادًا على المنطقة. كل هذه الاختلافات تأثرت بالحياة اليومية والعادات والبيئة الطبيعية.

التطريز الروسي فريد من نوعه

إذا قارناالتطريز الروسيوالتطريز من الدول الأخرى، يمكنك ملاحظة فرق كبير. تعتبر الزخارف والأنماط مهمة جدًا في التطريز الروسي. كقاعدة عامة، فهي هندسية وتمثل الماس والطيور والأشجار، صور أنثى. تم تصوير الشكل الشمسي في التطريز الروسي باستخدام المعينات والدوائر والورود. إذا تم تصوير شخصية أنثوية أو شجرة مزهرة، فهذا يعني أن الإبرة أرادت بهذه الطريقة الإشارة إلى خصوبة الأرض. وعادة ما يرمز قدوم الربيع بالطائر. إذا كان التطريز مجانيا، كقاعدة عامة، سادت أنماط الأزهار.

الحديث عن الأنماط وتقنيات التطريز، عليك أن تتذكر أنها كانت مرتبطة بشكل مباشر بشكل الملابس التي تم خياطةها من قطع مستقيمة من القماش. تم استدعاء اللحامات بالعد وتم تصنيعها عن طريق عد خيوط القماش. تُستخدم هذه الدرزات في تزيين أطراف الأكمام، والعباءات، وحاشية المئزر، وشق الصدر، وأسفل المئزر، أو أسفل الثوب. تم وضع النمط نفسه على طول طبقات الاتصال. تعتبر الغرز الروسية العتيقة عبارة عن غرزة متقاطعة، وغرزة الساتان المعدودة، وغرزة مطلية، وغرزة نصف متقاطعة، وخياطة دقيقة. أبيض، معزة. مع مرور الوقت، ظهرت غرزة الصليب، غرزة السلسلة، غرزة الساتان الملونة والأبيض.

تنقسم جميع التطريزات الفلاحية الروسية إلى المجموعة الشمالية ومجموعة الشريط الروسي المركزي. أنها تختلف في تقنيات التطريز. تشمل المنطقة الشمالية التطريز من المناطق التالية: ياروسلافل وفلاديميروف وفولوغدا وكالينين وما إلى ذلك. ويهيمن عليها الخياطة المتقاطعة، والخياطة البيضاء، والرسم، من خلال الخياطة وتقنيات التطريز الأخرى. ومن الجدير بالذكر أن المطرزين استخدموا الخلفية بمهارة شديدة. كان بمثابة جزء من العنصر.

التطريز الروسي يحظى بشعبية كبيرة

وبطبيعة الحال، في عصرنا، لا يزال التطريز شعبية وذات صلة. إنها ذات قيمة مثل أي شيء آخر صناعة يدوية. يمكنك تزيين أي شيء على الإطلاق به. يعتمد الأمر فقط على ذوقك كيف سيبدو: مبتذلاً أو أنيقًا. التقنيات الأكثر شعبية اليوم هي التطريز المتقاطع، ونصف المتقاطع، والبيتي، والشريط، والخرز، وغرزة الساتان، والتطريز الكنتوري، وكذلك التطريز باستخدام تقنية العمل الأسود. اليوم، أصبحت عملية التطريز سهلة للغاية، حيث يمكنك شراء مجموعة تحتوي على كل شيء على الإطلاق: الخيوط والقماش والنمط. كل ما عليك فعله هو بذل القليل من الجهد. على الرغم من أنه لا يزال بإمكانك العثور على جدات في المناطق النائية يقومون بتطريز الأنماط الكلاسيكية. وهناك ببساطة عشاق التطريز الروسي الكلاسيكي الذين يتبعون جميع التقاليد.

لمن يهمه الأمر، دعونا نذهب تحت الخفض....

