Wie viel würde die Modewelt verlieren, wenn Christian Dior eines Tages den Beruf des Politikers wählen würde, den seine Eltern für ihn vorbereitet hatten? Aber alles kam so, wie es kam, und heute ist eine Marke aus der Weltmode nicht mehr wegzudenken Christian Dior, luxuriös und edel.
Jeder, sei es ein frivoler Fashionista oder ein anspruchsvoller Kunstkenner, kann mit Sicherheit sagen, dass es sich um eine teure, aber gleichzeitig anspruchsvolle Marke handelt. Mitte des 20. Jahrhunderts, nach der Veröffentlichung der ersten Kollektion, die weltweit unter dem Namen New Look bekannt war, im Jahr 1947, hörte man erstmals davon und begann darüber zu reden.
Der Zweite ist gerade verstummt Weltkrieg, und romantische, feminine Kleider mit tailliertem Oberteil, schmaler Taille und Krinoline erwiesen sich als Überraschung für die europäische Gesellschaft. Dennoch war die Kollektion ein großer Erfolg und trug dazu bei, Elemente von Chic, Raffinesse und Weiblichkeit in die Kleiderschränke von Fashionistas zurückzubringen. Es markierte auch den Beginn eines ganzen Jahrzehnts der Herrschaft des „Diktators mit Wildlederhandschuhen“ (wie Dior genannt wurde) und gab dem bis heute beliebten Stil den Namen – dem New Look.
Christian Dior, der Gründer der Marke, betrachtete eine Blume als Verkörperung absoluter Schönheit, daher waren die Silhouetten der Kleider „blumig“ und hatten normalerweise lange Röcke unterhalb des Knies.
In der ersten Kollektion präsentierte Dior nicht nur 90 Bekleidungsmodelle, sondern auch sorgfältig ausgewählte Accessoires passend zu den Bildern. Dabei handelte es sich um Taschen, Hüte, Schuhe und vieles mehr. Christian Dior gab sofort die Richtung der Marke vor – die Kollektion umfasste alles, was eine Frau brauchte, um schöner, raffinierter und edler zu werden.
Christian Dior
Trotz des Luxus und der hohen Kosten für Anzüge und Kleider waren sie völlig unbequem. Ein Freizeitoutfit wog also fast vier Kilogramm und ein Abendoutfit wog dreißig! Und doch waren die Unterstützer der Marke ihrem Gründer dankbar für die Gelegenheit, sich wie zerbrechliche und schöne Königinnen zu fühlen. Es waren diese Kleider, die den Frauen halfen, sich nach den Schrecken und dem Blutvergießen des vergangenen Krieges an ihr wahres natürliches Wesen zu erinnern.
Einige Jahre später wurden New Look-Kleidermodelle für viele Frauen zugänglich, und zwar nicht nur für diejenigen, die über ein anständiges Vermögen verfügten. Outfits wurden vereinfacht und an den realen Alltag angepasst. Trotz der Freude der Gesellschaft gab es immer noch Kritiker, die über den übermäßigen Pomp der Outfits sprachen. Unter ihnen waren sowohl normale Menschen als auch berühmte Modedesigner. So äußerte sich Coco Chanel eher sarkastisch über die Werke von Dior: „Er kleidet Frauen nicht ein, er stopft sie voll.“
Mit Spannung wurden die Kollektionen von Dior erwartet: Welchen neuen Atem würde die bevorstehende Modenschau in die Mode bringen?
Der Beginn der fünfziger Jahre war geprägt von neuen Werken von Christian Dior und den Modelinien Vertical, Oblique, Longue, Oval. Daraufhin entstanden Schuhkollektionen, Unterwäsche, Schmuck. Auf der ganzen Welt wurden Filialen der Marke Christian Dior eröffnet. Die ersten Filialen dieser Art entstanden in Mexiko-Stadt, Australien, Kuba, London und Caracas. Seit 1951 begann die Marke mit der Produktion einer Kollektion pro Saison. Neue Bilder erschienen. So ersetzte die „Sanduhr“-Silhouette schließlich die „H“- und sogar die „Y“-Silhouette. Alle sechs Monate schlug die Marke neue Richtungen vor und veränderte manchmal radikal die Länge des Rocks und sogar die gesamte Silhouette.
Nach einer überaus erfolgreichen Dezember-Show im Jahr 1947 wurde das erste Parfüm von Christian Dior herausgebracht, das den Namen Miss Dior trug und vom zarten Duft von Maiglöckchen durchdrungen war. Eigentlich passt es zur neuen Kollektion, luftig und leicht.
Es folgten weitere Düfte: Diorama und Diorissimo, die ebenso zart und raffiniert waren und die weibliche Natur betonten. Christian Dior sagte gern: „Parfüm ist eine unübertroffene Nuance weiblicher Individualität, ideal, der letzte Schliff des Bildes.“ Bei der Kreation aller Dinge, von Kleidung und Schuhen bis hin zu Düften, strebte er stets nach diesem Ideal. Mitte der fünfziger Jahre Christliche Marke Dior gilt als das erfolgreichste Luxusgüterhaus.
Kleider aus den Kollektionen von Christian Dior
1957 starb der Gründer der Marke, Christian Dior, plötzlich. Er wurde durch den jungen, talentierten und unternehmungslustigen Yves Saint Laurent ersetzt, der seit 1955 als Assistent von Christian Dior arbeitete.
Yves Saint Laurent
1959 brachte Saint Laurent die Kollektion des Hauses Dior ins sowjetische Moskau. Die Erinnerung an dieses Ereignis, die sich im berühmten Fotoshooting des Life-Magazins widerspiegelt, sorgt bis heute für viele Kontroversen.
1960 wurde der junge Direktor des Hauses Christian Dior zum Militärdienst geschickt und sein Platz wurde von Marc Bohan eingenommen, der die Marke die nächsten 30 Jahre leitete.
