Sekarang Anda bisa belajar menari pada usia berapa pun dan gaya apa pun: tidak ada kata terlambat untuk mewujudkan impian Anda. Kelas balet klasik adalah cara universal untuk meningkatkan keterampilan Anda dalam berbagai gaya tarian ke tingkat yang baru. Praktek menunjukkan bahwa orang dewasa, berkat pendekatan yang bermakna, membuat kemajuan luar biasa dalam waktu yang cukup singkat.
Sebuah sanggar tari klasik baru, balet Pro - kelas balet untuk orang dewasa - telah berhasil diluncurkan di Pusat Kebudayaan ZIL. Tarian klasik adalah suatu sistem sarana ekspresif seni koreografi dengan sejarah dan tradisinya sendiri, aturan pelatihan, dan metodologinya sendiri. Program pembelajaran mendorong pengembangan dan peningkatan dasar koreografi, pengembangan keterampilan pertunjukan, musikalitas, koordinasi, seni, dan kemampuan menari.
Tujuan utama kelas untuk pemula adalah mempelajari dasar-dasar koreografi, mempersiapkan sistem otot untuk proses penguasaan gerakan dasar latihan klasik pada barre dan tengah, serta mengembangkan keterampilan koordinasi gerakan. Dalam proses pembelajaran diperoleh feminitas, plastisitas, dan keanggunan. Materinya disederhanakan dan disesuaikan, berdasarkan metode pengajaran sekolah balet klasik Rusia.
Guru kelompok pemula adalah karyawan ZIL Dance House, mahasiswa master di Departemen Seni Koreografi Perusahaan Kesatuan Negara St. Petersburg Dmitry Bannikov.
Pelajaran untuk pemula
|
Usia |
18+ tahun |
|
Pelajaran satu kali |
|
|
Berlangganan: 8 pelajaran |
Kelas untuk tingkat menengah dan lanjutan (profesional)
Program pembelajaran berkontribusi pada peningkatan dasar koreografi, pengembangan keterampilan pertunjukan, musikalitas, koordinasi, seni, teknik, dan kemampuan menari. Kombinasi menjadi lebih kompleks, tempo dan penggunaan teknik rotasi dan lompat, durasi dan kompleksitas kombinasi meningkat. Pekerjaan sedang dilakukan di masa depan untuk mengembangkan kekuatan dan daya tahan dengan meningkatkan beban dan memperumit kombinasi. Fragmen warisan klasik digunakan di kelas.
Ini adalah kesempatan untuk meningkatkan keterampilan Anda di bawah bimbingan seorang guru, koreografer dan koreografer berpengalaman Svetlana Romanova.
Pro balet tidak hanya kelas di kelas balet, tetapi juga ceramah, pertemuan kreatif dengan bintang balet dunia, kunjungan dan diskusi pertunjukan baru. Kami akan membuka pintu dunia seni dan menampilkannya dari berbagai sisi.
Rekrutmen di kelompok itu datang untuk tingkat pemula dan lanjutan.
Kelas diadakan 2 kali seminggu. Durasi pelajaran adalah 1,5 jam.
Tidak ada tempat anggaran.
Informasi tambahan melalui telepon +7 916 147 73 10 atau melalui surat
Guru
Svetlana Romanova
Svetlana Romanova
Kepala Rumah Tari Pusat Kebudayaan ZIL, guru, koreografer-koreografer
Svetlana Valentinovna Romanova adalah balerina prima Teater Balet Kremlin, Artis Terhormat Rusia, dan pemenang diploma penghargaan internasional Benois de la Danse di bawah perlindungan UNESCO.
Lulus dari Sekolah Koreografi Akademik Moskow, kelas S.N. Golovkina pada tahun 1984. Setelah lulus ia masuk rombongan Akademik Negeri Teater Bolshoi Republik Belarus (kepala koreografer – Valentin Elizariev). Dia menanjak di teater dari seorang seniman hingga balerina terkemuka. Pada tahun 1990, ia diundang oleh direktur artistik Andrei Petrov ke Teater Balet Kremlin muda. Dia bekerja di rombongan di bawah arahan Artis Rakyat Uni Soviet Ekaterina Maksimova dan Vladimir Vasiliev. Dari tahun 1993 hingga 2005 – balerina prima Teater Negara"Balet Kremlin"
Melakukan peran utama di balet klasik: Odette-Odile (“Swan Lake”), Kitri, Penari Jalanan, Ratu Dryad (“Don Quixote”), Aurora, Lilac Fairy (“Sleeping Beauty”), Lady Macbeth (“Macbeth”), Giselle, Myrtha ( “Giselle” "), Zarema ("Air Mancur Bakhchisarai"), Marie ("Pemecah Kacang"), Coppelia ("Coppelia"), karakter utama dalam drama "Kavaleri Berhenti", dll.