عبر غرزة - أحد أشهر أنواع التطريز، ويعود تاريخ هذا الفن إلى عصر الثقافة البدائية، عندما كان الناس يستخدمون الغرز بالإبر الحجرية عند خياطة الملابس من جلود الحيوانات. في البداية، كانت مواد التطريز عبارة عن جلد الحيوان، والأوتار، وألياف القنب أو الصوف، والشعر.
إن الشغف بتزيين النفس والملابس، من أجل التميز عن البيئة، هو سمة من سمات الطبيعة البشرية، حتى في حالتها البدائية شبه البرية.
تقول أسطورة أراكني أن ابنة الصباغ إدمون في كولوفون، بعد أن تعلمت من الإلهة كيفية النسيج والتطريز، تفوقت على معلمتها في هذا الفن، وتحديتها في مسابقة، فازت في تطريز كبير يصور مغامرات الآلهة. غاضبة منيرفا من هزيمتها، ألقت المكوك على رأس منافستها؛ شنقت أراكني نفسها بسبب حزنها وحوّلتها الإلهة إلى عنكبوت. تذكر الأوديسة التطريز وتشير إلى عباءة يوليسيس الرائعة، التي كانت مقدمتها غنية بالتطريز الذهبي. وبنفس الطريقة، يقول هوميروس إن باريس جلبت التطريز الغني إلى طروادة من صور وصيدا، المشهورتين بالفعل في تلك الأيام بفنهما، وفي الأغنية الثالثة من الإلياذة مهن هيلين التي مطرزت نسيج الثلج الأبيضحدثت معارك بين الطرواديين والإغريق بسببها.

تم استعارة فن التطريز الأكثر تطوراً من قبل اليونانيين من الفرس، عندما تعرفوا خلال حملات الإسكندر الأكبر على ترف الشعوب الآسيوية. في زمن موسى، تطور فن التطريز بشكل كبير، واشتهر أحليآب من سبط دان بشكل خاص بفنه. كانت ملابس هارون وأبنائه أثناء العبادة مصنوعة من قماش الكتان المطرز بنقوش متعددة الألوان.
وبما أن الشعوب القديمة كانت رعاة، فإن الأقمشة والمطرزات الأولى كانت تصنع من الصوف. بعد ذلك، عندما تم اكتشاف الخصائص الليفية لبعض النباتات في مصر، وخاصة القنب والكتان، بدأت صناعة الأقمشة منها، والتي تبين أنها مناسبة بشكل خاص لروعة الطقوس الدينية بسبب بياضها. ولهذا الغرض من قبل جميع الشعوب القديمة. وفي وقت لاحق، تم العثور على مصنع للقطن في الهند وبدأوا في تصنيعه أجود الأقمشة، حيث قاموا بتطريزها بالصوف والورق وأخيراً بخيوط الذهب. نظرًا لأن الغرز المتقاطعة تتم باستخدام إبرة، والتي تكون بمثابة استمرار حاد أو نهاية للخيط: الصوف أو الورق أو الحرير، فإن الإبرة، حتى أصبحت معدنية ووصلت إلى حالتها الحديثة المحسنة، كانت مصنوعة من أكثر المواد تنوعًا: الخشب. والعظام، وفي العصور القديمة، حتى بين المتوحشين، تم استخدام إبر الخشب وعظام السمك والشعيرات وما إلى ذلك لهذا الغرض. يقومون بالتطريز بالخيوط والورق والصوف والحرير والذهب والفضة باستخدام الخرز والخرز الزجاجي وأحيانًا اللؤلؤ الحقيقي والأحجار شبه الكريمة والبريق وأيضًا العملات المعدنية.
في بلادنا يوجد تطريز التاريخ القديم. تم استخدامه لتزيين الملابس والأحذية وأحزمة الخيول والمنازل والأدوات المنزلية. تحتوي متاحف بلادنا على العديد من عينات التطريز الشعبي. أفضل العناصر المحفوظة تعود إلى القرن التاسع عشر. في تلك الأيام، تم تقسيم التطريز تقليديا إلى المناطق الحضرية والفلاحية (الشعبية). تأثر التطريز الحضري بالأزياء الغربية ولم يكن له تقاليد قوية، في حين ارتبط التطريز الشعبي ارتباطًا وثيقًا به العادات القديمةوطقوس الفلاحين الروس.

