Cara Menjadi Perancang Busana : 5 Sifat Yang Harus Dimiliki Seorang Perancang Busana Dan 5 Topik Yang Harus Diketahui + 7 Kelebihan Dan 5 Kekurangan Profesi + 5 Unsur Pendidikan Mandiri + 7 Tips Bagi Yang Ingin Mewujudkan Diri Dalam profesi tanpa pendidikan.
Keistimewaan seperti desainer menarik pelamar dari lembaga pendidikan khusus tinggi dan menengah dari tahun ke tahun.
Hal ini tidak mengherankan, karena memberikan peluang besar untuk implementasi, tidak bisa disebut membosankan, dengan bantuannya Anda tidak hanya dapat memperoleh banyak uang, tetapi juga ketenaran di seluruh dunia.
Jadi bagaimana menjadi perancang busana untuk menjadi milik Anda sendiri di dunia mode, menciptakan koleksi fesyen yang akan menarik perhatian para bintang, mendikte tren dalam pilihan pakaian?
Jalan ini sangat sulit, dan hanya individu yang paling berbakat, pekerja keras, dan ambisius yang dapat mencapai puncaknya.
Cara menjadi desainer pakaian: kekhasan profesinya, kelebihan dan kekurangannya
Desainer pakaian secara kasar dapat dibagi menjadi dua kelompok: profesional di bidangnya yang telah mendedikasikan hidup mereka untuk mendesain, dan wanita muda kaya yang menganggap desain adalah hobi dan kesempatan untuk setidaknya menyibukkan diri dengan sesuatu.
Jika Anda tidak memiliki patron kaya dan ingin menjadi profesional di bidang Anda, maka Anda harus mempelajari spesialisasi ini luar dan dalam, memahami pengetahuan dan keterampilan apa yang harus dimiliki seorang desainer pakaian, dan juga mempelajari pro dan kontra dari bisnis ini. .
1) Apa yang harus diketahui, dapat dilakukan, dan dilakukan oleh seorang desainer pakaian?
Perancang busana- ini bukan hanya orang yang menggambar gaun bengkok untuk dirinya sendiri, dan apa yang akan terjadi pada gambar ini selanjutnya bukan urusannya.
Bukan, desainer yang menciptakan koleksinya adalah orang yang bertanggung jawab atas segalanya, karena dialah yang akan disalahkan oleh kritikus dan pembeli jika pakaian yang dihadirkan tidak modis dan berkualitas buruk.
Setiap perancang busana yang baik harus mengetahui:
- Sejarah mode: nama desainer terkenal, supermodel, editor majalah, nama rumah mode, koleksi sejarah, penampilan barang ikonik dan nama penciptanya, dll.
- Teori fesyen: apa nama suatu benda, istilah dasar, nama kain, dekorasi, peralatan teknis, tren mode utama, gaya, arah, dll.
Dasar-dasar desain pakaian.
Anda tidak hanya menggambar sketsa - Anda membuat model pakaian di atas kertas, jadi Anda harus memahami dengan jelas apakah mereka dapat membuat gaun berdasarkan sketsa Anda, dari kain apa yang terbaik untuk menjahitnya, bagaimana tampilannya di dunia nyata, dll.
Dasar-dasar organisasi buruh dan manajemen manusia.
Tidak ada perancang busana yang bekerja sendiri karena ia tidak bisa menciptakan koleksi busananya sendiri. Anda akan memiliki penjahit, pembeli, dan staf teknis di bawah komando Anda.
Anda harus berkolaborasi dengan pemesan, model, jurnalis. Semua ini tidak sesederhana kelihatannya pada pandangan pertama.
Dasar-dasar psikologi.
Seorang perancang busana harus banyak bekerja dengan orang-orang, dan dengan orang-orang yang kreatif dan kreatif, dengan kecoak gila mereka.
Seorang psikolog yang baik akan dapat menemukan semua orang bahasa bersama, tidak akan membiarkan munculnya konflik yang merugikan alur kerja.
Jika Anda ingin menjadi desainer yang baik pakaian, maka Anda harus mengembangkan kualitas-kualitas berikut:
Kreativitas.
Anda, sebagai orang yang berprofesi kreatif, tidak berhak memandang remeh sesuatu. Orang dengan pemikiran tradisional yang membosankan akan menciptakan koleksi yang tidak menarik.
Niat baik.
Para hiu di dunia modelah yang bisa menjadi aneh, histeris, dan memandang rendah semua orang. Sebagai seorang pemula, Anda harus sangat sopan dan ramah terhadap semua orang, mulai dari staf teknis.
Ketepatan waktu.
