அதன் வரலாறு போருக்குப் பிந்தைய காலத்தில் வியத்தகு வெற்றியுடன் தொடங்கியது: முந்தைய ஆண்டுகளின் கஷ்டங்களுக்குப் பிறகு பெண்கள் தங்கள் அழகில் மீண்டும் பிரகாசிக்க அழைப்பு ஒரு களமிறங்கியது. கிறிஸ்டியன் டியோர், ஒரு தசாப்தத்தில், ஃபேஷன் ஹவுஸின் செழிப்புக்கு நம்பமுடியாத அடித்தளத்தை உருவாக்கினார் என்று கற்பனை செய்வது கடினம், அதில் ஆர்வம் இன்றுவரை அதிகமாக உள்ளது. நிச்சயமாக, நிதி உதவி இல்லாமல் இது சாத்தியமில்லை, இது ஜவுளி அதிபர் மார்செல் பௌசாக்கால் முழுமையாக வழங்கப்பட்டது. எல்லாவற்றையும் வரிசையாக உங்களுக்குச் சொல்வோம்: கிறிஸ்டியன் டியரைப் பற்றி, மார்செல் புசாக் மற்றும் அவர்களின் மூளையைப் பற்றி, அதன் பெயர் டியோர் ஃபேஷன் ஹவுஸ்.
கிறிஸ்டியன் டியோர்: புகழ் பெற கடினமான பாதை.
கிறிஸ்டியன் டியோர் ஜனவரி 21, 1905 அன்று சிறிய பிரெஞ்சு நகரமான கிரான்வில்லில் (நார்மண்டியில் உள்ள துறைமுக நகரம்) ஒரு வெற்றிகரமான தொழிலதிபர் மாரிஸ் டியரின் பெரிய குடும்பத்தில் பிறந்தார். ரசாயன உரங்களை விற்ற தந்தை, நிறைய பணம் சம்பாதிக்க முடிந்தது, ஏற்கனவே 1911 இல் குடும்பம் பாரிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தது.
கிறிஸ்டியன் ஆரம்பத்தில் வரையத் தொடங்கினார், ஒரு ஓவியராக வேண்டும் என்று கனவு கண்டார், ஆனால், அடிக்கடி நடப்பது போல, அவரது பெற்றோரின் வற்புறுத்தலின் பேரில் அவர் ஒரு இராஜதந்திர வாழ்க்கைக்குத் தயாராக வேண்டியிருந்தது. இயற்கை விரைவில் அதன் பாதிப்பை எடுத்தது, 23 வயதில், அரசியல் தனக்கு இல்லை என்பதை உணர்ந்து, இளம் டியரும் நண்பரும் ஒரு கலைக்கூடத்தின் உரிமையாளர்களானார்கள். ஜார்ஜஸ் ப்ரேக், பாப்லோ பிக்காசோ, ஹென்றி மேட்டிஸ்ஸே: இன்று உலகம் முழுவதும் அறிந்த கலைஞர்களின் படைப்புகளை விட இந்த கேலரி காட்சிப்படுத்தப்பட்டது. இருப்பினும், 1931 டியோர் குடும்பத்திற்கு தொடர்ச்சியான சோகங்களைக் கொண்டு வந்தது: அவரது சகோதரர் மனநோயால் பாதிக்கப்பட்டார், அவரது தாயார் புற்றுநோயால் இறந்தார், அவரது தந்தை திவாலாகி காசநோயால் பாதிக்கப்பட்டார், மேலும் கிறிஸ்டியன் மனச்சோர்வின் விளிம்பில் இருந்தார். குடும்ப துயரங்கள் மற்றும் அவரது தந்தையின் நிதி உதவி இழப்பு தவிர, பொருளாதார நெருக்கடி கேலரியில் விற்பனையில் சரிவுக்கு வழிவகுத்தது மற்றும் அதை மூட வேண்டியிருந்தது.
விதியின் இத்தகைய காது கேளாத திருப்பங்களிலிருந்து மீண்டு வரவில்லை, கிறிஸ்டியன் டியோர் தனது திறமையை ஒரு ஓவியராகப் பயன்படுத்த பல வெற்றிகரமான முயற்சிகளை மேற்கொண்டார். நாங்கள் இறுதியாக அச்சிடப்பட்ட வெளியீடுகளுடன் ஒத்துழைப்பை உருவாக்கி அவர்களுக்கு தொப்பிகள் மற்றும் ஆடைகளின் ஓவியங்களை வழங்க முடிந்தது, பின்னர் பாரிசியன் கோடூரியர் ராபர்ட் பிகுவெட்டிற்கு வேலை செய்வதற்கான அழைப்பைப் பெற்றபோது, இரண்டாம் உலகப் போர் தொடங்கியது.
போருக்குப் பிறகுதான் வாழ்க்கை டியோருக்காக மாறியது சிறந்த பக்கம்: வாய்ப்பு வருங்கால ஆடை வடிவமைப்பாளரை (அந்த நேரத்தில் அவர் ஏற்கனவே 40 வயதுக்கு மேல் இருந்தார்) ஒரு பணக்கார உற்பத்தியாளரான மார்செல் பௌசாக் உடன் கொண்டு வந்தார், அவருக்கு ஃபேஷன் ஹவுஸில் ஒன்றை புதுப்பிக்க ஒரு கலைஞர் தேவைப்பட்டார்.
Marcel Boussac: ஒரு வாய்ப்பையும் தவறவிடாமல்.
மார்செல் பௌசாக் 1889 இல் மாகாண பிரெஞ்சு நகரமான Chateroux இல் ஒரு எளிய துணி வியாபாரியின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். தலைநகரில் இன்னும் அழகான வாழ்க்கையைத் தேடி அவனது தாய் சலிப்பான மாகாண வாழ்க்கையிலிருந்து தப்பித்தார். மார்செல் வலுவான விருப்பத்துடனும் லட்சியத்துடனும் வளர்ந்தார், மேலும் சிறிய நகரம் அவருக்கு இல்லை. அவர் தனது கனவுகளை நோக்கி படிப்படியாக சென்றார், ஒவ்வொன்றும் அளவீடு செய்யப்பட்டு சரியான நேரத்தில்: பௌசாக் தேவையற்ற அபாயங்களை எடுக்கவில்லை, ஆனால் வாழ்க்கையும் நேரமும் அவருக்கு முழுமையாக வழங்கிய ஒரு வாய்ப்பையும் இழக்கவில்லை.
முதல் வெற்றி, முதல் உலகப் போருக்கு முன் ஒரு பருத்தி ஆலையை கையகப்படுத்தியது, இது போரின் போது முழு திறனுடன் செயல்பட்டது, இராணுவ சீருடைகளுக்கான காக்கி துணிகளை உற்பத்தி செய்தது.
அடுத்த நம்பமுடியாத வெற்றிகரமான முடிவு போர் விமான இறக்கைகளுக்கான கூடுதல் வலிமையான துணிகளை வாங்குவதாகும், இது போர் முடிந்த பிறகு பிரிட்டிஷ் அரசாங்கம் அவசரமாக விற்பனை செய்தது. புதிய தயாரிப்புகளை விற்க, ஒரு பெரிய ஏர்கிராஃப்ட் ஃபேப்ரிக்ஸ் சில்லறை விற்பனைக் கடை திறக்கப்பட்டது, மேலும் புத்திசாலித்தனமான விளம்பரம் குழந்தைகளின் உடைகள் முதல் கால்சட்டை மற்றும் பாவாடைகள் வரை மிகவும் இரக்கமற்ற சிகிச்சையைத் தாங்கக்கூடிய அனைத்து தயாரிப்புகளுக்கும் நம்பமுடியாத வெற்றியை உறுதி செய்தது. பிரிட்டிஷ் விமானத் துணிகள் மிக விரைவாக தீர்ந்துவிட்டன, அவர்கள் தங்கள் சொந்த தொழிற்சாலைகளில் இதேபோன்ற துணிகளை சுயாதீனமாக உற்பத்தி செய்ய வேண்டியிருந்தது. விமானத் துணிகள் இப்படித்தான் மார்செல் பௌசாக்கை ஜவுளி மன்னனாக்கியது.
பௌசாக் இரண்டாம் உலகப் போரையும் இலாபத்துடன் தப்பித்தார், அதன் முடிவில் அவர் கிறிஸ்டியன் டியரை வாங்கினார் மற்றும் ஆடம்பர ஆடைகளுக்கு செல்லத் தொடங்கினார்.
பேஷன் ஹவுஸ் டியோர்: மின்னல் வெற்றி மற்றும் 70 ஆண்டுகள் செழிப்பு.
ஆடம்பர ஆசை படிப்படியாக மீட்டெடுக்கப்பட்ட நேரத்தில் இராணுவ இழப்பு, நிதி வாய்ப்புகள் மற்றும் நம்பிக்கைக்குரிய ஆக்கபூர்வமான யோசனை. பார்வை பெண் படம்டியோர் மற்றும் பௌசாக்கின் வணிகத் திறமையானது பலனளிக்கும் ஒத்துழைப்பை விளைவித்தது, டிசம்பர் 16, 1946 இல் அவர்கள் பாரிஸில் ஒரு பேஷன் ஹவுஸைத் திறந்தனர். எனவே அறியப்படாத கலைஞர் தனது சொந்த பிராண்டைப் பெற்றார், மேலும் விமானத் துணிகளின் பில்லியனர் ஃபேஷன் ஹவுஸின் ஸ்பான்சரானார் " கிறிஸ்டியன் டியோர்" கிறிஸ்டியன் டியருக்கு அதே பெயரின் மூளைக்கு ஒருபோதும் உரிமை இல்லை என்பது ஆர்வமாக உள்ளது: அவரது வாழ்க்கையின் இறுதி வரை அவர் ஒரு வாடகை ஆடை வடிவமைப்பாளராக மட்டுமே இருந்தார்.
இரண்டு மாதங்களுக்குப் பிறகு, பிப்ரவரி 12, 1947 இல், 30 அவென்யூ மொன்டைக்னில் (இன்றும் ஹவுஸ் ஆஃப் டியோர் இந்த மாளிகையின் சுவர்களுக்குள் அமைந்துள்ளது, வடிவமைப்பாளரால் மிகவும் பிரியமானது), டியரின் முதல் மற்றும் மிகவும் பிரபலமான குளிர்கால பேஷன் சேகரிப்பு, "தி கிங்" என்று அழைக்கப்படுகிறது. ,” ஏற்கனவே வழங்கப்பட்டது. இந்த கடினமான நேரத்தில் உள்ளார்ந்த போரின் கொடூரங்கள் மற்றும் சந்நியாசம் பற்றி பெண்கள் விரைவாக மறந்துவிட வேண்டும் என்று விரும்பி, அவர் முற்றிலும் மாறுபட்ட படத்தை உருவாக்கினார்: பெண் தோள்கள், நீண்ட ஓரங்கள், மெல்லிய இடுப்பு, அழுத்தமாக பஞ்சுபோன்ற (அல்லது மிகவும் இறுக்கமான மார்பு) மேல். சேகரிப்பு ஃபேஷன் அகராதியில் ஒரு புதிய சொல்லை அறிமுகப்படுத்தியது: "புதிய தோற்றம்". இது ஒரு காதல், நேர்த்தியான, பெண்பால் பாணியிலான ஆடைகளைப் பற்றியது, மேலும் எந்தவொரு பெண்ணின் உருவத்தையும் சிறந்ததாக மாற்றுவதே அலங்காரத்தின் நோக்கமாக இருந்தது. கிறிஸ்டியன் டியோர் அவர் உருவாக்கிய படைப்பை விவரித்தார் ஒரு புதிய பாணி"நாகரிக மகிழ்ச்சியின் இலட்சியத்திற்கு திரும்புதல்."