جميع النساء، صغارًا وكبارًا، أتقنوا هذا الفن بشكل مثالي. كان التطريز يعتمد على الطقوس القديمةوالجمارك. هذا ينطبق بشكل خاص على غرزة الصليب. لطالما اعتبر الروس الصليب بمثابة تعويذة يمكنها حماية الإنسان ومنزله منه الأرواح الشريرةوالعين الشريرة.
في العصور الوثنية، كان التطريز يستخدم بشكل رئيسي لتزيين المناشف والشراشف والمناشف ومفارش المائدة والستائر والمفارش المختلفة. تم تزيين الملابس أيضًا بالتطريز: صندرسات الشمس والقبعات والقمصان.
بعد وصول المسيحية إلى روسيا، اكتسبت المنتجات المطرزة معنى جديدًا. بدأ الناس في تزيين النوافذ والمرايا والأيقونات بأشياء مطرزة. تعتبر المنتجات المطرزة في يوم واحد ذات قيمة خاصة. عادة ما تعمل العديد من الحرفيات على مثل هذه الأشياء في وقت واحد. لقد بدأوا عند الفجر، وإذا تمكنوا من إنهاء العمل قبل غروب الشمس، فإن المنتج يعتبر نظيفا تماما وقادرا على الحماية من قوى الشر والكوارث الطبيعية والأمراض وغيرها من المصائب.
كانت زخارف الأعمال المطرزة متنوعة للغاية. كان هناك الكثير من الرمزية و المعنى الخفي. كانت هناك شخصيات بشرية بأيدٍ مرفوعة، وطيور الجنة، وحيوانات خرافية. في الحلي، على سبيل المثال، يرمز المعين والدائرة إلى الشمس، والصليب المعقوفة - الرغبة في الخير والتفاهم المتبادل.
في البداية، كان التطريز في روس نشاطاً للنخبة. وحتى القرن السابع عشر، كانت تمارسها الراهبات وأفراد النبلاء. وكانت المواد عبارة عن أقمشة باهظة الثمن مثل المخمل والحرير، الأحجار الكريمةواللؤلؤ وخيوط الذهب والفضة.

منذ القرن السابع عشر، تم إدراج هذا النوع من الإبرة في فئة الأنشطة الإجبارية للفتيات الفلاحات. ابتداءً من سن السابعة أو الثامنة، بدأت الفتيات بإعداد مهرهن لحفل الزفاف. كان من الضروري تطريز مفارش المائدة والمفارش والمناشف ومفارش المائدة أيضًا ملابس مختلفة. كما جرت العادة على تطريز هدايا خاصة لأقارب العريس وضيوفه. عشية الزفاف، أقيم معرض للمهر المجهز أمام جميع الشرفاء، مما ساعد الجميع على تقدير مهارة العروس وعملها الجاد.
نشأ فن التطريز في العصور القديمة، وقد تم تحسينه باستمرار على مر القرون. لقد تعلم الإنسان الذي عاش باستمرار بين الطبيعة ولاحظها منذ العصور القديمة إنشاء أنماط بسيطة ورموز علامات تقليدية، والتي عبر من خلالها عن تصوره للعالم من حوله، وموقفه من الظواهر الطبيعية غير المفهومة. كان كل سطر وكل علامة مليئة بالمعنى الذي يفهمه وكان إحدى وسائل الاتصال.
بمرور الوقت، تغيرت الأشكال الفردية، وأصبحت أكثر تعقيدًا، وتم دمجها مع أشكال أخرى، مما أدى إلى إنشاء أنماط. هذه هي الطريقة التي نشأت بها الحلي - التكرار المتسلسل للأنماط الفردية أو مجموعة منها (يسمى هذا التكرار لعدة عناصر من النمط علاقة).