Pada tahun 1995, ia menerima gelar Artis Terhormat Rusia, penerima Hadiah Benois de la Danse, dan dianugerahi diploma dan medali pemerintah. Dia bekerja dengan koreografer terkenal Valentin Elizariev, Andrei Petrov, Yuri Grigorovich, Jean-Christophe Blavier, sebagai asisten koreografer bersama Wayne Eagling, Andris Liepa, Patrick de Bana dan lain-lain.
Pada tahun 2000, ia lulus dari Akademi Koreografi Negeri Moskow dan menerima diploma dengan pujian dan kualifikasi guru. Pada tahun 2010, ia lulus dari Akademi Seni Negeri Moskow dan menerima kualifikasi koreografer-koreografer. Menyelesaikan beberapa level program Pilates Russia Institute.
Svetlana Valentinovna membuat programnya sendiri berdasarkan koreografi, Pilates, pengalaman pribadi balerina dan program rehabilitasi, berkontribusi pada perolehan postur balet yang indah, bentuk otot, koordinasi gerak, meningkatkan mobilitas persendian untuk memperoleh keanggunan, feminitas, dan plastisitas. Dia berlatih di sekolah tari – studio “Matisse” dan “Liepa Body School”.
Untuk konser pelaporan klien dewasa, “Liepa Body School” menampilkan lakon “Only Music is Real” untuk 6 peserta pada tahun 2010.
Sekarang Svetlana Romanova adalah direktur artistik Rumah Tari Pusat Kebudayaan ZIL. Di bawah kepemimpinannya, banyak proyek dilaksanakan, termasuk drama “Lost in Time” dengan partisipasi aktor dan kelompok Pusat Kebudayaan ZIL, serangkaian seminar “Seni Amatir dan Modernitas”, konser gala “Jalan Menuju a Star”, didedikasikan untuk peringatan 135 tahun Anna Pavlova.
Svetlana Valentinovna juga merupakan direktur dan pengajar proyek “Diaghilev Seasons of the 21st Century” di bawah arahan Artis Rakyat Rusia oleh Andris Liepa. Sebagai bagian dari proyek, ia melanjutkan balet Scheherazade, Chopiniana, Petrushka (koreografi oleh M. Fokine), Bolero (koreografi oleh B. Nijinska), La Bayadère oleh M. Petipa di Teater Balet Kremlin. Sebagai asisten koreografer, ia menghidupkan kembali pertunjukan repertoar Musim Diaghilev di Minsk, Tbilisi, St. Petersburg, dan Moskow.
Mahasiswa master di Departemen Seni Koreografi di Universitas Negeri St. Petersburg.
Koreografi klasik merupakan landasan, landasan dari keseluruhan kebudayaan tari. Setiap arah tari modern didasarkan pada unsur tari klasik. Bentuk seni koreografi tertinggi adalah balet. Muncul di Italia pada masa Renaisans, itu adalah hiburan favorit para bangsawan. Pada abad ke-16, balet menyebar ke seluruh Eropa dan secara bertahap menjadi genre tari yang mandiri. Sebagai bentuk utama koreografi klasik, balet mencerminkan kompleksitas dan inkonsistensi hubungan seseorang dengan dunia luar.Jika Anda sangat bermimpi untuk melakukan balet saat masih kecil, namun karena keadaan tertentu impian Anda tidak pernah menjadi kenyataan, jangan putus asa, Anda bisa memulainya sekarang juga. Dan meskipun kelas koreografi klasik untuk orang dewasa bagi banyak orang tampaknya merupakan pekerjaan yang sangat rumit, melelahkan dan memakan waktu, keinginan dan ketekunan, disiplin dan efisiensi akan membantu Anda mengatasi semua kesulitan dalam perjalanan menuju impian Anda.
