Die russische Stickerei hat sehr tiefe Wurzeln. Diese Art der Handarbeit, insbesondere des Kreuzstichs, basiert auf den Bräuchen und Ritualen unseres Volkes. Für das russische Volk war das Kreuz schon immer ein Symbol des Schutzes, das vor dem Einfluss schützen konnte böse Geister, böser Blick und andere Probleme. Das Muster am Saum des Hemdes, an den Ärmeln und am Hals diente als Talisman für eine Person.

Mit dem Aufkommen des Christentums in Russland erhielt die Stickerei eine neue Bedeutung. Heute galten bestickte Gegenstände als Symbol des christlichen Glaubens. Man begann, bestickte Handtücher zur Dekoration der Ikonostase, Spiegel, Fenster und Türen des Hauses zu verwenden.

Als die Stickerei in Russland auftauchte, galt sie als Kunsthandwerk der Oberschicht. Dies wurde durch den hohen Preis der zum Sticken verwendeten Materialien erklärt. Nonnen und Adlige verrichteten ihre Arbeiten auf Samt und Seide mit Silber- und Goldfäden, Perlen und Edelsteinen.

Bis heute ist eine Tagesdecke zur Dekoration des Königsthrons erhalten, die von einer der geschicktesten Kunsthandwerkerinnen jener Zeit, der Tochter des Zaren Boris Godunow, bestickt wurde. Ksenia bestickte die Tagesdecke im Jahr 1601. Das Thema der Stickerei ist der Kniefall der Heiligen Nikon und Sergej von Radonesch vor der Heiligen Jungfrau Maria, Jesus Christus und Johannes dem Täufer.

Allmählich war die Stickkunst kein Privileg des Adels mehr und wurde zu einer alltäglichen Beschäftigung für Bauernmädchen. Es wurden günstigere Materialien verwendet.

Die Geschichte der Vorbereitung von Leinen zum Sticken.
Das bestickte Handtuch begann mit der Aussaat eines Feldes mit Flachs- oder Hanfsamen. Der angebaute Hanf wurde gedroschen und in Samen und Stängel – Poskan – getrennt. Die Samen wurden in Öl geschlagen und das Filigran in einem beheizten Ofen auf einem dreibeinigen Bein getrocknet (das Vorderbein ist klein, die Hinterbeine sind größer). Dann drückten sie es mit den Händen aus, fegten die trockenen Blätter weg und begannen, die Reste im Mörser zu zerstoßen oder mit einem Hammer zu zerdrücken. Als nächstes wurde das Filament auf einen großen Kamm gelegt und mit einem kleinen Kamm gekämmt (gemuht), und erst danach begannen sie zu spinnen. Aus gute Threads Leinwände wurden gewebt und was vom „Guten“ übrig blieb, wurde für die Wege verwendet.

Die gewebten Leinwände wurden gebleicht – das war eine nicht weniger arbeitsintensive Arbeit: Zuerst wurden sie in Asche gewaschen, dann in einem heißen Ofen gedämpft, erneut gebleicht und zum Spülen in den Teich gebracht. Sie trockneten die Leinwände an einem sonnigen Tag und breiteten sie über die Hügel im grünen Gras aus, oder im Winter an einem frostigen Tag im Schnee. Die fertigen Leinwände wurden auf einen Felsen gerollt und mit einem Rubel gepackt, gebügelt, dann in Handtücher geschnitten und erst dann begannen sie, bei Versammlungen oder zu Hause Muster zu „schreiben“.

Stickerei und Volksglauben.
Die ideale Rückseite eines bestickten Produkts ist eine jahrhundertealte Anforderung. Unsere Vorfahren glaubten, dass die falsche Seite der Hauptindikator für die Qualität der Arbeit sei. Wenn die Leute beim Drehen der Arbeit auf die falsche Seite ein Labyrinth aus Knoten und verwickelten Fäden sahen, würde die Näherin mit allgemeiner Kritik konfrontiert werden. Man glaubte, dass eine schlampige Kehrseite die Handwerker verärgern und ihr Zuhause des Friedens und des Schutzes berauben würde. Aus Angst vor dem Zorn der Geister haben sich Sticker viele Möglichkeiten ausgedacht, die Fäden unter dem Muster auf der Vorderseite zu verstecken. Dadurch ähnelte die Rückseite der Produkte eher einem Wandteppich, der mit einer ungewöhnlichen Technik hergestellt wurde.

Den höchsten Wert hatten Produkte, die „an einem Tag hergestellt“ wurden. Es wurde angenommen, dass ein von morgens bis abends besticktes Handtuch eines Tages makellose Reinheit erlangt. In der Regel wurden solche Stickereien von mehreren Handwerkerinnen ausgeführt. Beim ersten Sonnenstrahl nahmen sie Nadeln in die Hand und machten den letzten Stich, während die Sonne am Horizont unterging. Wenn es ihnen gelang, die Arbeit rechtzeitig abzuschließen, war das Ergebnis gemeinsamer Kreativität ein Talisman, der eine tödliche Krankheit abwehren, eine Naturkatastrophe verhindern und vor bösen Geistern schützen konnte.

Früher bestickte ein Mädchen 40 bis 100 Handtücher als Mitgift für eine Hochzeit. Sie waren dafür gedacht verschiedene Fälle Leben. Zum Beispiel wurde ein Neugeborenes in sein Handtuch-Amulett gewickelt, von dem er sich bis zu seinem Tod nicht trennte.

Muster in russischer Stickerei.
Stickerei war nicht nur dekoratives Element Es war eine Art Symbol einer Weltanschauung, die oft aus heidnischen Zeiten erhalten blieb. Zum Beispiel sind zwei einander zugewandte Vögel und der Baum des Lebens zwischen ihnen Glücksvögel, die die Morgen- und Abenddämmerung verkörpern.

In Stickereien finden sich oft Bilder von Leoparden und Bären, Amulette des Hauses, und das Bild einer Frau ist immer ein Symbol einer Frau in den Wehen. Handtücher enthalten oft das Bild eines Frauenpaares mit erhobenen und gesenkten Armen – der Mutter und der Jungfrau.

Die Mutter wendet sich der Erde zu, entnimmt ihr Säfte, damit die Ernte gut ist. Die Jungfrau bittet um Regen und Sonne – auch um eine gute Ernte. Handtücher mit dem offenen Sonnenzeichen wurden üblicherweise an gebärende Frauen gegeben, um die Geburt zu erleichtern.

Basierend auf Materialien aus dem Online-Magazin „Sudarushka“ http://handmade.sudarushka/?page_id=62

Stickerei- eine der beliebtesten und am weitesten verbreiteten Arten von Handarbeiten. Die Geschichte der Stickerei reicht Jahrhunderte zurück. Diese Kunst stammt aus der Zeit der Urkultur und ist eng mit der Entstehung des ersten Stichs bei der Herstellung von Kleidung verbunden. In verschiedenen fernen Zeiten wurden Tiersehnen als Stickmaterial verwendet, es wurden auch Fäden aus Flachs, Hanf, Baumwolle, Wolle, Seide und Naturhaar verwendet.

