மார்ச் 13, 2017
வசந்த பாலே சீசன் விரைவில் மாஸ்கோவில் திறக்கப்படும். இந்த நிகழ்வை முன்னிட்டு, மாநில அகாடமிக் தியேட்டரின் முன்னணி பாலே நடனக் கலைஞருடன் காலை நிருபர் பேசினார். கிளாசிக்கல் பாலேநடனம், ஓய்வு, அவதாரங்கள் மற்றும் ரஷ்ய பாலே பள்ளியை மற்றவற்றிலிருந்து வேறுபடுத்துவது பற்றி நிகோலாய் செவிசெலோவ்.
"அன்ன பறவை ஏரி". புகைப்படம்: அலெக்ஸி பாங்கோவ்
"காலை":நிகோலே, மார்ச் 15 முதல் 19 வரை வசந்த காலத்தின் தொடக்கத்தில் மாநில கிரெம்ளின் அரண்மனையில் மஸ்கோவியர்களுக்கும் தலைநகரின் விருந்தினர்களுக்கும் நடாலியா கசட்கினா மற்றும் விளாடிமிர் வாசிலீவ் ஆகியோரின் கிளாசிக்கல் பாலேவின் ஸ்டேட் அகாடமிக் தியேட்டர் என்ன நிகழ்ச்சியை வழங்கும் என்று எங்களிடம் கூறுங்கள்?
நிகோலாய் செவிசெலோவ்:இந்த ஆண்டு நாங்கள் “ஸ்வான் லேக்” நிகழ்ச்சியை நடத்துகிறோம், நிகழ்ச்சி 15 ஆம் தேதி காங்கிரஸின் அரண்மனையில் நடைபெறும், பின்னர் 16 ஆம் தேதி - “ஸ்பார்டக்”, 17 ஆம் தேதி பார்வையாளர்கள் “ஸ்லீப்பிங் பியூட்டி” மற்றும் 19 ஆம் தேதி - “ சிண்ட்ரெல்லா".
"யு":கிரெம்ளினில் நிகழ்ச்சி நடத்துவது உங்களுக்கு உற்சாகமாக உள்ளதா?
LF.:உங்களுக்கு தெரியும், இன்னும் இல்லை. வேறு எந்த மேடையையும் விட உற்சாகம் இல்லை.
"யு":"பிடித்த காட்சி" என்ற கருத்து உங்களிடம் உள்ளதா, அது எதைச் சார்ந்தது?
LF.:ஆமாம் என்னிடம் இருக்கிறது. நிச்சயமாக, இது புதிய ஓபரா, அங்கு நாங்கள் பல ஆண்டுகளாக நடனமாடி வருகிறோம். இந்த தியேட்டர் பிரார்த்தனைக்குரியது, இது பாலேவின் உணர்வால் ஈர்க்கப்பட்டுள்ளது. "பிடித்தமானது" என்ற கருத்து மேடையின் வசதி அல்லது உபகரணங்களைப் பொறுத்தது அல்ல, தியேட்டரை மட்டுமே சார்ந்துள்ளது என்று நான் கூறுவேன். உதாரணமாக, கிரெம்ளின் அரண்மனை ஒரு நல்ல காட்சி, ஆம், ஆனால், அது எனக்கு முற்றிலும் நாடகம் அல்ல. அல்லது மாறாக, காலா கச்சேரிகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளுக்கு எல்லாம் நன்றாக இருக்கிறது, ஆனால் பாலேவுக்கு கொஞ்சம் பொருத்தமற்றது. "புதிய ஓபரா"வைப் பார்த்தால், செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க் தியேட்டர்களில் இருப்பதைப் போலவே தியேட்டரின் ஆவியும் அதில் உள்ளது: அலெக்ஸாண்ட்ரின்ஸ்கி, மிகைலோவ்ஸ்கி, மரின்ஸ்கி தியேட்டரின் பழைய மேடையில், போல்ஷோய் நாடகத்தில் தியேட்டர் - நாங்கள் எல்லா இடங்களிலும் நடனமாடினோம், தியேட்டரின் ஆவி எல்லா இடங்களிலும் உள்ளது, அதை ஒருவர் உணர முடியும்.