Jika Anda berjanji kepada klien (misalnya manajemen rumah mode tempat Anda bekerja) untuk membuat koleksi pakaian pada tanggal tertentu, maka Anda harus menepati janji tersebut. Tidak ada seorang pun yang mau bekerja dengan desainer yang melewatkan tenggat waktu.
Kegigihan.
Dunia mode kejam, tidak toleran terhadap pendatang baru, dan sangat kompetitif. Hanya orang yang kuat dan gigih, yang melihat dengan jelas tujuan dan tidak melihat hambatan yang dapat mencapai kesuksesan.
Kemampuan kerja.
Jika Anda menginginkan ketenaran, uang, klien terkenal, dan rasa hormat dari rekan kerja, Anda harus bekerja sangat keras. Lupakan akhir pekan, liburan, pesta sambil membuat koleksi.
Kerja, kerja, dan kerja lagi. Tidak ada tempat bagi orang malas di sini.
2) Keuntungan dan kerugian menjadi perancang busana
Perancang busana merupakan profesi yang memiliki kelebihan dan kekurangan.
Jangan biarkan kacamata berwarna mawar mengaburkan mata Anda. Anggapan bahwa menciptakan pakaian hanya sekedar manfaat tidak akan membawa kebaikan.
Jika Anda tidak memiliki pelindung yang kaya, koneksi, atau pendidikan yang sesuai, jalan Anda menuju industri fashion akan lebih panjang dan sulit.
Desainer muda yang ingin menjadi profesional tanpa pendidikan atau koneksi memerlukan:
- belajar menggambar sketsa, memotong, menjahit dengan baik;
- dapat memilih kain dan aksesoris;
- tahu cara memadukan warna;
- memahami pakaian apa yang diminati konsumen;
- mengawasi tren mode dan memprediksinya, dll.
Implementasikan ide sebanyak mungkin.
Menggambar beberapa sketsa pakaian saja tidak cukup - ini tidak akan menjadikan Anda seorang desainer profesional. Folder Anda harus dipenuhi dengan sketsa, dan model yang paling sukses harus dijahit dan diperlihatkan kepada publik.
Melamar magang di rumah mode.
Anda sebaiknya tidak langsung membidik rumah mode seperti Chanel, Givechy, Christian Dior, Versace dan lainnya. Mulailah menguasai keahlian Anda, magang dengan desainer dalam negeri.
Kirimkan resume Anda ke perancang busana yang ingin Anda magang. Mungkin seseorang akan mengundang Anda untuk wawancara. Magang seperti itu terkadang lebih bermanfaat daripada pendidikan khusus.
Berpartisipasilah dalam kompetisi untuk desainer muda.
Baik di Rusia maupun Ukraina, cukup banyak kompetisi yang diadakan setiap tahun di mana desainer muda dapat memamerkan pakaian mereka.
Misalnya: “Siluet Rusia”, “Jarum Laksamana”, “Tanda Tangan”, “Melihat ke Masa Depan”, Pekan Desain Rumput, Lini Mode Muda, dan lain-lain.
Jangan lewatkan kesempatan untuk berpartisipasi di dalamnya. Di sini Anda dapat mengetahui lebih lanjut tentang kompetisi desain yang akan diadakan pada tahun 2017: http://grantist.com/subject/dizajn
Buat portofolio Anda.
Anda tidak dapat menghadiri wawancara tanpa portofolio. Tempatkan dalam folder:
- sketsa terbaik;
- foto profesional dari gaun yang sudah dijahit;
- foto dari acara yang Anda ikuti;
- catatan tentang Anda di media;
- melanjutkan, dll.
Temukan klien bintang pertama Anda.
Anda tidak bisa menjadi desainer populer jika bintangnya tidak memakai pakaian Anda. Untuk mendapatkan klien selebriti pertama Anda, tawarkan dia jas/gaun untuk keluar malam secara gratis dan mintalah iklan.
Anda dapat berkolaborasi dengan cara ini dengan bintang-bintang yang menjalankan halaman di jejaring sosial, pembawa acara TV, dll.
- di jejaring sosial;
- di situs web Anda sendiri;
- melalui iklan luar ruang: spanduk, iklan, lampu kota;
- di forum kota;
- melalui media, dll.
Bagaimana lebih banyak orang akan tahu tentang pakaian yang Anda buat, semakin banyak klien yang akan Anda miliki. Semakin banyak klien, semakin banyak ketenaran dan keuntungan.
Kuasai semua seluk-beluk pengerjaan.