சேகரிப்பின் சின்னம் பார் சூட் ஆகும், இது வில்லி மேவாய்ட் புகைப்படம் எடுத்தது: வட்டமான பெப்ளம்ஸ் கொண்ட ஒரு கிரீம் சில்க் ஜாக்கெட், உடலின் வரையறைகளை கட்டிப்பிடிப்பது மற்றும் முழு கருப்பு நிற மடிந்த பாவாடை. குழுமம் ஒரு சிறிய கருப்பு தொப்பி, கையுறைகள் மற்றும் நேர்த்தியான கூரான-கால் காலணிகளுடன் முடிக்கப்பட்டது - நிகழ்ச்சியின் விருந்தினர்கள் அணியும் சதுர-கால் கொண்ட பிளாட்ஃபார்ம் ஷூக்களுக்கு மாறாக.
வெற்றி செவிடு. நட்சத்திரங்களும் ராயல்டிகளும் டியோர் ஆடைகளை அணிய முயன்றனர், மேலும் மில்லியன் கணக்கானவர்கள் சாதாரண பெண்கள்அவர்கள் ஒரு ஆடம்பரமான வாழ்க்கையின் கனவைக் கண்டனர், முடிந்தவரை, லா டியோர் பாணியில் ஆடை அணிந்தனர்.
அதே ஆண்டில், வாசனை திரவிய பிராண்ட் "கிறிஸ்டியன் டியோர் பர்ஃபம்" தொடங்கப்பட்டது, மேலும் கோடூரியர் முதல் வாசனைக்கு "மிஸ் டியோர்" என்று பெயரிட்டார். பள்ளத்தாக்கின் அல்லிகளின் வாசனையுடன் அவர்களின் மென்மையான வாசனை - கிறிஸ்டியன் டியரின் தாயின் விருப்பமான மலர்கள் - புதிய நிழல், ஒளி மற்றும் காற்றோட்டத்துடன் பொருந்தியது. கிறிஸ்டியன் டியோர் விளம்பரப் பிரச்சாரத்திற்கு விளக்கப்படங்களை ஒப்படைத்தார்.
பின்னர், டியோராமா மற்றும் டியோரிசிமோ விடுவிக்கப்பட்டனர். "பெர்ஃப்யூம் என்பது பெண் தனித்துவத்தின் மீறமுடியாத நிழல், படத்தின் இறுதி தொடுதல்" என்று டியோர் மீண்டும் செய்ய விரும்பினார்.
ஒரு தசாப்த காலப்பகுதியில், கிறிஸ்டியன் டியோர் புகழ்பெற்ற தொகுப்புகளை உருவாக்கினார். பெயர்கள் தங்களைத் தாங்களே பேசிக் கொண்டன: "சூறாவளி", "துலிப்", "கொரோலா", "செங்குத்து", மற்றும் வடிவமைப்பாளர் அவர் நீண்ட காலமாக மற்றும் பயபக்தியுடன் நேசித்தவற்றிலிருந்து யோசனைகளை வரைந்தார்: அருங்காட்சியகங்கள், இலக்கியம், பூக்கள் மற்றும் தியேட்டர். பெண்கள் மீதான மரியாதைக்குரிய அணுகுமுறை மற்றும் நம்பமுடியாத அழகியல் உணர்வு ஆகியவை ஒரு மலர் பெண்ணின் உருவத்தை உருவாக்கியது, ஒரு சிறந்த பெண்மணி.
கோடூரியர் தனது வேலையில் தியேட்டர் மற்றும் சினிமாவிலும் கவனம் செலுத்தினார் - அவர் மேடை ஆடைகளை உருவாக்கினார். Olivia de Havilland, Ava Gardner அல்லது Marlene Dietrich ஆகியோர் பாரிசியன் ஆடைகளில் சிறந்து விளங்கினர்.
வடிவமைப்பாளர் எப்போதும் முக்கிய அலங்காரத்தை ஒரு ஆடையாகக் கருதுகிறார் - வெளிப்படுத்தும் ஒரு ஆடை பெண்மை அழகு. டியோர் அதைப் பயன்படுத்தவில்லை பிரகாசமான வண்ணங்கள், அதற்கு பதிலாக அவர் கிளாசிக் ஒன்றைத் தேர்ந்தெடுத்தார்: வெள்ளை, கருப்பு, சாம்பல், பழுப்பு, புகை சாம்பல் நிற நிழல்கள். பிடித்த வண்ணங்களில் இளஞ்சிவப்பு, மகிழ்ச்சியின் அடையாளமாக, மற்றும் சாம்பல், எந்த ஆடைக்கும் ஏற்றது. டியோர் எம்பிராய்டரி பயன்படுத்தினார், ஆனால் அது ஆடைகளுக்கு அலங்காரமாக மட்டுமே செயல்பட்டது. முக்கிய விஷயம் எப்போதும் வெட்டு, முறை அல்லது முடித்தல் அல்ல.
ஃபேஷன் உலகில், டியோர் ஒரு பெப்ளம் கொண்ட ஜாக்கெட் போன்ற கண்டுபிடிப்புகள், bouffant ஓரங்கள், பென்சில் மாடல், போல்கா டாட் பேட்டர்ன், பம்ப்கள், கட்டாய வாசனை திரவியம், ஆடை நகைகள், இடுப்பை வலியுறுத்தும் கருப்பு பெல்ட் மற்றும் சரிகை உள்ளாடைகள்.
ஆடை நகைகளைப் பற்றி பேசுகையில், மிகவும் பிரபலமான மையக்கருத்து பள்ளத்தாக்கு ப்ரூச்சின் லில்லி ஆகும். டியோர் இதை நம்பினார் மென்மையான மலர்அவருக்கு நல்ல அதிர்ஷ்டத்தைத் தருகிறது. இது வாசனை திரவியத்தில் முக்கிய குறிப்பும் ஆனது.
டியோரிடமிருந்து மற்றொரு கண்டுபிடிப்பு சேகரிப்புகளின் விளக்கக்காட்சி: மாதிரிகள் நாடக ரீதியாக நிகழ்த்தப்பட்டன, அது ஒருபோதும் சலிப்பை ஏற்படுத்தவில்லை. ஒவ்வொரு ஆறு மாதங்களுக்கும், புதிய திசைகள் முன்மொழியப்பட்டன: couturier பாவாடையின் நீளத்தையும் முழு நிழற்படத்தையும் கூட தீவிரமாக மாற்ற முடியும்.
சோவியத் யூனியனில், நியூ லுக் பாணி முதன்முதலில் 1957 இல் "கார்னிவல் நைட்" திரைப்படத்தில் தொலைக்காட்சியில் தோன்றியது.
கிறிஸ்டியன் டியோர் 1957 இல் எதிர்பாராத விதமாக இறந்தார் - அவரது இதயம் தனது 52 வயதில் திடீரென நின்றது. அப்போதிருந்து, பல திறமையான மற்றும் முற்றிலும் மாறுபட்ட ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் தங்கள் அணுகுமுறைகளில் பிராண்டின் தலைமையில் உள்ளனர்.
Yves Saint Laurent (1957-1960)
1953 இல் டியோரில் பணிபுரியத் தொடங்கிய Yves Saint Laurent கிறிஸ்டியன் டியரின் கவனத்தை ஈர்க்க முடிந்தது, அவர் 1955 இல் அவரை உதவியாளராக நியமித்தார். டியோரின் மரணத்திற்குப் பிறகு, யவ்ஸ் செயிண்ட் லாரன்ட் ஃபேஷன் ஹவுஸைக் கைப்பற்றினார் மற்றும் டியோருக்கான முதல் தொகுப்பை வழங்கினார் - "ட்ரேப்சாய்ட்ஸ்".
டியோர் இல்லத்தின் முதலீட்டாளர்கள் இளம் வடிவமைப்பாளரின் பாணியை மிகவும் அவாண்ட்-கார்ட் என்று கருதினர், மேலும் 1960 இல் இராணுவ சேவைக்கு அழைக்கப்பட்ட சாக்குப்போக்கின் கீழ், செயிண்ட் லாரன்ட் தனது பதவியை விட்டு வெளியேற வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.
மார்க் போன் (1960-1989)
அவர் கிறிஸ்டியன் டியரின் படைப்பு இயக்குநராக கிட்டத்தட்ட மூன்று தசாப்தங்களாக பணியாற்றினார். இந்த நேரத்தில், யோசனை "ஆடைக்கானது" என மறுசீரமைக்கப்பட்டது உண்மையான பெண்கள்" முதலில், வரிகளின் லேசான தன்மையும் எளிமையும் ஒரு களமிறங்கியது, ஆனால் பின்னர் இது பிராண்டின் மீதான ஆர்வம் மங்கத் தொடங்கியது.
ஜியான்பிரான்கோ ஃபெர்ரே (1989-1996)
இத்தாலிய ஜியான்பிரான்கோ ஃபெர்ரே 1989 இல் கிறிஸ்டியன் டியரின் வடிவமைப்பாளராகப் பொறுப்பேற்றார் மற்றும் டியோர் பாணியின் மறுபிரவேசத்தைக் குறிக்கும் தொகுப்பை வழங்கினார். கிறிஸ்டியன் டியோரில் பணிபுரிந்தபோது, ஃபெர்ரே கோல்டன் திம்பிள் விருதைப் பெற்றார். 1996 ஆம் ஆண்டில், வடிவமைப்பாளர் தனது சொந்த பிராண்டின் வேலையில் கவனம் செலுத்துவதற்காக, அதிகாரப்பூர்வ பதிப்பின் படி, நிறுவனத்தை விட்டு வெளியேறினார்.
ஜான் கலியானோ (1996-2011)
பிராண்டிற்கான தனது பார்வையைக் கொண்டுவந்த அடுத்த நபர் இளம், ஆடம்பரமான பிரிட்டன் ஜான் கலியானோ ஆவார். அவரது முதல் தொகுப்பு, மிசியா திவா, கிறிஸ்டியன் டியோர் பாணியில் இன்னும் கூடுதலான ஆரவாரத்தையும் நாடகத்தன்மையையும் சேர்த்தது.