"யு":நிகோலே, உங்கள் பங்கேற்புடன் பல நிகழ்ச்சிகள் நிகழ்த்தப்பட்டுள்ளன. உங்களுக்கான சிறந்த வேலை என்று நீங்கள் விவரிக்கக்கூடிய வேலை ஏதேனும் உள்ளதா?
LF.:நான் ஒரு குறிப்பிட்ட பாலேவுக்கு பெயரிட முடியாது - அவை அனைத்தும் எனக்கு மிகவும் பிடித்தவை, மேலும் அந்த பகுதி முன்னணியில் இல்லாவிட்டாலும், இரண்டாம் நிலையாக இருந்தாலும், தியேட்டரில் அது "ஒளிரும் பகுதி" என்று அழைக்கப்படுகிறது. அவை அனைத்தும் சிறப்பாக உள்ளன, குறிப்பாக அவை அனைத்தும் வித்தியாசமாக இருப்பதால், செயல்திறனிலிருந்து செயல்திறன் வரை நடனப் பகுதியை சமரசம் செய்யாமல் எதையாவது சேர்க்கிறோம், மாற்றுகிறோம் அல்லது அகற்றுகிறோம். செயல்திறனுக்கான வேலை ஒருபோதும் நிறுத்தப்படாது, அது மீண்டும் மீண்டும் தொடர்கிறது.
மிகவும் கடினமான பகுதியை தனிமைப்படுத்துவது மிகவும் எளிதாக இருக்கும், இது எங்கள் பாரம்பரிய பாரம்பரியம், பாலே "கிசெல்லே", ஆல்பர்ட்டின் பகுதி. அவள் உடல் ரீதியாகவும் உணர்ச்சி ரீதியாகவும் கடினமாக இருக்கிறாள், "செய்ய ஏதாவது" இருக்கிறது. கூடுதலாக, ஹீரோ அனுபவிக்கும் உணர்ச்சிகளையும் அனுபவங்களையும் பார்வையாளருக்கு தெரிவிக்க வேண்டியது அவசியம். மேலும், என் கருத்துப்படி, "ரோமியோ ஜூலியட்" மற்றும் "உலகின் உருவாக்கம்" ஆகியவற்றில் ரோமியோ மற்றும் மெர்குடியோவின் சிக்கலான பாத்திரங்கள் நடால்யா டிமிட்ரிவ்னா கசட்கினா மற்றும் விளாடிமிர் யூடிச் வாசிலீவ் ஆகியோரால் அரங்கேற்றப்பட்டன. "உலகின் உருவாக்கம்" இல், முதல் செயலில் நீங்கள் உங்களை ஒரு குழந்தையாகக் காட்ட வேண்டும், இரண்டாவது செயலில் நீங்கள் திடீரென்று ஒரு மனிதனாக மாறுகிறீர்கள்.
"யு":உணர்ச்சிகள், பாத்திரங்கள், நிலையான வேலை ... சொல்லுங்கள், அத்தகைய அட்டவணையில் ஓய்வெடுக்க முடியுமா?
LF.:இது "ஓய்வு" என்பதன் மூலம் நீங்கள் என்ன சொல்கிறீர்கள் என்பதைப் பொறுத்தது. நீங்கள் நாள் முழுவதும் சோபாவில் படுத்துக் கொண்டால், அது சில நேரங்களில் சரியாகிவிடும். எனது ஓய்வு நேரத்தை நான் எவ்வாறு செலவிடுகிறேன் என்பதைப் பற்றி நாம் பரந்த அர்த்தத்தில் பேசினால், நான் விளையாட்டு பொழுது போக்குகளின் பெரிய ரசிகன் அல்ல. (சிரிக்கிறார்), எல்லாவற்றிற்கும் மேலாக, நான் அமைதியான நடைகளை விரும்புகிறேன், ஏனென்றால் எனது வேலை தீவிரமானது, எனது அட்டவணை, பேசுவதற்கு, அசாதாரணமானது, நான் மிகவும் கவலைப்பட வேண்டும் - எனது நிகழ்ச்சிகளைப் பற்றி மட்டுமல்ல, எனது மாணவர்களைப் பற்றியும், எல்லாம் எப்படி மாறும் அவர்களுக்கு. எனக்கு நேரம் கிடைத்தால், நான் பூங்காவிற்கு அல்லது கோவிலுக்குச் செல்கிறேன், ஒரு புத்தகத்துடன் கரையில் ஒரு பெஞ்சில் உட்கார்ந்து கொள்கிறேன்.