Anda harus mengganti pendidikan formal dengan pendidikan mandiri:
Tidak semua orang bisa mengerti bagaimana menjadi perancang busana. Ada yang kurang berbakat, ada yang kurang ketekunan dan kerja keras, ada yang kurang pendidikan, ada yang kurang beruntung.
Namun jika kamu berusaha semaksimal mungkin untuk mewujudkan impianmu, kamu pasti akan berhasil...
Artikel bermanfaat? Jangan lewatkan yang baru!
Masukkan email Anda dan terima artikel baru melalui email
Perancang pakaian adalah pencipta industri mode, yang mendikte tren dan mode. Setiap musim mereka mengembangkan koleksi pakaian yang unik. Untuk melihat mahakarya yang diciptakan oleh perancang busana ternama orang modern membeli tiket peragaan busana. Setiap spesialis menonjol karena karyanya, masing-masing memiliki gayanya sendiri. Yang paling desainer terkenal pakaian di dunia menjadi legenda dan ikon gaya.
Artikel ini akan membahas tentang desainer pakaian paling terkenal dan populer di seluruh dunia dan kisah hidup mereka.
Perancang busana terkenal di Rusia
Ada banyak perancang busana berbakat di Rusia yang menghasilkan karya agung. Namun tidak semua orang bisa menjadi populer. Terkenal desainer Rusia pakaian:
- Vyacheslav Zaitsev;
- Kira Plastinina;
- Valentin Yudashkin;
- Denis Simachev;
- Tatyana Gordienko;
- Alena Akhmadullina;
- Alexander Terekhov.
Vyacheslav Zaitsev populer baik di tanah airnya maupun di luar negeri. Dia memenangkan hampir semua kompetisi dan menerima semua penghargaan. Zaitsev telah mencapai banyak hal dan merupakan perancang busana level tinggi. Koleksinya unik, selalu dibedakan dengan perhiasan dan topi berukuran besar.
Kira Plastinina adalah seorang couturier Rusia yang menentukan gaya anak muda. Menjadi populer di Milan Fashion Week. Pada tahun 2001, dunia mengetahui tentang perancang busana Rusia lainnya - Denis Simachev. Tempat ini menjadi terkenal karena pertunjukan bertema kelautannya. Valentin Yudashkin adalah perancang busana modern pakaian pria dan wanita. Karya-karya Yudashkin kerap dihadirkan di rumah mode luar negeri. Perancang telah menciptakan mode dan gaya selama sekitar seperempat abad. Pakaiannya dikenakan dengan senang hati oleh para bintang, pengusaha, dan politisi.
Desainer gay terkenal
Ada banyak sekali perancang busana pria berbakat di industri fashion, namun seperti yang Anda ketahui, kebanyakan dari mereka adalah gay. Mereka memiliki visi mode dan gaya mereka sendiri yang tidak biasa. Beberapa dari mereka telah menjadi sangat populer dan terkenal, sementara yang lain baru saja mengambil langkah pertama menuju ketenaran.
Perancang busana terkenal kebanyakan adalah laki-laki. Sebagian besar rumah mode diciptakan oleh mereka. Beberapa dari mereka tidak menyembunyikan nafsunya; orientasi orang lain dapat ditebak dari perilaku, cara hidup dan gaya hidup mereka.
Pada pertengahan abad terakhir, Yves Saint Laurent menjadi desainer pakaian terkenal ketika membuka rumah modenya. Rekannya P. Berger tinggal bersamanya hampir sepanjang hidupnya. Sesaat sebelum kematian sang desainer, hubungan mereka resmi terdaftar.
Gianni Versace yang terkenal di dunia juga tinggal bersama pasangannya dan tidak menyembunyikannya dari orang lain. Persatuan mereka berlangsung sekitar 15 tahun. Perancang busana terkenal Dolce dan Gabbano, Jean-Paul Gaultier, Tom Ford dan Christian Dior juga gay. Terlepas dari keunikannya, mereka populer, berbakat, dan prestasi mereka diakui di seluruh dunia.
Legenda industri fashion global
Perancang busana paling terkenal adalah orang-orang yang kreatif, tidak biasa, dan karismatik. Nama mereka adalah keseluruhan cerita di bidang fashion. Inilah orang-orang yang legendanya akan beredar selama beberapa abad mendatang. Siapa desainer pakaian paling terkenal? Daftar nama-nama terhormat ini disajikan untuk perhatian Anda:
- Coco Chanel.
- Christina Dior.
- Guccio Gucci bersama putranya Aldo Gucci.
- Gianni Versace.
- Louis Vuitton.
- Oscar de la Renta.
- Giorgio Armani.