கிறிஸ்டியன் டியோரில் அவரது ஆண்டுகளில், கலியானோ தனது சொந்த பிராண்டை நிறுவினார், ஆனால் போதைப்பொருள் மற்றும் ஆல்கஹால் அடிமையாதல் ஊழல்களுக்கு வழிவகுத்தது மற்றும் கிறிஸ்டியன் டியரின் படைப்பு இயக்குனர் பதவியில் இருந்து ஜான் கலியானோவை நீக்கியது. கலியானோ வெளியேறிய பிறகு, பிராண்டின் வடிவமைப்பு குழு தற்காலிகமாக அவரது துணை பில் கேட்டனால் ஆக்கிரமிக்கப்பட்டது.
ராஃப் சைமன்ஸ் (2011–2015)
2011 ஆம் ஆண்டின் இறுதியில், டியோர் இல்லத்தின் புதிய படைப்பாற்றல் இயக்குநரின் பெயர் அறிவிக்கப்பட்டது. ராஃப் சைமன்ஸ், ஜான் கல்லியானோவைப் போலல்லாமல், நவீன லீனியர் சில்ஹவுட்டுகளை நம்பியிருந்த விவேகமான சேகரிப்புகளை உருவாக்கினார்.
அவரது மூன்றரை ஆண்டுகால படைப்புத் தலைமையின் போது, கிறிஸ்டியன் டியரின் விற்பனை 60% அதிகரித்துள்ளது. இருப்பினும், வடிவமைப்பாளர் விரைவில் தனது சொந்த பிராண்டிற்கு ஆதரவாக கெளரவ பதவியை கைவிட்டார்.
மரியா கிராசியா சியூரி (2016 முதல்)
ஜூலை 2016 இல், முன்பு வாலண்டினோவில் பணிபுரிந்த மரியா கிராசியா சியூரி, கிறிஸ்டியன் டியரின் படைப்பு இயக்குநராக நியமிக்கப்பட்டார். பிராண்டின் எழுபது ஆண்டுகால வரலாற்றில் இந்தப் பதவியை வகித்த முதல் பெண்மணி என்ற பெருமையைப் பெற்றார். ஏற்கனவே காட்டப்பட்ட தொகுப்புகளில், இளம் பார்வையாளர்களை குறிவைத்து, அன்றாட வாழ்க்கையை சியூரி வலியுறுத்தினார்.
ஹவுஸ் ஆஃப் டியோர் இன்று
இன்று, கிறிஸ்டியன் டியோர் பிராண்ட் பெண்கள் மற்றும் உற்பத்தி செய்கிறது ஆண்கள் ஆடை, காலணிகள், பாகங்கள் மற்றும் வாசனை திரவியங்கள், அத்துடன் அழகுசாதனப் பொருட்கள், கைக்கடிகாரங்கள் மற்றும் நகைகள். 2017 ஆம் ஆண்டில், பிரெஞ்சு பேஷன் ஹவுஸ் டியோர் தனது முதல் ஆடை கண்காட்சியின் 70 வது ஆண்டு நிறைவைக் கொண்டாடியது. பிராண்டின் சேகரிப்புகள் பற்றிய புத்தகங்களின் தொடர் வெளியீடு உட்பட பல நிகழ்வுகள் ஆண்டுவிழாவிற்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டன. ஒவ்வொரு புத்தகமும் வெவ்வேறு காலங்களில் நிறுவனத்துடன் ஒத்துழைத்த வடிவமைப்பாளர்களுக்கு அர்ப்பணிக்கப்பட்டுள்ளது: Yves Saint Laurent, Marc Bohan, Gianfranco Ferré, John Galliano, Raf Simons மற்றும் Marie Grazia Curie. முதல் பதிப்பு பேஷன் ஹவுஸின் நிறுவனர் கிறிஸ்டியன் டியரின் வரலாற்றை உள்ளடக்கியது.
கிறிஸ்டியன் டியோர் அருங்காட்சியகம், கிரான்வில்லே, நார்மண்டி
முக்கிய கிறிஸ்டியன் டியோர் அருங்காட்சியகம் நார்மண்டியில், கிரான்வில் நகரில் அமைந்துள்ளது. 19 ஆம் நூற்றாண்டின் இறுதியில் கட்டப்பட்ட, வில்லா லெஸ் ரம்ப்ஸ் 1905 இல் டியோர் குடும்பத்திற்குச் சென்றார், அங்கு எதிர்கால பிரபல ஆடை வடிவமைப்பாளர் பிறந்தார். கிறிஸ்டியன் டியோர் தனது குழந்தைப் பருவத்தை ஒரு தோட்டத்தால் சூழப்பட்ட ஒரு முதலாளித்துவ மாளிகையில் கழித்தார், ஆனால் குடும்பத்தின் அழிவின் முதல் பலியாக அந்த வீடு ஆனது. நகர நிர்வாகம் வில்லாவை வாங்கியது, தோட்டம் பொது பூங்காவாக மாறியது. 1997 ஆம் ஆண்டில், டியோர் அருங்காட்சியகம் வீட்டில் திறக்கப்பட்டது: இன்று, டியோர் குடும்பத்தின் உட்புறங்கள் மீட்டெடுக்கப்பட்டுள்ளன, வடிவமைப்பாளரின் சில தனிப்பட்ட உடமைகள் காட்டப்படுகின்றன, மேலும் பிராண்டின் பின்னோக்கி கண்காட்சிகள் தொடர்ந்து நடத்தப்படுகின்றன.
கிறிஸ்டியன் டியோர் என்ற பெயர் கிரகத்தின் மிக தொலைதூர மூலைகளில் மட்டுமே கேட்கப்படவில்லை. இந்த பிரெஞ்சு ஆடை வடிவமைப்பாளர், பெயரிடப்பட்ட கிறிஸ்டியன் டியோர் பிராண்டின் உருவாக்கியவர், இருபதாம் நூற்றாண்டின் நாற்பதுகளில் ஃபேஷன் பார்வையை மாற்றினார், போருக்குப் பிந்தைய பாரிஸுக்கு ஃபேஷன் மூலதனத்தின் தலைப்பைத் திரும்பினார்.
டியோர் - ஒரு மேதையின் கதை
வருங்கால கோடூரியர் 1905 இல் ஒரு பிரெஞ்சு தொழில்முனைவோரின் குடும்பத்தில் பிறந்தார். தந்தை தனது மகனை அரசியல்வாதி வேடத்தில் பார்க்க விரும்பினார், இருப்பினும், அரசியல் அறிவியலின் இலவச பள்ளியில் படிக்கும் போது, இந்தத் துறை அவருக்கு பொருந்தாது என்பதைக் காட்டுகிறது. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, கிறிஸ்டியன் டியோர் ஓவியம், இசை மற்றும் கலை வரலாற்றில் ஆர்வமாக இருந்தார். இளம் டியரின் குடும்பத்தில் வருமான அளவு மிகவும் அதிகமாக இருந்தது, எனவே அவர் 1928 இல் ஒரு கலைக்கூடத்தைத் திறக்க முடிந்தது. இருப்பினும், தனது மகனுக்கு நிதியுதவி வழங்கிய தந்தையின் அழிவுக்குப் பிறகு, அதை மூட வேண்டியிருந்தது.
பல ஆண்டுகளாக, டியோர் தன்னைத் தேடினார் பல்வேறு துறைகள். அவர் கலை கம்பள நெசவில் ஆர்வமாக இருந்தார், இது முதலீட்டாளர்கள் மற்றும் வாங்குபவர்களிடமிருந்து பதிலைக் காணவில்லை, மேலும் ஒரு அலுவலகத்தில் வேலை தேட முயன்றார். இது 30 களின் இறுதியில் ஃபேஷனுக்கு வந்தது, அந்த நேரத்தில் ஓவியங்களை உருவாக்கிக்கொண்டிருந்த ஒரு கலைஞரான ஜீன் ஓசென் அவர்களுக்கு நன்றி. பேஷன் பத்திரிகைகள். டியோர் பெண்களின் தொப்பிகள் மற்றும் ஆடைகளின் ஓவியங்களை உருவாக்கத் தொடங்கினார், இந்த செயல்பாட்டில் வெற்றியை அடைந்தார். இராணுவத்தில் பணியாற்றிய பிறகு, 1941 இல் அவர் பாரிஸுக்குத் திரும்பினார் மற்றும் ஆடை வடிவமைப்பாளர் லூசியன் லெலாங்கிடம் பணியாற்றத் தொடங்கினார்.
அவரது வேலையில், கிறிஸ்டியன் டியோர் எப்போதும் முழு உருவத்திற்கும் கவனம் செலுத்தினார், ஆடைகள் மட்டுமல்ல. எனவே, 1942 ஆம் ஆண்டில் அவர் தனது சொந்த வாசனை திரவிய ஆய்வகத்தை உருவாக்கினார், அது பின்னர் ஒரு தனி வாசனை திரவிய நிறுவனமாக வளர்ந்தது. அவர் வாசனை திரவியத்தை ஒரு ஆடையின் இறுதி நாண் என்று அழைத்தார் - ஒரு பூவின் அழகு அதன் நறுமணத்திலிருந்து பிரிக்க முடியாதது போல, வாசனை திரவியத்தின் தடம் இல்லாமல் ஒரு முழுமையான உருவம் சாத்தியமற்றது.
பிராண்ட் உருவாக்கம்
போருக்குப் பிறகு டியோருக்கு வெற்றி கிடைத்தது. அவர் கிறிஸ்டியன் டியோர் ஃபேஷன் ஹவுஸை 1946 இல் ஜவுளி உற்பத்தியாளர் மார்செல் பௌசாக் உடன் இணைந்து தொடங்கினார், அவர் முதலீட்டாளராக ஆனார். முதல் தொகுப்பு 1947 இன் தொடக்கத்தில் வெளியிடப்பட்டது. டியோரின் படைப்புகள் பற்றிய கருத்துக்கள் பிரிக்கப்பட்டன. சிலர் மாடல்கள் மிகவும் புதுப்பாணியான, வெளிப்படைத்தன்மை மற்றும் சங்கடமானவை என்று விமர்சித்தனர், மற்றவர்கள் அவர்களின் வரிகளின் அழகு மற்றும் பெண்மையை பாராட்டினர். எப்படியிருந்தாலும், பொதுமக்கள் அலட்சியமாக இருக்கவில்லை, டியோர் சத்தமாகவும் உடனடியாகவும் அறிவித்தார். அமெரிக்க ஊடகங்கள் இந்த தொகுப்பை புதிய தோற்றம் (புதிய தோற்றம்) என்று அழைத்தன, அது உண்மையில் அதுதான்.
போர்க்காலத்தில் ஒரு பெண்ணின் வழக்கமான உருவம் நேர் கோடுகள், வசதி மற்றும் எளிமை ஆகியவற்றை முன்னிறுத்துகிறது. வாழ்க்கை மற்றும் ஆடைகளில் போர் அதன் அடையாளத்தை விட்டு, அது ஒரு சீரான தோற்றத்தை அளித்தது. டியோர் மாதிரிகள் அவர்களின் பிரகாசமான பெண்மையால் வேறுபடுத்தப்பட்டன. ஒரு மெல்லிய இடுப்பு, ஒரு கோர்செட்டால் வலியுறுத்தப்பட்டது, திறந்த வட்டமான தோள்கள், உயர்த்தப்பட்ட மார்பு, பஞ்சுபோன்ற ஓரங்கள் - இவை அவரது முதல் தொகுப்பின் முக்கிய அம்சங்கள்.