الزخرفة، خاصة في الفن الشعبي، حيث تنتشر على نطاق واسع، تطبع موقفًا فولكلوريًا وشعريًا تجاه العالم. بمرور الوقت، فقدت الزخارف معناها الأصلي، واحتفظت بالتعبير الزخرفي والمعماري. مهمفي نشأة الزخرفة ومواصلة تطويرها، كانت هناك احتياجات اجتماعية جمالية: كانت الصحة الإيقاعية للزخارف المعممة إحدى الطرق المبكرة للاستكشاف الفني للعالم، مما ساعد على فهم انتظام الواقع وانسجامه.
التطريز الروسي متنوع للغاية في طبيعة الأنماط وتقنيات تنفيذها. كان للمناطق الفردية، وأحيانًا حتى المناطق، تقنياتها المميزة وزخارفها الزخرفية وأنظمة الألوان الخاصة بها. تم تحديد ذلك إلى حد كبير من خلال الظروف المحلية وأسلوب الحياة والعادات والبيئة الطبيعية. التطريز الروسي له خاصيته الخصائص الوطنية، فهو يختلف عن مطرزات الأمم الأخرى.
تلعب الأنماط الهندسية والأشكال الهندسية للنباتات والحيوانات دورًا كبيرًا فيها: المعينات والزخارف لشخصية أنثوية أو طائر أو شجرة أو شجيرة مزهرة، بالإضافة إلى نمر بمخلب مرتفع. تم تصوير الشمس على شكل معين، أو دائرة، أو وردة - رمزا للدفء، والحياة، شخصية أنثويةوالشجرة المزهرة ترمز إلى خصوبة الأرض، والطائر يرمز إلى قدوم الربيع.
كان وضع الأنماط وتقنيات التطريز مرتبطًا بشكل عضوي بشكل الملابس التي تم حياكتها من قطع مستقيمة من القماش. تم صنع اللحامات عن طريق عد خيوط القماش؛ من السهل تزيين العباءات ونهايات الأكمام وشق الصدر وحاشية المئزر وأسفل المئزر وأسفل الثوب بمثل هذه الدرزات. تم وضع التطريز على طول طبقات الاتصال.
في المطرزات "الحرّة"، على طول الكفاف المرسوم، سادت الأنماط ذات الطبيعة الزهرية.
تشمل الطبقات الروسية القديمة: غرزة مطلية أو نصف متقاطعة، مصبوبة، غرزة متقاطعة، غرزة معدودة، غرزة الماعز، غرزة صغيرة بيضاء. في وقت لاحق، ظهرت القواطع، والنسيج الملون، والغرز المتقاطعة، والجبر، والتطريز المتسلسل، وغرزة الساتان البيضاء والملونة.
يمكن تقسيم التطريز الفلاحي الروسي إلى مجموعتين رئيسيتين: الشريط الروسي الشمالي والوسطى. يشمل الشمال التطريز من أرخانجيلسك ونوفغورود وفولوغدا وكالينين وإيفانوفو وغوركي وياروسلافل وفلاديمير ومناطق أخرى.
التقنيات الأكثر شيوعًا للتطريز الشمالي هي الخياطة المتقاطعة، والرسم، والقواطع، والخياطة البيضاء، والخياطة الشاملة على الشبكة، وغرزة الساتان البيضاء والملونة. في أغلب الأحيان، تم إجراء الأنماط باستخدام المواضيع الحمراء خلفية بيضاءأو أبيض على أحمر. استخدم المطرزون الخلفية بمهارة كأحد عناصر النموذج. كانت المربعات والخطوط الموجودة داخل أشكال كبيرة لطائر - الطاووس أو النمر أو الشجرة - مطرزة باللون الأزرق والأصفر والأصفر. أحمر غامقصوف.
مع تطور التقنيات الجديدة والإفراج عن أحدث معدات التطريز، أصبحت عملية إنشاء التطريز أسرع بكثير ومبسطة. باستخدام آلات التطريز، برنامج خاص للتطريز، تقريبًا أي شخص يرغب في لمس هذا النوع من الفنون الزخرفية والتطبيقية لديه الفرصة للتعبير عن الإبداع. لقد تم تبسيط التطريز الآلي وجعل عمل المطرزين أسهل، مما يترك المزيد من الوقت للأفكار والتخيلات فيما يتعلق بالتطريز.