Mark Boan
1966 erschien der erste Herrenduft, Eau Sauvage, mit Noten von Zitrone, Rosmarin, Basilikum und Vetiver. Dies ist bei der Kreation von Düften zu beachten großartige Aufmerksamkeit Ich habe auf das Flaschendesign geachtet. Die Verpackung zeichnet sich damals wie heute durch ihre Raffinesse und die vollständige Übereinstimmung mit dem Inneninhalt aus.
Dank Mark Bohan gewann die Marke Christian Dior neues Drehbuch Entwicklung, die den Verzicht auf den vom Gründer gesetzten Luxus beinhaltete. Aus diesem Grund begann das Interesse an der Marke zu schwinden. Gianfranco Ferre, der Boan 1989 ablöste, verhalf dem Modehaus zu alter Popularität.
Gianfranco Ferre
1997 verließ Ferre den Posten des Kreativdirektors. Sein Nachfolger ist John Galliano, der mit seinen atemberaubenden Theateraufführungen und avantgardistischen Kollektionen das einst konservative Dior auf eine neue Ebene des Ruhms führt.
John Galliano, umgeben von Models
Der jüngste Chef der Marke, Raf Simons, ist für seinen originellen minimalistischen Ansatz bei der Kreation von Kollektionen bekannt.
Raf Simons
Raf Simons über John Gallianos Sammlungen:
„Ich respektiere John Galliano für sein virtuoses technisches Können und seinen künstlerischen Mut. Allerdings finde ich seine Kreationen für die heutigen Modetrends nicht mehr relevant und unpassend. Da eine Frau nun in fast allen Lebensbereichen Freiheit genießt, ist es sinnlos, ihren Körper und ihre Bewegungen durch komplexe Designs und Schnitte einschränken zu wollen, wie es bei Gallianos Outfits der Fall war.“
Trotz der Tatsache, dass die Marke im Laufe ihres Bestehens mehrere Führungspersönlichkeiten – Modedesigner – verändert hat, die der Welt eine andere Vision von Mode zeigten, gab es etwas, das sie verband – die Raffinesse von Kleidung und Accessoires, ihre Schönheit, Raffinesse und der Luxus von Parfüm.
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Seit mehr als siebzig Jahren gilt das französische Modehaus Christian Dior als eines der Hauptsymbole der Mode und als Wiege der Massen der berühmtesten Couturiers des 20. Jahrhunderts. Und heutzutage zweifelt niemand mehr daran, dass Dior eine der renommiertesten Marken auf dem Weltmarkt ist. Aber gleichzeitig wissen nur wenige Menschen, wo genau diese Marke begann ...
Alles begann fast unmittelbar nach dem Ende des Zweiten Weltkriegs – im Herbst 1946, als der 40-jährige K. Dior, ein recht weises Leben, eine Galerie gründete, in der Gemälde berühmter Meister wie Dali und Picasso ausgestellt wurden . Der zukünftige Trendsetter kündigte seine Ausstellung am 8. Oktober 1946 an, doch damit blieb es nicht. Unmittelbar nach der Präsentation seiner ersten Idee begann Dior mit der Entwicklung von Kleidung und exklusiven Hüten für Aufträge verschiedener damals bereits bekannter Modehäuser. Bald veröffentlichte er seine eigene Kollektion „Corolla Line“. Es sorgte in der Modewelt für Furore und wurde als „neuer Look“ bezeichnet. Schmale Taillen, Korsetts, Röcke, knöchellang und ungewöhnlicher SchnittÄrmel von Kleidern und Blusen, die eher an einen Kimono erinnern.
Allerdings lief zunächst nicht alles so reibungslos. Neben Auszeichnungen erhielt Dior auch viele Auszeichnungen negative Bewertungen, wurde er von vielen Kritikern angegriffen, die glaubten, dass er die Dame hässlich machte. Er sagte, dass er seine Modelle geschaffen habe, um Frauen noch schöner zu machen. Frauen wollten anmutig sein, wollten etwas tragen schöne Kleider. Und hier half ihnen Dior – anspruchsvolle Models verwandelten die breitschultrige Soldatin in eine elegante Dame. Und trotz vieler gehässiger Kritiker wurde jede Show der Models von Christian Dior als „Zugabe“ aufgenommen! Er wurde mit dem Oscar der Haute Couture ausgezeichnet.
Der Meister der Haute Couture hatte eine strenge Regel: „Es macht mir nichts aus, wenn man schimpft, aber auf den Titelseiten der Zeitungen.“ Aber ich werde mich ärgern, wenn auf den letzten Seiten lobende Worte über meinen Namen und meine Arbeit fallen.“ Das populärer Ausdruck ist für viele Anhänger von Christian Dior zum Motto geworden!
Fashionistas erwarteten jede Dior-Show mit besonderer Sorge. Dior benannte jedes Kleid wunderschön, als würde er ein Theaterstück damit schreiben interessante Charaktere. Jede Kollektion war mit Theater, Literatur, Blumen, Museen und natürlich mit dem geliebten Paris verbunden – einer Stadt, die seit jeher als Trendsetter der gesamten Weltmode gilt.
Christian Dior hatte lange Zeit ein kleines Modehaus für VIPs, doch der Meister wollte mehr. Ohne zu zögern eröffnete Dior eine Pelzabteilung und ein Unternehmen, das exklusive Parfums herstellte Eau de Toilette„Dior-Parfüm“ Er wollte, dass alle seine Outfits von einem atemberaubenden Duft mit einer ganzen Reihe von Wünschen begleitet werden. Pariser Fashionistas erhielten die Parfums Miss Dior, Diorama und Diorissimo geschenkt. Dior wurde zum Gründer von Lizenzen für die Entwicklung hochwertiger Mode. Dank des Meisters entstand das Konzept der „Haute Couture“. Als Zeichen der Dankbarkeit überreichte die Öffentlichkeit Dior den Orden der Ehrenlegion.