அத்தகைய ஆடைகளை எதிர்ப்பவர்கள் இருந்ததில் ஆச்சரியமில்லை - சில ஆடைகள் தயாரிக்க 9 முதல் 30 மீ துணி தேவை, அவை விலை உயர்ந்தவை என்று அழைக்கப்பட்டன. ஆடையின் எடை 20 கிலோவைத் தாண்டக்கூடும், மேலும் ஒரு கோர்செட்டுடன் இணைந்து, அத்தகைய அலங்காரத்தின் ஆறுதல் இனி ஒரு கேள்வியாக இல்லை. ஆனால் உண்மை இருந்தது - ஆடைகள் கலைப் படைப்புகள் மற்றும் பெண்களை அழகாக ஆக்கியது, எனவே வாடிக்கையாளர்களுடன் எதிரொலித்தது.
ஃபேஷன் ஹவுஸ் பெரிய அமெரிக்க டிபார்ட்மென்ட் ஸ்டோர்களுடன் உற்பத்தி ஒத்துழைப்பைத் தொடங்கியது, அவர்களுக்கான ஆயத்த ஆடைகளை உருவாக்கியது. ஏற்கனவே 1949 ஆம் ஆண்டில், கிறிஸ்டியன் டியோர் பிராண்ட் பிரான்சில் உற்பத்தி செய்யப்பட்ட அனைத்து ஆடை ஏற்றுமதிகளில் முக்கால்வாசி பங்கைக் கொண்டிருந்தது, எனவே அது தீர்மானிக்கப்பட்டது. உலக ஃபேஷன்அந்த ஆண்டுகளில்.
அவரது தோற்றத்திற்கு கூடுதலாக, டியோர் மற்றொரு கண்டுபிடிப்பை அறிமுகப்படுத்தினார் - அவரது பெயரில் ஆடைகளை உருவாக்க உரிமம் விற்பனை செய்தார். கிறிஸ்டியன் டியோர் பிராண்ட் விரைவாக பிரான்ஸ் மற்றும் பிற நாடுகளில் பரவி, பிராண்ட் உரிமையாளர்களுக்கு லாபத்தை அளித்தது. டியோர் அங்கு நிற்கவில்லை. உருவாக்குதல் முழு படம்பெண்கள், அவர் பிராண்டட் பாகங்கள் (நகைகள், கடிகாரங்கள்), உள்ளாடைகள் (காலுறைகள்), வாசனை திரவியங்கள், அலங்கார அழகுசாதனப் பொருட்கள். வரலாற்று பேஷன் ஹவுஸ் இறுதியில் டியோர் பேரரசாக வளர்ந்தது.
ஒரு பேஷன் ஹவுஸின் வளர்ச்சி
கிறிஸ்டியன் டியோர் 1957 வரை பேஷன் ஹவுஸ் தலைவராக இருந்தார், அவர் திடீரென மாரடைப்பால் இறந்தார். 11 ஆண்டுகளில், அவர் தனது பணியை நிறுவினார், வாடிக்கையாளர் எதிர்பார்ப்புகளுக்கு ஏற்ப ஆடை வடிவமைப்புகளை உருவாக்கினார், மேலும் பியர் கார்டின் மற்றும் யவ்ஸ் செயிண்ட் லாரன்ட் போன்ற திறமையான கோட்டூரியர்களை தனது ஊழியர்களுக்கு நியமித்தார். டியோர் தனது வாரிசு என்று பெயரிட்டார்;
Yves Saint Laurent
அவர் 1953 இல் கிறிஸ்டியன் டியோர் பேஷன் ஹவுஸில் பணியாற்றத் தொடங்கினார் மற்றும் 1957 முதல் 1960 வரை படைப்பாற்றல் இயக்குநராக பணியாற்றினார். அவரது "ட்ரேப்சாய்டு" சேகரிப்பு பிராண்டின் பாணியில் ஒரு புதிய போக்கு - மாதிரிகள் பெண்ணாகவே இருந்தன, ஆனால் எளிமையானவை, இலகுவானவை மற்றும் மிகவும் வசதியானவை. யவ்ஸ் செயிண்ட் லாரன்ட் மற்றும் அவரது பாணி உரிமையாளர்களின் பார்வையுடன் ஒத்துப்போகவில்லை, எனவே அவர் 1960 இல் இராணுவத்தில் சேர்க்கப்பட்டபோது, அவர் வெளியேறுவதைத் தடுக்கவில்லை.
மார்க் போன்
செயிண்ட் லாரன்ட்க்கு பதிலாக பிரெஞ்சு ஆடை வடிவமைப்பாளர் டியோர் வீட்டை நிர்வகிப்பதில் மிகவும் நிதானமான கொள்கையைப் பின்பற்றினார். மாதிரிகள் எளிமையானவை, மார்க் போஹன் டியோர் ஆடைகளை மக்களுக்கு அறிமுகப்படுத்தினார், சாதாரண பெண்களுக்கான சேகரிப்புகளை உருவாக்கினார். அவருடன், முதல் முறையாக, டியோர் தயாரிக்கத் தொடங்கினார் சாதாரண உடைகள், மற்றும் 1970 இல் பிராண்டின் ஆண்கள் ஆடை தோன்றியது. முதலில், மார்க் போஹனின் வரிசை பெரும் வெற்றியைப் பெற்றது, குறிப்பாக பிராண்டின் எளிய ஆடைகளை திரைப்பட நட்சத்திரங்கள் (மார்லின் டீட்ரிச், கிரேஸ் கெல்லி) அணிந்தபோது, காலப்போக்கில், வடிவமைப்பாளர் புதிய உருப்படிகளில் ஆர்வம் மங்கத் தொடங்கியது. நிறுவனம் கிட்டத்தட்ட திவாலானது மற்றும் உரிமையாளர்கள் அதை விற்க வேண்டிய கட்டாயம் ஏற்பட்டது.
மார்க் போஹன் கிட்டத்தட்ட முப்பது ஆண்டுகளாக டியோர் வீட்டிற்கு தலைமை தாங்கினார், இருப்பினும், புதிய உரிமையாளர்கள் பிராண்டிற்கு புதிய இரத்தம் தேவை என்று நியாயமாக கருதினர்.
ஜியான்பிரான்கோ ஃபெர்ரே
ஃபெர்ரே 1989 இல் கிறிஸ்டியன் டியரைப் பொறுப்பேற்றபோது, புதிய நிலைஒரு பேஷன் ஹவுஸின் வளர்ச்சி. அவர் டியோர் பாணி, அதன் பெண்மை மற்றும் தனித்துவத்தை மீண்டும் கொண்டு வந்தார். ஃபேஷன் கட்டிடக் கலைஞர், அவர் என்று அழைக்கப்படும், ஃபேஷன் ஹவுஸின் இயக்குநராக 8 ஆண்டுகள் இருந்தார், அதன் பிறகு, அதிகாரப்பூர்வ பதிப்பின் படி, அவர் தனது சொந்த பிராண்டை உருவாக்க வெளியேறினார்.
ஜான் கலியானோ
1996 ஆம் ஆண்டில், ஆடம்பரமான பிரிட்டன் ஜான் கல்லியானோ படைப்பாற்றல் இயக்குநரானார் மற்றும் கிறிஸ்டியன் டியோர் பிராண்ட் ஒரு புதிய வழியில் பிரகாசித்தது. கலியானோ பிரகாசமான மற்றும் சர்ச்சைக்குரிய படங்களை உருவாக்கினார், மேலும் அவர் கிறிஸ்டியன் டியோரில் இருந்த காலத்தில், அவர் 50 க்கும் மேற்பட்ட தொகுப்புகளை உருவாக்கினார். கலியானோவின் கட்டுப்பாடற்ற தன்மை பிப்ரவரி 2011 இல் அவரது வேலையில் வெளிப்பட்டது, அவர் யூத-விரோத அறிக்கைகளால் ஒரு ஊழலின் குற்றவாளியாக ஆனார். இதன் காரணமாக, அவர் பதவியில் இருந்து உரிமையாளர்களால் டிஸ்மிஸ் செய்யப்பட்டார்.
புதிய கோடூரியர் நியமனத்திற்கு முந்தைய காலகட்டத்தில், டியோர் தற்காலிகமாக பில் கேட்டனால் தலைமை தாங்கப்பட்டார், ஆனால் அவருக்கு தனித்துவம் இல்லை - சேகரிப்புகள் கலியானோவின் வேலையை வலுவாக நினைவூட்டுகின்றன.
"இது மிகவும் பிரபலமான ஃபேஷன் ஹவுஸில் ஒன்றாகும், இது கடந்த நூற்றாண்டின் நடுப்பகுதியிலிருந்து இன்றுவரை திறமையாக நகர்கிறது மற்றும் உலகெங்கிலும் உள்ள மில்லியன் கணக்கான மக்களால் ஆழமாக மதிக்கப்படுகிறது. ஒரு வார்த்தையில் பிராண்டை விவரிக்க இயலாது, இது ஆடம்பரமானது, பாணியின் உணர்வு மற்றும் எதிர்பாராத ஆனால் சுவாரஸ்யமான திருப்பங்கள். இந்த உண்மையான மாயாஜால லேபிளின் மந்திரத்தை முழுமையாக அனுபவிக்க, இந்தக் கட்டுரையைப் படிக்குமாறு பரிந்துரைக்கிறோம்.
டியோர் பிராண்டின் உருவாக்கத்தின் வரலாறு
பிரான்சில் போர் முடிவடைந்த பிறகு, குடிமக்களின் மனநிலை இருண்டதாகவே இருந்தது, சுற்றியுள்ள அனைத்தும் சாம்பல் மற்றும் விவரிக்கப்படாதவை, மக்கள் அழகு மற்றும் அழகியல் பற்றி சிந்திக்கவில்லை, அவர்களைப் பற்றி கவலைப்படவில்லை. தோற்றம். அதனால்தான் இந்த கடினமான காலகட்டத்தில் ஜவுளி மற்றும் அதனுடன் தொடர்புடைய எல்லாவற்றிலும் ஈடுபட்டிருந்த ஒரு ஆர்வமுள்ள தொழிலதிபர் இருந்தார். அவர் நிலைமையை தெளிவாக அறிந்திருந்தார், எப்படியாவது அதைக் காப்பாற்றுவதற்காக, இளம் கிறிஸ்டின் டியருக்கு ஒரு வாய்ப்பை வழங்கினார், அவர் தனது பேஷன் ஹவுஸுக்கு தலைமை தாங்கி அதன் முன்னாள் மகத்துவத்தை மீட்டெடுக்க விரும்புவதாகக் கூறினார், இதன் மூலம் அழகான மற்றும் ஆடம்பரமான ஆடைகளின் முக்கியத்துவத்தை அதிகரித்தார். , வாசனை திரவியங்கள் மற்றும் பாகங்கள். டியோர் தனது ஒப்பந்தத்தை ஏற்றுக்கொண்டார், ஒரே ஒரு நிபந்தனையை விதித்தார் - ஃபேஷன் ஹவுஸ் மற்றும் அதன் அனைத்து தயாரிப்புகளும் அவரது பெயரில் இருக்கும். இப்படித்தான் கிறிஸ்டியன் டியோர் பாரிஸில் பிறந்தார்.