In der Antike, als die Menschen getrennt lebten, hatte jede Nation und manchmal sogar ein kleines Dorf ihre eigenen Besonderheiten in der Stickerei und anderen Arten der Volkskunst. Mit der Ausweitung der Verbindungen zwischen einzelnen Regionen bereicherten sich lokale Besonderheiten gegenseitig. Von Generation zu Generation wurden Muster und Farbschemata verfeinert und verbessert und es entstanden Stickmuster mit charakteristischen nationalen Merkmalen. In unserem Land gibt es Stickereien alte Geschichte. Es wurde zur Dekoration von Kleidung, Schuhen, Pferdegeschirren, Häusern und Haushaltsgegenständen verwendet. Die Museen unseres Landes enthalten viele Beispiele volkstümlicher Stickereien. Die am besten erhaltenen Stücke stammen aus dem 19. Jahrhundert. Damals wurde die Stickerei herkömmlicherweise in Stadt- und Bauernstickerei unterteilt. Die städtische Stickerei wurde von der westlichen Mode beeinflusst und hatte keine starken Traditionen, während die Volksstickerei untrennbar mit ihr verbunden war alte Bräuche und Rituale der russischen Bauernschaft. Im Alter von 13 bis 15 Jahren mussten Bauernmädchen eine Mitgift für sich selbst vorbereiten. Diese waren bestickte Tischdecken, Volants, Hüte, Handtücher. Vor der Hochzeit wurde die Mitgift als Beweis für die harte Arbeit und das Können der Braut öffentlich zur Schau gestellt. Die Braut überreichte den Verwandten des Bräutigams ihre Produkte. In Bauernfamilien wurde Kleidung aus selbstgesponnenen Leinen- und Wollstoffen hergestellt. Es war nicht nur mit Stickereien, sondern auch mit Spitze, Borte und farbigen Chintzeinsätzen verziert. Auf dem Territorium Russlands haben Archäologen mit Goldfäden bestickte Kleidungsfragmente entdeckt. Funde aus dem 9. bis 12. Jahrhundert bestätigen, dass die Stickerei bereits in dieser Zeit existierte und sich entwickelte Altes Russland. Seit heidnischen Zeiten haben Stickerinnen in ihren Stickereien Szenen aus dem Alltag dargestellt. Am häufigsten wurden Stickereien zum Dekorieren von Bettlaken verwendet, deren Enden an den Betten hingen, sowie von Handtüchern, Tischdecken, Vorhängen, Hochzeits- und Feiertagshemden, Sommerkleidern aus Segeltuch, Hüten und Schals. Ein besticktes Handtuch wurde nicht nur im Alltag verwendet. Rituelle, reich bestickte Handtücher wurden an heiligen Bäumen, Straßenrändern und Grabkreuzen aufgehängt und dienten zur Dekoration des Götzentempels. Später, in christlicher Zeit, entstand der Brauch, Ikonen, Spiegel und Fenster mit bestickten Handtüchern zu schmücken. Bei einer Hochzeit, Maslenitsa, bei der Geburt oder dem Tod einer Person waren bestickte Handtücher ein heiliges Amulett. Einem gewöhnlichen („an einem Tag hergestellten“) Handtuch wurde eine besondere Kraft zugeschrieben, Menschen vor bösen Mächten, Krankheiten und den Elementen zu schützen. Es wurde von mehreren Handwerkerinnen an einem Tag oder Tag geschaffen und galt als makellos sauber.

Die Stickkunst hat ihren Ursprung in der Antike und wurde im Laufe der Jahrhunderte ständig weiterentwickelt. Der Mensch, der ständig in der Natur lebte und sie beobachtete, lernte bereits seit der Antike, einfache Muster, konventionelle Zeichensymbole zu schaffen, mit deren Hilfe er seine Wahrnehmung der Welt um ihn herum und seine Einstellung zu unverständlichen Naturphänomenen zum Ausdruck brachte. Jede Zeile, jedes Zeichen hatte eine Bedeutung, die er verstand, und war eines der Kommunikationsmittel. Im Laufe der Zeit veränderten sich einzelne Figuren, wurden komplexer und wurden mit anderen Formen kombiniert, wodurch Muster und Zeichnungen entstanden. So entstanden Ornamente – die sequentielle Wiederholung einzelner Muster oder einer Gruppe davon (eine solche Wiederholung mehrerer Elemente eines Musters wird Rapport genannt).

Aufgrund seiner Motive kann das Ornament sein:

• Geometrisch – bestehend aus verschiedenen geometrischen Elementen;
• Mäander – in Form durchgehender unterbrochener Linien, weit verbreitet in der Kunst des antiken Griechenlands und erhielt seinen Namen vom gewundenen Fluss Mäander;
• Pflanzlich oder phytomorph – bestehend aus Zeichnungen stilisierter Blumen, Früchte, Blätter, Zweige usw.;
• Tier – in dem die Figuren von Tieren und Insekten stilisiert sind;
• Vogel – bestehend aus stilisierten Vogelfiguren;
• Anthropoid – Darstellung menschlicher Figuren und Halbfiguren;
• Schriftart (Ligatur) – erinnert an stilisierte Inschriften, die in zentralasiatischen Stickereien zu finden sind.

Ornament - passiert:

• Band – in Form eines geraden oder gebogenen Zierstreifens, der die Mitte des Produkts schmückt oder es umrandet;
• Mesh – bei dem die gesamte Oberfläche mit einem Muster gefüllt ist;

Zentrisch oder Rosette – bei der einzelne Elemente des Ornaments in einem Quadrat, einem Kreis, einer Raute oder einem Polygon (Rosette) eingeschrieben sind, das sich in der Mitte des dekorierten Produkts befindet.

Die Sprache jedes Ornaments ist mit der Geschichte und Kultur der Menschen verbunden. Die Schöpfer von Ornamenten wandten sich immer der Natur zu und nutzten das, was sie sahen. Jede Nationalität hat in der Stickerei das Charakteristischste und Nächste bewahrt Volkscharakter, ästhetischer Geschmack, Vorstellungen von Schönheit. Volkshandwerkerinnen schufen Muster, die sich durch eine große Vielfalt individueller Motive auszeichneten, die echte Beobachtungen der sie umgebenden Natur mit fabelhaften Ideen verknüpften. Eine kreativ durchdachte Kombination einzelner Komponenten wird als Komposition bezeichnet und besteht aus einem Wechsel einzelner Figuren und deren horizontal, vertikal und diagonal angeordneten Reihen.