فن التطريز له تاريخ طويل. عن وجود التطريز في العصر روس القديمةتقول اكتشافات علماء الآثار التي يعود تاريخها إلى القرنين التاسع والعاشر. وهي عبارة عن قطع من الملابس المزينة بنقوش مصنوعة من خيوط ذهبية. في العصور القديمة، تم استخدام التطريز الذهبي لتزيين الأدوات المنزلية وملابس النبلاء.
تطورت تقاليد فن التطريز باستمرار في القرنين الرابع عشر والسابع عشر، وأصبح التطريز أكثر انتشارًا في زخرفة الأزياء والأدوات المنزلية. كانت أثواب الكنيسة والملابس الحريرية والمخملية الغنية للملوك والبويار مطرزة بخيوط الذهب والفضة مع اللؤلؤ والأحجار الكريمة. كما تم تزيين مناشف الزفاف والقمصان الاحتفالية المصنوعة من قماش الكتان الناعم والأوشحة بخيوط الحرير الملونة والذهبية. كان التطريز شائعًا بشكل رئيسي بين النساء والراهبات النبيلات.
تدريجيا، فن التطريز ينتشر في كل مكان. منذ القرن الثامن عشر، دخلت حياة جميع شرائح السكان، لتصبح واحدة من المهن الرئيسية للفتيات الفلاحات.
تم استخدام التطريز لتزيين الأدوات المنزلية - المناشف والستائر وأسطح الطاولات (مفارش المائدة). احتفالي و ملابس غير رسميةوالمآزر وأغطية الرأس وما إلى ذلك. كانت المنتجات، كقاعدة عامة، مصنوعة من مواد بسيطة وغير مكلفة، لكنها تتميز بمهارة فنية عالية.
كان لكل تطريز غرضه الخاص. كان التطريز على القمصان يقع في المكان الذي يتلامس فيه جسم الإنسان مع العالم الخارجي (أي على طول الياقة والأكمام والحاشية) وكان بمثابة تعويذة. يعكس تطريز المناشف الأفكار الكونية للناس والأفكار المرتبطة بعبادة الخصوبة وعبادة الأجداد. بادئ ذي بدء، يتعلق الأمر بزخرفة الخياطة الشعبية، حيث تم الحفاظ على الرموز القديمة حتى الربع الثاني من القرن العشرين.
الشكل الأكثر شيوعًا في أنماط التطريز الشعبي هو "المعين". في التطريز دول مختلفةيبدو مختلفًا وله معاني مختلفة. يعتبر المعين ذو الخطافات في التطريز رمزًا للخصوبة، ويرتبط بفكرة الأم - الجد - البداية المباشرة لجميع الولادات على الأرض. يُقارن المعين - "الأرقطيون" في الفولكلور بشجرة البلوط، وهي شجرة مقدسة لدى العديد من الشعوب، وهي كناية عن "اللون" السماوي - البرق الذي يضرب الشياطين ويحمي الماشية.
ومن بين الزخارف المفضلة كانت "الوردة" المكونة من 8 بتلات - شفرات متصلة في المركز وهي بمثابة رمز المؤنثالخصوبة.