மர்மமாக, இது கவனிக்கத்தக்கது. முக்கியமான நபர்ஆடை வடிவமைப்பாளரின் வாழ்க்கையில் டெலஹாயா என்ற ஜோதிடர் இருந்தார், அவருடைய கணிப்புகள் இல்லாமல் டியோர் ஒரு படி கூட எடுக்க முடியாது. தீர்க்கமான மற்றும் நிபந்தனையின்றி, போருக்குப் பிந்தைய பாரிஸுக்கு புதிய மற்றும் ஆச்சரியமான, ஃபேஷன் ஹவுஸ் "கிறிஸ்டியன் டியோர்" இன் முதல் தொகுப்பு 1947 ஆம் ஆண்டின் நடுப்பகுதியில் "கொரோல்" என்ற பெயரில் வெடித்தது. ஒவ்வொரு அலங்காரமும் அதன் தூய்மையான வடிவத்தில் சிறப்பின் சுருக்கமாகும். செழிப்பான மற்றும் பணக்கார பாவாடைகள், பொருத்தப்பட்டவை, எல்லாம் பெண்மை மற்றும் அதிநவீனத்தைப் பற்றி கத்தின, இது இல்லாத போரினால் பாரிசியர்கள் அதிர்ச்சியடைந்தனர். இதைப் பார்த்த பெண்கள் அனைவரும் உடனடியாக மயங்கியதால், கிறிஸ்டியன் திட்டம் நிறைவேறி பிரான்ஸ் காப்பாற்றப்பட்டது! லேபிளுக்கு வந்த காட்டு வெற்றி பல காரணங்களால் விளக்கப்படலாம், ஆனால் முக்கியமானது என்னவென்றால், சேகரிப்பின் ஒவ்வொரு விவரமும் கையால் உருவாக்கப்பட்டது, அதனால் ஒவ்வொரு படைப்பும் உண்மையான கையால் செய்யப்பட்ட கலைப் படைப்பாகும்! மேலும் அழகான பாலினத்தை இன்னும் மகிழ்விப்பதற்காக, ஆடை வடிவமைப்பாளர் புதிதாக ஒன்றை முயற்சிக்க முடிவுசெய்து, வாடிக்கையாளர்களை சந்தேகத்திற்கு இடமின்றி மயக்கும் தொடர்ச்சியான அழகுசாதனப் பொருட்களை வெளியிடுகிறார். ஒவ்வொரு ஜாடியிலும், குடுவையிலும், பாட்டிலிலும் ஒரு உணர்வு இருந்தது உண்மை காதல்மற்றும் உங்கள் வேலைக்கான அர்ப்பணிப்பு.
இன்று டியோர் பிராண்ட்
துரதிர்ஷ்டவசமாக, 52 வயதில், புகழ்பெற்ற படைப்பாளி இறந்துவிட்டார், மேலும் அந்த லேபிள் அப்போதைய இளம் யவ்ஸ் செயிண்ட் லாரன்டிற்கு வழங்கப்பட்டது. 1959 ஆம் ஆண்டில், அவர் சோவியத் மாஸ்கோவிற்கு டியோர் சேகரிப்பைக் கொண்டு வந்தார், அங்கு அது மகிழ்ச்சியுடன் ஆச்சரியப்பட்ட பெண்களால் உற்சாகமாக வரவேற்கப்பட்டது. சிறிது நேரம் கழித்து, யவ்ஸ் செயிண்ட் லாரன்ட்டின் இடத்தை மார்க் போஹன் எடுத்தார், அங்கு காட்சி சிறிது மாறுகிறது, ஆடம்பரமானது மிகவும் எளிமையான அழகு வடிவத்தால் மாற்றப்படுகிறது, அதனால்தான் தேவை குறைகிறது. ஆனால் அவருக்குப் பதிலாக ஜியான்பிரான்கோ ஃபெர்ரே மூலம் நிலைமை காப்பாற்றப்பட்டது, அவர் பிராண்டை அதன் முந்தைய மகிமைக்குத் திரும்பினார்.
தலைமைத்துவத்தில் இந்த நிலையான மாற்றங்கள் அனைத்தும் பிராண்டிற்கு ஒரு உண்மையான மன அழுத்தமாக இருந்தன, ஆனால் மறுபுறம், அவர்கள் தங்கள் வலிமையை சோதித்தனர் மற்றும் அனைத்து சோதனைகளையும் தாங்கினர். இப்போதெல்லாம், கிறிஸ்டியன் டியோர் பிராண்ட் (நிர்வாகத்துடன் அனைத்து பிரச்சனைகள் இருந்தபோதிலும்) உலக ஃபேஷன் விதிமுறைகளை ஆணையிடும் ஒரு மாபெரும். சீனா, பிரேசில், ஆஸ்திரேலியா, ஜப்பான் மற்றும் பலர் உட்பட உலகெங்கிலும் உள்ள நாற்பத்தைந்துக்கும் மேற்பட்ட நாடுகளில் இது கடைகளைக் கொண்டுள்ளது. மற்றும் விற்பனை அளவு ஏற்கனவே உள்ளது பெரிய அளவுகாலம் இன்னும் எல்லா சாதனைகளையும் முறியடிக்கிறது. ஆடைகளின் நுட்பம், ஆபரணங்களின் நேர்த்தி, பழமைவாதத்தின் குறிப்புகளுடன் ஒரு புதிய பார்வை, இனிமையான தெளிவின்மை மற்றும் பல்வேறு - இதுதான் நவீன "கிறிஸ்டியன் டியோர்". அப்படி இருப்பது வளமான வரலாறு, அனைத்து ஏற்ற தாழ்வுகளும், பிராண்ட் அதன் பிடியை இழக்காது, மேலும், முழு உலக இடத்தின் ஃபேஷன் பிடித்தவைகளில் மிக மிக நீண்ட காலமாக இருக்கும் என்று நாங்கள் உறுதியாக நம்புகிறோம்.
டியோர் பிராண்டை உருவாக்கியவர் பற்றி
கிறிஸ்டியன் டியோர் ஒரு குழந்தை பெரிய குடும்பம், 1905 ஆம் ஆண்டு ஜனவரி 21 ஆம் தேதி பிரான்சில் உள்ள கிரான்வில்லி என்ற ஆங்கில சேனலில் ஒரு சிறிய நகரத்தில் பிறந்தார். என் தந்தை உரத்தில் வேலை செய்தார், என் அம்மா எங்கும் வேலை செய்யவில்லை. குழந்தை பருவத்திலிருந்தே, பெற்றோர் இருவரும் சிறிய கிறிஸுக்கு ஒரு அரசியல்வாதி மற்றும் இராஜதந்திரியாக ஒரு தொழிலை முன்னறிவித்தனர், இருப்பினும் குழந்தை வரைவதை விரும்புகிறது மற்றும் சிறந்த கலைஞர்களில் சிறந்தவராக மாற வேண்டும் என்று கனவு கண்டது. அவரது குடும்பத்தினரின் தண்டனையைக் கேட்ட பிறகு, டியோர் இலவச அரசியல் அறிவியல் பள்ளியில் நுழைகிறார், ஆனால் அதே நேரத்தில் உண்மையில் வகுப்புகளைத் தவிர்த்து, படிப்புகளில் கலந்துகொள்ளத் தொடங்குகிறார். சர்வதேச சட்டம்மற்றும் புவியியல்.
அவரது கனவு படிப்படியாக நனவாகத் தொடங்குகிறது, ஏனென்றால் அவர் அருங்காட்சியகங்கள், கண்காட்சிகளைப் பார்வையிடத் தொடங்குகிறார், இசையைப் படிக்க கற்றுக்கொள்கிறார், நிச்சயமாக, வண்ணம் தீட்டுகிறார். இதன் விளைவாக, இளம் கிறிஸ்டின் டியோர், தனது நண்பருடன் உடன்பட்டு, 1928 இல் திறக்கப்பட்டது. ஓவிய கண்காட்சி, பிரபலமான மற்றும் சிறந்த ஓவியர்களின் படைப்புகள் அமைந்துள்ளன, ஆனால், அதிர்ஷ்டவசமாக அல்லது துரதிர்ஷ்டவசமாக, நிதி பற்றாக்குறை காரணமாக அது மூடப்பட வேண்டும். இது ஒரு லட்சிய கிறிஸ்தவரை வருத்தப்படுத்துகிறது, ஆனால் அவரது நம்பிக்கை, விடாமுயற்சி மற்றும் சகிப்புத்தன்மைக்கு நன்றி, அவர் மீண்டும் தொடங்குவதற்கான வலிமையைக் காண்கிறார். எனவே, 7 ஆண்டுகளுக்குப் பிறகு அவர் தனது திறமையை மற்றவர்களுக்குக் காட்ட கலை உலகிற்குத் திரும்புகிறார். ஆனால் மகிழ்ச்சி மீண்டும் நீண்ட காலம் நீடிக்கவில்லை, ஏனென்றால் எதிர்கால ஆடை வடிவமைப்பாளர் இராணுவத்தில் சேர்க்கப்பட்டார். 42 வயதில் மட்டுமே, டியோர் ஃபேஷன் உலகில் உறுதியாக நுழைந்தார், அதை விட்டு வெளியேற விரும்பவில்லை. கோடிக்கணக்கான மக்களின் இதயங்களில் தடம் பதித்த ஒரு அசாதாரண புரட்சியாளராக அவரை நாம் நினைவுகூருகிறோம்.
கிறிஸ்டியன் டியோர் என்பது 1946 ஆம் ஆண்டில் பிரெஞ்சு கோடூரியர் கிறிஸ்டியன் டியரால் நிறுவப்பட்ட ஒரு புகழ்பெற்ற பேஷன் ஹவுஸ் ஆகும். முதல் தொகுப்பு நாகரீகமான ஆடைகள், டியோர் பிப்ரவரி 1947 இல் அறிமுகப்படுத்தப்பட்டது, இது மிகப்பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது மற்றும் "புதிய தோற்றம்" என்ற புதிய பாணியின் அடிப்படையாக மாறியது. இதற்குப் பிறகு, நிறுவனம் 1950 களின் நடுப்பகுதியில் கணிசமாக விரிவடைந்தது, நிறுவனம் ஏற்கனவே 900 பேருக்கு வேலை செய்தது.
1957 ஆம் ஆண்டில், கிறிஸ்டியன் டியோர் இறந்தார், ஆனால் அவரது வணிகம் தொடர்ந்து வாழ்கிறது - புதிய திறமையான ஆடை வடிவமைப்பாளர்கள் நிறுவனத்திற்கு வந்து, உலகம் முழுவதிலுமிருந்து பாராட்டும் பார்வைகளை ஈர்க்கும் சேகரிப்புகளை உருவாக்குகிறார்கள். பின்தொடர்பவர்கள் எஜமானரின் மரபுகள், ஃபேஷன் பற்றிய அவரது பார்வை, புதிய அனைத்திற்கும் ஏங்குதல் மற்றும் பரிசோதனை செய்வதற்கான ஆர்வம் ஆகியவற்றை இன்னும் கவனமாகப் பாதுகாக்கிறார்கள். தற்போது உலகில் 160க்கும் மேற்பட்ட டியோர் பிராண்ட் கடைகள் உள்ளன.
