Zusammenfassung einer Lektion mit nicht-traditionellen Zeichentechniken für Kinder im Alter von 4 bis 5 Jahren. GCD „Henne mit Küken.“

Ich biete eine Zeichenstunde mit nicht-traditionellen Zeichentechniken an. Diese Lektion richtet sich an Vorschullehrer, die mit Kindern arbeiten Junior-Mittel Altersgruppen im Vorschulalter.
Ziel: Kindern vorstellen unkonventionelle Technologie Zeichnen mit Fingern und Handflächen.
Aufgaben: eine fürsorgliche Haltung gegenüber lebenden Objekten in der Umgebung entwickeln. Entwickeln Sie Feinmotorik und Bewegungskoordination. Führen Sie weiterhin die Eigenschaften von Farben und Farben ein. Verbessern Sie Ihre künstlerischen Fähigkeiten. Zeichnen Sie Objekte gleichmäßig über das gesamte Blatt. Entwickeln Sie ästhetische Wahrnehmung, Genauigkeit und kreative Vorstellungskraft.
Vorarbeit.
Geschichten vorlesen, Kinderreime, Märchen, Rätsel rund um das Huhn stellen. Abbildungen betrachten. Spiele für draußen: „Henne und Küken“, „Fuchs im Hühnerstall“

Material für den Unterricht. Weiße Papierbögen, gelbe Farbe in einen praktischen flachen Behälter gegossen, zusätzliche rote Farbe, Pinsel, Watte und Feuchttücher. Hühner- und Kükenmasken, Illustration einer Henne und Küken.

Fortschritt der Lektion.

Der Lehrer setzt eine Hühnermaske auf und lädt die Kinder ein, das Spiel „Henne und Küken“ zu spielen.

Die Lehrerin liest T. Volginas Gedicht „Hühner“ vor: „Das Huhn ging spazieren, um frisches Gras zu knabbern, und hinter ihr standen gelbe Hühner, Co-Co, Co-Co. Geh nicht weit.“ . Rudern Sie mit den Pfoten, suchen Sie nach Körnern.“ Kinder gehen um die Gruppe herum, schlagen mit den Armen, hocken nach Körnern und wiederholen die Bewegungen nach dem Lehrer.
Erzieher
Die Wolke am Himmel runzelt die Stirn, der Regen sammelt sich. Lauf schnell auf mich zu, ich werde dich vor dem Regen schützen. Gut gemacht!

Der Lehrer zeigt den Kindern die zuvor vorbereitete Illustration „Henne mit Küken“.
Fragen stellen. Wer ist auf dem Bild zu sehen? Welches Huhn? Was für Hühner? Hört sich die Antworten der Kinder an und lobt sie.
Ja, Leute, die Henne kümmert sich um die Hühner und beschützt sie, bringt ihnen bei, Nahrung zu finden und sich bei Gefahr zu verstecken. Und die Hühner sind klein und wehrlos. Sie gehorchen und lieben ihre Mutter.
Leute, wollt ihr eine Henne mit Küken zeichnen? Ich lade Sie ein, an die Tische zu kommen.
Erzieher
Leute, seid vorsichtig, ich zeige euch, wie man mit der Handfläche und den Fingern eine Henne und Küken zeichnet. Ich tauche meine Handfläche in gelbe Farbe und trage sie vorsichtig auf ein Blatt Papier auf. Ich drücke darauf und entferne es. Sie sehen, meine Handfläche ist mit Farbe bedeckt. Sie müssen es mit einer Serviette abwischen.

Jetzt nehme ich einen Pinsel und male den Kamm, den Schnabel, die Augen und die Beine des Huhns an. Was für ein ungewöhnliches Huhn das geworden ist! Die Henne ruft die Küken! Wir werden sie mit unserem Finger zeichnen. Ich werde meinen Finger in gelbe Farbe tauchen und sie auch auf das Blatt auftragen. Ich werde es noch ein paar Mal versuchen. Ich wische meinen Finger mit einer Serviette ab und male mit einem Pinsel Augen, Schnabel und Beine der Hühner. Und das ist das Bild, das wir bekommen haben!

Jetzt können Sie mit Ihren Handflächen und Fingern eine Henne mit Küken zeichnen. Tragen Sie die Farbe sorgfältig auf Ihre Handfläche und Ihren Finger auf, damit die Zeichnung hell ist.
Der Lehrer lobt und hilft Kindern, die Hilfe brauchen.

Erzieher Gut gemacht, Jungs! Das sind einige wundervolle Hühner und Küken, die du gezeichnet hast!

Ich schlage vor, eine Ausstellung Ihrer Zeichnungen zu machen, und wir nennen sie „Henne mit Küken“.

Kinder bewundern die Arbeit des anderen.
Die Lektion ist beendet.

Kinder und Kreativität sind untrennbare Konzepte. Jedes Kind ist im Herzen ein Künstler und Bildhauer, Sänger und Musiker. Kreative Impulse bei Kindern manifestieren sich in der unvorstellbarsten Form, sind aber sehr oft mit künstlerischer Aktivität verbunden. Viele Mütter fragen sich früher oder später, warum ein Kind zeichnen lernen sollte? Und wirklich, warum, wenn Sie nicht vorhaben, einen weiteren Surikov oder Aivazovsky großzuziehen? Wenn es Ihr Ziel ist, Ihr Kind als erfolgreichen, selbstbewussten Menschen zu sehen, dann fördern Sie kreativen Ausdruck, denn jede visuelle Arbeit ist eine wichtige Voraussetzung dafür normale Entwicklung Baby.

Unkonventionelle Zeichentechniken in Kindergarten und zu Hause helfen, räumliches Denken, Auge und Koordination zu entwickeln. Schließlich muss das Baby das Größenverhältnis der Teile zu einer einzigen Komposition verbinden und sie harmonisch auf dem Blatt anordnen. Bei der Arbeit an einer komplexen Dekorationskomposition lernt das Kind, seine Handlungen zu planen und das passende Material auszuwählen. Für ihn ist es sehr wichtig zu verstehen, dass er mit seinen eigenen Händen etwas erschaffen kann.

Jeder weiß, dass Zeichnen eine der Lieblingsbeschäftigungen unserer Kinder ist. Mit großer Freude zeichnen sie mit Buntstiften, Filzstiften, Farben und tauchen einen Pinsel in eine helle Substanz. Warum tauchen Sie nicht Ihren Finger dorthin oder schmieren Farbe auf Ihre Handfläche? Bildende Kunst kann keine Grenzen haben; es ist notwendig, alle Grenzen des Vertrauten und Traditionellen zu zerstören!

Unkonventionelle Zeichentechniken ziehen unsere Zappelei viel mehr an, weil sie keine Ausdauer erfordern, es ihnen ermöglichen, ihr Potenzial während der Kreativität klarer zu entfalten und dem Kind die Möglichkeit zu eröffnen, die Dinge um uns herum ungewöhnlich als Materialien für Kreativität zu nutzen. Wenn die ungewöhnlichsten Farben und leuchtenden Stifte nicht mehr das frühere Interesse des Kindes wecken, können Sie die Kreativität Ihres Zappels mit anderen Zeichenmethoden verwässern. Warum ist unkonventionelles Zeichnen im Kindergarten und zu Hause sinnvoll?

• Das Baby verwendet eine Vielzahl von Materialien, erkennt Unterschiede in der Textur und kann so seine Feinmotorik verbessern.
• Es entsteht eine Vertrautheit mit Volumen, Form und Raum, die die Vorstellungskraft fördert.
• Die Fähigkeit, Farbtöne zu kombinieren und zu mischen, entwickelt den ästhetischen Geschmack.
• Die Verwendung ungewöhnlicher Materialien fördert das Denken und lehrt, ungewöhnliche Entscheidungen zu treffen.
• Zeichnungen mit solchen Techniken gelingen viel schneller, was die Kleinen erfreut, denen es an Ausdauer mangelt.
• Es stärkt das Selbstvertrauen und den Glauben an Ihre Fähigkeiten, denn auch ohne herausragende Fähigkeiten können Sie ein einzigartiges „Meisterwerk“ schaffen!