Desainer dan merek termahal
Perancang busana terkenal menciptakan merek dan kreasinya dijual dengan harga yang sangat tinggi. Armani menempati posisi pertama di antara perancang busana dengan koleksi termahal. Ia dikenal dengan setelan jasnya yang elegan. Tempat kedua ditempati Versace dengan merek mewahnya. Banyak politisi, pengusaha, dan selebriti menyukai pakaian Calvin Klein. Koleksi desainer ini dibuat dengan gaya urban. Prada adalah klasik, menempati urutan ke-4 dalam hal biaya. Salah satu merek termahal pakaian dalam dianggap sebagai Victoria's Secret. Koleksinya dicintai dan diakui di seluruh dunia. Merek ini menempati posisi ke-5 dalam hal nilai.
10 merek termahal juga meliputi:
- Gucci.
- Nona.
- Gianfranco Ferre.
- Dolce Gabbana.
Coco Chanel - ikon mode
Gabrielle Bonheur Chanel merupakan seorang perancang busana yang dikenal semua orang saat ini. Dia adalah wanita pemberani, kuat, luar biasa dengan selera yang luar biasa. Mereka menirunya dan mengutip ungkapannya. Ia mendirikan rumah mode Chanel dan sudah masuk dalam daftar perancang busana terkenal di dunia pada abad ke-20. Ia tidak hanya menerbitkan koleksi pakaian yang menarik, tetapi juga menghadirkan rangkaian parfum khas dunia.
Dialah yang melakukan modernisasi gambar perempuan, menambahkan aksen laki-laki ke dalamnya. Dia populer dengan gaun hitam kecil, setelan wol, mutiara, dan topi kecil. Chanel menjadikan pakaian wanita tidak hanya mewah, tapi juga nyaman dan praktis. Kutipannya dikenal luas: “Kemewahan harus nyaman, kalau tidak maka bukan kemewahan.”
Pada tahun 1910, ia membuka toko pertamanya bernama Chanel di Paris. Dia awalnya menjual topi di sana, tapi kemudian mulai menjual pakaian. Dia membuat pakaian luar biasa dari bahan biasa, namun dengan pendekatan yang luar biasa. Coco menciptakan gaun pertamanya dari sweter.
Couturier terkenal Karl Lagerfeld
Daftar perancang busana terkenal juga termasuk Karl Lagerfeld. Ini adalah perancang busana berpengaruh dengan kinerja fenomenal dan keserbagunaan. Desainer Jerman ini populer di seluruh dunia. Sejak 1983, ia menjalankan rumah mode Chanel. Karl Lagerfeld mendirikan merek fesyennya sendiri.
Juga di usia dini dia mengerti Keterampilan kreatif. Dia belajar di Lyceum bersama Yves Saint Laurent. Lagerfeld bekerja dengan banyak rumah mode, menciptakan lini sepatu, pakaian, dan parfum. Setelah membuat koleksi produk bulu pada tahun 1966, ia menarik perhatian orang-orang berpengaruh di industri fashion dan tekstil kepada dirinya dan robotnya. Segera Lagerfeld mulai dikenal, dan koleksinya sesekali muncul di peragaan busana terkemuka.
Elsa Schiaparelli - Pesaing utama Coco Chanel
Elsa Schiaparelli adalah perancang busana Italia populer di awal abad kedua puluh. Dia adalah pesaing utama Coco Chanel. Dia adalah orang pertama yang membuat toko yang menjual koleksi kecil pakaian desainer. Belakangan toko ini dikenal sebagai butik, yang kini menjadi sebutan bagi semua toko pakaian branded.
Koleksi Elsa Schiaparelli sangat populer di kalangan bintang Hollywood. Berkat persahabatannya dengan Salvador Dali, ia menciptakan topi berbentuk wadah tinta, sarung tangan dengan saku korek api, dan perhiasan yang terbuat dari bahan paling aneh.
Seringkali dia sendiri menyebut rumah modenya gila. Aneh dan tidak biasa, tapi sangat pakaian populer Semua orang kaya ingin memilikinya. Namun segera setelah dimulainya perang, Elsa pindah ke Amerika Serikat. Ketika dia kembali ke tanah airnya, pakaiannya menjadi tidak diklaim dan couturiernya dilupakan.
Christian Dior dan "Garis Mahkota" -nya
Christian Dior adalah perancang busana asal Perancis yang menciptakan koleksi gaun dengan gaya tampilan baru. Membuka rumah mode Dior pada tahun 1946 dengan bantuan Asisten Keuangan Tokoh tekstil Paris.