Von da an wollte jeder Bankier die Ehre haben, jedes neue Unternehmen des aufstrebenden Stars der Weltmode zu finanzieren. Aristokraten standen buchstäblich Schlange, um Diors Segen zu erhalten. Einmal lud sogar die Königin von England eine Berühmtheit ein, einzigartige Modelle der neuesten Kollektion zu zeigen (die Show fand in der französischen Botschaft in London statt). Später zeigte der Couturier die neue Kollektion Adelsfamilien in England. Gäste der Show waren Prinzessin Margaret und der Herzog und die Herzogin von Marlborough.
Christian Dior war abergläubisch und legte vor fast jeder Show Tarotkarten aus. Darüber hinaus gab es bei jeder Show viele Maiglöckchen – die Lieblingsblumen des Designers.
Der Meister schuf jedes Modell nicht nach nüchterner Berechnung, wie es viele Geschäftsleute bei der Erstellung ihrer neuen Projekte tun, sondern nach einer illusorischen Darstellung, der Wahrnehmung des Betrachters. Er schuf wie Pygmalion ein einzigartiges Bild von Galatea, schnitt alles Unnötige ab und schuf so ein wunderschönes Bild einer Frau.
Unter Dior entstanden mehrere Branchen: Er entwarf Schuhe, Handschuhe, Hüte, Gürtel und Schmuck. Diors berühmtestes Motiv ist das Maiglöckchen, das er im wahrsten Sinne des Wortes zur Anbetung erhob. Seine Unternehmen waren in vielen Ländern tätig.
Der Meister war der Schöpfer eines „neuen Images“ und einer neuen Geschäftsform, indem er verschiedene Branchen zu einem einzigen Image von Dior vereinte. Hüte und Hauben in verschiedenen Stilen und Größen sind Diors Lieblingsaccessoires. Für Christian Dior waren Schleifen ein weiteres auffälliges Element fast aller Outfits.
Der Meister machte sich große Sorgen um die Zukunft des Hauses Dior. Er glaubte, dass sein Haute-Couture-Haus ein Ideenlabor und eine Schmiede neuer Talente sei. Haute Couture muss ihrer Zeit voraus sein und die Zukunft der Mode definieren. Aber er wollte, dass die in seinem Modehaus geschaffenen Modelle nicht nur von VIPs getragen werden. Er glaubte, dass alle Frauen sie tragen sollten, um immer schön auszusehen und erstaunliche Düfte zu riechen. Er träumte davon, dass Frauen Mode spüren, Mode verstehen und modische Kleidung tragen würden.
Couturier erreichte kein hohes Alter und starb 1957 im Alter von 52 Jahren, nachdem er in etwas mehr als einem Jahrzehnt auf der ganzen Welt berühmt geworden war! Heute gibt es in der Stadt Granville ein Museum, das alles rund um das Leben und Werk von Christian Dior enthält.
Nach dem Tod des Meisters wurde das Haus Dior von einem jungen Modedesigner, Diors engstem Assistenten, Yves Saint Laurent, geleitet. Später übernahm Mark Boan die Stelle des Chefmodedesigners. Nachdem Barnard Arnault das Haus Dior übernommen hatte, ernannte er Jean Franco Ferré zum Chefdesigner. Seit 2012 ist Raf Simons der wichtigste Modedesigner, aber nur vier Jahre später wurde sein Platz von einer erfahrenen Modeprofi, Maria Grazia Chiuri, eingenommen. Diese Frau wurde Kreativdirektorin der Marke Dior, aber keiner der Couturiers änderte das Konzept von Christian Dior. In den Designs des Hauses Dior sind immer noch Blumen zu finden, und zwar viele Blumen. Vor allem Maiglöckchen.
Heute ist die Marke Christian Dior vielleicht die berühmteste der Welt. Modehäuser Dior-Geschäfte und -Boutiquen befinden sich in Australien, China, Amerika und Brasilien. Es lohnt sich, zunächst auf die Vielfalt des Sortiments zu achten. Dazu gehören Kleidung, Schuhe, Kosmetika und Accessoires.
Die Couturiers des Hauses Dior haben die Marke bewahrt und dabei alle Symbole des Christentums verwendet – Blumen, klassische Blumen, Natur. Die Kollektionen sind voller Neonfarben und geometrischer Muster. Flauschige Röcke, Jacken und Co einfache Blusen– das ist auch in den Modellen vorhanden.
Dior hatte mehrere Prinzipien der Professionalität. Erfahrene Couturiers müssen die Geheimnisse der Kunst respektieren. Es ist notwendig, ständig zu analysieren, zu fantasieren und nach Wegen zu suchen, die die Meisterschaft fördern.
Modedesigner müssen verstehen, wie wichtig Kleidung für einen Menschen ist. Das durch Kleidung, Düfte und Accessoires geschaffene Bild soll einen Menschen schmücken und seine wunderbaren Eigenschaften hervorheben. Der Mensch muss lernen, die Natur und die Farbe zu spüren und mit der Welt um ihn herum zu korrespondieren.
Die Marke Dior wird immer beliebt sein. Dank seiner Vision von Schönheit hat Christian Dior viel zur Entwicklung von Kultur, Mode und Schönheit beigetragen. Im Laufe der Jahre haben seine Schüler versucht, die Traditionen des Meisters aufrechtzuerhalten, und seine Konkurrenten haben keine andere Wahl, als ihn mit Respekt zu behandeln. Und heute ist Christian Dior ein Idol, das Idol seiner vielen Fans und Bewunderer. Bisher versuchen viele aufstrebende Couturiers, Dior nachzuahmen und seine Arbeit fortzusetzen.
Die Schlüsselidee von Dior, der Frauen vergötterte, war der Glaube, dass ihre Kleidung stilvoll und modisch sein sollte. Genau darauf basiert das Konzept der Marke Dior – damals wie heute. Die Frauen von Dior begeistern mit ihrer Eleganz, Sinnlichkeit und Sexualität. Eine Frau sollte immer schön sein!
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« Es lohnt sich immer, Ihre besten Eigenschaften hervorzuheben. Tatsächlich ist es genau das, was Mode tut – sie betont und betont weibliche Schönheit " - Christian Dior.