Alle interessantesten Techniken und Methoden wurden von G.N. gesammelt und systematisiert. Davydov im Buch „Nicht-traditionelle Zeichentechniken im Kindergarten“. Dieses Buch ist ein hervorragender Helfer sowohl für die Lehrerin als auch für die Mutter, die ihre Freizeit mit ihrem Baby abwechslungsreicher gestalten möchte.

Beginnen wir mit der Erstellung: Finger oder Handflächen

Bei nicht-traditionellen Zeichentechniken werden Bilder mit verschiedenen, auch „nicht künstlerischen“ Materialien dargestellt: zerknittertes Papier, Schaumgummi, Fäden, Paraffinkerzen oder Wachsmalstifte, getrocknete Blätter; Zeichnen ohne Werkzeug – mit den Handflächen oder Fingern und vieles mehr. Solche Methoden werden sowohl im Kindergarten als auch zu Hause erfolgreich eingesetzt.

Für verschiedene Altersgruppen können Sie Ihre eigene Technik anbieten, zum Beispiel wird es für die Kleinen interessant sein, mit den Fingern zu malen, da es für ein Baby immer noch schwierig ist, einen Pinsel zu halten, aber das Baby hat seine eigene bereits sehr gut im Griff Hände. Tauchen Sie die Handfläche des Kleinen in die Farbe und schlagen Sie vor, eine Markierung auf dem Papier zu hinterlassen, so wie Katzen und Hunde Spuren hinterlassen. Schauen Sie sich den Aufdruck mit Ihrem Baby an. Wie sieht es aus? Es sieht aus wie ein Elefant oder eine Schildkröte, und wenn wir noch ein Auge hinzufügen, entsteht ein Fisch! Die ganze Aktion wird nur von der Fantasie Ihres Babys geleitet, und wenn es plötzlich verwirrt ist, dann helfen Sie ihm, leiten Sie einen Meisterkurs – bemalen Sie Ihre Handfläche und hinterlassen Sie einen Abdruck. „Sehen Sie, die Mutter war ein Elefant, aber wo ist das Elefantenbaby?“ – das Kind wird sich freuen, an so einem lustigen Spiel teilzunehmen.

Sie können Ihre gesamte Handfläche, aber nur Ihre Finger, in die Farbe tauchen und winzige Abdrücke hinterlassen. Je mehr mehrfarbige Drucke, desto interessanter die Zeichnung – lassen Sie das Kind zu seinem eigenen Vergnügen phantasieren. Erwachsene sollten darauf vorbereitet sein, dass sich die Farbe nicht nur auf dem Blatt Papier, sondern auch auf dem Baby befindet, bzw. dass das Baby und die umliegenden Gegenstände damit bedeckt werden. Achten Sie daher im Vorfeld auf Sauberkeit: Decken Sie den Tisch, an dem Sie eine Kreativwerkstatt einrichten möchten, mit Wachstuch ab und ziehen Sie Ihrem Baby eine Schürze und Ärmel an. ansonsten Von was für einem Höhenflug können wir sprechen, wenn Sie Ihrem Baby ständig sagen: „Seien Sie vorsichtig, Sie werden sich schmutzig machen!“

Lasst uns weiter fantasieren. Briefmarken, Abdrücke

Kinder jeden Alters nutzen beim Zeichnen gerne Stempel. Diese einzigartige Technik des nicht-traditionellen Zeichnens im Kindergarten ist so einfach durchzuführen und vielfältig in der Ausprägung, dass sie sich perfekt für die Arbeit sowohl im Kindergarten als auch zu Hause eignet. Fertige Stempel können in Kunstfachgeschäften erworben werden. Aber es ist viel interessanter, einen Stempel selbst oder noch besser mit Ihrem Baby zu machen.

Fast alles, was man in Farbe eintauchen und dann einen Abdruck auf einem Stück Papier hinterlassen kann, funktioniert als Stempel. Sie können einen Apfel oder eine Kartoffel schneiden – das ist der einfachste Stempel. Sie können aus einer halben Kartoffel eine Form ausschneiden: ein Herz oder eine Blume. Ein weiterer Stempel besteht aus gewöhnlichen Fäden, die um eine beliebige Basis gewickelt sind. Sie müssen die Fäden nicht aufwickeln, sondern einfach in Farbe tauchen. Nach gründlicher Imprägnierung werden sie auf einem Blatt ausgelegt, mit einem anderen bedeckt, leicht angedrückt und das komplizierte Muster kann bewundert werden.

Es ist einfach, einen Stempel aus gewöhnlichem Plastilin herzustellen. Überlegen Sie sich eine interessante Form und dekorieren Sie sie mit einem kleinen Stück Plastilin. Für klassische Stempel ist es besser, dicke Farbe zu wählen. Sie können dem Hintergrund eine ungewöhnliche Textur verleihen, indem Sie eine zerknitterte Serviette oder Papier verwenden und dann nach dem bewährten Schema vorgehen: in Farbe tauchen und bestempeln. Aus getrockneten Blättern lassen sich sehr schöne Stempel herstellen: Blatt einseitig bemalen, auf Papier legen und andrücken. Nachdem das bemalte Blatt entfernt wurde, entstand das Bild „Goldener Herbst“ – das Baby war völlig begeistert.

Es gibt eine weitere unkonventionelle Zeichentechnik, ähnlich einem Stempel, aber mit interessante Funktion, – Zeichnen mit Schaumgummi. Schneiden Sie ein kleines Stück von einem gewöhnlichen Schwamm ab, tauchen Sie es in Farbe und bedecken Sie das Blatt mit leichtem Druck. So erhalten Sie ganz einfach und unkompliziert einen wunderbaren Hintergrund zum weiteren Zeichnen, und wenn Sie Schablonen oder Vorlagen zum Kinderzeichnen verwenden, erhalten Sie ein tolles florales oder geometrisches Muster.

Zeichnen mit Punkten

Das Zeichnen mit Punkten kann als Methode der visuellen Kreativität für Kinder unterschieden werden. Diese einfache Technik ist auch für die Kleinsten verständlich. Sie benötigen Farben und Wattestäbchen oder normale Marker. Wir tauchen den Stift in die Farbe und zeichnen mit leichtem Druck einen Punkt auf ein Blatt Papier, dann einen weiteren – bis das erfundene Bild auf dem Albumblatt erscheint. Sie können Ihrem Kind helfen, indem Sie den Umriss der zukünftigen Zeichnung zeichnen, und es wird sie mit einer großen Anzahl bunter Drucke füllen. Das Thema des Punktmusters kann alles sein – ein Wintermärchen oder strahlender Sonnenschein. Bildung in solch einem zarten Alter sollte unauffällig, in Form eines Spiels, erfolgen.

Monotypie-Technik

Für ältere Kinder können Sie interessantere Formen der künstlerischen Kreativität anbieten. Eine interessante Technik, die ebenfalls auf Drucken basiert, ist beispielsweise die „Monotypie“. Sein Ziel ist es, eine symmetrische Zeichnung zu erstellen, beispielsweise einen Pilz, ein Insekt (Schmetterling oder Marienkäfer); für die ältere Vorschulgruppe können Sie eine Landschaft darstellen, die sich in einem See spiegelt.

Wir nehmen ein Blatt Papier im Querformat, biegen es in zwei Hälften, falten es dann auseinander und zeichnen auf einer Hälfte relativ zur Faltlinie. Da wir uns darauf geeinigt haben, einen Schmetterling darzustellen, zeichnen wir einen Flügel und streichen dann mit der Hand über das gefaltete Blatt. Öffnen wir es – der Schmetterling hat bereits zwei Flügel und sie sind genau gleich! Die fehlenden Elemente können mit einem Pinsel ergänzt werden.