Das Ornament der Volksstickerei steht immer in engem Zusammenhang mit der Struktur des selbstgemachten Stoffes. Daher bestehen die meisten Muster aus geometrischen Formen. Die dauerhaften Elemente geometrischer Muster sind einzelne Figuren in Form von Punkten, geraden und unterbrochenen Linien, Kreisen, Kreuzen, Dreiecken, Quadraten und Rosetten. Geometrische Ornamente zeichnen sich nicht nur durch die Vielfalt der Figuren aus, sondern auch durch die Variabilität ihrer Ausführung. Das wichtigste und typischste ist eine Raute oder ein Quadrat, das an einer Ecke platziert ist. Rautenformen können durch Diagonalen gekreuzt werden, mit Verlängerungen – verlängerte Seiten, mit Haken, kleinen Rauten an den Ecken, können in Quadrate und Rauten eingeschlossen werden größere Größe, in Reihen angeordnet, schräg übereinander gelegt. Nicht selten werden die Lücken zwischen einzelnen Figuren eines Ornaments mit anderen Figuren gefüllt, die es nicht nur ergänzen, sondern auch ein neues Muster schaffen. Große Rolle in Verschiedene Optionen Ein geometrisches Ornament entsteht durch die Größe des Musters und das proportionale Verhältnis seiner Teile.

Farbe spielt bei allen Arten von Kreativität eine sehr wichtige Rolle – eine harmonische Kombination von Farben und ihren Schattierungen. Zum größten Teil ist die Farbe Visitenkarte Republik, Region, Bezirk und sogar ein separates Dorf. Eine harmonische Kombination liegt oft in der Balance von warmen und kalten, hellen und dunklen Tönen. Dasselbe Ornament erhält eine neue Bedeutung, indem es die Farbe der Fäden in der Stickerei verändert; es kann hell und farbenfroh oder zurückhaltend und verblasst erscheinen. Es ist zu beachten, dass der Hintergrund des Produkts immer das Muster ergänzt und daher seine Farbe die rhythmische Wiederholung jedes einzelnen Motivs oder jeder einzelnen Figur betonen sollte.
In der Volkskunst sind neben einfarbigen Mustern auch zwei- und dreifarbige sowie mehrfarbige Muster weithin bekannt.

Passt gut zu:

• Rot – mit Schwarz, Gelb, Grau, Beige, Orange, Blau, Weiß;
• Blau – mit Grau, Hellblau, Beige, Braun, Gelb, Rosa, Gold;
• Gelb – mit Braun, Schwarz, Rot, Orange, Grau, Blau, Indigo, Violett;
• Grün – mit Dunkelgelb, Zitrone, Salat, Grau, Gelb, Orange, Braun, Schwarz, Creme;
• Lila – mit Flieder, Beige, Rosa, Grau, Gelb, Gold, Schwarz.

Im Laufe der Jahrhunderte wurden die traditionelle Anordnung und Beziehung der Musterteile, ihre Einheit mit dem Schnitt von Kleidung und Schuhen sowie die Platzierung ornamentaler Kompositionen, die die Form der menschlichen Figur oder dekorierter Objekte betonen, perfektioniert. Ornamentale Motive, die sich über die gesamte Oberfläche des Produkts oder einen Teil davon befinden, schmücken nicht nur, sondern betonen auch dessen Form und Größe. Moderne Optionen Die Anordnung der Ornamente auf diesem oder jenem Produkt hängt von seinem Zweck, seiner Größe und Form, seinem Geschmack, dem Augenmaß der Stickerin, ihrem Wissen, ihren Traditionen und ihrer Vorstellungskraft ab. Beim Verfassen eines Musters ist es immer notwendig, den zentralen Teil hervorzuheben.

Beim Sticken handelt es sich um die Kunst, Stoffe mit Stichen zu verzieren, die ihre Oberfläche verschönern und ihre Schönheit hervorheben. Im Laufe der Jahrhunderte haben Sticker mit geeigneten Materialien experimentiert, ihre Kunst weiterentwickelt und verbessert und sich dabei von der Welt um sie herum, von der Kunst und von Ornamenten anderer Zeiten und Kulturen inspirieren lassen. Mode für Verschiedene Arten Stickereien erscheinen und verschwinden, aber die Haupttypen bleiben unverändert. Verschiedene Typen Stickereien, von einfachen Kreuzen bis hin zu exquisiten Goldstickereien, haben sich im Laufe der Zeit angesammelt und begeistern immer noch durch ihre Originalität, Raffinesse und Schönheit.

Stickerei als Kunstform gibt es schon seit Generationen, sie erfreut das Auge und gibt Fashionistas mehr Möglichkeiten, sich durch Kleidung auszudrücken. Schließlich ist jedes handbestickte Stück ein echtes Unikat. Die Geschichte der Stickerei reicht bis weit in die Antike zurück. Unsere Vorfahren bemerkten beim Nähen von Leder, dass dies nicht nur mit geraden Linien oder Wellenstichen, sondern auch mit anderen Sticharten möglich war. Sie können beispielsweise Kreuzstich verwenden. Die Geschichte besagt, dass die Stickerei im neunten Jahrhundert n. Chr. so perfekt war, dass die von Handwerkerinnen geschaffenen Dinge mithalten konnten moderne Typen Stickereien, die mit Maschinen und sorgfältigen Berechnungen hergestellt wurden.

Wo hat alles angefangen?

Nur wenige Menschen wissen, dass die Geschichte der Stickerei eine ganz andere Bedeutung hat als sie heute gegeben wird. Heute ist es schön, stilvoll und einzigartig, aber früher hatte Stickerei eine ganz andere Bedeutung: Es war ein mächtiges Amulett gegen negative Kräfte und eine Möglichkeit, Informationen zu vermitteln, die in den Symbolen verborgen waren, mit denen ein Meisterwerk geschaffen wurde. Darüber hinaus trugen auf besondere Weise bestickte Dinge für rituelle Handlungen eine Botschaft für andere, denn es waren die Geistlichen, die ein verborgenes, geheimes und unglaubliches Wissen über die Kraft der Symbole hatten, mit denen sie ihre Kleidung schmückten.

Nur durch den Blick auf bestickte Gewänder konnte ein Mensch seinen inneren Zustand, seine Gedankengänge und seine motivierenden inneren Wünsche deutlich verändern. Im Laufe der Zeit wurde dieses Wissen nach und nach ersetzt, unbewusst verzerrt, aufgrund eines begrenzten Geistes oder speziell aus Gründen, die nur den Eingeweihten bekannt waren.

Kreuzstich

Geschichte und Forschung behaupten, dass dies eine der gebräuchlichsten Techniken zur Herstellung von Amuletten in Form von Kleidung ist, da ihr Symbol – das Kreuz – ein ikonisches Bild einer Person war und je nachdem, welche Form ( geometrische Figur, Zeichnung) aus kleinen Stichen aufgebaut war, konnte man nachvollziehen, was der Sticker von der Person wollte, für die das bestickte Objekt bestimmt war. Wissenschaftler können das ungefähre Entstehungsdatum dieser Art von Handarbeiten nicht nennen, aber die gefundenen alten Kleidungsreste aus dem 9.-10. Jahrhundert beweisen, dass es bereits Kreuzstiche gab hohes Level.

Gleichzeitig behaupten Forscher, die sich mit der Geschichte des Kreuzstichs befassen, dass diese Kunst als eine Tätigkeit für Aristokraten oder Menschen mit einzigartigen Fähigkeiten galt und das einfache Volk nur Zugang zu primitiven Stichen und dicken Leinwänden mit Fäden hatte, aus denen man nichts herstellen konnte ein Meisterstück. Ksenia, die Tochter von Boris Godunov, galt als eine der geschicktesten Stickerinnen des Mittelalters. Ihre Arbeit war nicht nur in Russland, sondern auch im Ausland bekannt: Sie bestickte kunstvoll Leinwände für die Kirche, Tischdecken und Kleidung für Angehörige des königlichen Blutes.