Diese Worte des Gründers eines der größten Modehäuser Frankreichs waren schon immer ausschlaggebend für die Arbeit des großen Couturiers, und alle Anhänger von Dior, die ihn als Direktor des Hauses ablösten, hielten sich immer an die gleiche Linie möglich. Deshalb Marke Dior heute und immer – es ist vor allem eine wahnsinnige, sinnliche und geheimnisvolle Weiblichkeit.
Der Gründer des Modehauses ist Christian Dior.
Christian Dior wurde 1905 in der kleinen Stadt Granville in Frankreich geboren und 1911 zog die Familie nach Frankreich. Christian interessiert sich seit seiner Kindheit für das Zeichnen und Gestalten von Kleidung. Seine Eltern wollten, dass Christian Diplomat wird, doch Christian brach sein Studium der Politikwissenschaften sehr schnell ab und eröffnete zusammen mit seinem Freund eine Kunstgalerie, in der Matisse, Picasso und viele andere Künstler ausstellten. Doch 1931, nach dem Bankrott von Christians Vater, musste die Galerie geschlossen werden und Christian selbst verdiente Geld, indem er seine Kleider- und Hutskizzen an verschiedene Modezeitschriften verkaufte. Die Entwicklung von Diors Karriere wurde durch den Krieg behindert; er diente in der Armee, und erst 1946 konnte er dank seiner Bekanntschaft mit Marcel Boussac, der sich bereit erklärte, Geld in Diors Unternehmen zu investieren, sein eigenes Modehaus eröffnen.
Im Jahr 1947 veröffentlichte Christian Dior seine erste Kollektion, die alle Fashionistas in Paris über den talentierten Couturier ins Gespräch brachte. Carmel Snow, Moderedakteurin bei Harper's Bazaar, schwärmte von der Kollektion: „Das ist absolut Ein neues Aussehen! So sicherte sich die Silhouette der Kleider, die Dior auf dem Laufsteg zeigte, für immer den Namen New Look.
Was war dieser neue Look? Nach der Ära des Minimalismus und sogar der Askese in der Mode, die während des Krieges herrschte, lud Dior Frauen ein, wieder hinreißend und weiblich zu werden: Models stolzierten in Kleidern über den Laufsteg volle Röcke und Krinolinen, schmale Mieder, die die Wespentaille betonen, lange Handschuhe und Gesichter, die auf geheimnisvolle Weise hinter Schleiern verborgen sind.
Die erste Kollektion des Modehauses erregte große Aufmerksamkeit und löste viele begeisterte Kritiken aus. Allerdings verlief nicht alles reibungslos. In England und Amerika wurde Dior lange Zeit nicht akzeptiert, auch in seiner Heimat Frankreich wurde ihm vorgeworfen, er sei zu luxuriös und unpraktisch. Die englische Regierung forderte Frauen in England auf, auf Dior-Produkte zu verzichten. Doch Christian Dior besuchte die Königin persönlich und sie konnte nicht anders, als sich in die wunderschönen Couturier-Kleider zu verlieben. Und nach der Königin und Prinzessin Margaret, der Trendsetterin in England, begannen auch andere Engländerinnen, Kleider von Dior zu wählen. In Amerika entwickelte sich die Situation ungefähr genauso. Christian Dior hat die Herzen der Frauen erobert und das ist höchste Bewertung und Kaufgarantie zugleich.
Foto aus dem Vogue-Magazin, 1954
Kleider aus der Kollektion 1955-56
Danach wuchs Diors Berühmtheit nur noch. Es gelang ihm, seine eigene Schuh- und Parfümlinie auf den Markt zu bringen und durch eine Lizenzvereinbarung die Produktion von Modehauskleidung in verschiedenen Regionen Frankreichs zu rationalisieren.
Die Lieblingsfarben des Meisters waren Grau und Rosa. Er glaubte, dass Grau für jeden Stoff und jedes Kleid geeignet sei, während er Rosa als die Farbe der Freude und Weiblichkeit betrachtete und die vielen Rosatöne hervorhob, die in seinen Kollektionen vorhanden waren. Was die Details angeht, liebte Christian die Schleifen wirklich. Sie verzierten Kleider und waren oft ein Schnittelement. Christian Dior kreierte wunderschöne Abendkleider. " Ich glaube, dass Ballkleid- das gleiche erforderliche Element Damengarderobe wie ein Anzug. Es hebt die Stimmung...»
Kleid aus der Kollektion 1955-56
Mantel aus der Kollektion 1948-49
Das war der Stil des Meisters. Leider verstarb der große Couturier sehr früh im Alter von 52 Jahren.
Seine Stelle erhielt er 1957 als Direktor Zuhause Dior besetzt von Yves Saint Laurent. Und dies markierte eine völlig neue Ära im Modehaus. Yves Saint Laurent kreierte Kleider mit A-Linien-Silhouette, lang über dem Knie und schmalen Schultern.
Yves Saint Laurent für Dior
Das war ein völlig anderer Look. Laurent gelang es, sechs Kollektionen für das Haus zu kreieren. Danach verließ er seinen Posten, weil er zum Militärdienst einberufen wurde.
Er wurde durch Mark Boan ersetzt. Die von ihr kreierten Kleidungsstücke entsprachen dem Geist des Hauses Dior, waren jedoch schlichter und tragbarer. Kleider wurden bevorzugt, obwohl sie eine feminine Silhouette beibehielten und leichter wurden Weichteile und Designs. Zu den Fans des Hauses zählten zu dieser Zeit viele berühmte Frauen wie Marlene Dietrich, Grace Kelly und andere.
1989 tritt Mark Bohan zurück und wird durch Gianfranco Ferre ersetzt. Er kehrte zur New-Look-Silhouette zurück und kreierte wunderschöne Kollektionen mit schicken Oberflächen und prächtigem Dekor. Zu dieser Zeit gewann das Modehaus neue Kunden und trat erneut in eine Ära des Wohlstands ein.
Gianfranco Ferré für Dior, Kollektion Haute Couture 1989-1990
1997 übernahm John Galliano die Leitung des Kreativdirektors.