Ein Gefühl der Freude ist garantiert, während das Kind versteht, dass seine „Hooligan“-Aktionen, wenn Kleckse und Spritzer auf das Albumblatt fliegen, auch eine Kunstform sind. „Blotographie“ hat auch den Namen „Sprühen“. Mit diesen Techniken können Sie außergewöhnliche künstlerische Effekte erzielen.

Spritzende Farbe, auch „Sprühen“ genannt. Eine Zahnbürste wird uns zu Hilfe kommen. Tauchen Sie es vorsichtig in die Farbe und klopfen Sie es mit einem Kugelschreiber oder Bleistift leicht in Ihre Richtung. Auf dem Blatt bleiben viele kleine Tröpfchen zurück. Mit dieser unkonventionellen Maltechnik können Sie eine sehr realistische Winterlandschaft oder einen Weltraum mit vielen Sternen schaffen. „Blotography“ wird dem jungen Künstler dabei helfen, die unbewohnten Planeten des Weltraums mit lustigen Außerirdischen zu bevölkern. Alles, was Sie tun müssen, ist, mehr Farbe auf den Pinsel zu geben und diese auf ein Blatt Papier tropfen zu lassen, und schon entsteht ein Klecks. Und jetzt blasen wir darauf und zerstreuen die Strahlen in verschiedene Richtungen. Fügen wir dem getrockneten Fleck ein Paar Augen hinzu, oder vielleicht zwei Paare, das ist ein unbekanntes Tier, und schicken wir es in ferne Welten!

Eine interessante Textur lässt sich mit einem trockenen Pinsel erzielen. Tauchen Sie einen trockenen, breiten Pinsel leicht in die Gouache und wischen Sie die überschüssige Farbe vom Glas ab. Wir zeichnen mit vertikalen Stocherbewegungen. Das Bild fällt „zottelig“ und „stachelig“ aus, auf diese Weise wirken Weihnachtsbäume und Igel, ein Feld mit grünem Gras sehr realistisch. Auf diese nicht-traditionelle Weise können Sie im Kindergarten Blumen wie Astern zeichnen.

Unglaubliche Möglichkeiten gewöhnlicher Dinge.

1. Seifenblasen.

Es stellt sich heraus, dass man Seifenblasen nicht nur blasen und platzen lassen kann, sondern auch damit zeichnen kann. Verdünnen Sie etwas Farbe in einem Glas Seifenwasser, nehmen Sie eine Tube und blasen Sie Blasen in das Glas. Ihre Kinder werden diesen Trick genießen. Nun, da ist viel heller, mehrfarbiger Schaum, legen Sie ein Blatt Papier darauf und sobald Blasen auftauchen, muss das Papier entfernt werden – fertig ist das bunte Muster!

1. Salz.

Seien Sie nicht überrascht, aber Salz kann nicht nur zum Kochen verwendet werden. Eine interessante Textur erhalten Sie, wenn Sie die ungetrocknete Zeichnung mit Salz bestreuen und die Farbe nach dem Trocknen einfach ausstreichen.

1. Auch Sand, Perlen und verschiedene Körner werden zur Gestaltung kreativer Texturen verwendet. Es gibt mehrere Möglichkeiten, solche Materialien zu verwenden.

• Bestreuen Sie die vorgeklebte Folie mit Müsli, Sand oder Perlen und zeichnen Sie dann auf der strukturierten Oberfläche.
• Wir bedecken die Bereiche, in denen das Design dargestellt werden soll, mit Klebstoff.
• Bemalen und trocknen Sie die erforderlichen Materialien im Voraus und dekorieren Sie dann die Zeichnung damit.

Klassiker in einer unkonventionellen Interpretation

Räumen wir die Stempel und das Salz weg, wischen wir unsere mit Farbe befleckten Stifte ab und holen wir die Wasserfarben und Pinsel heraus. Langweilig? Es ist überhaupt nicht langweilig, aber sehr interessant, denn mit Hilfe klassischer Aquarellfarben werden wir Wunder schaffen!

Sie müssen dickes Papier nehmen ( Die beste Option– Spezial-Aquarell), nass, bis es ausreichend nass ist. Geben Sie etwas Farbe auf den Pinsel und berühren Sie mit dem Pinsel leicht das nasse Papier. Die Bewegungen sollten leicht und sanft sein, davon hängt die Schönheit des Ergebnisses ab. Vor Ihren Augen breitet sich ein Farbtropfen in verschiedene Richtungen aus und verwandelt sich in etwas Erstaunliches! Die richtige Zeit Informieren Sie Ihr Kind über die Regeln für den Erwerb neuer Farben und Schattierungen. Nun ist diese Praxis am offensichtlichsten. Die daraus resultierenden unvorstellbaren Scheidungen werden als interessante Kulisse für zukünftige kreative Arbeiten dienen.

Die nächste unkonventionelle Zeichentechnik, die wir betrachten werden, ebenfalls aus der Kategorie „Wunder in der Nähe“, heißt „Aquatypie“.

Hierbei handelt es sich um eine Maltechnik mit Farben und Wasser, auch Wasserdruck genannt. Genau wie bei der vorherigen Methode benötigen wir dickes Papier, wir wählen nicht weniger traditionelle Farben – Gouache, wir brauchen auch schwarze oder dunkle Tinte. Überlegen Sie mit Ihrem Kind, was es gerne darstellen würde? Diese Methode bringt ungewöhnlich schöne Blumen hervor. Nachdem die Farben getrocknet sind, übermalen Sie das gesamte Blatt Papier mit Tinte, tauchen Sie Ihr Werk dann in eine Schüssel mit Wasser und genießen Sie die wunderbaren Verwandlungen! Die gesamte Gouache löst sich auf, sodass nur noch Ihre Zeichnung auf einem dunklen Hintergrund zurückbleibt. Warum ist es keine Magie?

Die Reihe unglaublicher Transformationen ist noch nicht vorbei! Nehmen wir das gleiche dicke Papier und tragen Sie mit Wachsmalstiften (wenn Sie diese nicht zur Hand haben, können Sie eine normale Kerze verwenden) eine Zeichnung oder ein Muster auf. Tragen Sie anschließend Aquarellfarbe auf das gesamte Blatt auf (die mit Wachs behandelten Bereiche werden nicht bemalt). Auf einem farbigen Aquarellhintergrund erscheint eine Zeichnung, die für das Baby eine Überraschung sein wird, denn wenn man mit farbloser Kreide auf ein weißes Blatt zeichnet, kann man sich das Endergebnis nur schwer vorstellen. Der Prozess der Magie kann letztendlich auch ein durchaus praktisches Ergebnis bringen.

Die Herstellung von „Marmorpapier“ ist extrem spannende Aktivität, was Kindern sehr gefällt: Es macht Spaß, mit Dingen zu spielen, die man gar nicht mitnehmen darf. Zum Beispiel Papas Rasierschaum. Zum Arbeiten benötigen Sie:

• Rasierschaum;
• Aquarellfarben;
• flacher Teller;
• Blatt dickes Papier.

Zuerst benötigen Sie eine gesättigte Lösung: Mischen Sie die Farbe mit Wasser. Tragen Sie dann eine dicke Schicht Rasierschaum auf die Platte auf und fügen Sie nacheinander ein paar helle Tropfen Farbe hinzu. Mit einem Pinsel malen wir Farbtropfen auf den Schaum und erzeugen so komplizierte Zickzackmuster und Muster. Hier ist es – ein magisches Geheimnis, das ein begeistertes Kind völlig in seinen Bann ziehen wird. Und hier ist der versprochene praktische Effekt. Wir legen das Blatt auf den Regenbogenschaum und drehen es dann um, sodass der Schaum oben auf dem Blatt liegt. Den restlichen Schaum auf dem Papier entfernen wir mit einem Schaber. Und – siehe da! Unter dem Schaum treten unvorstellbare Flecken hervor, ähnlich einem Marmormuster. Das Papier hat die Farbe aufgesaugt. Nach dem Trocknen kann „Marmorpapier“ zum Basteln oder als Ergänzung zur Dekoration verwendet werden.