Stickerei als Zeichen der Aufmerksamkeit

Im Laufe der Geschichte ist Kreuzstich näher gekommen XVIII Jahrhundert wird für fast jeden zugänglich, während es nach und nach seine semantische Hauptlast und heilige Bedeutung verliert und einen dekorativeren Charakter erhält. Handwerkerinnen verzierten nicht nur Kleidung und Einrichtungsgegenstände, sondern konnten dem Mann, den sie mochten, auch ihr Mitgefühl zeigen, indem sie ihm ein Hemd, einen Gürtel oder einen Tabakbeutel bestickten.

Nach dem Fall des Eisernen Vorhangs ging die Beliebtheit der Stickerei in Russland aufgrund der Dominanz neumodischer Dinge aus dem Westen kurzzeitig zurück, doch in den letzten Jahren nahm die Sehnsucht nach dieser akribischen Kreativität wieder zu. Man kann mit Sicherheit sagen, dass die Geschichte der Stickerei noch nicht vorbei ist.

Wann begann man mit dem Sticken?

Es wird offiziell angenommen, dass die Geschichte der Stickerei in China begann, wo die ersten Kleidungsstücke aus Seide entdeckt wurden, die mit kleinen Stichen aus Gold- und Silberfäden verziert waren. Die Funde werden auf das 5. Jahrhundert v. Chr. datiert. e. und haben bis heute überlebt, was spricht gute Qualität Material und Arbeit investiert. Es war die chinesische Stickerei, die einen wesentlichen Einfluss auf die Entwicklung dieser Art von Handarbeit in Japan, Byzanz und später in anderen europäischen Ländern hatte.

In Russland, nämlich im Altai, wurden mit Steinen und Perlen bestickte Kleidungsstücke aus dem ersten Jahrhundert v. Chr. gefunden. Dies deutet darauf hin, dass die Entwicklung der Stickerei in der Geschichte in verschiedenen Teilen der Welt parallel stattfand. Einige Quellen behaupten, dass bereits zur Zeit von Wladimir Monomach die erste Stickerschule auf der Grundlage des St.-Andreas-Klosters gegründet wurde.

Mstera-Stickerei

Diese Art der Plattstichstickerei hat kleine Spuren in der Geschichte hinterlassen, da sie erst vor kurzem, im 18. Jahrhundert, entstand. In Russland, in der Region Wladimir, in der Stadt Mstera, legten die Nonnen eines örtlichen Klosters den Grundstein für einen einzigartigen Stickstil, der sich bald in zwei Arten aufteilte: für wohlhabende Menschen und Geistliche sowie für einfache Bauern . Der Unterschied bestand darin, dass die ersteren mit Goldfäden auf Satinstoff oder Samt bestickten, während die ärmeren Leute mit einfachen weißen Fäden auf dünnem Leinenstoff oder Batist bestickten.

Das 19. Jahrhundert und der Beginn des 20. Jahrhunderts waren der Höhepunkt der Nachfrage nach zarten Batisthemden mit weißer Fadenstickerei, die es in fast jeder Familie gab. Auch Tischdecken, Taschen- und Halstücher, Schals und dünne Unterröcke wurden bestickt, und Ende der 40er Jahre des 20. Jahrhunderts erlangte die Mstera-Stickerei auch im Ausland Anerkennung. Im Laufe der Zeit hat die Mode für gestrickte Kleidung und Unterwäsche diese wunderbare Kunstform fast verdrängt.

Eine andere Art russischer Oberfläche

Im 20. Jahrhundert wurde dieser Stickstil zur Grundlage für eine weitere Unterart – den Vladimir-Satinstich, der sich in den Stichen geringfügig von der klassischen Kartonstickerei dadurch unterscheidet, dass die Fäden in einer dicken Schicht durchgehen und konvexe Muster mit pflanzlichen Eigenschaften erzeugen: Blumen , Blätter mit Ranken. In der Vladimir-Patinstichstickerei wird in der Geschichte die rote Farbe hervorgehoben, aber manchmal wurden kleine Zusätze in Form von Gelb und Gelb verwendet von blauer Farbe, seltener - grün.

Im Laufe der Zeit wurden seltsame Vögel, Bäume und Sträucher in die Ornamente „eingewebt“, wobei die Tradition der Einheit mit der Natur gewahrt blieb. In den 70er Jahren des letzten Jahrhunderts erreichte dieser Stickstil den Höhepunkt seiner Popularität, ließ dann aber allmählich nach, nur im Hinterland des Landes ist die Kunst noch lebendig und wird durch Vererbung weitergegeben.

Basteln mit Bändern

Auch die Bandstickerei hat ihren Platz in der Geschichte, denn sie reicht bis in die Antike zurück Leder Produkte bestickt mit dünnen Lederstreifen und Kordeln. Im alten Ägypten begann man, Kleidung mit dünneren Stoffstreifen und Borten zu besticken, und findige Byzantiner und Juden brachten diese Art von Handarbeit nach Europa.

Der nächste Sprung in der Geschichte der Bandstickerei erfolgte dank Ludwig dem Klugen: Er brachte Maschinen zur Herstellung von Satinbändern ins Land und damit begann der Boom der Seidenbänder. Im Jahr 1560 arbeiteten in Lyon bereits 50.000 Handwerker. Sie arbeiteten Tag und Nacht und stellten kilometerlange Bänder her, mit denen Näherinnen die Kleidung der Herren bestickten. Die Massenhysterie wuchs und im 17. Jahrhundert begannen sie, nicht nur Frauenkleidung zu besticken, sondern auch Männerkleidung: Die Menschen begannen, Blumenbeeten zu ähneln. Das Hobby verbreitete sich auf der ganzen Welt, selbst in Australien wurde die Bandstickerei häufiger verwendet als die einfache Stickerei (Faden), da auf Fäden eine Steuer erhoben wurde, auf Bänder jedoch nicht. Glücklicherweise ließ die Begeisterung seit 1800 allmählich nach und nahm Gestalt an dekorative Künste: Gemälde, Wandteppiche und kleine Einrichtungsgegenstände wurden bestickt.

Abschließend

Über den Vorfall verschiedene StileÜber die Weltgeschichte der Stickerei lässt sich noch lange erzählen, denn davon gibt es wirklich viele: zarte Cutwork-Stickereien, atemberaubende skandinavische Handarger-Stickereien, italienische Assisi-Technik – eine Technik, die Kreuz- und Holbeinstich kombiniert, atemberaubende Bargello-Florentiner-Stickereien , was immer noch sehr beliebt ist. Jeder kann in jedem Zusammenspiel von farbigem Faden, Nadel und Stoff etwas anderes finden und sein eigenes Meisterwerk schaffen.

Einführung

Kreuzstich ist eine Methode zum Sticken eines Motivs auf Leinwand mit einer Nadel und farbigen Zahnseidefäden oder anderen Stickfäden, einschließlich Wolle, unter Verwendung der Vollkreuz- oder Halbkreuztechnik.