Galliano hat einen neuen großen Schritt in der Entwicklung des Modehauses gemacht. Er schuf ein neues Bild der Dior-Frau: romantisch, geheimnisvoll, sinnlich und unglaublich weiblich – genau diese Art von Frau taucht in jeder Galliano-Kollektion auf. Unter John Galliano nahm die Zahl der Abendkleider in den Kollektionen deutlich zu und die Shows selbst wurden schockierender und theatralischer; er steigerte das Niveau der Modenschauen zu einer bezaubernden Aufführung. Großer Schmuck, Blumenkleider, helle Farben, prächtige Verzierungen, Stickereien, reichlich Dekor – all das ist Gallianos Stil, er brachte all das mit in das Modehaus Dior.
Kollektion Herbst-Winter 2004-2005
Kollektion Herbst-Winter 2005-2006
Kollektion Herbst-Winter 2009-2010
Kollektion Herbst-Winter 2010-2011
Doch so großartig die von John Galliano kreierten Kollektionen auch waren, der Couturier selbst wurde 2011 durch einen Skandal aus dem Modehaus entlassen. Es stellte sich als gar nicht so einfach heraus, einen Ersatz für ihn zu finden, obwohl es viele Bewerber für diese Stelle gab. Bill Gaytten bekleidete vorübergehend den Posten des Art Director; er kreierte für die Saisons Herbst-Winter 2011-2012 und Frühjahr-Sommer 2012 Prêt-à-porter- und Haute-Couture-Kollektionen. Diese Kollektionen präsentierten klassische Silhouetten des Hauses Dior. Die Farben wurden zurückhaltender, die Dinge tragbarer. Die Haute-Couture-Kollektion verwendete Seide und Schichten transparenter Stoffe. Die Säume der Kleider waren mit eleganten Stickereien verziert. Farbpalette: schwarz, weiß, rot.
Im April 2012 wurde Raf Simons, der zuvor für die Marke Jill Sander gearbeitet hatte, offiziell zum Art Director ernannt. Er wird für die Sammlungen zuständig sein Haute Couture, eine Konfektions- und Accessoire-Linie. Während Fashionistas nur raten können, welchen Kurs sie wählen werden neuer Direktor zu Hause und ob die Kleidung zu Hause so bleiben wird, wie Dior sie selbst gesehen hat und wie wir sie lieben: feminin, betörend, schön.
Heute produziert das Modehaus Dior Konfektionslinien für Damen, Herren und Kinder, Haute Couture, eine Accessoires- und Parfümlinie. Das Modehaus ist in fast allen Ländern der Welt vertreten und belegt beim Parfümabsatz weltweit den 4. Platz.
Und Anfang 2012 erschien das Buch Dior Haute Couture, das Outfits aus High-Fashion-Kollektionen präsentiert, die das Modehaus im Zeitraum von 1947 bis 2012 herausgebracht hat (also die komplette Geschichte des Hauses Dior). Die Fotos für das Buch wurden vom renommierten Fotografen Patrick Demarchelier aufgenommen.
Und zum Schluss möchte ich noch ein Zitat von Christian Dior geben, das Geheimnis der Eleganz des großen Couturiers: „Eleganz ist eine Symbiose aus Individualität, Natürlichkeit, Aufmerksamkeit für sich selbst und Ihre Kleidung und Einfachheit“
Christian Dior wurde am 21. Januar 1905 in der kleinen Stadt Granville in der Normandie, einem ehemaligen Fischereihafen am Ärmelkanal im Nordwesten Frankreichs, geboren. 1911 zog die Familie des kleinen Christian nach Paris. Seine Eltern waren wohlhabende Leute, und obwohl er das zweite von fünf Kindern war, brauchte er als Kind nichts. Sein Vater machte ein Vermögen mit dem Handel mit chemischen Düngemitteln und seine Mutter verwandelte Geld in Vergnügen.
Er erhielt seine Grundschulausbildung zu Hause und bereitete sich zunächst auf Drängen seiner Eltern auf eine diplomatische Laufbahn vor. Christian besuchte die Freie Schule für Politikwissenschaft, doch dort endete seine politische Tätigkeit. Statt Unterricht internationales Recht und Geographie verbrachte der zukünftige Couturier Zeit in Museen, studierte Musikkomposition und Malerei. 1928 eröffneten Christian und sein Freund Jean Bonjac eine Kunstgalerie, in der Werke von Derain, Matisse, Braque und Picasso ausgestellt wurden.
Das Jahr 1931 wurde für Christian tragisch: Seine Mutter stirbt an Krebs, und sein Vater, der Opfer eines Betrugs wurde, geht bankrott und erkrankt an Tuberkulose. Auch Christians Galerie schließt, da sie größtenteils von seinem Vater finanziert wurde. Zu diesem Zeitpunkt begann er mit dem Verkauf seiner Zeichnungen: Skizzen von Hüten und Kleidern wurden in der Zeitschrift Le Figaro Illustre veröffentlicht. Obwohl seine Hutentwürfe weitaus erfolgreicher waren als seine Bekleidungsdesigns, beschloss Christian, sich auf Bekleidungsdesigns zu spezialisieren. 1938 wurde er vom berühmten Modeschöpfer Robert Piguet auf ihn aufmerksam, doch der Krieg verhinderte die rasante Entwicklung seiner Karriere. Dior tritt der Armee bei und dient im Süden Frankreichs. Doch bereits 1941 kehrte er nach Paris zurück und arbeitete für das berühmte Modehaus Lucien Lelong.
Im Jahr 1942 gründete Christian ein Parfümlabor, aus dem später das Parfümunternehmen Christian Dior hervorging. „Es genügt, die Flasche zu öffnen, um alle meine Kleider zum Vorschein zu bringen, und jede Frau, die ich anziehe, hinterlässt eine ganze Spur von Wünschen. Parfüm ist eine notwendige Ergänzung zur Persönlichkeit einer Frau, es ist der letzte Akkord eines Kleides, es ist die Rose.“ mit dem Lancret seine Bilder signierte“, erklärte Dior später seinen Plan.