Der Kreativität sind keine Grenzen gesetzt

Für Kinder, die bereits viele interessante Techniken kennengelernt und ihre außergewöhnlichen kreativen Fähigkeiten unter Beweis gestellt haben, können wir eine eher schwierige Zeichentechnik anbieten – das „Kratzen“.

Sie benötigen dickes Papier, Sie müssen es mit Wachsmalstiften, vorzugsweise hellen Farben, bemalen und es dann mit einem breiten Pinsel mit schwarzer Gouache oder Tinte bedecken. Wenn Sie Gouache verwenden möchten, fügen Sie etwas PVA-Kleber hinzu, damit die getrocknete Farbe nicht bröckelt. Wenn die Tinte (oder Gouache) getrocknet ist, ist das Werkstück für die weitere Arbeit bereit. Jetzt nehmen wir einen dünnen Stapel (jedes scharfe, nicht schreibende Instrument) und beginnen mit dem Zeichnen. Dieser Vorgang kann jedoch nur bedingt als Lackieren bezeichnet werden, da die oberste Farbschicht abgekratzt wird. So wird Strich für Strich eine leuchtende Wachsschicht freigelegt und in die Idee des Künstlers projiziert.

Junge Künstler werden Freude an der Technik haben, mit Plastilin auf Glas zu zeichnen.

Wählen Sie das gewünschte Design aus, bedecken Sie es mit Glas und zeichnen Sie mit einem schwarzen Filzstift die Umrisse des Designs auf das Glas. Anschließend füllen wir die Konturen mit weichem Plastilin aus und achten dabei darauf, nicht über den Rand hinauszuragen. Die Rückseite sieht nicht so ordentlich aus, aber die Vorderseite zeigt ein helles und klares Bild. Platzieren Sie Ihr Werk in einem Rahmen und Sie können farbigen Karton als Hintergrund verwenden.

Im Kindergarten gibt es auch eine Reihe nicht-traditioneller Zeichentechniken, die Kinder der mittleren und oberen Vorschulgruppe problemlos beherrschen können. Für alltägliche Aktivitäten kann eine Kombination aus Applikation und klassischem Muster geeignet sein. Vorgeschnittene Elemente werden auf ein Landschaftsblatt geklebt, anschließend wird dem Bild mit Bleistiften oder Farben ein fertiges Aussehen verliehen.

Eine der zugänglichen und unterhaltsamen Techniken ist „Frontage“.

Diese Art der bildenden Kunst ist uns seit unserer Kindheit vertraut. Erinnern Sie sich, dass man eine Münze unter einem Blatt Papier versteckte und sie mit einem einfachen Bleistift schattierte? Ebenso können Sie anstelle einer Münze trockene Blätter verwenden und nicht mit einem Bleistift, sondern mit farbigen Pastellkreiden schattieren. Die Zeichnung wird hell und satt.

Wir haben eine Vielzahl von Zeichentechniken kennengelernt und bereits viel gelernt, warum also nicht unser Wissen in die Praxis umsetzen? Alle Einrichtungsgegenstände werden mit traditionellen und nicht-traditionellen Maltechniken dekoriert. Auch das dekorative Zeichnen im Kindergarten hat einen angewandten Charakter; ein Kind kann beispielsweise bereits einen Bleistiftständer oder eine Tonvase dekorieren, oder es kann seiner Mutter eine Freude machen und ein einzigartiges Muster auf einem Schneidebrett erstellen. Denken Sie daran, dass Sie für solche Arbeiten wasserfeste Farben wählen müssen: Acryl oder Öl. Für länger anhaltende Ergebnisse abdecken fertiges Handwerk Lack.

Für die Innendekoration wird die Buntglastechnik verwendet.

Der Kern der Technik besteht darin, eine Klebekontur aufzutragen und diese mit Farbe zu füllen. Es gibt viele Möglichkeiten, diese Technik durchzuführen, aber eine der interessantesten besteht darin, ein Muster auf Wachstuch aufzutragen. Nach dem Trocknen kann das Muster vom Wachstuch entfernt und auf eine beliebige Oberfläche, beispielsweise Glas, geklebt werden durchscheinendes helles Bild.

Schauen wir uns die Technik selbst genauer an.

Die ideale Option wäre die Verwendung spezieller Buntglasfarben, aber wenn Sie keine haben, können Sie schlau sein und sie selbst herstellen. Nehmen Sie gewöhnliche Gouache und fügen Sie PVA-Kleber hinzu. Nach dem Trocknen haben die Farben eine elastische Struktur, mit der Sie das Bild problemlos von der Folie entfernen können. Wählen Sie das Design aus, das Ihnen gefällt, und zeichnen Sie dessen Umriss auf ein transparentes Wachstuch (Sie können eine normale Feile oder eine transparente Plastikmappe nehmen). Es ist besser, den Umriss zuerst mit einem Bleistift oder Filzstift zu zeichnen und ihn dann entweder mit einem vorgefertigten Buntglas-Umriss oder mit gewöhnlichem PVA-Kleber aus einer Tube mit Spender zu umreißen. Warten Sie, bis der Umriss getrocknet ist, und füllen Sie ihn dann mit leuchtenden Farben aus. Nach vollständiger Trocknung können Sie das Motiv von der Folie abziehen und die vorgesehene Oberfläche dekorieren.

Sie können nicht nur Einrichtungsgegenstände, sondern auch Kleidungsstücke dekorieren spezielle Farben für Stoff. Diese Technik wird „Cold Batik“ genannt. Bitten Sie Ihr Kind, ein Designer-Gemälde auf einem gewöhnlichen weißen T-Shirt zu malen, nur Ihr Kind wird eins, eins und nur eins haben!

• Zum Malen auf Leinwand muss das T-Shirt zunächst in einem Stickrahmen oder auf einem Keilrahmen fixiert werden.
• Übertragen Sie mit Bleistift und Transparentpapier das Bild Ihrer Lieblingszeichentrickfigur auf Stoff.

Einer der wichtigsten Schritte dieser Methode ist das Auftragen einer Reservezusammensetzung, also einer Schutzkontur, die verhindert, dass sich die Farbe über den Stoff verteilt. Die Kontur muss geschlossen sein, um eine Ausbreitung zu verhindern.

• Nach dem Trocknen füllen wir nach dem uns bekannten Schema die Konturen mit Farbe.
• Anschließend muss die Zeichnung fixiert werden. Legen Sie ein Blatt Papier unter das Motiv und das andere auf das Motiv und bügeln Sie es.

Dieses Produkt kann gewaschen werden, es ist jedoch besser, es von Hand in kaltem Wasser zu waschen. Fertig ist das einzigartige Produkt.

Abschluss

Alle betrachteten nicht-traditionellen Zeichentechniken sind nur in Innenräumen anwendbar. Wie wäre es im Sommer mit Spaziergängen an der frischen Luft? Sind für Outdoor-Aktivitäten nur Outdoor-Spiele geeignet? Nein, man kann schöne Kunst machen. Das Zeichnen im Sommer im Kindergarten kann auch draußen mit klassischer Kreide erfolgen. Das Malen auf Asphalt im Kindergarten ist eine wunderbare unterhaltsame und lehrreiche Aktivität. Kinder zeichnen mit Buntstiften überall dort, wo es einen mehr oder weniger harten Untergrund gibt: Asphalt, Fliesen, Zäune, Hauswände. Es ist wunderbar, anstelle des grauen Asphalts eine helle Verkörperung der Fantasie zu sehen.

Projekttyp- kreativ.

Dauer- kurzfristig. (Februar-April)

Projektumsetzer- Kinder, Lehrer, Eltern.

Ziel des Projekts:

Entwicklung des künstlerischen Kreativität Kinder im Grundschulalter durch den Einsatz nicht-traditioneller Zeichentechniken.