வர்த்தக முத்திரைகள்
- கிறிஸ்டியன் டியோர்
- டியோர் ஹோம்
- குழந்தை டியோர்
எங்கே உற்பத்தி செய்யப்படுகிறது?
கிறிஸ்டியன் டியோர் தயாரிப்புகள் பிரான்ஸ், இத்தாலி மற்றும் ஜப்பானில் தயாரிக்கப்படுகின்றன.
சரகம்
நாகரீகமான ஆண்கள், பெண்கள், குழந்தைகள் ஆடைகள், காலணிகள், பைகள் மற்றும் பிற பாகங்கள், அழகுசாதனப் பொருட்கள் மற்றும் வாசனை திரவியங்கள், நகைகள்.
பயனுள்ள தகவல்
இந்த புகழ்பெற்ற பிராண்டின் தயாரிப்புகள் மற்றும் மிகவும் சர்ச்சைக்குரியவை பற்றி பல மதிப்புரைகள் உள்ளன. அழகுசாதனப் பொருட்கள் மற்றும் வாசனை திரவியங்கள் எப்போதும் மகிழ்ச்சியைத் தூண்டுகின்றன - நிச்சயமாக, அசல் வரும்போது. பைகள் மற்றும் பிற பாகங்கள் மிகவும் பிரபலமாக உள்ளன. ஆடைகளைப் பொறுத்தவரை, பலர் இந்த பிராண்டின் வடிவமைப்பை ஓரளவு பாசாங்குத்தனமாகக் கருதுகின்றனர், மேலும் தயாரிப்புகளில் ஏராளமான லோகோக்கள் பலரை எரிச்சலடையச் செய்யலாம். குழந்தைகளின் சேகரிப்புகளில் குறிப்பாக குறிப்பிடப்பட வேண்டும் - மிகவும் அழகான, ஸ்டைலான மற்றும், நிச்சயமாக, உயர் தரம். கூடுதலாக, வளைந்த உருவங்களைக் கொண்ட பெண்கள் டியோரிலிருந்து ஆடைகளுக்கு கவனம் செலுத்த பரிந்துரைக்கப்படுகிறார்கள், இது அவர்களின் சிறந்த வெட்டு மற்றும் கலவைக்கு நன்றி. அலங்கார கூறுகள்அதன் குறைபாடுகளை மறைத்து அதன் நன்மைகளை மேம்படுத்தும், உருவத்தின் மீது செய்தபின் பொருந்தும்.
காலணிகள், அனைத்து கணக்குகளின்படி, மிகவும் அழகாகவும் உயர் தரமாகவும் உள்ளன. அதே நேரத்தில், பெரும்பாலான வாங்குவோர் பெரும்பாலும் நவநாகரீகமானவற்றை விட கிளாசிக் மாடல்களை விரும்புகிறார்கள்.
பயனர் மதிப்புரைகள்
பொதுவாக வடிவமைப்பு மற்றும் பிராண்ட் பற்றி
“டியோர். நான் பொருட்களையும் ஆடைகளையும் விரும்பவில்லை, மாறாக, நான் அவற்றை அடிக்கடி பார்வைக்கு விரும்புகிறேன், ஆனால் நான் அவற்றை எனக்காக வாங்க மாட்டேன் ... "
"நான் டியோரின் காலணிகளை மிகவும் விரும்புகிறேன் - காலணிகள், மொக்கசின்கள் மற்றும் ஸ்னீக்கர்கள். ஆடைகள் - இல்லை."
"உண்மையைச் சொல்வதானால், இந்த நிறுவனம் என் வயதிற்கு ஏற்றது அல்ல என்று நான் நினைக்கிறேன் ... எனக்கு போதுமான வயது இல்லை."
"பொதுவாக, டியோர் சேகரிப்புகள் அற்புதமானவை"
"நான் அவளின் ரசிகன் அல்ல... ஆனால் எனக்குப் பிடிக்கும்... அப்படிப்பட்ட பெண்பால் நிறுவனம்..."
“டியோர் ஆடைகள் அருமை!!! நான் மிகவும் மகிழ்ச்சியடைகிறேன்)))"
".. இதைவிட பிரத்தியேகமான மற்றும் ஆடம்பரமாக வேறு என்ன இருக்கும் என்று எனக்குத் தெரியவில்லை..."
"ம். நிச்சயமாக, சுவை மற்றும் வண்ணத்திற்கு தோழர்கள் இல்லை. ஆனால் டியோரின் டெனிம் பொருட்கள் குப்பையாக உள்ளன.
தற்போதைய அளவுகள்
இந்த பிராண்டின் அனைத்து தயாரிப்புகளும் சர்வதேச தரத்திற்கு ஏற்ப தயாரிக்கப்படுகின்றன பரிமாண கட்டம், எனவே அதைக் குறிக்க எந்த மாற்றங்களும் தேவையில்லை.
துணி. பெரும்பாலும் அறிவிக்கப்பட்ட அளவிற்கு ஒத்துள்ளது. உண்மை, சிறியவர்களுக்கான மாதிரிகள் மூலம் யூகிக்க கடினமாக உள்ளது - அவை அளவு பண்புகளில் வேறுபடலாம், குறிப்பாக உயரம் அல்ல, ஒரு விதியாக, அவர்கள் மீது சுட்டிக்காட்டப்படுகிறது, ஆனால் வயது. எனவே, குழந்தையின் தனிப்பட்ட கட்டமைப்பைப் பொறுத்து, "18 மாதங்கள்" என்று குறியிடப்பட்ட தயாரிப்பு ஒரு வயது குழந்தைக்கு மட்டுமே பொருத்தமானதாக இருக்கலாம், ஆனால் பெரியதாக இருக்காது.
ஆடைகள் பெரும்பாலும் அளவுக்கு பொருந்துகின்றன, ஆனால் சில நேரங்களில் அவை இன்னும் சிறியதாக இருக்கும், எனவே வாங்கும் போது, தயாரிப்பின் சரியான அளவுருக்களுக்கு கவனம் செலுத்துங்கள்.
ஆண்கள் ஆடை - முரண்பாடுகள் பற்றிய எந்த தகவலும் இல்லை.
காலணிகள். இது கிட்டத்தட்ட எப்போதும் அளவுக்கு பொருந்தும், எப்போதாவது ஒரு திசையில் அல்லது மற்றொரு திசையில் பாதி அளவு வேறுபடலாம் - இருப்பினும், இது மாதிரியைப் பொறுத்தது.
அளவு விளக்கப்படங்கள்
1 அங்குலம் - சுமார் 2.5 செ.மீ.
பெண்கள் ஆடை
| அளவு | XXS | XS | எஸ் | எம் | எல் | எக்ஸ்எல் | XXL | XXXL |
| ரஷ்யா | 38 | 40 | 42 | 44 | 46 | 48 | 50 | 52 |
|
இங்கிலாந்து |
4 | 6 | 8 | 10 | 12 | 14 | 16 | 18-20 |
| 30 | 32 | 34 | 36 | 38 | 40 | 42 | 44-46 | |
| ஐரோப்பா பிரான்ஸ் |
32 | 34 | 36 | 38 | 40 | 42 | 44 | 46-48 |
| 36 | 38 | 40 | 42 | 44 | 46 | 48 | 50-52 | |
| 0 | நான் | II | III | IV | வி | VI | VII | |
| ஜீன்ஸ் இடுப்பு (அங்குலங்கள்) | 22-23 | 24-25 | 26-27 | 28-29 | 30-31 | 32-33 | 34-35 | 36-38 |
| மார்பு சுற்றளவு (சென்டிமீட்டர்) | 76 | 80 | 84 | 88 | 92 | 96 | 100 | 104 |
| இடுப்பு சுற்றளவு (சென்டிமீட்டர்) | 58 | 62 | 66 | 70 | 74 | 78 | 82 | 86 |
| இடுப்பு சுற்றளவு (சென்டிமீட்டர்) | 82 | 86 | 90 | 94 | 98 | 102 | 106 | 110 |
| ஸ்லீவ் நீளம் (சென்டிமீட்டர்) | 58/60 | 59/61 | 59/61 | 60/62 | 60/62 | 61/63 | 61/63 | 61/63 |
கிறிஸ்டியன் டியோர் ஜனவரி 21, 1905 இல் வடமேற்கு பிரான்சில் உள்ள ஆங்கிலக் கால்வாயில் ஒரு முன்னாள் மீன்பிடித் துறைமுகமான கிரான்வில்லின் சிறிய நார்மண்டி நகரத்தில் பிறந்தார். 1911 இல், சிறிய கிறிஸ்டியன் குடும்பம் பாரிஸுக்கு குடிபெயர்ந்தது. அவரது பெற்றோர் பணக்காரர்கள், எனவே, அவர் ஐந்து குழந்தைகளில் இரண்டாவதுவராக இருந்தபோதிலும், அவருக்கு குழந்தையாக எதுவும் தேவையில்லை. அவரது தந்தை ரசாயன உரங்களை வியாபாரம் செய்து பெரும் வருமானம் ஈட்டினார், அவரது தாயார் பணத்தை மகிழ்ச்சியாக மாற்றினார்.
அவர் தனது ஆரம்பக் கல்வியை வீட்டிலேயே பெற்றார், ஆரம்பத்தில், அவரது பெற்றோரின் வற்புறுத்தலின் பேரில், ஒரு இராஜதந்திர வாழ்க்கைக்குத் தயாரானார். கிறிஸ்டியன் இலவச அரசியல் அறிவியல் பள்ளியில் நுழைந்தார், ஆனால் அங்குதான் அவரது அரசியல் செயல்பாடு முடிந்தது. சர்வதேச சட்டம் மற்றும் புவியியலைப் படிப்பதற்குப் பதிலாக, எதிர்கால couturier அருங்காட்சியகங்களில் நேரத்தை செலவிட்டார், இசை அமைப்பு மற்றும் ஓவியம் ஆகியவற்றைப் படித்தார். 1928 ஆம் ஆண்டில், கிறிஸ்டியன் மற்றும் அவரது நண்பர் ஜீன் போன்ஜாக் ஒரு கலைக்கூடத்தைத் திறந்தனர், அங்கு டெரெய்ன், மேடிஸ், ப்ரேக் மற்றும் பிக்காசோவின் படைப்புகள் காட்சிப்படுத்தப்பட்டன.