Nach dem Krieg eröffnete er 1946 mit finanzieller Unterstützung des Textilfabrikanten Marcel Boussac sein eigenes Modehaus.
In seiner ersten Kollektion im Jahr 1947 kreierte Dior ein völlig neues Konzept, den New Look. Es handelte sich um eine „romantische Linie“ mit einer neuen Version der Krinoline, einer schmalen Taille und einem figurbetonten Oberteil. In dieser Silhouette verkörperte er seine eigene Vorstellung von Weiblichkeit, die in der Kriegszeit mit ihren Uniformen und dem „Arbeitsdienst“ für Frauen so sehr fehlte. Zunächst wurde der neue Designer mit Vorsicht behandelt, doch innerhalb eines Jahres akzeptierte ganz Europa und Amerika den neuen Stil.
Seinem Optimismus und seinem ausgeprägten Gespür dafür, zu erraten, was das Nachkriegsfrankreich brauchte, war es zu verdanken, dass Dior einer derjenigen wurde, die dazu beitrugen, dem Nachkriegs-Paris wieder den Titel der Hauptstadt der Weltmode zu verschaffen.
Zusammen mit seinem Partner Jaques Rowet leistete Dior Pionierarbeit bei der Nutzung von Lizenzvereinbarungen im Modelgeschäft. Bereits 1948 optimierte er die Lizenzierung der Produktion seiner Modelle in verschiedenen Regionen Frankreichs und auf der ganzen Welt. So tauchte der Markenname Dior schnell in allen Teilen der Welt auf.
Der große Designer starb am 24. Oktober 1957 im Alter von 52 Jahren in Montecatini Terme (Italien, Toskana). In seinem Familienhaus in Granville gibt es heute ein Museum.
Das Haus Dior wurde zur Wiege vieler herausragender Designer des 20. Jahrhunderts. So kam 1953 der junge Yves Saint Laurent zum Unternehmen. Nach plötzlicher Tod Dior, Yves Laurent wird zum führenden Modedesigner des Hauses Dior. Nachdem Saint Laurent 1960 zum Militärdienst eingezogen wurde, wird er durch Marc Bohan ersetzt, der das Haus Dior leitete, bis er 1989 von Jeanofranco Ferré abgelöst wurde.
Im Oktober 1996 wurde John Galliano, bekannt als einer der Umstürzler der Grundlagen der Mode, der in den beiden vorangegangenen Saisons an Kollektionen für Givenchy gearbeitet hatte, zum Chefdesigner des Hauses Dior ernannt. Gallianos Geschäftsansatz erinnerte stark an den von Dior im Jahr 1947. Im Gegensatz zu Chanel behauptet Dior beispielsweise, romantisch und sehr zu sein femininer Stil, bei dem Luxus statt Komfort im Vordergrund steht. Galliano schafft als Anhänger von Dior eine sanfte Frauenmode, die kunstvoll die Extravaganz und Stilfreiheit von heute mit Elementen kombiniert, die von den luxuriösen und aufwendig verarbeiteten Designs von Dior inspiriert sind.
Dior war auch ein Pionier der aktiven Synthese von Haute Couture und Szenografie: Er war Kostümbildner bei mehreren Aufführungen („The School of Scandal“ nach Richard Sheridan im Théâtre de Mathurin, 1940; einer Reihe von Produktionen von Roland Petit, 1950er Jahre) und Filme (Regie: Claude Autan-Lara, Alfred Hitchcock usw.). Er kreierte Bühnenoutfits für Pop- und Leinwandstars wie Edith Piaf, Marlene Dietrich und Gloria Svenson.
Christian Dior hatte schon immer eine Schwäche für Düfte: „Parfüm ist ein unübertroffener Ausdruck der Individualität einer Frau, es ist der letzte Schliff eines Bildes.“ Miss Dior, Diorama, Diorissimo, erschienen zu Diors Lebzeiten, Dioressence und Diorella – all diese Parfums, deren Namen den geschätzten Namen enthalten, bilden eine Reihe klassischer „Dior“-Düfte. Ihre Flaschen und Verpackungen sind im von Dior selbst eingeführten Unternehmensstil hergestellt: der „Trianon“-Reihe grau, weiß und rosa, Medaillons a la Louis XVI, Satinbänder, Papier mit mattierter Textur und eine Hühnerfußrippe.
Miss Dior wurde 1947 in nur zwei Monaten gegründet. Der langanhaltende und ausgesprochen feminine Duft war für die damalige Zeit ungewöhnlich. Neue Looks sind längst Geschichte und der Duft, der den Siegeszug dieses Stils um die Welt begleitete, erfreut sich noch immer großer Beliebtheit. Der Autor der Parfümkomposition ist Serge Heftler Luiche. Dieser atemberaubende Duft wechselte mehrmals seine „Kleidung“: Er wurde sowohl in einer eleganten leuchtend rosa Amphore als auch in einem strengen „Tweed“-Anzug präsentiert ...
1949 erschien der zweite Damenduft von Dior, Diorama, und 1953 der dritte, Dior Eau Fraiche. Dior Eau Fraiche war der erste Duft von Dior, kreiert vom berühmten Parfümeur Edmond Roudnitska. In diesem Duft vereinte er die Frische von Zitrusfrüchten und die Sanftheit pudriger Noten.
In Diorissimo, das 1956 erschien, spielt Diors Maskottchen – das Maiglöckchen – die Hauptrolle. Früher waren Noten von Maiglöckchen in Parfümen nicht vorhanden, da keine der damals existierenden Methoden zum Sammeln von Duftstoffen es ermöglichte, die natürliche Essenz dieser Blume zu erhalten. Für Diorissimo wurde der Maiglöckchenduft erstmals von Edmond Rudnicka künstlich synthetisiert.
Diorling – ein weiterer Damenduft – erscheint 1963.