"யு":ஒரு பெஞ்சில் உட்கார வாய்ப்பு உள்ளதா, ரசிகர்கள் கண்டுபிடிக்கவா?
LF.:நான் வெகுதூரம் செல்ல முயற்சிக்கிறேன் (சிரிக்கிறார்). இருப்பினும், நிச்சயமாக, இது நடக்கும், குறிப்பாக நிறைய பேர் இருக்கும் இடத்தில். உதாரணமாக, ஒரு ஷாப்பிங் சென்டரில், பெண்கள் அடிக்கடி வந்து, "எங்களுக்கு உன்னை மிகவும் பிடிக்கும்!" - மற்றும் ஒன்றாக புகைப்படம் எடுக்கச் சொல்லுங்கள், ஆட்டோகிராப் எடுக்கவும். நான் மறுக்கவில்லை, இளைஞர்களிடையே பாலே பிரபலமாக இருப்பது நல்லது மற்றும் சிறந்தது.
"யு":நிகோலே, நீங்கள் ரஷ்யாவின் மதிப்பிற்குரிய கலைஞர். இந்த தலைப்பு உங்களுக்கு என்ன அர்த்தம்?
LF.:என்னைப் பொறுத்தவரை, இது அரசாங்கத்தின் ஒரு வகையான அறிகுறியாகும், இது கலையில் தியேட்டரின் சிறப்புகளையும் குறிப்பாக எனது பணியையும் குறிப்பிட்டது. என்னைப் பொறுத்தவரை, நான் காலையில் எழுந்ததும் உடனடியாக நினைப்பேன் என்று சொல்ல முடியாது: “எனக்கு மரியாதைக்குரிய கலைஞர் என்ற பட்டம் உள்ளது,” அதுதான், அவர்கள் இப்போது சொல்வது போல், கிரீடம் வளரவில்லை. எல்லாப் பட்டங்கள், அரசமரபுகள் போன்றவை இருந்தாலும், ஒரு நபர் ஒரு நபராக இருந்து தொடர்ந்து முன்னேற வேண்டும். எங்கள் தொழிலில், மக்கள் தங்கள் வாழ்நாள் முழுவதும் படித்து படிப்படியாக முன்னேறுகிறார்கள்.
"ஸ்பார்டகஸ்". புகைப்படம்: அலெக்ஸி பாங்கோவ்
"யு":இதைப் பற்றி பேசுவது மிக விரைவில், ஆனால் உங்கள் நடன வாழ்க்கையை முடிக்க ஏதேனும் திட்டங்கள் உள்ளதா?
LF.:இப்போதைக்கு கற்பித்தலுக்குத்தான் முன்னுரிமை. நான் தொடர விரும்புகிறேன், குறிப்பாக இளம் கலைஞர்கள் விரும்பினால், எரியும் கண்கள், ஆர்வம், சிறந்து விளங்குவதற்கான விருப்பம் ஆகியவற்றை நான் காண்கிறேன், எனக்கு இது மிகவும் இனிமையானது மற்றும் மதிப்புமிக்கது.
"யு":உங்களிடம் மாணவர்கள் இருக்கிறார்களா?