Berkat koleksi “Crown Line” miliknya, Dior menjadi terkenal di usia 42 tahun. Koleksi “Crown Line” memiliki sensasi yang memukau dan dinilai revolusioner. Pakaian mewah, feminin, terbuat dari bahan cerah, dengan ikat pinggang ketat - dalam koleksi ini Dior mewujudkan semua keinginan wanita di era pasca perang.
24 Oktober 1957 pada usia 52 tahun desainer hebat mati. Namanya tercatat dalam sejarah, dan model serta sketsa pakaian para desainer ternama saat ini tidak bisa dibandingkan dengan koleksi Christian Dior.
Perancang busana Italia Giorgio Armani
Giorgio Armani adalah seorang couturier Italia, pendukung kualitas dan keahlian menjahit. Berkat Armani, pendekatan menjahit berubah pada abad ke-20 pakaian Pria. Model-modelnya dicirikan oleh potongan yang ringan dan halus, yang memberikan kenyamanan dan gaya yang luar biasa pada pakaian.
Setelah Armani menjadi terkenal di seluruh dunia karena koleksi prianya, ia mulai menciptakan pakaian untuk wanita. Perancangnya memadukan gaya klasik, cita rasa, dan keanggunan dalam ciptaannya. Merek Armani berbeda dari merek lain dalam hal keserbagunaan dan fungsionalitas, bahan mewah dan kombinasi yang tidak biasa. Keanggunan kasual adalah puncak dari couturier legendaris.
Yves Saint Laurent - penerus Christian Dior
Yves Saint Laurent adalah perancang busana terkemuka yang menggantikan Christian Dior. Laurent bekerja di rumah mode Dior dan mengagumi gurunya. Dior menganggapnya seorang profesional dan master masa depan.
Dior meninggal saat Laurent baru berusia 21 tahun. Sedemikian di usia muda Laurent menjadi kepala rumah mode dan mencegah kematian merek tersebut. Pada tahun 1959, Laurent menjadi desainer pertama yang mempresentasikan koleksinya di Uni Soviet.
Pada tahun 1961, mereknya muncul dengan nama Yves Saint Laurent. Pertunjukan pakaian pertama sukses besar. Koleksinya dibuat di gaya oriental dari kain cerah. Laurent bukan hanya perancang busana hebat, tapi juga seniman teater sukses. Menciptakan parfum terkenal.
Koleksi dan pertunjukan selanjutnya juga populer. Pakaiannya adalah fashion klasik yang luar biasa. Perancang menciptakan tuksedo untuk wanita, sepatu bot tinggi, celana panjang, sweater turtleneck, hitam jaket kulit dan banyak lagi. Laurent adalah perancang busana pertama yang kepadanya sebuah pameran didedikasikan selama hidupnya di Metropolitan Museum of Art.
Ahli industri mode Italia
Roberto Cavalli adalah seorang desainer Italia yang mendapatkan ketenaran karena koleksi aksesoris dan pakaiannya yang tidak biasa. Rumah mode miliknya menciptakan pakaian yang feminim, chic, sekaligus bertemperamen cerah. Koleksinya disukai karena tidak monoton. Roberto Cavalli-lah yang mengubah maskulinitas pakaian wanita. Karya-karyanya menekankan kecantikan dan seksualitas feminin.
Semasa mahasiswanya, Roberto Cavalli gemar melakukan berbagai eksperimen dengan kain dan kulit. Sudah pada tahun tujuh puluhan, ia mematenkan sistem pencetakan kulit yang memungkinkan pewarnaan bahan dalam enam warna berbeda. Penemuan ini dengan cepat mendapatkan popularitas di industri fashion. Kovali menciptakan karya agung lainnya - jeans denim. Inovasi dan perkembangannya menjadikan rumah modenya populer, menguntungkan, dan sukses.
Dengan kecerahan dan kemewahannya, pakaian Cavalli menarik perhatian para bintang dan selebriti glamor. Pakaiannya dikenakan oleh wanita dengan karakter dan individualitas yang kuat.
Apakah Anda masih tertarik dengan perancang busana terkenal? Kami akan melihat peringkat perancang busana paling populer nanti, tetapi untuk saat ini kami akan mempelajari beberapa Fakta Menarik, yang memungkinkan Anda melihat dunia mode dengan pandangan berbeda:
- Pada tahun 1943, Pekan Mode pertama diadakan di New York.
- Sekitar empat puluh Pekan Mode diadakan di seluruh dunia setiap tahun. Negara mode dan gaya utama: AS, Italia, Inggris, Prancis, dan Jerman.
- Seorang desainer yang telah mendapat pendapat dari Chamber of Syndicale dapat mendikte aturan seluruh industri fashion.
- Armani tidak mendapat pendapat dari Chamber Syndicale.