Projektziele:

1. Kinder im Grundschulalter an nicht-traditionelle Zeichenmethoden heranzuführen und ein Interesse daran zu entwickeln bildende Kunst;2. Ermutigung von Vorschulkindern, die einfachsten technischen Techniken für die Arbeit mit verschiedenen visuellen Materialien zu beherrschen.3. Ermutigen Sie die Schüler, selbstständig nicht-traditionelle Zeichentechniken anzuwenden (Monotypie, Blattdruck, Fingermalerei, Prägen, Stochern usw.)4. Um Eltern dabei zu helfen, sich mit nicht-traditionellen Zeichentechniken vertraut zu machen; regen ihre gemeinsame Kreativität mit Kindern an.

Erwartete Ergebnisse des Projekts:

1. Wissensbildung über nicht-traditionelle Zeichenmethoden bei Kindern im Grundschulalter; Kenntnisse der Vorschulkinder über die einfachsten technischen Techniken für die Arbeit mit verschiedenen Bildmaterialien 3. Die Fähigkeit der Studierenden, nicht-traditionelle Zeichentechniken selbstständig anzuwenden;4. Steigerung des beruflichen Niveaus und der pädagogischen Kompetenz von Vorschullehrern bei der Entwicklung der künstlerischen und kreativen Fähigkeiten von Kindern im Grundschulalter durch den Einsatz nicht-traditioneller Zeichentechniken;5. Steigerung der Kompetenz der Eltern von Schülern in der Frage des Zeichnens mit nicht-traditionellen Techniken, aktive Beteiligung der Eltern an gemeinsamen kreativen Projekten.

Einführung.

Die Vorschulkindheit ist eine sehr wichtige Zeit im Leben von Kindern. In diesem Alter ist jedes Kind ein kleiner Entdecker, der mit Freude und Überraschung die unbekannte und erstaunliche Welt um sich herum entdeckt.

Ein Kind lebt in einer riesigen realen Welt, in der ihm aufgrund seiner Altersmerkmale noch vieles unzugänglich ist. Wir Erwachsenen sind Vermittler zwischen der Welt um uns herum – der Welt der Natur, der Menschen, der Dinge, der Kunst und der zarten, zerbrechlichen, emotionalen und auf alles Neue reagierenden, erstaunlichen, hellen Seele eines Kindes. Die Förderung der Gefühle eines Kindes beginnt mit der Schönheit. Das Bedürfnis nach Schönheit und Freundlichkeit zeigt sich bei einem Baby schon in den ersten Tagen seines Lebens: Es streckt die Hand danach aus schönes Spielzeug, erstarrt, wenn er Musik hört; Etwas gereift betrachtet er die leuchtenden Illustrationen im Buch und versucht, die Schönheit, die nur er versteht, auf Papier darzustellen.

Moderne Kinder erkunden aktiv die virtuelle Welt. Gleichzeitig nehmen sie an Interesse an ihrer Umgebung ab; in den Köpfen der Kinder verschwimmen die Grenzen zwischen Gut und Böse, schön und hässlich.

Zweifellos werden die Grundlagen einer sich entwickelnden Persönlichkeit in der Kindheit gelegt, und es besteht die Gefahr, dass die Gesellschaft in Zukunft eine seelenlose Generation bekommt, die der Malerei gleichgültig gegenübersteht und Musik und Poesie nicht versteht. Daher steht heute die ästhetische Entwicklung im Vordergrund; es besteht die Notwendigkeit, ihre Ideen zu überarbeiten und nach neuen Ansätzen zu suchen, die den Aufbau des Prozesses ermöglichen ästhetische Entwicklung entsprechend den Interessen des Kindes, seinen Bedürfnissen und Fähigkeiten.

Kinder von Anfang an junges Alter Sie versuchen aktiv, ihre Eindrücke und Gefühle über die Welt um sie herum in ihrer bildenden Kunst widerzuspiegeln. Es gibt viele Techniken, mit denen Sie ohne künstlerische Fähigkeiten originelle Werke schaffen können. Für die Persönlichkeitsbildung eines Kindes ist das Zeichnen von großer Bedeutung. Besonders wichtig ist der Zusammenhang zwischen Zeichnen und kindlichem Denken. Gleichzeitig werden visuelle, motorische und muskulös-taktile Analysatoren in die Arbeit einbezogen. Darüber hinaus fördert das Zeichnen die intellektuellen Fähigkeiten, das Gedächtnis, die Aufmerksamkeit und die Feinmotorik von Kindern und lehrt das Kind zu denken, zu analysieren, zu vergleichen, zu komponieren und sich etwas vorzustellen. Vor allem aber erwirbt das Kind durch die Schaffung eines Bildes verschiedene Kenntnisse; seine Vorstellungen über die Umwelt werden geklärt und vertieft; Im Arbeitsprozess beginnt er, die Eigenschaften von Objekten zu verstehen, sich an ihre charakteristischen Merkmale und Details zu erinnern, visuelle Fähigkeiten und Fertigkeiten zu beherrschen, bewusst zu lernen und sie zu nutzen.

Standardsätze an visuellem Material und Methoden zur Informationsvermittlung reichen für moderne Kinder jedoch nicht aus, da das Niveau erreicht ist geistige Entwicklung und das Potenzial der neuen Generation ist viel höher geworden.

Unkonventionelles Zeichnen ist eine unterhaltsame, faszinierende Aktivität, die Kinder überrascht und begeistert. Kinder fühlen sich von der unkonventionellen Technik angezogen, weil sie zeichnen können, was sie wollen und wie sie wollen, und diese Methoden ermöglichen es Kindern auch, schnell das gewünschte Ergebnis zu erzielen, was mit herkömmlichen Zeichentechniken immer noch schwierig zu erreichen ist, insbesondere für Kinder von 3 bis 4 Jahren Jahre alt. Hier sind der Kreativitätsentfaltung keine Grenzen gesetzt: Blotographie, Zeichnen mit Fingern und Handflächen, Stochern mit einem harten halbtrockenen Pinsel, Rollen von Papier, Bedrucken mit zerknittertem Papier, Wachsmalstifte + Aquarell, Kerze + Aquarell, Punktzeichnen, Sprühen, Blattdrucke, Stempel aus Schaumgummi und Gemüse, Fadendruck, Monotypie, Zeichnen auf nassem Papier, Collage, Drucken mit Korken, Zeichnen mit Wattestäbchen, Sandzeichnung, Schablonendruck, Plastilinographie, Farbblasen.

Jede dieser Techniken ist eine Art Spiel, bei dem sich Kinder entspannter und selbstbewusster fühlen und bei dem sie die Möglichkeit haben, ihre eigenen Fantasien und ihren Selbstausdruck im Allgemeinen auszudrücken. Unkonventionelle Maltechniken zeigen ungewöhnliche Kombinationen von Materialien und Werkzeugen. Der Vorteil solcher Techniken liegt in der Vielseitigkeit ihrer Anwendung. Eine Vielzahl von Techniken trägt zur Ausdruckskraft von Bildern in Kinderzeichnungen bei. Das Beherrschen von Bildtechniken macht Kindern Freude, wenn die Aktivität unter Berücksichtigung des spezifischen Alters der Kinder strukturiert wird. Der Einsatz nicht-traditioneller Techniken ermöglicht auch die Nutzung einer kollektiven Form der Kreativität. Es bringt Kinder zusammen, entwickelt Kommunikationsfähigkeiten und schafft eine besondere emotionale Atmosphäre.

Relevanz.

Das Problem der Entwicklung der kindlichen Kreativität ist derzeit theoretisch und praktisch eines der drängendsten: Schließlich geht es um die wichtigste Voraussetzung für die Bildung individueller Identität.

Die Wahl nicht-traditioneller Zeichentechniken als Mittel zur Entwicklung der Kreativität von Kindern ist kein Zufall.