Kreuzstich ist eine der häufigsten Arten der Volkskunst. Die Geschichte des Kreuzstichs reicht Jahrhunderte zurück, als der erste Stich auftauchte, der von Naturvölkern gemacht wurde, um die Haut eines getöteten Mammuts zu befestigen. Als Materialien für den Kreuzstich wurden Tiersehnen, Fäden aus Flachs, Baumwolle, Hanf, Seide, Wolle und auch Naturhaar verwendet.

Üppige Ornamente zum Kreuzstich verschiedene Länder gekauft nationale Besonderheiten. Sie bestickten weißes Leinengewebe hauptsächlich mit roten Fäden – der Farbe des Lebens, der die Kraft zugeschrieben wurde, vor bösen Geistern zu schützen. Die wachsende Beliebtheit und Ausdruckskraft des Kreuzstichs hält bis heute an. Es scheint, dass das Motto dieser Kunst für alle Epochen Goethes Zitat war: „Nur wer das Erbe im Leben anwenden kann, ist des Erbes würdig.“

Kreuzstich ist ein einfaches Handwerk, das jedoch für den Rest Ihres Lebens „krank“ werden kann. Diese Art der Stickerei eignet sich perfekt, um kleine Details mit vielen Details herauszuarbeiten Farbübergänge Und aus der Ferne sieht es fast wie ein Gemälde aus. Sie können Eigentümer einer einzigartigen Kopie eines Gemäldes eines berühmten Künstlers werden, indem Sie die Kunst beherrschen, ein unbezahlbares Meisterwerk der Weltmalerei in ein Kreuzstichgemälde zu verwandeln.

Kreuzstich ist einer der älteste Art Kunsthandwerk, das vielen Männern und Frauen auf der ganzen Welt Freude bereitet. Und das ist nicht verwunderlich, denn zum Sticken braucht man nur Geduld.

Dieses Thema ist meiner Meinung nach in unserer Zeit sehr relevant. Es gibt viele Fachgeschäfte, in denen Sie beides kaufen können fertige Bausätze die einschließen fertiges Diagramm, Faden, Nadel, Leinwand und alle diese Materialien separat, ganz nach Ihrer Wahl und Ihrem Geschmack.

Ziele meiner Arbeit:

Beherrschen Sie die Technologie zur Herstellung von Dekorplatten mit dem „einfachen Kreuz“-Stich.

Um zu beweisen: Handsticken ist eine selbstdisziplinierende Tätigkeit.

das kreative Potenzial meiner Persönlichkeit entfalten;

lernen, Aktivitäten zu planen – Zeit, Ressourcen;

Bewerten Sie die Ergebnisse Ihrer Aktivitäten;

lernen, vor Publikum zu sprechen;

Studieren Sie die Geschichte der Stickerei;

lernen, den Arbeitstag strikt in Arbeits- und Ruhephasen einzuteilen;

Stellen Sie sicher, dass die Arbeit ausgeführt wurde mit meinen eigenen Händen, wirtschaftlich vorteilhaft;

Beschreibung

Geschichte der Entwicklung des Kreuzstichs

Die ältesten Stickereien, die bis heute erhalten sind, werden von Wissenschaftlern auf das 6.-5. Jahrhundert v. Chr. datiert. Sie wurden auf dem Territorium des alten China geschaffen. Als Grundlage für Stickereien dienten Seidenstoffe. Das Design wurde aus Haaren, Rohseide, Gold- und Silberfäden hergestellt. Die Stickkunst des alten China hatte großen Einfluss auf die Handarbeiten Japans, Russlands und anderer Länder.

Die ersten Stoffe, die sich zum Sticken eigneten, wurden aus Wolle hergestellt. Aber die Palme wurde von Leinenstoff übernommen, der sich durch seine Weiße und passende Struktur auszeichnete. Seine Heimat ist das alte Indien.

Im Mittelalter tauchte in Byzanz Stickereien auf. Von dort aus verbreitete es sich über Italien nach Norden und Westen Europas. Damals begann man mit der Verwendung von Mustern altdeutscher Stickereien auf Leinen, die auch heute noch verwendet werden. Später wurde diese Art von Handarbeit als „Kreuzstich“ bezeichnet.

Besondere Popularität erlangte der Kreuzstich im 16. Jahrhundert in Westeuropa. Dies war eine Zeit der Popularität der Kirche, und am häufigsten wurden Ikonen, biblische Szenen und Gebetstexte bestickt. Die Muster folgten streng dem „quadratischen“ Muster des Leinengewebes.

Im XVII. und 18. Jahrhundert bestickte Produkte wurden mit Pflanzen- und Blumendetails bereichert.

Stickereien waren im Osten weit verbreitet. Am häufigsten bestickten sie Blumen und verwendeten eine große Anzahl farbiger Fäden. Die Stickereien Irans und Indiens zeichneten sich durch eine Vielzahl von Pflanzenmotiven und Abbildungen verschiedener Vögel aus. Die byzantinische Stickerei zeichnete sich durch die Schönheit der Seidenstickerei und eine Vielfalt an Mustern aus.

In Russland hat Kreuzstich eine lange Geschichte. Das Kreuz galt bei den Russen schon immer als Talisman, der vor bösen Geistern, dem bösen Blick und anderen Unglücken schützen kann.

In Russland wurden Stickereien zur Verzierung von Schuhen, Kleidung, Häusern, Pferdegeschirren und Haushaltsgegenständen verwendet. Die Motive der Sticker waren vielfältig. Am häufigsten findet man das Bild einer menschlichen Figur mit erhobenen Händen, eines heiligen Baumes, symbolischer Paradiesvögel und Märchentiere.

Die am besten erhaltenen Stücke stammen aus dem 19. Jahrhundert. Damals wurde der Kreuzstich in Bauernstich (Volksstich) und Stadtstich unterteilt. Die Volksstickerei war mit den Bräuchen der russischen Bauernschaft verbunden, und der städtische Kreuzstich war von der westlichen Mode beeinflusst und hatte keine starken Traditionen.

Im Alter von 13 bis 15 Jahren mussten Bauernmädchen eine Mitgift für sich selbst vorbereiten. Dabei handelte es sich um bestickte Tischdecken, Handtücher und Hüte. Vor der Hochzeit wurde die Mitgift öffentlich zur Schau gestellt, um das Können der Braut zu beweisen.

Auf dem Territorium Russlands haben Archäologen mit Goldfäden bestickte Kleidungsfragmente entdeckt. Diese Funde stammen aus dem 9.-12. Jahrhundert. Dies bedeutet, dass der Kreuzstich bereits in der Ära des antiken Russlands existierte und sich entwickelte. Seit heidnischen Zeiten haben Sticker in ihren Kreuzstichen Szenen aus dem Alltag geschaffen. Stickereien wurden zur Verzierung von Laken, Hochzeits- und Feiertagshemden, Handtüchern, Vorhängen, Sommerkleidern aus Segeltuch und Schals verwendet. Später, in christlicher Zeit, entstand in Russland der Brauch, Spiegel und Fenster mit bestickten Handtüchern zu schmücken.