LF.:இப்போது நான் ஆம் என்று சொல்ல முடியும், நான் பணிபுரியும் இளம் கலைஞர்கள் என்னிடம் உள்ளனர், மேலும் நான் பணிபுரிந்தபோது நான் பெற்ற அறிவை அவர்களுக்கு வழங்க முயற்சிக்கிறேன் - மேலும் தொடர்ந்து பணியாற்றுகிறேன்! - ஆசிரியருடன். நான் குழந்தைகளுக்கு கல்வி கற்பிக்கவும், நான் ஒரு காலத்தில் கற்பித்த பழைய பள்ளியை கடக்கவும் முயற்சிக்கிறேன்.
"யு":உங்கள் மாணவர்களில் உங்களை உருவகப்படுத்துவதற்கான ஒரு வழியாக கற்பித்தலைப் பார்க்கிறீர்களா?
LF.:இல்லை, இல்லை, நான் பெற்ற அனுபவத்தை எனது மாணவர்களுக்கும் வழங்க விரும்புகிறேன். மேலும், எனது திறமையின் அளவை நானே தீர்மானிக்க எனக்கு உரிமை இல்லை என்று நான் நம்புகிறேன் - இதற்காக பார்வையாளர்கள், ஆசிரியர்கள் மற்றும் விமர்சகர்கள் உள்ளனர். ஆனால் மாணவர்களை அவர்களை விட சிறந்தவர்களாக உருவாக்குவது, உள்ளே இருப்பதை வெளியே கொண்டு வருவது மிகவும் கடினம். ஒரு நபர் கல்லூரிக்குப் பிறகு வருகிறார், அவருக்கு திறன்கள் உள்ளன, ஆனால் திறமைகளுக்கு கூடுதலாக, அவர் மேடை சகிப்புத்தன்மையை வளர்த்துக் கொள்ள வேண்டும், கூட்டாளர்களுடன் எவ்வாறு தொடர்புகொள்வது என்பதைக் கற்றுக் கொள்ள வேண்டும், அது ஒரு முன்னணி தனிப்பாடலாளராகவோ, முன்னணி நடிகராகவோ அல்லது கார்ப்ஸ் டி பாலேவாகவோ இருக்கலாம். நடிப்புத் திறமையை வளர்த்துக்கொள்வது அவசியம், இதனால் அவர்கள் பார்வையாளர்களுக்கு அந்த உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்த முடியும், அவை செயல்திறனில் பொதிந்துள்ள அனுபவங்கள், குறிப்பாக ரஷ்ய, ரஷ்ய பாலேவில் இயல்பாகவே உள்ளன. நீங்கள் பார்க்கிறீர்கள், மேற்கில், கலைஞர்கள் நுட்பத்தின் அடிப்படையில் முன்னேறியுள்ளனர், ஆனால் அவர்கள் நடிப்பின் பார்வையில் குளிர்ச்சியாகவும் ஆர்வமற்றவர்களாகவும் இருக்கிறார்கள். இந்த நேரத்தில், மேற்கத்திய பாலே நடனக் கலைஞர்கள் மத்தியில், கலைத்திறன் மற்றும் உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்துவதற்கு நான் ஒருவரைத் தனிமைப்படுத்த முடியாது. மேடையில் ஒன்று அல்லது மற்றொரு படத்தின் உருவகமாக ரஷ்ய பாலேவைப் பாதுகாப்பதே எங்கள் பணி என்று நான் நம்புகிறேன். உண்மையான ரஷ்ய ஆத்மாவுடன் பாலே.
ரஷ்ய கிளாசிக்கல் பாலேவின் மிகவும் கடினமான பகுதிகள் - சாய்கோவ்ஸ்கியின் ஸ்வான் ஏரியில் உள்ள ஒடெட் மற்றும் ஓடில் - பதினெட்டு வயது எகடெரினா ஓடரென்கோவுடன் மூசா ஜலீல் தியேட்டரில் தயாராகி வருகின்றன. இந்த பாத்திரங்களில், அக்டோபர் 30 அன்று அவர் கசான் மேடையில் அறிமுகமாகிறார்.