من بين زخارف الزخارف الزهرية، تحتل "شجرة العالم" - شجرة الحياة مكانًا بارزًا. الشكل الشائع في تطريز الوجه هو الشكل الأنثوي المنمق. يمكن أن تظهر في تركيبات مختلفة: في المركز، الدراجين أو الطيور على الجانبين؛ عقد الفروع أو المصابيح. مع الطيور في اليدين، الخ.
وكل هذه القصص تختلف في طبيعة تفسيرها. ولكن في معظمهم، فإن المرأة آلهة الأم، التي تجسد سيرا - الأرض، بمثابة راعية للزراعة وخصوبة الأرض. وقد تم تصميمه لضمان فوائد الحياة والتكاثر للأسرة.
التطريز التقليدي هو مصدر لمعرفة التاريخ العرقي وثقافة الشعب وتطوره مع مرور الوقت.
تم تحسين تقنيات التطريز وأنماطه وتنفيذ الألوان جيلًا بعد جيل. تدريجيًا، تم اختيار الأفضل، وتم إنشاء صور تطريز فريدة ذات سمات مميزة.
تتميز المنتجات الفنية للحرفيين الشعبيين المزينة بالتطريز بجمال أنماطها ومزيج الألوان المتناغم وكمال النسب وصقل التقنيات الاحترافية. كل منتج مطرز يلبي غرضه العملي.
تحتوي متاحف بلادنا على العديد من عينات التطريز الشعبي. وقد نجت المطرزات الأكثر حفظًا من القرن التاسع عشر حتى يومنا هذا.
تم تقسيم التطريز إلى فلاحي (شعبي) وحضري. لم يكن للتطريز الحضري تقاليد قوية، حيث كان يتأثر باستمرار بالأزياء القادمة من الغرب. ارتبط التطريز الشعبي بالعادات والطقوس القديمة للفلاحين الروس. لذلك، بحلول 13-15 سنة، كان على الفتيات الفلاحات إعداد المهر لأنفسهن. كانت هذه مفارش المائدة المطرزة، المناشف، الستائر، الملابس، القبعات، الهدايا.
في حفل الزفاف، قدمت العروس لأقارب العريس منتجات عملها. قبل الزفاف تم تنظيم معرض للمهر الذي كان من المفترض أن يشهد على مهارة العروس وعملها الجاد.
في عائلة الفلاحين، قامت النساء بالتطريز - غزل، نسج، مطرز، محبوك، نسج الدانتيل. وفي عملية العمل، صقلوا مهاراتهم، وتعلموا من بعضهم البعض ومن شيوخهم، وتبنوا منهم تجربة أجيال عديدة.
كانت الملابس النسائية مصنوعة من الكتان المنزلي والأقمشة الصوفية. تم تزيينه ليس فقط بالتطريز، ولكن أيضًا بإدخالات من الدانتيل والجديلة والملونة. في المحافظات المختلفة، كان للملابس خصائصها واختلافاتها. كان لها أغراض مختلفة (كل يوم، عطلة، حفل زفاف)، وتم إجراؤها لمختلف الأعمار (الفتيات، الشباب، النساء المسنات).