Arten von Kreuzen

· Ein einfaches Kreuz wird von rechts oben schräg nach links unten gestickt und endet von rechts unten schräg links nach oben. Alle Oberstiche sollten in die gleiche Richtung verlaufen.

· Halbkreuz ist der erste Stich beim Nähen eines gewöhnlichen Kreuzes.

· Längliches Kreuz – die Sticktechnik dieses Kreuzes ähnelt einem einfachen Kreuz, nur füllt das Kreuz nicht eine Zelle der Leinwand, sondern zwei oder drei vertikal angeordnete Zellen.

· Längliches Kreuz mit Nähten – ein in der Höhe verlängertes Kreuz mit einer kleinen horizontalen Naht in der Mitte.

· Slawisches Kreuz – längliche Kreuze, die einen Hang kreuzen.

· Gerades Kreuz – besteht aus vertikalen und horizontalen Linien.

· Abwechselnde Kreuze – diese Stickerei besteht aus gewöhnlichen Kreuzen und anderen geraden Kreuzen. Sie beginnen von links nach rechts zu sticken; Führen Sie den Faden von oben nach unten durch vier vertikale Fäden und zwischen vier horizontalen.

· Doppeltes Kreuz – Wechsel von einfachen Kreuzen und kleinen geraden Linien dazwischen.

· Das „Stern“-Kreuz ist eine andere Art der Kreuzung und besteht aus einem geraden Kreuz, auf dem vier schräge Diagonalstiche gleicher oder kleinerer Größe übereinander gelegt werden.

· Leviathan-Kreuz (bulgarisch) – die Naht unterscheidet sich von einem einfachen Kreuz dadurch, dass sie durch zwei weitere Schnittlinien (vertikal und horizontal) kompliziert ist.

· Reisstich – füllen Sie zuerst den gesamten Hintergrund mit großen Kreuzen durch vier und vier Fäden und beginnen Sie dann einfach mit Reisstichen. Dabei handelt es sich um Stiche, die durch die Enden der vier Zweige eines großen Kreuzes verlaufen, sodass sie im Raum dazwischen zusammenlaufen Kreuze, die wiederum ein neues Kreuz bilden. Nehmen Sie für die ersten Kreuze einen eher dicken Faden und für das zweite einen dünneren Faden einer anderen Farbe.

Für alle Interessierten: Lasst uns unter die Lupe nehmen....

Kreuzstich - eine der beliebtesten Arten der Handarbeit. Die Kunst geht auf die Zeit der Urkultur zurück, als die Menschen beim Nähen von Kleidung aus Tierhäuten Stiche mit Steinnadeln verwendeten. Als Materialien für die Stickerei dienten zunächst Tierhäute, Sehnen, Hanf- oder Wollfasern sowie Haare.
Die Leidenschaft, sich selbst und seine Kleidung zu schmücken, um sich von der Umwelt abzuheben, ist charakteristisch für die menschliche Natur, auch in ihrem primitiven, halbwilden Zustand.
Die Legende von Arachne erzählt, dass die Tochter des Färbers Idmon in Kolophon, nachdem sie von der Göttin das Weben und Sticken gelernt hatte, ihren Lehrer in dieser Kunst übertraf und sie zu einem Wettbewerb herausforderte und eine große Stickerei gewann, die die Abenteuer der Arachne darstellte Götter. Minerva war wütend über ihre Niederlage und warf das Shuttle an den Kopf ihrer Rivalin. Aus Trauer erhängte sich Arachne und wurde von der Göttin in eine Spinne verwandelt. Die Odyssee erwähnt Stickereien und weist auf den prächtigen Umhang des Odysseus hin, dessen Vorderseite reich mit Goldstickereien verziert war. Ebenso sagt Homer, dass Paris reiche Stickereien aus Tyrus und Sidon nach Troja brachte, die damals schon für ihre Kunst berühmt waren, und im dritten Lied der Ilias die Berufe der Helena, die stickte schneeweißer Stoff Wegen ihr kam es zu Kämpfen zwischen den Trojanern und den Griechen.

Die weiter entwickelte Stickkunst übernahmen die Griechen von den Persern, als sie während der Feldzüge Alexanders des Großen den Luxus der asiatischen Völker kennenlernten. Zur Zeit Moses war die Kunst des Stickens hochentwickelt, und Ahaliab aus dem Stamm Dan war besonders berühmt für seine Kunst. Die Kleidung Aarons und seiner Söhne während des Gottesdienstes bestand aus Stoff aus Leinen, der mit bunten Mustern bestickt war.
Da die alten Völker Hirten waren, wurden die ersten Stoffe und Stickereien aus Wolle hergestellt. Als später in Ägypten die faserigen Eigenschaften einiger Pflanzen, vor allem Hanf und Flachs, entdeckt wurden, begann man daraus Stoffe herzustellen, die sich aufgrund ihres Weißgrades als besonders geeignet für die Pracht religiöser Riten erwiesen und verwendet wurden zu diesem Zweck von allen alten Völkern. Später wurde in Indien eine Baumwollpflanze gefunden und man begann mit der Produktion feinste Stoffe, auf die sie mit Wolle, Papier und schließlich Goldfäden bestickten. Da Kreuzstiche mit einer Nadel durchgeführt werden, die als scharfe Fortsetzung oder Spitze eines Fadens dient: Wolle, Papier oder Seide, wurde die Nadel, bis sie zu Metall wurde und ihren modernen, verbesserten Zustand erreichte, aus den unterschiedlichsten Materialien hergestellt: Holz , Knochen und in der Antike, auch bei Wilden, wurden hierfür Holznadeln, Fischgräten, Borsten usw. verwendet. Sie sticken mit Fäden, Papier, Wolle, Seide, Gold, Silber und verwenden dabei Perlen, Glasperlen, manchmal echte Perlen, Halbedelsteine, Glitzer und auch Münzen.
In unserem Land hat die Stickerei eine lange Geschichte. Es wurde zur Dekoration von Kleidung, Schuhen, Pferdegeschirren, Häusern und Haushaltsgegenständen verwendet. Die Museen unseres Landes enthalten viele Beispiele volkstümlicher Stickereien. Die am besten erhaltenen Stücke stammen aus dem 19. Jahrhundert. Damals wurde die Stickerei herkömmlicherweise in Stadt- und Bauernstickerei unterteilt. Die städtische Stickerei wurde von der westlichen Mode beeinflusst und hatte keine starken Traditionen, während die Volksstickerei untrennbar mit den alten Bräuchen und Ritualen der russischen Bauernschaft verbunden war.