கத்யாவின் கதை எங்கள் குழுவின் முதல் தனிப்பாடலாளரான ஒலெக் இவென்கோவின் கதையைப் போன்றது: அவர்கள் இருவரும் உக்ரைனைச் சேர்ந்தவர்கள், வெவ்வேறு நேரங்களில் அவர்கள் கார்கோவ் நடனப் பள்ளியில் படித்தனர் மற்றும் மின்ஸ்கில் உள்ள பெலாரஷ்ய நடனக் கல்லூரியில் படிப்பைத் தொடர்ந்தனர். ஜலீல் தியேட்டரில் தனது வாழ்க்கையைத் தொடர கத்யாவுக்கு அறிவுறுத்தியவர் ஒலெக். அவர் விக்டர் ஸ்மிர்னோவ்-கோலோவனோவ் கிளாசிக்கல் பாலே தியேட்டர் என்றும் அழைக்கப்படும் மாஸ்கோ நகர பாலே குழுவில் தொடங்கினார்.
"நான் எப்போதும் ரஷ்யாவில் வேலை செய்ய விரும்பினேன்," என்கிறார் கத்யா. - நான் பெலாரஷ்ய நடனக் கல்லூரியில் பட்டம் பெற்றபோது, எனக்கு 17 வயது. சட்டத்தின்படி, உக்ரைன் குடிமகன், மைனர், அந்த வயதில் ரஷ்யாவில் உள்ள அரசு தியேட்டரில் வேலை பெற எனக்கு உரிமை இல்லை. எனவே, ஸ்மிர்னோவ்-கோலோவனோவின் தனிப்பட்ட குழுவின் அழைப்பை நான் ஏற்றுக்கொண்டேன்.
- மாஸ்கோ நகர பாலேவில் ப்ரிமா பாலேரினா பதவிக்கு நீங்கள் உடனடியாக அழைக்கப்பட்டீர்களா?
ஆம். ஸ்வான் ஏரியில் ஒடெட் மற்றும் ஓடில் வேடங்களில் நடிக்க அவர்களுக்கு ஒரு நடன கலைஞர் தேவைப்பட்டார். எனக்குத் தெரிந்தவரை, சர்வதேச போட்டிகளில் நான் கவனிக்கப்பட்டேன், அதற்காக எனக்கு பிடித்த ஆசிரியர்கள், என் பாலே அம்மா மற்றும் அப்பா, யூலியா டியாட்கோ மற்றும் கான்ஸ்டான்டின் குஸ்நெட்சோவ் ஆகியோர் என்னை தயார் செய்தனர்.
- நீங்கள் ஏற்கனவே பல போட்டிகளை நடத்தியிருக்கிறீர்களா?
மதிப்புமிக்கவற்றைப் பற்றி நாம் பேசினால், இரண்டு மட்டுமே உள்ளன: வர்ணா மற்றும் மாஸ்கோவில் சர்வதேசவை. நான் ஜூனியரில் நடித்தேன் வயது குழு, நான் இரண்டு போட்டிகளிலும் டிப்ளோமா வெற்றி பெற்றேன், மேலும் வர்ணாவில் ஜப்பானிய நிறுவனமான "சில்வியா கோ" வழங்கும் "யங் ப்ராமிசிங் பாலேரினா" பரிசும் எனக்கு வழங்கப்பட்டது. சொல்லப்போனால், ஜலீல் தியேட்டரின் பாலே குழுவிற்கான நடிப்பு ஒரு வகையான போட்டியாக இருந்தது. நான் பாடம் நடத்துவதை ஆசிரியர்களும் தியேட்டர் நிர்வாகமும் பார்த்துவிட்டு, "தி ஸ்வான்..." இலிருந்து "பிளாக்" பாஸ் டி டியூக்ஸை நடனமாடச் சொன்னார்கள். எனக்கு ஒரு துணை கொடுத்தார்கள்...
- நீங்கள் படிப்பது எளிதாக இருந்ததா?
முதலில் இது மிகவும் கடினமாக இருந்தது. சில வல்லுநர்கள் பாலே எனது விஷயம் அல்ல என்று கூட சொன்னார்கள். என்னிடம் போதுமான தரவு இல்லை: கால்களின் திருப்பம், எடுத்துக்காட்டாக, சிறந்ததாக இல்லை. பின்னர் அதே நிபுணர்கள் என்னுள் ஏதோ தெளிவாக இருக்கிறது, நான் நன்றாக இருப்பேன் என்று சொல்ல ஆரம்பித்தார்கள்.