وهو موجود في العديد من قطع الملابس وفي مكونات تصميم المنزل. وهذا ليس بغريب، فقد جرت العادة على أن يزين الإنسان نفسه وثيابه وبيته.

يبدأ تاريخ التطريز في العالم القديم، على الرغم من أن مسألة البلد الذي ظهر فيه لأول مرة لا تزال موضع نقاش بين علماء الآثار. وفقا للبعض، ظهرت الأنماط المطرزة لأول مرة في آسيا القديمة، وفقا للآخرين - في اليونان القديمة.

لصالح حقيقة أن الملابس المطرزة الغنية و عناصر مختلفةظهرت الحياة اليومية على وجه التحديد في آسيا، كما يتضح من سجلات المؤرخين القدماء عن حروب الإسكندر الأكبر مع الفرس. هناك رأى الفاتح الشاب لأول مرة خيامًا مطرزة بالذهب وأمر حرفيه أن يصنعوا له نفس الخيام. في العصور القديمة، شهد التطريز الوضع الاجتماعيعائلة. كلما كان النمط أكثر ثراءً وإشراقاً، كلما زادت تكلفة مواد الملابس وخيوط التطريز، ارتفعت مكانة الشخص في المجتمع. كانت الأنماط المستخدمة في الأساس عبارة عن زخارف نباتية وحيوانية منمقة أو رموز دينية يتبناها هذا الشعب أو ذاك.

لقد تطور تاريخ التطريز وما زال يتطور حتى اليوم. على مدار مئات السنين من وجودها، اعتمادًا على الشعوب والمعتقدات وأزياء تصوير النمط بخيوط على القماش أو المواد الأخرى، نشأت العديد من اللحامات ويمكن تطريز النمط بأسلوب واحد، أو اعتمادًا على المهارات والذوق الفني السيد، يمكن إنشاؤه باستخدام مختلف المواضيع و تقنيات مختلفةتطريز هذا المزيج يعطي أصالة التطريز وسحره.

التطريز الأكثر شعبية هو غرزة الساتان. يمكن أن يكون مختلفًا أيضًا: غالبًا ما يأتي تطريز التصميم بلون واحد كإضافة للتطريز باستخدام تقنية القطع، والتي تتم عادةً باللون الأبيض وتسمى غرزة الساتان البيضاء. السطح الفني مع التحولات اللونية جميل جدًا ويصعب تنفيذه. غرزة معدودة - يتم حساب عدد الغرز، وعادة ما يكون طول الغرزة مساوياً للمسافة بين الجوانب المتوازية للنمط. عادةً ما يتم استخدام غرزة الساتان المعدودة عند تطريز الزخارف المنمقة التي تحتوي على عناصر صغيرة في زخارفها.

يعود تاريخ تطريز غرزة الساتان إلى القرن الثالث الميلادي، وكانت تعتبر غرزة الساتان تطريزًا لتزيين النبلاء ومنازلهم، وكذلك لوحات المعابد ذات الصور الدينية. تم استخدام الذهب والفضة لهذا الغرض. انجذب باقي السكان أكثر نحو أنماط الزينة وأكثر تقنيات بسيطة، مثل الغرز المتقاطعة، ونصف الغرزة المتقاطعة، وغرزة الجذع، وما إلى ذلك. تاريخ التطريز يعرف الكثير حقائق مثيرة للاهتمامفي تطورها. على سبيل المثال، كان هناك اعتقاد بين الشعوب السلافية في روس: إذا بدأت التطريز عند شروق الشمس وانتهيت منه قبل غروب الشمس، فإن الشيء الذي يحمل مثل هذا النمط سيصبح تعويذة أو تميمة للشخص الذي كان مخصصًا له.

في القرن الماضي، أصبح التطريز بشرائط أو جديلة موضة. ليس من الصعب جدًا تنفيذه، ولكنه يتطلب مهارات وقدرات معينة ودقة وصبرًا من الحرفي. ولكن من الخطأ الاعتقاد بأن هذه مرحلة جديدة في تطور تقنيات التطريز. تبدأ القصة في القرن الرابع عشر في فرنسا. تم تزيين قبعات وفساتين السيدات النبيلات بشرائط ، ثم أصبحت هذه الأنماط راسخة في الموضة لدرجة أنه تم إنفاق عدة مئات من الأمتار من شرائط الحرير أو الساتان على تطريز فستان واحد.

تاريخ التطريز لا يقف ساكنا. تضيف الإبرة الموهوبات أحجار الراين والخرز والخرز والمعلقات وعناصر أخرى إلى الأنماط، مما يساعد على إضافة التفرد والأناقة إلى المنتج، ويجعل عشاق الموضة ينظرون إلى الوراء.