- Dior memilih hari pertunjukan koleksi dengan bantuan paranormal.
- Majalah mode pertama diterbitkan di Jerman pada tahun 1586.
- Model pertama mulai menampilkan pakaian pada tahun 1853.
- Sebelum Perang Dunia I, perempuan dilarang memakai celana pendek.
- Pakaian telah dibuat dari kapas selama sekitar tujuh puluh abad.
- Jeans berarti "celana katun". Mereka dipakai oleh pelaut Genoa.
- Gucci menciptakan jeans termahal di dunia. Harganya $3.134.
- Sepatu Christian Louboutin awalnya diciptakan untuk pengantin wanita untuk menambah variasi pada penampilan mereka.
- Betsey Johnson.
- Tom Ford.
- Donatella Versace.
- Ralph Lauren.
- Tandai Jacobs.
Dunia fashion terus berkembang, namun seiring berjalannya waktu semuanya kembali normal. Jadi, seiring berjalannya waktu, sesuatu yang pernah berada di puncak popularitas selalu kembali menjadi mode.
Perancang busana (dalam tradisi Rusia) adalah spesialis dalam pembuatan model pakaian, pencipta sampel eksperimental, menentukan gambar dan gaya, solusi desain umum, menciptakan solusi teknologi baru dan mengembangkan dekorasi, memilih warna dan bahan, berpikir melalui aksesori dan tambahan.
Spesialisasi perancang busana
Perancang busana
Perancang busana
Perancang busana bulu
Tanggung jawab
Perancang busana mengembangkan jenis pakaian baru dengan mempertimbangkan permintaan konsumen dan kemampuan produksi, serta menciptakan koleksi pakaian untuk ditampilkan di berbagai peragaan busana. Kegiatan perancang busana antara lain membuat konsep pakaian baru dalam bentuk sketsa, mencari solusi desain model yang direncanakan, mengembangkan sampel model baru, menyiapkan sampel untuk produksi industri, dan menyelenggarakan peragaan busana. Seorang perancang busana dapat bekerja di studio, salon, dan rumah mode; di perusahaan industri lampu; sebagai pengusaha swasta; V lembaga pendidikan sebagai seorang guru.
Dalam karyanya, perancang busana mengandalkan pengetahuan tentang sejarah kostum, teknologi dan prinsip operasi perusahaan terkemuka, kondisi saat ini mode dunia. Penting juga dalam bekerja untuk dapat merasakan dan memahami orang-orang sezamannya, untuk mempertimbangkan kebutuhan, preferensi, karakteristik nasional, usia, situasi keuangan. Untuk bekerja sebagai perancang busana, Anda memerlukan pelatihan yang baik di bidang anatomi manusia, estetika, keterampilan grafis dan lukisan, serta pengetahuan teknis di bidang terkait. Perwakilan dari profesi ini harus mengetahui metode desain produk, pemodelan, penyiapan sampel jahit untuk produksi massal, sifat dasar bahan, teknologi produksi dan peralatannya.
Kualitas pribadi
kemampuan artistik;
Mengembangkan pemikiran imajinatif;
Kemampuan desain;
Indra warna yang berkembang;
Mata yang bagus;
Kreativitas;
Kemampuan organisasi;
- "inovasi".
Pendidikan
Universitas: Universitas Tekstil Negeri Moskow dinamai demikian. SEBUAH. Kosygina (MSTU), Universitas Desain dan Teknologi Negeri Moskow (MGUDT) dan Institut Seni dan Industri Moskow (MHPI). Ada tiga spesialisasi yang cocok: Desain, Desain Garmen, dan Desain Kostum Artistik.
Perguruan tinggi industri ringan juga cocok..
Tempat kerja
Rumah mode;
Organisasi pemodelan dan produksi;
Perusahaan industri ringan, asosiasi produksi jahit (pabrik, studio);
Kelompok editorial dan penerbitan yang terlibat dalam produksi majalah mode;
Teater, istana budaya;
Institusi pendidikan (kegiatan pengajaran).
Kontraindikasi medis
Penyakit pada organ penglihatan;
penyakit alergi;
Gangguan koordinasi gerakan tangan.
Pada awalnya, Anda harus siap bekerja sebagai pemain produksi pakaian atau di butik perancang busana terkenal. Sangat penting bagi seorang calon couturier untuk mengambil bagian aktif dalam berbagai pertunjukan Rusia dan asing. Ini adalah lamaran untuk diri sendiri di kalangan profesional, dan pencarian pelanggan potensial, dan presentasi ide, semacam konfirmasi hak cipta.