- உங்களைப் பற்றி நீங்கள் எப்போதும் இதை அறிந்திருக்கிறீர்களா?
நான் எப்போதும் நடன கலைஞராக இருக்க விரும்பினேன். குழந்தை பருவத்திலிருந்தே என் அப்பா என்னிடம் கூறினார்: "நீங்கள், கத்யா, ஏதாவது ஒன்றை எடுத்துக் கொண்டால், அதில் சிறந்தவராக மாற முயற்சி செய்யுங்கள்!" நான் முயற்சி செய்கிறேன் ... சில நேரங்களில் நான் நினைக்கிறேன்: வாழ்க்கையில் எதுவும் நடக்கும், நான் பாலேவை விட்டு வெளியேற வேண்டும் என்றால், நான் என்ன செய்வேன்? மேலும் எதுவும் நினைவுக்கு வரவில்லை. நான் என்னை பாலேவில் மட்டுமே பார்க்கிறேன். நாடக நடிகையின் தொழில் எனக்கு மிக நெருக்கமானதாக இருக்கலாம்.
- நீங்கள் ஏன் ரஷ்யாவில் வேலை செய்ய விரும்பினீர்கள்?
நான் ரஷ்ய கிளாசிக்கல் பாலேவை விரும்பினால் வேறு எங்கே?..
- உங்கள் முதல் "ஸ்வான் லேக்" எங்கு நடனமாடியீர்கள்?
அபுதாபியில், எமிரேட்ஸ் பேலஸ் ஹோட்டலின் ஆடிட்டோரியம் கச்சேரி அரங்கில். என்னுடைய முதல் இளவரசர் சீக்ஃபிரைட் தல்கட் கோஜாபயேவ்... பிறகு முக்கியமாக இங்கிலாந்தில் ஒடெட் மற்றும் ஓடில் நடனம் ஆடினார். நான் ஏற்கனவே எத்தனை "ஸ்வான்ஸ்..." பெற்றிருக்கிறேன்? நான் நினைக்கவில்லை. ஆனால் அது நிச்சயமாக இருபதுக்கு மேல் இருக்கும்.
- நீங்கள் கருப்பு அன்னம், ஓடில் அல்லது வெள்ளை நிறமான ஒடெட்டை விரும்புகிறீர்களா?
கருப்பு. அவர் உணர்வுபூர்வமாக பிரகாசமானவர். மேடையில் ஓடிலின் வலிமையையும் தந்திரத்தையும் வெளிப்படுத்துவது எனக்கு எளிதானது...
- உங்கள் கருத்துப்படி, ஒரு நடன கலைஞருக்கு இந்த பாலேவின் முக்கிய சிரமம் என்ன?
உண்மை என்னவென்றால், கால்கள் மட்டுமல்ல, ஃபிலிக்ரீ நுட்பத்தை நிரூபிக்க வேண்டும். ஆனால் கைகளும். Odette மற்றும் Odile வெவ்வேறு பிளாஸ்டிக் கைகளைக் கொண்டிருக்க வேண்டும்.
- கசான் நடிப்பில் உங்கள் பங்குதாரர் யார்?
சரியான விவரங்கள் இன்னும் தெரியவில்லை. இப்போது இல்னூர் கைஃபுலினுடன் ஒத்திகை பார்க்கிறேன். நூர்லான் கனெடோவ் உடனான எனது டூயட்டின் விருப்பம் ஒருவேளை பரிசீலிக்கப்படும் ... ஒத்திகைகள் ஆசிரியர் வாலண்டினா ப்ரோகோபோவாவால் வழிநடத்தப்படுகின்றன, நான் அவருடன் பணியாற்ற விரும்புகிறேன்.
- கசான் பாலே குழுவைப் பற்றிய உங்கள் முதல் பதிவுகள் இன்றையதிலிருந்து வேறுபட்டதா?