Alle Frauen, ob jung oder alt, beherrschen diese Kunst perfekt. Die Stickerei basierte auf alte Rituale und Zoll. Dies gilt insbesondere für Kreuzstiche. Das Kreuz galt bei den Russen schon immer als Talisman, der einen Menschen und sein Zuhause vor bösen Geistern und dem bösen Blick schützen kann.
In heidnischen Zeiten wurden Stickereien hauptsächlich zur Verzierung von Handtüchern, Laken, Handtüchern, Tischdecken, Vorhängen und verschiedenen Tagesdecken verwendet. Auch die Kleidung wurde mit Stickereien verziert: Sommerkleider, Hüte, Hemden.
Nach der Ankunft des Christentums in Russland bekamen bestickte Produkte eine neue Bedeutung. Die Menschen begannen, Fenster, Spiegel und Ikonen mit bestickten Gegenständen zu schmücken. Als besonders wertvoll galten Produkte, die an einem Tag bestickt wurden. Normalerweise arbeiteten mehrere Handwerkerinnen gleichzeitig an solchen Dingen. Sie begannen im Morgengrauen, und wenn es ihnen gelang, die Arbeit vor Sonnenuntergang abzuschließen, galt das Produkt als vollkommen sauber und in der Lage, vor bösen Mächten, Naturkatastrophen, Krankheiten und anderen Unglücken zu schützen.
Die Motive der gestickten Werke waren sehr vielfältig. Es gab viel Symbolik und versteckte Bedeutung. Es gab menschliche Figuren mit erhobenen Händen, Paradiesvögel und Märchentiere. In Ornamenten symbolisierten beispielsweise eine Raute und ein Kreis die Sonne, ein Hakenkreuz – einen Wunsch nach Güte und gegenseitigem Verständnis.
Anfangs war das Sticken in Russland eine Aktivität der Elite. Bis zum 17. Jahrhundert wurde es von Nonnen und Adligen praktiziert. Die Materialien waren teure Stoffe wie Samt und Seide, Edelsteine, Perlen, Gold- und Silberfäden.

Seit dem 17. Jahrhundert zählt diese Art von Handarbeiten zu den Pflichttätigkeiten der Bauernmädchen. Ab ihrem siebten oder achten Lebensjahr begannen Mädchen, ihre Mitgift für die Hochzeit vorzubereiten. Es war notwendig, Tischdecken, Tagesdecken, Handtücher, Tischdecken usw. zu besticken verschiedene Kleidungsstücke. Es war auch üblich, besondere Geschenke für die Verwandten und Gäste des Bräutigams zu sticken. Am Vorabend der Hochzeit fand vor allen ehrlichen Menschen eine Ausstellung der vorbereiteten Mitgift statt, die allen half, das Können und die harte Arbeit der Braut zu würdigen.
Die Stickkunst hat ihren Ursprung in der Antike und wurde im Laufe der Jahrhunderte ständig verbessert. Der Mensch, der ständig in der Natur lebte und sie beobachtete, lernte bereits seit der Antike, einfache Muster, konventionelle Zeichensymbole zu schaffen, mit deren Hilfe er seine Wahrnehmung der Welt um ihn herum und seine Einstellung zu unverständlichen Naturphänomenen zum Ausdruck brachte. Jede Zeile, jedes Zeichen hatte eine Bedeutung, die er verstand, und war eines der Kommunikationsmittel.
Im Laufe der Zeit veränderten sich einzelne Figuren, wurden komplexer und wurden mit anderen Formen kombiniert, wodurch Muster und Zeichnungen entstanden. So entstanden Ornamente – die sequentielle Wiederholung einzelner Muster oder einer Gruppe davon (eine solche Wiederholung mehrerer Elemente eines Musters wird Rapport genannt).

Ornamente, insbesondere in der Volkskunst, wo sie am weitesten verbreitet sind, prägen eine folkloristische und poetische Haltung gegenüber der Welt. Mit der Zeit verloren die Motive ihre ursprüngliche Bedeutung und behielten ihre dekorative und architektonische Ausdruckskraft. Wichtig In der Entstehung und Weiterentwicklung des Ornaments gab es ästhetische gesellschaftliche Bedürfnisse: Die rhythmische Korrektheit verallgemeinerter Motive war eine der ersten Möglichkeiten der künstlerischen Erforschung der Welt und half, die Ordnung und Harmonie der Realität zu verstehen.
Die russische Stickerei ist in der Art der Muster und Techniken zu ihrer Umsetzung sehr vielfältig. Einzelne Regionen und manchmal sogar Bezirke hatten ihre eigenen charakteristischen Techniken, Ornamentmotive und Farbschemata. Dies wurde weitgehend von den örtlichen Gegebenheiten, der Lebensweise, den Bräuchen und der natürlichen Umgebung bestimmt. Die russische Stickerei hat ihre eigenen nationalen Merkmale; sie unterscheidet sich von der Stickerei anderer Nationen.
Eine große Rolle spielen dabei geometrische Muster und geometrisierte Formen von Pflanzen und Tieren: Rauten, Motive einer weiblichen Figur, eines Vogels, eines Baumes oder eines blühenden Strauchs sowie eines Leoparden mit erhobener Pfote. Die Sonne wurde in Form einer Raute, eines Kreises oder einer Rosette dargestellt – ein Symbol für Wärme, Leben, weibliche Figur und ein blühender Baum symbolisierte die Fruchtbarkeit der Erde, der Vogel symbolisierte die Ankunft des Frühlings.
Die Platzierung des Musters und die Sticktechniken waren organisch mit der Form der Kleidung verbunden, die aus geraden Stoffstücken genäht wurde. Die Nähte wurden durch Zählen der Fäden des Stoffes hergestellt; sie wurden gezählt. Es ist leicht, mit solchen Nähten die Mäntel, die Enden der Ärmel, den Schlitz auf der Brust, den Saum der Schürze, den unteren Teil der Schürze und den unteren Teil des Kleidungsstücks zu verzieren. Die Stickerei wurde entlang der Verbindungsnähte angebracht.
Bei den „freien“ Stickereien dominierten entlang der gezeichneten Kontur Muster floraler Natur.
Zu den altrussischen Nähten gehören: Mal- oder Halbkreuzstich, Anschlagstich, Kreuzstich, Zählstich, Ziegenstich, weißer kleiner Stich. Später erschienen Ausschnitte, farbige Webmuster, Kreuzstiche, Guipure-Stiche, Kettenstickereien sowie weiße und farbige Satinstiche.
Russische Bauernstickereien lassen sich in zwei Hauptgruppen einteilen: den nördlichen und den zentralen russischen Streifen. Der Norden umfasst Stickereien aus Archangelsk, Nowgorod, Wologda, Kalinin, Iwanowo, Gorki, Jaroslawl, Wladimir und anderen Regionen.
Die gebräuchlichsten Techniken der nordischen Stickerei sind Kreuzstich, Malerei, Ausschnitte, weiße Nähte, End-to-End-Nähen auf einem Gitter, weißer und farbiger Satinstich. Am häufigsten wurden die Muster mit roten Fäden hergestellt weißer Hintergrund oder weiß auf rot. Die Sticker nutzten geschickt den Hintergrund als eines der Elemente des Musters. Quadrate und Streifen in großen Vogelfiguren – einer Pfauenhenne, einem Leoparden oder einem Baum – wurden in Blau, Gelb und Blau gestickt Dunkelrot wolle.
Mit der Entwicklung neuer Technologien und der Einführung modernster Stickgeräte ist der Prozess der Stickereiherstellung deutlich schneller und einfacher geworden. Mit Hilfe Stickmaschinen, einer speziellen Software zum Sticken, hat fast jeder, der diese Art dekorativer und angewandter Kunst berühren möchte, die Möglichkeit, seiner Kreativität Ausdruck zu verleihen. Das Maschinensticken hat die Arbeit der Sticker vereinfacht und erleichtert, so dass mehr Zeit für Ideen und Fantasien rund um das Sticken bleibt.