Perancang busana (dalam tradisi Rusia) adalah spesialis dalam pembuatan model pakaian, pencipta sampel eksperimental, menentukan gambar dan gaya, solusi desain umum, menciptakan solusi teknologi baru dan mengembangkan dekorasi, memilih warna dan bahan, berpikir melalui aksesori dan tambahan.
Spesialisasi perancang busana
Perancang busana
Perancang busana
Perancang busana bulu
Tanggung jawab
Perancang busana mengembangkan jenis pakaian baru dengan mempertimbangkan permintaan konsumen dan kemampuan produksi, serta menciptakan koleksi pakaian untuk ditampilkan di berbagai peragaan busana. Kegiatan perancang busana antara lain membuat konsep pakaian baru dalam bentuk sketsa, mencari solusi desain model yang direncanakan, mengembangkan sampel model baru, menyiapkan sampel untuk produksi industri, dan menyelenggarakan peragaan busana. Seorang perancang busana dapat bekerja di studio, salon, dan rumah mode; di perusahaan industri ringan; sebagai pengusaha swasta; di lembaga pendidikan, sebagai guru.
Dalam karyanya, perancang busana mengandalkan pengetahuan tentang sejarah kostum, teknologi dan prinsip operasi perusahaan terkemuka, serta keadaan mode dunia saat ini. Penting juga dalam bekerja untuk dapat merasakan dan memahami orang-orang sezaman, dengan mempertimbangkan kebutuhan, preferensi, karakteristik nasional, usia, dan situasi keuangan mereka. Untuk bekerja sebagai perancang busana, Anda memerlukan pelatihan yang baik di bidang anatomi manusia, estetika, keterampilan grafis dan lukisan, serta pengetahuan teknis di bidang terkait. Perwakilan dari profesi ini harus mengetahui metode desain produk, pemodelan, penyiapan sampel jahit untuk produksi massal, sifat dasar bahan, teknologi produksi dan peralatannya.
Kualitas pribadi
kemampuan artistik;
Mengembangkan pemikiran imajinatif;
Kemampuan desain;
Indra warna yang berkembang;
Mata yang bagus;
Kreativitas;
Kemampuan organisasi;
- "inovasi".
Pendidikan
Universitas: Universitas Tekstil Negeri Moskow dinamai demikian. SEBUAH. Kosygina (MSTU), Universitas Desain dan Teknologi Negeri Moskow (MGUDT) dan Institut Seni dan Industri Moskow (MHPI). Ada tiga spesialisasi yang cocok: Desain, Desain Garmen, dan Desain Kostum Artistik.
Perguruan tinggi industri ringan juga cocok..
Tempat kerja
Rumah mode;
Organisasi pemodelan dan produksi;
Perusahaan industri ringan, asosiasi produksi jahit (pabrik, studio);
Kelompok editorial dan penerbitan yang terlibat dalam produksi majalah mode;
Teater, istana budaya;
Institusi pendidikan (kegiatan pengajaran).
Kontraindikasi medis
Penyakit pada organ penglihatan;
penyakit alergi;
Gangguan koordinasi gerakan tangan.
Pertama, Anda harus siap bekerja sebagai artis di pabrik pakaian atau di butik perancang busana ternama. Sangat penting bagi seorang calon couturier untuk mengambil bagian aktif dalam berbagai pertunjukan Rusia dan asing. Ini adalah lamaran untuk diri sendiri di kalangan profesional, dan pencarian pelanggan potensial, dan presentasi ide, semacam konfirmasi hak cipta.
Militta secara berkala menerima surat dari gadis-gadis lulusan sekolah, mereka menanyakan ke mana harus pergi belajar selanjutnya untuk menemukan tempat mereka di industri fashion. Militta menulis banyak materi tentang topik ini - kami berbicara tentang pilihan institusi pendidikan di AS dan Eropa, dan hari ini kami akan mencoba memperjelas situasi seputar spesialisasi utama - perancang pakaian dan perancang busana.
Terkadang Anda bisa mendengar pernyataan bahwa seorang couturier, perancang busana, perancang busana bahkan stylist adalah satu orang, semuanya melakukan hal yang sama. Kenyataannya, semuanya sedikit berbeda, mari kita coba mencari tahu siapa melakukan apa.
Desain, perancang dan perancang busana
Kata “desain” pertama kali muncul pada abad ke-16, dan menyebar luas pada pertengahan abad ke-19 di Eropa karena perkembangan produksi dan teknologi.
Di Uni Soviet, profesi desainer mulai tersebar luas pada paruh kedua abad ke-20. Namun, untuk menyesuaikan profesi ini dengan ideologi Soviet, kata “desain” diganti dengan “desain artistik”.