இல்லை. நான் இன்னும் இங்குள்ள அனைத்தையும் விரும்புகிறேன்: தியேட்டர், வேலை நிலைமைகள், வேலை மற்றும் என்னைச் சுற்றியுள்ள மக்கள். குழு மிகவும் வலுவானது, குறிப்பாக ஆண் நடிகர்கள். முதல் நாளில், கார்ப்ஸ் டி பாலேவில் இருந்து யார், தனிப்பாடல்கள் யார் என்று கூட என்னால் புரிந்து கொள்ள முடியவில்லை.
மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா. சிறந்த பாலே பாகங்கள். காணொளி
அவர் தனது 90 வயதில் மே 2 அன்று இறந்தார். பிரபலமான நடன கலைஞர்மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா. மரணத்திற்கு காரணம் மாரடைப்பு.
சிறந்த நடன கலைஞரின் பிரபலமான பாலே பகுதிகளின் வீடியோ கீழே உள்ளது.
மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா. இறக்கும் ஸ்வான்
மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா. கார்மென்
மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா. கித்ரி
மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா. இசடோரா
மாயா மிகைலோவ்னா பிளிசெட்ஸ்காயா(நவம்பர் 20, 1925, மாஸ்கோ, யு.எஸ்.எஸ்.ஆர் - மே 2, 2015, முனிச், ஜெர்மனி) - பாலே நடனக் கலைஞர், மெசரரின் பிரதிநிதி - ப்ளிசெட்ஸ்கி நாடக வம்சம், ப்ரிமா பாலேரினா போல்ஷோய் தியேட்டர்சோவியத் ஒன்றியம்.
சோவியத் ஒன்றியத்தின் மக்கள் கலைஞர் (1959), பாரிஸ் அகாடமி ஆஃப் டான்ஸின் அண்ணா பாவ்லோவா பரிசு பெற்றவர் (1962), லெனின் பரிசு பெற்றவர் (1964), சோசலிஸ்ட் லேபர் ஹீரோ (1985), ஆர்டர் ஆஃப் மெரிட் முழு வைத்திருப்பவர் ஃபாதர்லேண்ட், பல விருதுகள் மற்றும் பரிசுகளைப் பெற்றவர், சோர்போன் பல்கலைக்கழகத்தின் கெளரவ மருத்துவர், மாஸ்கோ மாநில பல்கலைக்கழகத்தின் கெளரவப் பேராசிரியர், ஸ்பெயினின் கெளரவ குடிமகன் எம்.வி.
அவர் படங்களில் நடித்தார், நடன இயக்குனராகவும், ஆசிரியர்-ஆசிரியராகவும் பணியாற்றினார்; நினைவுக் குறிப்புகளை எழுதியவர். அவர் இசையமைப்பாளர் ரோடியன் ஷெட்ரின் மனைவி.
பிரபல சோவியத் வணிகத் தலைவர் மைக்கேல் இம்மானுலோவிச் பிளிசெட்ஸ்கி மற்றும் அமைதியான திரைப்பட நடிகை ரகிலா மிகைலோவ்னா மெஸ்ஸரரின் குடும்பத்தில் மாஸ்கோவில் பிறந்தார்.
மாமா ஒரு பாலே நடனக் கலைஞர், நடன இயக்குனர், தேசிய கலைஞர் USSR (1976) ஆசஃப் மிகைலோவிச் மெஸ்ஸரர் (1903-1992). சகோதரர்கள் - நடன இயக்குனர்கள் அலெக்சாண்டர் மற்றும் அஸாரி பிளிசெட்ஸ்கி. உறவினர் - நாடக கலைஞர் போரிஸ் மெஸ்ஸரர்.
1932 முதல் 1936 வரை அவர் ஸ்பிட்ஸ்பெர்கனில் வசித்து வந்தார், அங்கு அவரது தந்தை முதலில் ஆர்க்டிகுகோலின் முதல் தலைவராகவும், பின்னர் சோவியத் ஒன்றியத்தின் தூதராகவும் பணியாற்றினார்.