Kelas koreografi klasik: kerja keras yang mendatangkan kesenangan
Tarian koreografi adalah proses peningkatan yang konstan. Diterjemahkan dari bahasa Latin, “klasik” terdengar seperti “teladan”. Oleh karena itu, kelas koreografi klasik untuk orang dewasa dan anak-anak berkontribusi pada pembentukan keterampilan dasar yang tentunya akan berguna ketika mempelajari gaya tari lainnya.
Orang-orang menghadiri kelas di sekolah tari klasik dari berbagai usia. Banyak orang tua yang sudah menyadari manfaat kegiatan tersebut bagi anak. Pada anak-anak dengan usia dini Postur tubuh yang benar dan gaya berjalan yang indah terbentuk, kelenturan berkembang, dan keanggunan serta keanggunan muncul dalam gerakan. Tarian koreografi untuk orang dewasa merupakan peluang besar untuk menguatkan tubuh, menghilangkan nyeri otot dan masalah tulang belakang, serta membentuk sosok langsing dan cantik.
Tarian klasik di sekolah dan studio tari di Moskow
Dengan memilih kelas koreografi klasik, Anda mengambil langkah pertama menuju kecantikan dan kesehatan. Selain itu, diadakan pelajaran musik klasik, yang berkontribusi pada pembentukan cita rasa estetika dan pengembangan telinga terhadap musik. Sekolah tari klasik di Moskow menyelenggarakan kelas kelompok dan individu, di mana guru berpengalaman membantu penari pemula menguasai prinsip dan dasar-dasar koreografi serta memahami seluk-beluk seni balet - tanpa ini, proses pembelajaran tidak akan memberikan hasil yang diinginkan.
Di situs web glavsport.ru Anda akan menemukan alamat sekolah terbaik tarian klasik di Moskow. Manfaatkan layanan katalog kami dan daftar kelas koreografi klasik, karena impian harus menjadi kenyataan!
Ini adalah dasar dan landasan yang baik untuk mempelajari gaya tari apa pun.
Tarian klasik- Ini adalah jalan yang konstan menuju perbaikan. Bukan suatu kebetulan jika diterjemahkan dari bahasa Latin, kata “klasik” sendiri berarti “teladan”. Menguasai dasar-dasar tari klasik memberikan dasar yang kokoh yang memungkinkan Anda menguasai teknik menari apa pun di masa depan.
Kelas diajar oleh seorang guru dengan pengalaman 30 tahun. Anatoly Georgievich Kovalenko - guru-koreografer.
Tarian klasik
Tarian klasik adalah jenis plastisitas koreografi tertentu. Ia diakui secara universal sebagai salah satu sarana ekspresif utama tari, dan mewakili sistem gerakan yang teratur dan teratur secara historis, di mana tidak ada yang acak atau berlebihan. Sistem ini mulai terbentuk pada abad ke-17, menerima nama Sekolah Tari Klasik Rusia.
Kelas tari klasik adalah proses panjang dan multi-langkah yang membutuhkan kesabaran. Pelatihan mencakup mempelajari dasar-dasar dengan kesulitan yang semakin meningkat. Apa yang dimaksud dengan “dasar-dasar” dalam tari klasik? Pertama-tama, ini adalah posisi badan, kaki, lengan dan kepala, karena Persepsi seluruh sosok manusia sangat bergantung pada hal ini. Ditambah pengenalan gerakan dasar balet kelas dan pengembangan keterampilan dasar.
Sekolah tari Balance Club menawarkan kelas tari kelompok tari klasik. Masing-masing pelajaran ini terdiri dari lima bagian, yang mungkin berbeda-beda tergantung pada tingkat kelompok pelatihan.
1. Senam tanah. Ini adalah serangkaian latihan tambahan dalam posisi duduk dan berbaring di lantai, yang berkontribusi pada pengembangan kemampuan fisik.
2. Latihan di mesin. Menampilkan gerakan tari klasik di barre, atau seperti yang orang awam katakan, “at the stick”. Setiap elemen di sini ditujukan untuk melatih kelompok otot tertentu, memperbaiki posisi seluruh tubuh dan lengan pada khususnya.
3. Latihan di tengah aula. Perkembangan mempunyai arti yang sama dengan latihan pada mesin. Urutannya pada dasarnya sama, tetapi jauh lebih rumit, karena... gerakan dilakukan tanpa dukungan.
4. Bagian Allegro (melompat). Segala sesuatu yang diperoleh melalui latihan di barre dan di tengah gym berhubungan langsung dengan melompat. Ini adalah bagian tersulit dari pelajaran ini.