Im Zuge der Beobachtung der visuellen Aktivitäten von Kindern im Kindergarten können wir den Schluss ziehen, dass der Rückgang des Interesses und der Motivation für Kreativität mehrere Gründe hat:

1. Kindern fehlen die notwendigen Kenntnisse, Fertigkeiten und technischen Fertigkeiten im Zeichnen und die Grenzen des Kindes in Farbe, Form, Linie;2. Schablonen und Monotonie im Bild und Design der Zeichnung;3. Unzureichendes Wissen über die umgebende Welt; 4. Dem Kind bestimmte Klischees und Stereotypen aufzwingen (das Gras ist nur grün, das Haus hat nur diese Form).

Projektumsetzung.

Vorbereitungsphase I – Februar 2017.

1. Studium und Analyse wissenschaftlicher Forschung, methodischer Literatur und Internetressourcen zu diesem Thema; Auswahl der Software und methodische Unterstützung für dieses Problem; visuelle Demonstration, Handout-Material.2. Entwicklung des Projektinhalts: „Unkonventionelle Zeichenmethoden für Kinder der zweiten Jugendgruppe.“3. Planung anstehender Aktivitäten zur Umsetzung des Projekts.4. Soziologische Elternbefragung.

Hauptphase II – März, 1. Aprilwoche.

1. Ausbildung von Fähigkeiten im künstlerischen Handeln von Kindern im Grundschulalter, Organisation gemeinsamer Aktivitäten von Lehrer und Kindern.

Nicht-traditionelle künstlerische Techniken

Fingermalen: Das Kind senkt sich hinein Fingerfarbe Finger und bringt Punkte und Flecken auf das Papier. Jeder Finger ist mit einer anderen Farbe bemalt. Wischen Sie nach der Arbeit Ihre Finger mit einer Serviette ab, dann wird die Farbe abgewaschen. Palmenzeichnung: Das Kind taucht seine Handfläche in Fingerfarbe oder malt sie mit einem Pinsel und macht einen Abdruck auf Papier. Sie zeichnen sowohl mit der rechten als auch mit der linken Hand und sind in verschiedenen Farben bemalt. Nach der Arbeit die Hände mit einer Serviette abwischen, dann wird die Farbe abgewaschen. Mit einer harten, halbtrockenen Bürste stechen: Das Kind taucht den Pinsel in die Gouache und schlägt damit auf das Papier, wobei es es senkrecht hält. Beim Arbeiten fällt die Bürste nicht ins Wasser. Somit wird das gesamte Blatt, die gesamte Gliederung oder Vorlage ausgefüllt. Das Ergebnis ist eine Nachahmung der Textur einer flauschigen oder stacheligen Oberfläche. Aufdruck mit Kartoffelstempeln: Das Kind drückt das Signet mit Farbe auf ein Stempelkissen und hinterlässt einen Abdruck auf dem Papier. Um eine andere Farbe zu erhalten, werden sowohl die Schale als auch das Signet ausgetauscht. Zigarettenpapier: Das Kind zerknüllt das Papier in seinen Händen, bis es weich wird. Dann rollt er es zu einer Kugel. Seine Größen können unterschiedlich sein: von klein (Beere) bis groß (Wolke, Schneemannkugel). Anschließend wird der Papierball in Leim getaucht und auf die Unterlage geklebt.

Technik	Thema	Aufgaben	Material
Fingermalen	Lustige Fliegenpilze.	Einführung in die nicht-traditionelle Kunsttechnik der Fingermalerei. Lernen Sie, Punkte rhythmisch auf die gesamte Oberfläche des Papiers aufzutragen.	Aus weißem Papier ausgeschnittene Fliegenpilze in verschiedenen Formen; weiße Gouache, Servietten, Illustrationen von Fliegenpilzen.
	Küken	Erfahren Sie, wie Sie eine Vorlage mit der Stochermethode bemalen, ohne über die Vorlage hinauszugehen	Landschaftsblätter, Wasser, harte Pinsel, Gouache.
Palmenzeichnung	Farbige Palmen	Kinder an die Technik des Handzeichnens heranführen, Interesse am unkonventionellen Zeichnen wecken	Landschaftsblätter, Wasser, Farben, Pinsel.
Zeichnen mit zerknittertem Papier		Führen Sie die Technik des Zeichnens mit zerknittertem Papier ein und vermitteln Sie das Bild einer Frühlingsbirke	Landschaftsblätter, Wasser, zerknittertes Papier, Gouache, Pinsel, Illustration von Birken.
	Raupe	Führen Sie Kinder in die Methode des Zeichnens mit Kartoffelstempeln ein, erstellen Sie ein Bild einer Raupe und ergänzen Sie das Bild mit Details	Landschaftsblätter, Wasser, Gouache, Kartoffelstempel (Kreis), Pinsel, Illustration einer Raupe
Zeichnen auf einem nassen Blatt	Sonne	Führen Sie die Methode des Zeichnens auf einem nassen Blatt ein, zeigen Sie den Kindern, wie sie das Blatt zuerst mit einem Schwamm mit Wasser befeuchten und dann eine Zeichnung auftragen.	Landschaftsblätter, Wasser, Schwämme, Farben, Pinsel, eine Spielzeugsonne.

Finale der Stufe III – 2-4 Wochen im April.

1. Elternberatung und Erstellung einer Folder-Bewegung zum Thema „Unkonventionelle Zeichenmethoden“.2. Ausstellung von Zeichnungen „Kalyaka – Malyaka“3. Präsentation des Projekts im Pädagogischen Rat.

Abschluss:

Unser Projekt „Nicht-traditionelle Zeichenmethoden für Kinder“ zielt darauf ab, die kreative Vorstellungskraft von Kindern im Grundschulalter durch den Einsatz nicht-traditioneller Zeichentechniken zu entwickeln.

Visuelle Aktivität ist vielleicht die größte interessante Aussicht Aktivitäten von Vorschulkindern. Es ermöglicht dem Kind, seine Eindrücke von der Welt um es herum in seinen Zeichnungen auszudrücken. Gleichzeitig ist visuelle Aktivität von unschätzbarem Wert für die umfassende Entwicklung von Kindern, die Offenlegung und Bereicherung ihrer kreativen Fähigkeiten. Eine unkonventionelle Herangehensweise an die Bildgestaltung gibt Impulse für die Entwicklung des kindlichen Intellekts, fördert die kreative Aktivität des Kindes und lehrt es, über den Tellerrand hinaus zu denken. Eine wichtige Voraussetzung für die Entwicklung eines Kindes ist eine originelle Aufgabe, deren Formulierung bereits zum Anreiz für die Kreativität wird.

Kinder fühlen sich zu unkonventionellen Materialien hingezogen; je vielfältiger die Kunstmaterialien sind, desto interessanter ist es, mit ihnen zu arbeiten. Daher steigert die Einführung von Vorschulkindern in nicht-traditionelle Zeichentechniken nicht nur das Interesse der Kinder an bildender Kunst, sondern trägt auch zur Entwicklung der kreativen Vorstellungskraft bei.

Derzeit beherrschen die Kinder unkonventionelle Techniken: Fingermalerei, Handflächenmalerei, Schaumgummistempel und Gemüsestempel.

Fragebogen für Eltern „Entwicklung kreativer Fähigkeiten bei Kindern“

1) Zeichnet Ihr Kind zu Hause?

2) Wie oft zeichnet Ihr Kind zu Hause?

a) jeden Tag-2

b) 2-3 mal pro Woche-1

3) Was zeichnet ein Kind am liebsten?

a) Farben-1

b) Buntstifte-1

c) Filzstifte-1

d) nichts-0

4) Das Kind nutzt jedes ihm zur Verfügung stehende Zeichenmaterial, wann immer es möchte oder mit Ihrer Erlaubnis.

a) Wünsche - 1

b) Ich erlaube – 0

5) Wendet das Kind beim Zeichnen unkonventionelle Methoden an?

(Finger, Handfläche, andere Gegenstände)?