Schließlich kam 1966 der erste Herrenduft auf den Markt – Eau Sauvage. Die von Pierre Dinand entworfene Flasche ist eine klare, rechteckige Flasche im klassischen Stil. Dieses Parfüm ist für viele Männer zum Favoriten geworden und erfreut sich immer noch großer Beliebtheit. 1982 erschien eine neue Version – Eau Sauvage Extreme, die für junge Leute gedacht war. Die von Camin entworfene Flasche ähnelt dem Original, ist jedoch in Schwarz gehalten. Im Jahr 2001 erschien eine leichte Sommerversion von Eau Sauvage 100 % Glacon mit verstärkten Anfangsnoten.
1969 erschien ein würzig-orientalischer Damenduft – Dioressence. Dies ist ein edles Abendparfüm, ideal für Abendkleid Und hohe Frisur. Die Parfümkomposition wurde von Guy Robert kreiert. Das Flaschendesign wurde in Diors eigenem Studio entwickelt.
Und die Reihe der klassischen Damendüfte „Dior“ wird durch Diorella aus dem Jahr 1972 vervollständigt.
1976 erschien der Damenduft Dior Dior mit Noten von Narzisse, Maiglöckchen und Holz.
Das zweite Herrenparfüm Jules erschien 1980. Genau wie sein Vorgänger war dieser Duft ein voller Erfolg. Leider ist es mittlerweile fast unmöglich, es zu finden.
Diors Vorstellung von der entwaffnenden Kraft der Weiblichkeit wurde in mehreren berauschend sinnlichen Düften mit dem schockierenden Namen Poison verkörpert. „Poison for Women“ von Dior ist bereits in vier Versionen erschienen – Poison (1985), Tendre Poison (1994), Hypnotic Poison (1998) und Pure Poison (2004).
Die späten 80er und 90er Jahre sind das „goldene Zeitalter“ der Dior-Parfums. Zu dieser Zeit erschienen so berühmte Düfte wie Fahrenheit für Männer (1988), Dune für Frauen (1991) und Dune pour Homme für Männer (1997) sowie J "Adore für Frauen (1999). Der große Erfolg dieser Parfüme führte zur Entstehung von So erschien im Jahr 2001 „Fahrenheit Summer“, im Jahr 2002 „Fahrenheit 0 Degres“ und im Jahr 2004 „Fahrenheit Fresh“. Im Jahr 2004 wurden zwei Versionen des Dufts „J“Adore En Or“ veröffentlicht. Adore Summer Fragrance ohne Alkohol.
Der Duft Dolce Vita (1995) ist die Quintessenz des Glücks, das Christian Dior allen Frauen schenken wollte. Er sagte: „Ich bestehe auf dem Wort „Glück“. Es scheint, dass Alphonse Daudet irgendwo geschrieben hat: „Ich möchte durch meine Werke ein Glücksbringer werden.“ Davon träume ich also in meiner bescheidenen Tätigkeit als Modedesigner... Frauen müssen mit ihrem untrüglichen Instinkt verstanden haben: Ich wollte sie nicht nur schöner, sondern auch glücklicher machen Es erschien eine leichtere Version – Eau de Dolce Vita.
Im Jahr 1995 erschien Eau Svelte für Damen und im Jahr 2000 erschienen zwei Düfte aus der Eau de Dior-Serie – Coloressence Energisante und Coloressence Relaxante.
Dior ist führend im Reise-Einzelhandelssegment der Düfte, also speziell für den Verkauf in Duty-Free-Märkten. Der erste davon – Remember Me – erschien im Jahr 2000. Danach wurden fünf weitere Düfte dieser Art veröffentlicht: Forever and Ever (2001), I Love Dior (2002), Chris 1947 (2003), Dior Me, Dior Me Not (2004) und Dior Star (2005).
Die Serie begann im Jahr 2001 Herrendüfte Höher. Higher Black erschien im Jahr 2002 und Higher Energy im Jahr 2003.
Vanilla Dior Addict (2002) wurde sofort von Frauen geliebt, die süße Düfte lieben. Lange Zeit war es der Bestseller unter allen Dior-Düften. Im Jahr 2004 wurden zwei Versionen dieses Parfüms veröffentlicht – Dior Addict Dior Twist und Dior Addict Eau Fraiche, und Dior Addict 2 sollte bald erscheinen.
Bis 2004 hatte Dior nur wenige Herrendüfte. Anscheinend beschloss die Marke, die verlorene Zeit aufzuholen und brachte drei heraus Herrenparfüm- Bois d'Argent Cologne, Cologne Blanche und Eau Noire Cologne. Sie alle sind Ergänzungen der Sammlung moderne Kleidung Dior Homme, kreiert von Hedi Slimane. Er war persönlich an der Kreation der Parfümkompositionen beteiligt und entwarf das Design der Flakons. Bois d'Argent Cologne basiert auf Noten von Honig, Patschuli und Iris, Cologne Blanche basiert auf Noten von Rosmarin, Orangenblüte und süßer Mandel und Eau Noire Cologne basiert auf Noten von Zeder, Lavendel und Vanille.
Im Jahr 2004 wurde ein Damenduft in limitierter Auflage, Lily Dior, herausgebracht. Grundlage war der Duft Lily aus dem Jahr 1999, der ebenfalls in limitierter Auflage erschien. Beide Düfte basieren auf dem Duft der Lilienblüte.
Die neuesten Neuheiten von Dior sind die Herren-Kollektion „Dior Homme“ und die Damen-Variante „Miss Dior Cherie“ – eine modernisierte Version des Klassikers „Miss Dior“.
Die Show der ersten Modelinien des Modehauses Christian Dior – Corolla und Figure 8 (im amerikanischen Stil von New Look) fand am 12. Februar 1947 statt. Die Veröffentlichung des neuen Miss Dior-Parfüms fiel zeitlich mit diesem Ereignis zusammen. Sie sollten den frischen Blick des jungen Modedesigners auf die Frauen im Nachkriegsfrankreich verkörpern. Schließlich betrachtete Dior den Geruch als integralen Bestandteil des Bildes, genau wie eine Frisur, eine Tasche oder Schuhe. Er wollte, dass die Frau von Kopf bis Fuß in Dior gekleidet war.