Akhir abad ke-20 dan abad ke-21 membawa banyak perubahan, Uni Soviet runtuh, dan segalanya di Rusia berubah, banyak prospek baru terbuka. Saat ini, profesi desainer sangat diminati; kita memiliki banyak desainer yang berbeda-beda, termasuk mereka yang bergerak di bidang pakaian. Selain perancang busana, profesi “perancang busana” yang lebih familiar bagi generasi sebelumnya masih tetap ada, dan bagi banyak orang, tidak ada perbedaan dalam pekerjaan seorang perancang dan perancang busana.
Nama profesi "perancang busana" hanya ada dalam tradisi Rusia; di negara lain definisi perancang diterima. Namun pada saat yang sama, kedua profesi ini tidak hanya memiliki nama yang berbeda, tetapi juga memecahkan masalah yang berbeda. Seorang perancang busana memodelkan pakaian, dan seorang perancang mendesainnya. Agar bisa merasakan perbedaannya, mari kita pahami kedua konsep ini.
Pemodelan pakaian melibatkan pembentukannya menggunakan berbagai teknik dan metode. Perancangan busana adalah sebuah proses penciptaan bentuk baru, yang dimulai dengan pengembangan konsep proyek dan pendefinisian tugas utama desain.
Dengan kata lain, perancang menemukan bahwa ia terbang masuk masyarakat modern suasana hati dan tren, menganalisis kebutuhan masyarakat dan menciptakan konsep baru untuk koleksi pakaian, menebak keinginan konsumen besok. Perancang menciptakan bentuk-bentuk baru, dan terkadang fungsi baru dari suatu benda dan realitas baru.
Perancang busana berkembang baju-baju baru berdasarkan yang sudah ada - mengubah anak panah menjadi relief, memainkan bentuk lengan dan kerah, memvariasikan panjang produk, memadukan arah gaya, memilih solusi dekoratif. Setuju, banyak pencipta mode modern di seluruh dunia yang melakukan hal ini. Daftar peserta pekan mode di Paris dan Milan, London dan New York terus diperbarui, namun seringkali koleksi baru merupakan model pakaian murni. Oleh karena itu, ketika memilih profesi seorang desainer pakaian, Anda perlu memahami dengan jelas bahwa seorang desainer sejati menciptakan lingkungan manusia yang baru, mendesain ruang material yang baru, dan tidak membentuk kembali gaya retro dengan cara yang modern.
Desainer dan perancang busana - siapa yang lebih dibutuhkan?
Kedua profesi tersebut diminati di pasar tenaga kerja Rusia saat ini. Perancang busana bekerja di studio, pabrik menjahit dan merajut, desainer bekerja di studio desain, bengkel eksperimental di perusahaan, dan biro desain. Terlebih lagi, seorang desainer terkadang bisa menjadi perancang busana, dan seorang perancang busana bisa menjadi seorang desainer.
Namun perbedaannya tidak berhenti sampai disitu saja, profesi perancang busana terbagi menjadi beberapa spesialisasi.
1. Perancang busana mengembangkan gambar dan mengubah fitur model produk sesuai dengan sketsa perancang busana atau pelanggan (jika kita berbicara tentang studio).
2. Ahli teknologi perancang busana memilih atau mengembangkan metode saat ini untuk menjahit suatu produk, mencari metode pemrosesan yang paling sesuai yang menyederhanakan proses pembuatan produk baru.
3. Perancang busana terlibat dalam pembuatan sketsa - mencari bentuk dan siluet baru produk di atas kertas, mengerjakannya pilihan yang memungkinkan finishing, menggambarkan desain produk secara detail. Ada beberapa tahapan dalam pembuatan sketsa mulai dari sketsa pertama hingga gambar teknik, yang diberikan kepada desainer untuk mengembangkan gambar desain.
Dapat dipahami bahwa masing-masing dari ketiga perancang busana tersebut di atas mengetahui semua tahapan produksi pakaian, mengetahui cara menggambar, mendesain, menerjemahkan ide-idenya ke dalam bahan, dan akan mampu mengatur demonstrasi modelnya. Hanya spesialis yang paling dicari yang merupakan perancang busana universal, karena hanya perusahaan besar yang sukses dengan volume produksi besar yang mampu mempertahankan beberapa perancang busana sebagai staf yang memecahkan berbagai masalah.
Dan desainer menentukan konsep dasar keseluruhan koleksi, mengembangkan sketsa, desain, teknologi menjahit, memikirkan skenario peragaan busana dan berpartisipasi dalam pengembangan kampanye periklanan.