6) Ist das Kind beim Zeichnen vorsichtig (werden Laken, Möbel, Gesicht, Hände schmutzig)?

a) ordentlich-1

b) wird schmutzig-0

7) Wenn ein Kind beim Zeichnen schmutzig wird, schimpfen Sie es dann dafür?

8) Machen Sie Ihr Kind zu verschiedenen Jahreszeiten auf die Schönheit der Natur aufmerksam?

9) Bittet Ihr Kind oft ein Familienmitglied, mit ihm zu zeichnen?

a) oft – 2

b) manchmal – 1

c) nie - 0

10) Wie reagieren Sie am häufigsten auf die Bitte eines Kindes, mit ihm zu zeichnen:

a) Bitten Sie das Kind, selbst mit dem Zeichnen zu beginnen, und erklären Sie dies jetzt

beschäftigt – 1

b) Verschieben Sie die gemeinsame Zeichnung auf einen anderen Zeitpunkt (Tag, Woche, für Sie bequemer) – 0

c) Legen Sie das, was Sie gerade getan haben, beiseite und beschäftigen Sie sich mit dem Zeichnen – 2

11) Zeichnet Ihr Kind alleine oder helfen Sie ihm?

b) helfen-0

12) Wie lange kann ein Kind zeichnen?

a) 5 Minuten-0

b) 10-15 Minuten-1

c) länger-2

13) Ein Thema für Ihr Kind zum Zeichnen:

a) wählt sich selbst-1

b) mit Ihrer Hilfe-0.

14) Gibt es in der Dekoration Ihrer Wohnung oder Ihres Kinderzimmers Kunstwerke (Landschaft, Stillleben usw., dekorative und angewandte Kunst (Gorodets-, Khokhloma-, Gzhel-Malerei usw.):

Mehr als 15 Punkte. Sie tun das Richtige und können gute Ergebnisse erwarten. Von 10 bis 15 Punkten. Sie bemühen sich aufrichtig, dem Kind zu helfen, ihm aber mehr Unabhängigkeit zu geben. Weniger als 10 Punkte. Ihnen fehlt das Wissen darüber, wie man die kreativen Fähigkeiten eines Kindes entwickeln kann, oder der Wunsch, dies zu erreichen.

Beratung für Eltern

„Unkonventionelle Zeichentechniken.“

Wir bieten Ihnen verschiedene Möglichkeiten für nicht-traditionelle Zeichentechniken, die Sie zu Hause mit Ihrem Kind anwenden können.

Zeichnen mit Seifenblasen.

Zeichenmethode: Option Nr. 1. In mehrere Behälter mit Flüssigseife geben (1 Teelöffel Wasser auf 1 Esslöffel Seife). andere Farbe(5 Esslöffel pro Portion), in ein Röhrchen blasen, bis sich Seifenblasen bilden, und ein Blatt Papier darauf tauchen. Das Ergebnis wird ein luftig-märchenhaftes Bild sein.

Option Nr. 2. Am Tag vor der vorgeschlagenen Lektion müssen Sie 80 ml mischen. Temperafarbe und 80 ml. Spülmittel in ein 1-Liter-Behälter geben, umrühren und Wasser bis zum Rand des Behälters hinzufügen. Verdünnen Sie auf diese Weise 2-3 Farben unterschiedlicher Farbe. Lassen Sie die Mischung 12–14 Stunden einwirken. Damit die Blasen groß werden und nicht lange platzen, müssen Sie ein paar Esslöffel Zucker hinzufügen. Blasen Sie mit einem Strohhalm in die Lösung, sodass Blasen entstehen. Drücken Sie das Papier vorsichtig auf die Blasen, diese platzen und hinterlassen Spuren. Wiederholen Sie den Vorgang mit jeder Farbe.

Ungefähre Themen für die Anwendung der Technik: „Postkarte an Mama“, „Patchwork-Teppich“, „Smeshariki“ usw.

Zeichnen mit großen Perlen.

Zeichenmethode: Am Boden der Verpackung wird ein Blatt Pappe befestigt und darauf ein Silhouettenbild angebracht. Anschließend werden große Perlen geteilt und in 4-5 Behälter mit unterschiedlich verdünnten Farben getaucht und an den Rändern des Kartons ausgelegt. Das Paket wird verschlossen und chaotisch geschüttelt. Anschließend wird der Karton vorsichtig entnommen und von der Silhouetteneinlage befreit.

Ungefähre Themen für den Einsatz von Technologie: „Spinnennetz“, „Blizzard“, „Feuerwerk“ usw.

„POKE“-Methode (Malen mit einem harten halbtrockenen Pinsel)

Material: Ein Blatt Papier im Querformat, ein einfacher Bleistift, Gouache, harte und weiche Pinsel, ein Glas Wasser, ein Lappen.

Wir zeichnen mit einem einfachen Bleistift ein Konturbild des Tieres (bei älteren Kindern müssen Sie die Konturen der Tiere nicht umreißen).

Mit einem trockenen, harten Pinsel nehmen wir ein wenig Gouache der gewünschten Farbe auf und machen, indem wir den Pinsel senkrecht halten (der Pinsel klopft mit der „Ferse“), oben „Stiche“ und platzieren sie innen und entlang der Ränder der Silhouette des Tieres.

Wenn die Farbe getrocknet ist, malen Sie mit der Spitze eines weichen Pinsels Augen, Nase, Mund, Schnurrbart und andere charakteristische Details des Tieres.

Arbeitsmöglichkeiten: Mit einem Stich eines harten, halbtrockenen Pinsels können Sie ein Kätzchen, einen Hund, ein Schaf, eine Ziege, einen Igel, eine Löwenmähne, einen Schneemann, Schnee, einen Weihnachtsbaum, eine Kiefer usw. malen Wald, Sonne, Blumen (Löwenzahn, Sonnenblumen) und vieles mehr.

Monotypie

Mit der Objektmonotypie können Sie ein symmetrisches Objekt (Schmetterling, Käfer, Blume) auf ungewöhnliche Weise darstellen. Landschaftsmonotypie eröffnet die Möglichkeit, die Natur zu malen und einen Eindruck im Spiegelbild (wie im Wasser) zu gewinnen. Es gibt nur einen Druck. Daher der Name – Monotypie (von griechisch monos – eins, einzeln und tupos – Abdruck). Mit der Monotypie-Technik können Sie perfekt symmetrische Objekte oder prächtige Landschaften erstellen.

Material: ein Blatt Landschaftspapier, Gouache, breite und dünne Pinsel, ein Glas Wasser, eine Palette, ein Lappen.

Fortschritt:

1. Falten Sie ein Blatt Papier vertikal in der Mitte, sodass eine Faltlinie erscheint, und falten Sie es auseinander.2. Zeichnen Sie auf der rechten Blatthälfte die rechte Hälfte des Schmetterlings.3. Dann befeuchten wir die linke Hälfte des Blattes mit einem breiten Pinsel mit Wasser, falten das Blatt erneut entlang der Faltlinie und drücken es an, um einen Abdruck zu erzeugen.4. Auf dem aufgeklappten Blatt erscheint ein ganzer Schmetterling.

Arbeitsmöglichkeiten. Eine Objektmonotypie kann einen Stachelrochen, einen Käfer, eine Spinne, einen Oktopus, eine Blume in einem Topf, einen Ball, die Sonne und andere symmetrische Objekte darstellen.

Diatypie

Die Diatypie-Technik (von griechisch dia – durch, durch) gilt als eine Art Monotypie, es gibt jedoch erhebliche Unterschiede.

Die Technik ist insofern ungewöhnlich, als die Zeichnung auf organischem Glas angefertigt wird und das Bild auf einem vom Wasser nassen Blatt Papier verbleibt. Daher der zweite Name „Wasserdruck“. Auf der Seite, die gegen das Glas oder den Karton gedrückt wurde, erhalten Sie einen Aufdruck – ein konvexes Spiegelmuster mit einer interessanten Textur und einem farbigen Hintergrund.