Romantisch und elegante Outfits Meister eroberten die Welt. Modemagazine Christian wurde der „Cäsar der Mode“ genannt. Dank des Unternehmergeists von Dior wurde das Parfüm Miss Dior auch zum Symbol der neuen Zeit. Es ist Zeit für Frauen, sich zu verändern und wieder charmant und stilvoll zu werden. Christian kreierte seine Düfte nicht nur für die Elite. Er träumte davon, jede Frau schön und glücklich zu machen.
Geschichte des Hauses Christian Dior
Der Gründer des Hauses, Christian Dior, wurde 1905 in der normannischen Stadt Granville an der Küste des Ärmelkanals geboren. Seine Eltern sagten ihm eine Karriere als Diplomat voraus, doch der Junge träumte von der Kunst. Er studierte Architektur, zeichnete Skizzen von Kleidern und Hüten und veröffentlichte sogar im Figaro.
Nach seiner Rückkehr von der Front im Jahr 1941 arbeitete C. Dior zunächst im berühmten Modehaus „Lucien Lelong“ und gründete ein Jahr später seine eigene Parfümwerkstatt. Doch Versuche, die Welt der Düfte zu erobern, führten bisher nicht zum Erfolg.
In dieser Zeit legte er seinen Schwerpunkt auf die Herstellung von Bekleidung und eröffnete 1946 mit finanzieller Unterstützung des Herstellers M. Boussac das Modehaus Christian Dior. Für die Veröffentlichung einer neuen Bekleidungskollektion ist es notwendig, einen Duft zu entwickeln, der die Liebe selbst verkörpert.
Sein Freund aus Kindertagen, der Parfümeur Serge Heftler Luiche, kreiert für Christian das Parfüm „Miss Dior Original“. Die breite Öffentlichkeit schätzte den ungewöhnlichen Chypre-Blumenduft nicht, aber nach einiger Zeit erfreute sich das Parfüm immer größerer Beliebtheit und begann, auf der ganzen Welt aktiv verkauft zu werden.
1947 ist das Jahr, in dem das Parfümhaus als eigenständiger Geschäftszweig gegründet wurde. Christian Dior selbst hat nie Düfte kreiert, aber diese Art der Kreativität faszinierte ihn sehr. Deshalb lud er die besten Parfümeure Frankreichs ein, an den Parfums seiner Marke zu arbeiten.
In den 40er und 70er Jahren des letzten Jahrhunderts kreierte das Parfümhaus Dior luxuriöse und edle Düfte, die die allgemeine Ausrichtung des Modehauses betonten. Sie - moderner Klassiker. Aber die Modetrends der 80er Jahre haben Dior stark beeinflusst; es wurde zu einfach und gewöhnlich. Es wurden immer weniger Düfte hergestellt. Von den Meisterwerken dieser Jahre kann ich mich nur erinnern.
Mit dem Amtsantritt von Jean Franco Ferret im Jahr 1989 änderte sich der Stil der Marke dramatisch: Es entstand ein Verlangen nach Luxus und Eleganz, wie es auch unter Christian Dior selbst der Fall war. In den 90er Jahren brachte das Parfümhaus zwei heraus Damenduft die die Welt eroberten: Dolche Vita und Dune. Sie scheinen von Liebe und Lebensdurst erfüllt zu sein.
Ein neuer Aufschwung in der Beliebtheit von Parfüms begann 1999 mit der Parfümerie und später mit Miss Dior. Sie wurden zum Ausgangspunkt für die Kommerzialisierung der Marke. Zahlreiche Flankatoren alter und neuer Düfte erscheinen auf dem Laufsteg und verschwinden bis heute spurlos.
Parfümeure, die für die Marke Dior arbeiteten
IN verschiedene Jahre Zusammenarbeit mit dem Parfümhaus:
- – Er schuf nur sechs Kompositionen, aber jede ist ein Meisterwerk: Diorama (1948), Diorissimo (1956), Eau Fraiche (1955), Eau Sauvage (1966), Diorella (1972), Dior-Dior (1976). Manche Düfte sind legendär.
- – Dior hat nur einen Duft für das Parfümhaus kreiert, aber was für ein Duft war es (1999).
- – Er kreiert seit 2007 für die Marke und hat seiner Kollektion auch mehrere luxuriöse Formate hinzugefügt: , Fortsetzung der J’adore-Kollektion, Dior Passage, .
- – Kollaboriert seit mehr als 30 Jahren. Erstellte die legendären und Flanker-Kollektionen.
Düfte wurden auch kreiert von: Beatrice Piqué, Guy Robert, Paul Vacher, Pierre Bourdon, Maurice Roger, Olivier Polge, Terry Wasser, Jean Martel, Jean Louis Suzac, Christine Nagel, Jaco Cavlier, Edouard Fletcher und vielen anderen.
Markenphilosophie
Unter Parfümhäuser Dior hat einen besonderen, raffinierten Geschmack. Schließlich sollten diese Düfte nur die weibliche Schönheit hervorheben. Das erste Parfüm ist bereits zu einem Klassiker geworden. Aber auch solche, die in entstanden sind letzten Jahren, verstoßen Sie nicht gegen das Dior-Konzept.
Selbst in den Dior-Düften, die verführen sollen, werden Sie keine herbe Vulgarität finden. Weiblichkeit, Zärtlichkeit, Freude und mentale Stärke– das ist die Essenz der meisten Parfüme der Marke. Monsieur Dior träumte davon, Frauen nicht nur schön, sondern auch glücklich zu machen. Die moderne Marke Cristian Dior ist auf kommerziellen Erfolg ausgerichtet. Aber nichtsdestotrotz sind die Düfte immer noch schön und inspirieren auch uns.
Parfümerien bieten Dutzende Flakons mit dem begehrten Kürzel CD an. Der Preis ist beeindruckend, aber wir wissen, dass es sich lohnt! In den 70 Jahren ihres Bestehens hat sich die Marke zu einem Maßstab für Qualität, Stil und Eleganz entwickelt. Hat Monsieur Dior davon geträumt?