1931 ஆம் ஆண்டு கிறிஸ்டினுக்கு சோகமாக மாறியது: அவரது தாயார் புற்றுநோயால் இறந்துவிடுகிறார், மற்றும் அவரது தந்தை, மோசடிக்கு பலியாகி, திவாலாகி, காசநோயால் பாதிக்கப்பட்டார். கிறிஸ்டியன் கேலரியும் மூடப்படுகிறது, ஏனென்றால் பெரும்பாலும் அது அவரது தந்தையால் நிதியளிக்கப்பட்டது. அப்போதுதான் அவர் தனது வரைபடங்களை விற்கத் தொடங்கினார்: தொப்பிகள் மற்றும் ஆடைகளின் ஓவியங்கள் Le Figaro Illustre இதழில் வெளியிடப்பட்டன. அவரது தொப்பி வடிவமைப்புகள் ஆடைகளை விட மிகவும் வெற்றிகரமாக இருந்த போதிலும், கிறிஸ்டியன் ஆடை வடிவமைப்புகளில் நிபுணத்துவம் பெற முடிவு செய்தார். 1938 ஆம் ஆண்டில், அவர் பிரபல ஆடை வடிவமைப்பாளர் ராபர்ட் பிகுவெட்டால் கவனிக்கப்பட்டார், ஆனால் போர் அவரது தொழில் வாழ்க்கையின் விரைவான வளர்ச்சியைத் தடுத்தது. டியோர் இராணுவத்தில் சேர்ந்து பிரான்சின் தெற்கில் பணியாற்றுகிறார். ஆனால் ஏற்கனவே 1941 இல் அவர் பாரிஸுக்குத் திரும்பி பிரபலமான பேஷன் ஹவுஸ் லூசியன் லெலாங்கில் பணியாற்றினார்.
1942 ஆம் ஆண்டில், கிறிஸ்டியன் வாசனை திரவிய ஆய்வகத்தை உருவாக்கினார், அது பின்னர் கிறிஸ்டியன் டியோர் வாசனை திரவிய நிறுவனமாக வளர்ந்தது. “எனது அனைத்து ஆடைகளும் தோன்றுவதற்கு பாட்டிலைத் திறந்தால் போதும், ஒவ்வொரு பெண்ணுக்கும் நான் உடுத்தும் அனைத்து ஆசைகளையும் விட்டுச்செல்லும் வாசனை திரவியம் ஒரு பெண்ணின் ஆளுமைக்கு அவசியமானதாகும், இது ஒரு ஆடைக்கான இறுதி நாண், இது ரோஜா. அதனுடன் லான்கிரெட் தனது ஓவியங்களில் கையெழுத்திட்டார், ”- டியோர் பின்னர் தனது திட்டத்தை விளக்கினார்.
போருக்குப் பிறகு, 1946 இல், ஜவுளி உற்பத்தியாளர் மார்செல் புசாக்கின் நிதி ஆதரவுடன், அவர் தனது சொந்த பேஷன் ஹவுஸைத் திறந்தார்.
1947 இல் தனது முதல் தொகுப்பில், டியோர் முற்றிலும் புதிய கருத்தை உருவாக்கினார், புதிய தோற்றம். இது ஒரு "காதல் வரி", கிரினோலின் புதிய பதிப்பு, மெல்லிய இடுப்புமற்றும் ஒரு அருகில் ரவிக்கை. இந்த நிழற்படத்தில், அவர் பெண்மை பற்றிய தனது சொந்த கருத்தை உள்ளடக்கினார், இது போர் காலத்தில் அதன் சீருடைகள் மற்றும் பெண்களுக்கான "தொழிலாளர் சேவை" ஆகியவற்றுடன் குறைவாக இருந்தது. முதலில், புதிய வடிவமைப்பாளர் எச்சரிக்கையுடன் நடத்தப்பட்டார், ஆனால் ஒரு வருடத்திற்குள், ஐரோப்பா மற்றும் அமெரிக்கா முழுவதும் புதிய பாணியை ஏற்றுக்கொண்டது.
போருக்குப் பிந்தைய பிரான்சுக்கு என்ன தேவை என்பதை யூகித்த அவரது நம்பிக்கை மற்றும் அவரது தீவிர உள்ளுணர்வுக்கு நன்றி, போருக்குப் பிந்தைய பாரிஸை உலக நாகரீகத்தின் தலைநகர் என்ற பட்டத்திற்கு மீட்டெடுக்க உதவியவர்களில் ஒருவராக டியோர் ஆனார்.
டியோர் தனது கூட்டாளியான Jaques Rowet உடன் இணைந்து, மாடலிங் வணிகத்தில் உரிம ஒப்பந்தங்களைப் பயன்படுத்துவதற்கு முன்னோடியாக இருந்தார். ஏற்கனவே 1948 ஆம் ஆண்டில், பிரான்சின் பல்வேறு பகுதிகளிலும் உலகெங்கிலும் உள்ள தனது மாடல்களின் உற்பத்திக்கான உரிமத்தை அவர் நெறிப்படுத்தினார். இதனால், டியோர் பிராண்ட் பெயர் உலகின் அனைத்து மூலைகளிலும் விரைவாக தோன்றியது.
சிறந்த வடிவமைப்பாளர் அக்டோபர் 24, 1957 அன்று தனது 52 வயதில் மான்டேகாட்டினி டெர்ம் (இத்தாலி, டஸ்கனி) இல் இறந்தார். கிரான்வில்லில் உள்ள அவரது குடும்ப வீட்டில் இப்போது ஒரு அருங்காட்சியகம் உள்ளது.
ஹவுஸ் ஆஃப் டியோர் 20 ஆம் நூற்றாண்டின் பல சிறந்த வடிவமைப்பாளர்களின் தொட்டிலாக மாறியது. எனவே, 1953 இல், இளம் Yves Saint Laurent நிறுவனத்திற்கு வந்தார். டியரின் திடீர் மரணத்திற்குப் பிறகு, யவ்ஸ் லாரன்ட் டியோர் வீட்டின் முன்னணி ஆடை வடிவமைப்பாளராக ஆனார். 1960 இல் செயிண்ட் லாரன்ட் இராணுவ சேவைக்கு அழைக்கப்பட்ட பிறகு, அவருக்குப் பதிலாக மார்க் போஹன் நியமிக்கப்பட்டார், அவர் 1989 இல் ஜீனோஃப்ராங்கோ ஃபெர்ரே என்பவரால் மாற்றப்படும் வரை டியோரின் வீட்டை வழிநடத்தினார்.
அக்டோபர் 1996 இல், முந்தைய இரண்டு சீசன்களில் கிவன்ச்சிக்கான சேகரிப்பில் பணிபுரிந்த ஃபேஷன் அடித்தளத்தின் நாசகாரர்களில் ஒருவராக அறியப்பட்ட ஜான் கலியானோ, டியோர் இல்லத்தின் தலைமை வடிவமைப்பாளராக நியமிக்கப்பட்டார். வணிகத்திற்கான கலியானோவின் அணுகுமுறை 1947 இல் டியரின் செயல்களை மிகவும் நினைவூட்டுவதாக இருந்தது. எடுத்துக்காட்டாக, சேனலைப் போலல்லாமல், டியோர் ரொமாண்டிக் மற்றும் மிகவும் என்று கூறுகிறார் பெண் பாணி, இது வசதியை விட ஆடம்பரத்தை வலியுறுத்துகிறது. கலியானோ, டியோரைப் பின்பற்றுபவராக, ஒரு மென்மையை உருவாக்குகிறார் பெண்கள் ஃபேஷன், டியோரின் ஆடம்பரமான மற்றும் செழுமையாக முடிக்கப்பட்ட வடிவமைப்புகளால் ஈர்க்கப்பட்ட கூறுகளுடன் இன்றைய களியாட்டம் மற்றும் பாணியின் சுதந்திரத்தை கலைநயத்துடன் இணைக்கிறது.
டியோர் செயலில் தொகுப்பின் முன்னோடியாகவும் இருந்தார் நவநாகரிகம்மற்றும் தொகுப்பு வடிவமைப்பு: அவர் பல நிகழ்ச்சிகளுக்கு ஆடை வடிவமைப்பாளராக இருந்தார் (1940 ஆம் ஆண்டு தியேட்ரே டி மாதுரின் ரிச்சர்ட் ஷெரிடனை அடிப்படையாகக் கொண்ட "தி ஸ்கூல் ஃபார் ஸ்கண்டல்"; ரோலண்ட் பெட்டிட்டின் பல தயாரிப்புகள், 1950 கள்) மற்றும் திரைப்படங்கள் (கிளாட் ஓட்டன்-லாரா இயக்கியது. , ஆல்ஃபிரட் ஹிட்ச்காக், முதலியன) . அவர் எடித் பியாஃப், மார்லின் டீட்ரிச் மற்றும் குளோரியா ஸ்வென்சன் போன்ற பாப் மற்றும் வெள்ளித்திரை நட்சத்திரங்களுக்கான மேடை ஆடைகளை உருவாக்கினார்.
கிறிஸ்டியன் டியோர் எப்பொழுதும் நறுமணப் பொருட்களுக்கான பலவீனத்தைக் கொண்டிருந்தார்: "பெர்ஃப்யூம் என்பது ஒரு பெண்ணின் தனித்துவத்தின் மீறமுடியாத நிழல், இது ஒரு உருவத்தின் இறுதித் தொடுதல்." டியோர் வாழ்நாளில் வெளியிடப்பட்ட மிஸ் டியோர், டியோராமா, டியோரிசிமோ, டியோரெசென்ஸ் மற்றும் டியோரெல்லா - இந்த வாசனை திரவியங்கள், பொக்கிஷமான பெயரைக் கொண்ட பெயர்கள், பல உன்னதமான "டியோர்" வாசனை திரவியங்களை உருவாக்குகின்றன. அவற்றின் பாட்டில்கள் மற்றும் பேக்கேஜிங் டியோர் அறிமுகப்படுத்திய கார்ப்பரேட் பாணியில் தயாரிக்கப்படுகின்றன: "ட்ரையனான்" வரம்பு சாம்பல், வெள்ளை மற்றும் இளஞ்சிவப்பு, பதக்கங்கள் எ லா லூயிஸ் XVI, சாடின் ரிப்பன்கள், மேட்டிங் அமைப்புடன் கூடிய காகிதம் மற்றும் கோழி கால் விலா எலும்பு.
மிஸ் டியோர் 1947 இல் இரண்டே மாதங்களில் உருவாக்கப்பட்டது. நீண்ட கால மற்றும் வெளிப்படையான பெண்மை வாசனை அந்த நேரத்தில் அசாதாரணமானது. புதிய தோற்றம்இது நீண்ட காலமாக வரலாறு, மற்றும் உலகம் முழுவதும் இந்த பாணியின் வெற்றிகரமான அணிவகுப்புடன் வந்த வாசனை இன்னும் நம்பமுடியாத பிரபலமாக உள்ளது. வாசனை திரவியத்தின் ஆசிரியர் செர்ஜ் ஹெஃப்லர் லூயிச் ஆவார். இந்த அதிர்ச்சியூட்டும் நறுமணம் அதன் "ஆடைகளை" பல முறை மாற்றியது: இது ஒரு நேர்த்தியான பிரகாசமான இளஞ்சிவப்பு ஆம்போரா மற்றும் கண்டிப்பான "ட்வீட்" உடையில் வழங்கப்பட்டது.