Die Kunst des Stickens hat eine lange Geschichte. Die Existenz der Stickerei im Zeitalter des antiken Russlands wird durch archäologische Funde aus dem 9.-10. Jahrhundert belegt. Dabei handelt es sich um Kleidungsstücke, die mit Mustern aus Goldfäden verziert sind. In der Antike wurden Goldstickereien zur Verzierung von Haushaltsgegenständen und Kleidung adliger Menschen verwendet.
Die Traditionen der Stickkunst entwickelten sich ständig weiter; im 14.-17. Jahrhundert verbreitete sich die Stickerei noch weiter bei der Dekoration von Kostümen und Haushaltsgegenständen. Kirchengewänder und die reiche Seiden- und Samtkleidung der Könige und Bojaren wurden mit Gold- und Silberfäden in Kombination mit Perlen und Edelsteinen bestickt. Auch Hochzeitstücher, festliche Hemden aus feinem Leinenstoff und Schals wurden mit farbigen Seiden- und Goldfäden verziert. Stickereien waren vor allem bei adligen Frauen und Nonnen verbreitet.
Allmählich verbreitet sich die Stickkunst überall. Seit dem 18. Jahrhundert hat es Einzug in das Leben aller Bevölkerungsschichten gehalten und ist zu einer der Hauptbeschäftigungen der Bauernmädchen geworden.
Stickereien wurden zur Dekoration von Haushaltsgegenständen verwendet – Handtücher, Volants, Tischplatten (Tischdecken). Festlich und Freizeitkleidung, Schürzen, Kopfbedeckungen usw. Die Produkte wurden in der Regel aus einfachen, kostengünstigen Materialien hergestellt, zeichneten sich jedoch durch hohes künstlerisches Können aus.
Jede Stickerei hatte ihren eigenen Zweck. Stickereien auf Hemden befanden sich dort, wo der menschliche Körper mit der Außenwelt in Kontakt kam (z. B. am Kragen, an den Ärmeln und am Saum) und dienten als Talisman. Die Stickerei von Handtüchern spiegelt die kosmologischen Vorstellungen der Menschen wider, Vorstellungen, die mit dem Fruchtbarkeitskult und dem Ahnenkult verbunden sind. Dies betrifft zunächst das Ornament der Volksnähe, in dem antike Symbole bis zum 2. Viertel des 20. Jahrhunderts erhalten blieben.
Das häufigste Motiv in Volksstickmustern ist die „Raute“. In Stickerei verschiedene Nationen es sieht anders aus und hat unterschiedliche Bedeutungen. Eine Raute mit Haken in Stickerei gilt als Symbol der Fruchtbarkeit, verbunden mit der Vorstellung von der Mutter – der Vorfahrin – dem unmittelbaren Beginn aller Geburten auf der Erde. Die Raute – „Klette“ wird in der Folklore mit einer Eiche verglichen, einem heiligen Baum vieler Völker, und ist eine Metapher für die himmlische „Farbe“ – Blitze, die Dämonen schlagen und Vieh beschützen.
Zu den Lieblingsmotiven gehörte eine „Rosette“, bestehend aus 8 Blütenblättern – Klingen, die in der Mitte verbunden sind feminin, Fruchtbarkeit.
Unter den Motiven der floralen Ornamente nimmt der „Weltenbaum“ – der Baum des Lebens – einen herausragenden Platz ein. Ein häufiges Motiv in der Gesichtsstickerei ist eine stilisierte Frauenfigur. Sie kann in verschiedenen Kompositionen erscheinen: in der Mitte, Reiter oder Vögel an den Seiten; Halten von Zweigen oder Lampen; mit Vögeln in Händen usw.
Alle diese Geschichten unterscheiden sich in der Art ihrer Interpretation. Aber in den meisten von ihnen fungiert die weibliche Muttergöttin, die Syra – die Erde – verkörpert, als Schutzpatronin der Landwirtschaft und der Fruchtbarkeit der Erde. Es wurde entwickelt, um die Vorteile des Lebens und der Fortpflanzung der Familie zu gewährleisten.
Traditionelle Stickereien sind eine Quelle des Wissens über die ethnische Geschichte und Kultur der Menschen und ihre Entwicklung im Laufe der Zeit.
Sticktechniken, Muster und deren Farbumsetzung wurden von Generation zu Generation verbessert. Nach und nach wurden die Besten ausgewählt und es entstanden einzigartige Stickbilder mit charakteristischen Merkmalen.
Die mit Stickereien verzierten künstlerischen Produkte volkstümlicher Handwerker zeichnen sich durch die Schönheit ihrer Muster, die harmonische Farbkombination, die Perfektion der Proportionen und die Verfeinerung professioneller Techniken aus. Jedes bestickte Produkt erfüllt seinen praktischen Zweck.
Die Museen unseres Landes enthalten viele Beispiele volkstümlicher Stickereien. Die am besten erhaltenen Stickereien aus dem 19. Jahrhundert sind bis heute erhalten.
Die Stickerei wurde in bäuerliche (volkstümliche) und städtische Stickerei unterteilt. Die städtische Stickerei hatte keine starken Traditionen, da sie ständig von der Mode aus dem Westen beeinflusst wurde. Volksstickereien waren mit alten Bräuchen und Ritualen der russischen Bauernschaft verbunden. So mussten Bauernmädchen im Alter von 13 bis 15 Jahren eine Mitgift für sich selbst vorbereiten. Dabei handelte es sich um bestickte Tischdecken, Handtücher, Volants, Kleidungsstücke, Hüte und Geschenke.
Bei der Hochzeit überreichte die Braut den Verwandten des Bräutigams Produkte ihrer Arbeit. Vor der Hochzeit wurde eine Ausstellung der Mitgift organisiert, die das Können und die harte Arbeit der Braut bezeugen sollte.
In einer Bauernfamilie erledigten Frauen Handarbeiten – sie spinnen, webten, bestickten, strickten und webten Spitzen. Im Laufe der Arbeit verfeinerten sie ihre Fähigkeiten, lernten voneinander und von ihren Älteren und übernahmen von ihnen die Erfahrungen vieler Generationen.
Damenbekleidung wurde aus selbstgesponnenen Leinen- und Wollstoffen hergestellt. Es war nicht nur mit Stickereien, sondern auch mit Spitze, Borte und farbigen Chintzeinsätzen verziert. In verschiedenen Provinzen hatte die Kleidung ihre eigenen Merkmale und Unterschiede. Es hatte unterschiedliche Zwecke (alltäglich, festlich, Hochzeit) und wurde für verschiedene Zwecke aufgeführt verschiedene Alter(mädchenhaft, für eine junge, ältere Frau).