ஏப்ரல் 30 முதல் மே 1, 1938 இரவு, மைக்கேல் பிளிசெட்ஸ்கி கைது செய்யப்பட்டார், அதே ஆண்டில் குற்றம் சாட்டப்பட்டு தூக்கிலிடப்பட்டார் (குருஷ்சேவ் தாவின் போது மறுவாழ்வு பெற்றார்). தாய்நாட்டிற்கு துரோகிகளின் மனைவிகளுக்காக பிளிசெட்ஸ்காயாவின் தாய் கஜகஸ்தானுக்கு அக்மோலா முகாமுக்கு நாடு கடத்தப்பட்டார். அவர் 1941 வசந்த காலத்தில் மாஸ்கோவிற்கு திரும்பினார். அதனால் அந்த பெண் அனுப்பப்பட மாட்டார் அனாதை இல்லம், சிறிய மாயாவை அவரது தாய்வழி அத்தை, நடன கலைஞர், போல்ஷோய் தியேட்டரின் தனிப்பாடலாளர் ஷுலமித் மெஸ்ஸரர் தத்தெடுத்தார்.
செப்டம்பர் 1941 முதல் செப்டம்பர் 1942 வரை அவர் தனது குடும்பத்துடன் ஸ்வெர்ட்லோவ்ஸ்கில் வெளியேற்றப்பட்டார். நகரத்தில் வழக்கமான பாலே வகுப்புகளுக்கு வாய்ப்பு இல்லை, ஆனால் "தி டையிங் ஸ்வான்" எண்ணின் முதல் செயல்திறன் இங்கே நடந்தது.
1943 ஆம் ஆண்டில், மாஸ்கோ கோரியோகிராஃபிக் பள்ளியில் பட்டம் பெற்ற பிறகு (ஆசிரியர்கள் ஈ.பி. கெர்ட் மற்றும் எம்.எம். லியோண்டியேவா), மாயா பிளிசெட்ஸ்காயா போல்ஷோய் தியேட்டர் குழுவில் ஏற்றுக்கொள்ளப்பட்டார். விரைவில் அவர் தனி பாத்திரங்களுக்கு மாறினார் மற்றும் ஒரு முதன்மை நடன கலைஞராக தன்னை நிலைநிறுத்திக் கொண்டார்.
1958 இல் அவர் இசையமைப்பாளர் ரோடியன் ஷ்செட்ரினை மணந்தார்.
சோவியத் ஒன்றியத்தின் சரிவுக்குப் பிறகு, அவர் முக்கியமாக முனிச்சில் (ஜெர்மனி) வாழ்ந்தார், அவ்வப்போது அவரும் அவரது கணவரும் மாஸ்கோ அல்லது செயின்ட் பீட்டர்ஸ்பர்க்கிற்கு வந்தார்கள், மேலும் லிதுவேனியாவுக்குச் சென்றார், அங்கு அவர் டிராக்காய் கோட்டையிலிருந்து (மாயா) தொலைவில் ஒரு டச்சா வைத்திருந்தார். பிளிசெட்ஸ்காயாவுக்கு லிதுவேனியன் குடியுரிமை இருந்தது - அவரும் ரோடியன் ஷ்செட்ரினும் லிதுவேனியன் பாஸ்போர்ட்டைப் பெற்ற முதல் ரஷ்யர்கள்).
விருப்பத்தின்படி, நடன கலைஞரின் சாம்பல் ரஷ்யாவில் சிதறடிக்கப்படும்.
“இதுதான் கடைசி ஆசை. மரணத்திற்குப் பிறகு எங்கள் உடலை எரிக்கவும், நீண்ட காலம் வாழ்ந்த நம்மில் ஒருவருக்கு மரணத்தின் சோகமான நேரம் வரும்போது அல்லது நாம் ஒரே நேரத்தில் இறந்தால், எங்கள் இரு சாம்பலையும் ஒன்றாக இணைத்து ரஷ்யா முழுவதும் சிதறடிக்கவும்., - அவரது கணவர் ரோடியன் ஷெட்ரின் கூறினார்.