1949 இல் இரண்டாவது தோன்றியது பெண் வாசனை Dior - Diorama, மற்றும் 1953 இல் - மூன்றாவது Dior Eau Fraiche. Dior Eau Fraiche என்பது டியோரிலிருந்து வந்த முதல் வாசனையாகும், இது பிரபல வாசனை திரவியமான எட்மண்ட் ரூட்னிட்ஸ்காவால் உருவாக்கப்பட்டது. இந்த நறுமணத்தில் அவர் சிட்ரஸ் பழங்களின் புத்துணர்ச்சியையும் தூள் குறிப்புகளின் மென்மையையும் இணைத்தார்.
1956 இல் தோன்றிய டியோரிசிமோவில், முக்கிய பங்கு டியரின் சின்னம் - பள்ளத்தாக்கின் லில்லி. முன்னதாக, பள்ளத்தாக்கின் லில்லி குறிப்புகள் வாசனை திரவியங்களில் இல்லை, ஏனென்றால் அந்த நேரத்தில் இருந்த நறுமணப் பொருட்களை சேகரிக்கும் முறைகள் எதுவும் இந்த மலரின் இயற்கையான சாரத்தைப் பெற அனுமதிக்கவில்லை. டியோரிசிமோவைப் பொறுத்தவரை, பள்ளத்தாக்கின் லில்லியின் வாசனை முதலில் எட்மண்ட் ருட்னிக்காவால் செயற்கையாக ஒருங்கிணைக்கப்பட்டது.
Diorling - மற்றொரு பெண் வாசனை - 1963 இல் தோன்றியது.
இறுதியாக, 1966 ஆம் ஆண்டில், ஆண்களுக்கான முதல் வாசனை வெளியிடப்பட்டது - ஈவ் சாவேஜ். Pierre Dinand வடிவமைத்த பாட்டில், உன்னதமான பாணியில் தெளிவான செவ்வக பாட்டில் உள்ளது. இந்த வாசனை திரவியம் பல ஆண்களுக்கு மிகவும் பிடித்தது மற்றும் இன்னும் பிரபலமாக உள்ளது. 1982 ஆம் ஆண்டில், ஒரு புதிய பதிப்பு தோன்றியது - Eau Sauvage Extreme, இளைஞர்களுக்காக வடிவமைக்கப்பட்டது. கேமினால் உருவாக்கப்பட்ட பாட்டில், அசல் போன்றது, ஆனால் கருப்பு நிறத்தில் தயாரிக்கப்படுகிறது. 2001 இல், Eau Sauvage 100% Glacon இன் கோடைகால இலகுரக பதிப்பு மேம்படுத்தப்பட்ட ஆரம்ப குறிப்புகளுடன் தோன்றியது.
1969 ஆம் ஆண்டில், பெண்களுக்கு ஒரு காரமான ஓரியண்டல் வாசனை தோன்றியது - டையோரெசென்ஸ். இது ஒரு உன்னதமான மாலை வாசனை திரவியம், இதற்கு ஏற்றது மாலை உடைமற்றும் உயர் சிகை அலங்காரம். வாசனை திரவிய கலவை கை ராபர்ட் என்பவரால் உருவாக்கப்பட்டது. பாட்டில் வடிவமைப்பு டியோரின் சொந்த ஸ்டுடியோவில் உருவாக்கப்பட்டது.
கிளாசிக் பெண்களின் "டியோர்" வாசனை திரவியங்களின் தொடர் 1972 இல் வெளியிடப்பட்ட டியோரெல்லாவால் முடிக்கப்பட்டது.
1976 ஆம் ஆண்டில், பெண்களுக்கான வாசனை திரவியமான டியோர் டியோர் நார்சிசஸ், பள்ளத்தாக்கின் லில்லி மற்றும் மரத்தின் குறிப்புகளுடன் வெளியிடப்பட்டது.
இரண்டாவது ஆண்கள் வாசனை திரவியம் ஜூல்ஸ் 1980 இல் தோன்றியது. அதன் முன்னோடியைப் போலவே, இந்த நறுமணமும் ஒரு பெரிய வெற்றியைப் பெற்றது. துரதிர்ஷ்டவசமாக, இப்போது அதைக் கண்டுபிடிப்பது கிட்டத்தட்ட சாத்தியமற்றது.
பெண்மையை நிராயுதபாணியாக்கும் சக்தி பற்றிய டியோரின் யோசனை, விஷம் என்ற அதிர்ச்சியூட்டும் பெயருடன் பல போதை தரும் சிற்றின்ப வாசனைகளில் பொதிந்திருந்தது. டியோரிலிருந்து "போய்சன் ஃபார் வுமன்" ஏற்கனவே நான்கு பதிப்புகளில் வெளியிடப்பட்டது - விஷம் (1985), டெண்ட்ரே பாய்சன் (1994), ஹிப்னாடிக் பாய்சன் (1998) மற்றும் ப்யூர் பாய்சன் (2004).
80 களின் பிற்பகுதி மற்றும் 90 கள் டியோர் வாசனை திரவியங்களின் "பொற்காலம்". இந்த நேரத்தில்தான் ஆண்கள் ஃபாரன்ஹீட் (1988), பெண்கள் டூன் (1991) மற்றும் ஆண்கள் டூன் ஃபோர் ஹோம் (1997), பெண்களின் ஜே "அடோர் (1999) போன்ற பிரபலமான வாசனை திரவியங்கள் தோன்றின. பல்வேறு பதிப்புகள், 2001 இல், ஃபாரன்ஹீட் சம்மர் வெளியிடப்பட்டது, 2002 இல் - ஃபாரன்ஹீட் 0 டிகிரி, மற்றும் 2004 இல் - ஃபாரன்ஹீட் ஃப்ரெஷ், J"Adore Anniversaire En Or". கோடை நறுமணம் மது இலவசம்.
டோல்ஸ் வீட்டா நறுமணம் (1995) என்பது கிறிஸ்டியன் டியோர் அனைத்து பெண்களுக்கும் கொடுக்க வேண்டும் என்று கனவு கண்ட மகிழ்ச்சியின் உச்சம். அவர் கூறினார்: "நான் "மகிழ்ச்சி" என்ற வார்த்தையை வலியுறுத்துகிறேன். அல்போன்ஸ் டாடெட் எங்கோ எழுதியதாகத் தெரிகிறது: "எனது படைப்புகள் மூலம் நான் மகிழ்ச்சியை வழங்க விரும்புகிறேன்." அதனால் நான், ஒரு ஆடை வடிவமைப்பாளராக எனது அடக்கமான செயல்பாட்டில், அதையே கனவு காண்கிறேன்... பெண்கள், அவர்களின் தவறான உள்ளுணர்வுடன், புரிந்துகொண்டிருக்க வேண்டும்: நான் அவர்களை அழகாக மட்டுமல்ல, மகிழ்ச்சியாகவும் மாற்ற விரும்பினேன்." 1998 இல், ஒரு இலகுவான பதிப்பு தோன்றியது - Eau de Dolce Vita.
1995 ஆம் ஆண்டில், பெண்களுக்கான Eau Svelte தோன்றியது, 2000 ஆம் ஆண்டில், Eau de Dior தொடரின் இரண்டு வாசனை திரவியங்கள் தோன்றின - Coloressence Energisante மற்றும் Coloressence Relaxante.
டியோர் பயண-சில்லறை வாசனைப் பிரிவில் முன்னணியில் உள்ளது, அதாவது குறிப்பாக வரி இல்லாத சந்தைகளில் விற்பனை செய்யப்படுகிறது. அவற்றில் முதலாவது - என்னை நினைவில் கொள்ளுங்கள் - 2000 இல் தோன்றியது. அதன் பிறகு, இன்னும் 5 வாசனை திரவியங்கள் வெளியிடப்பட்டன - ஃபாரெவர் அண்ட் எவர் (2001), ஐ லவ் டியோர் (2002), கிறிஸ் 1947 (2003), டியோர் மீ, டியோர் மீ நாட் (2004) மற்றும் டியோர் ஸ்டார் (2005).
இந்தத் தொடர் 2001 இல் தொடங்கியது ஆண்கள் வாசனை திரவியங்கள்உயர்ந்தது. ஹையர் பிளாக் 2002 இல் தோன்றியது, மேலும் உயர் ஆற்றல் 2003 இல் தோன்றியது.
வெண்ணிலா டியோர் அடிமை (2002) உடனடியாக இனிமையான வாசனையை விரும்பும் பெண்களால் விரும்பப்பட்டது. நீண்ட காலமாக இது அனைத்து டியோர் வாசனை திரவியங்களிலும் சிறந்த விற்பனையாளராக இருந்தது. 2004 ஆம் ஆண்டில், இந்த வாசனை திரவியத்தின் இரண்டு பதிப்புகள் வெளியிடப்பட்டன - Dior Addict Dior Twist மற்றும் Dior Addict Eau Fraiche, மற்றும் Dior Addict 2 விரைவில் தோன்றும்.
2004 க்கு முன்பு, டியோர் சில ஆண்களின் வாசனை திரவியங்களைக் கொண்டிருந்தார். வெளிப்படையாக, பிராண்ட் இழந்த நேரத்தை ஈடுசெய்ய முடிவுசெய்தது மற்றும் ஒரே நேரத்தில் மூன்று ஆண்களின் வாசனை திரவியங்களை வெளியிட்டது - Bois d'Argent Cologne, Cologne Blanche மற்றும் Eau Noire Cologne இவை அனைத்தும் ஹெடி ஸ்லிமானால் உருவாக்கப்பட்ட ஃபேஷன் சேகரிப்பில் சேர்க்கப்பட்டுள்ளன வாசனை திரவியங்களை உருவாக்குவதில் பங்கேற்று, பாட்டில்களின் வடிவமைப்பைக் கொண்டு வந்தது Bois d'Argent Cologne ஆனது தேன், patchouli மற்றும் iris ஆகியவற்றின் குறிப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது, Cologne Blanche ஆனது ரோஸ்மேரி, ஆரஞ்சு மலர் மற்றும் இனிப்பு பாதாம், மற்றும். Eau Noire Cologne ஆனது சிடார், லாவெண்டர் மற்றும் வெண்ணிலாவின் குறிப்புகளை அடிப்படையாகக் கொண்டது.
2004 ஆம் ஆண்டில், வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்பு பெண்களுக்கான வாசனை திரவியமான லில்லி டியோர் வெளியிடப்பட்டது. அடிப்படையானது 1999 ஆம் ஆண்டு வாசனை திரவியமான லில்லி, இது வரையறுக்கப்பட்ட பதிப்பிலும் வெளியிடப்பட்டது. இரண்டு வாசனைகளும் அல்லி பூவின் வாசனையை அடிப்படையாகக் கொண்டவை.
டியோரிடமிருந்து சமீபத்திய புதிய பொருட்கள் ஆண்களுக்கான டியோர் ஹோம் மற்றும் பெண்களுக்கான மிஸ் டியோர் செரி - கிளாசிக் மிஸ் டியரின் நவீனமயமாக்கப்பட்ட பதிப்பு.