Material: glänzender Karton (oder organisches Glas), ein dünnes Blatt Papier, Gouache, ein breiter Pinsel, ein einfacher Bleistift oder nur ein spitzer Stift, ein Glas Wasser, ein Lappen.

Fortschritt:

1. Tragen Sie mit einem dicken Pinsel eine Meereslandschaft – Meer und Himmel – auf glänzenden Karton oder Plexiglas auf. 2. Nachdem Sie ein Blatt Papier angefeuchtet haben, legen Sie es auf das Bild und drücken Sie das Blatt leicht gegen den Karton.3. Mit einem einfachen Bleistift auf der Rückseite des Blattes teilen wir das Meer und den Himmel durch eine horizontale Linie, in der Mitte zeichnen und übermalen wir ein kleines Segelboot, Felsen, oben - die Sonne, Wolken.4. Ziehen Sie das dünne Blatt vorsichtig vom Karton ab, Sie erhalten ein gedrucktes Meer mit konvexen Felsen, ein Segelboot und einen Himmel mit Sonne und Wolken.

Prägung

Prägen ist eine sehr spannende Tätigkeit. Beim monotonen Schattieren eines Blattes Papier entdecken wir plötzlich, dass darauf nach und nach gewellte Flächen entstehen.

Material: ein Blatt dünnes Papier, eine Münze oder ein konvexes Bild eines Dinosauriers, ein einfacher Bleistift.

Fortschritt:

1. Legen Sie ein Blatt Papier auf eine Münze.2. Schattieren Sie mit einem einfachen Bleistift den Teil des Papiers, der über die Münze hinausragt, bis die gesamte gewellte Oberfläche erscheint.

Steil

Bei der Herstellung von Applikationen mit dieser Methode ist keine Schere erforderlich. Farbiges Papier wird entlang der vorgesehenen Kontur gerissen, wodurch Teile mit ungleichmäßigen „zotteligen“ Kanten entstehen. Die Teile werden mit Leim bestrichen und auf den Untergrund geklebt. Diese Technik eignet sich, um die flauschige, voluminöse und weiche Textur eines Objekts zu vermitteln.

Material: Basisbild; buntes Papier; hausgemachte Paste (oder PVA-Kleber); Schaumstofftupfer (oder Hartkleberpinsel); Wachstuchfutter.

Aqua

Aqua – mit auf Englischübersetzt als Wasser. Schon der Name macht deutlich, dass bei dieser Technik viel Wasser verbraucht wird. Wie kann Wasser ein Bild beeinflussen? Interessant? Dann machen Sie sich mit den Techniken der Aquatouch-Technik vertraut.

Material: Dickes Blatt, Gouache, schwarze Tinte, breiter Pinsel, Wasserkrug, große Wasserschüssel, Tuch.

Fortschritt:

1. Auf einem Blatt Papier zeichnen wir mit Gouache in verschiedenen Farben großflächig ein beliebiges Objekt, zum Beispiel einen Pilz.2. Wenn die Gouache getrocknet ist, bedecken Sie das gesamte Blatt mit schwarzer Tinte (letztere trocknet schnell, wenn die Schicht nicht zu dick ist).3. Spülen Sie die getrocknete Zeichnung unter fließendem Wasser ab. In diesem Fall wird die über den Farben aufgetragene Tinte fast vollständig abgewaschen und der nur mit Tinte bedeckte Teil des Blattes bleibt schwarz.

Zeichnen mit einem Wattestäbchen

Die resultierenden mit Punkten gezeichneten Bilder sehen aus wie antike Fresken. Nachdem Sie die Zeichnung Ihres Kindes gerahmt haben, können Sie sein Zimmer mit einem selbst angefertigten Gemälde dekorieren.

Material: ein halbes Landschaftsblatt, ein einfacher Bleistift, Wattestäbchen, Gouache (oder Acrylfarben), ein Glas Wasser, ein Lappen.

Fortschritt

1. Zeichnen Sie mit einem einfachen Bleistift die Umrisse eines großen Objekts, zum Beispiel eines Schmetterlings, nach.2. Dann geben wir Gouache einer bestimmten Farbe auf die Spitze eines Wattestäbchens und zeichnen entlang der Kontur der Schmetterlingssilhouette, um Punkte zu erzeugen. Um die Farbe zu ändern, bereiten Sie ein sauberes Wattestäbchen vor.3. Aus den Punkten auf den Flügeln des Schmetterlings fertigen wir verschiedene Muster: Blumen, mehrfarbige Streifen, geometrische Formen usw.

Blattdrucke

Im Herbst möchte man einfach nur schöne abgefallene Blätter aufsammeln und nach Hause bringen. Die Blätter können getrocknet werden, allerdings werden sie dann spröde. Für diese Maltechnik müssen Sie frisch gepflückte Blätter verwenden. Das Kind kann Abdrücke von Blättern verschiedener Bäume anfertigen. Und sie werden alle echt aussehen.

Material: Landschaftsblatt, abgefallene Blätter verschiedener Bäume, Gouache, breiter Pinsel, Wasserkrug, Wachstuch (unter die zu bemalenden Blätter legen).

Fortschritt.

1. Nehmen Sie ein Ahornblatt, legen Sie es mit der glatten Seite auf das Wachstuch und bemalen Sie die Blattunterseite großzügig mit gleichfarbiger Gouache.2. Während die Gouache noch nicht getrocknet ist, legen wir die bemalte Seite des Blattes auf ein sauberes Blatt Papier und drücken es fest an, damit es vollständig gedruckt wird. Stellen Sie sicher, dass das Kind das gedrückte Blatt nicht bewegt.3. Anschließend entfernen wir das Blatt und übermalen bei Bedarf den Druck an unbedruckten Stellen.

Silhouette

Bevor Sie Ihrem Kind beibringen, Silhouetten mit einem Bleistift nachzuzeichnen, machen Sie es mit einer anderen faszinierenden Art vertraut, die Konturen eines Objekts zu vermitteln – dem Polstern. Es ist viel einfacher und beeindruckender! Es stellt sich wie ein Zaubertrick heraus. Sie heben die Vorlage an und sehen einen flauschigen, leichten, luftigen, transparenten Umriss auf dem Papier, und dann bleibt nur noch, ihn in das gewünschte Bild zu bringen.

Material: ein Landschaftsblatt, eine aus Pappe ausgeschnittene Silhouette eines Bärenjungen, eine Schüssel mit einem in Gouache getränkten Stempelkissen, ein Schaumgummitupfer (oder ein Mulltupfer), Gouache, ein Pinsel, ein Glas Wasser, ein Lappen.

Fortschritt:

1. Tragen Sie die Silhouette auf ein Blatt Papier auf und halten Sie es mit der linken Hand fest.2. IN rechte Hand- Schaumstofftupfer. Wir tragen Gouache darauf auf und zeichnen mit der „Poke“-Methode mit leichten Berührungen des Tampons die Silhouette entlang der Kontur nach.3. Entfernen Sie vorsichtig die Schablone und erhalten Sie eine klare und deutliche Silhouette des Bärenjungen auf Papier.4. Mit einem dünnen Pinsel verzieren wir das Gesicht des Bären und fügen kleine Details hinzu.

Nasse Bilder

Material: Blatt Aquarellpapier; Aquarellfarben; breite und dünne weiche Bürsten; ein Glas Wasser; Tuch

Fortschritt

1. Tragen Sie mit einem breiten Pinsel viel Wasser auf ein Blatt Papier auf.2. Das Kind nimmt Aquarellfarbe mit einem dünnen Pinsel und berührt damit an mehreren Stellen ein Blatt Papier. Der Punkt beginnt sich auszubreiten.3. Die leeren Räume werden mit ausgebreiteten Punkten anderer Farben gefüllt.4. Überlegen Sie gemeinsam mit Ihrem Kind, woran sein Bild erinnert. Geben Sie der Arbeit der Kinder einen Titel.

Papierklumpen

Material: Basisbild mit Umriss des Objekts; buntes Papier; hausgemachte Paste (oder PVA-Kleber); Schaumstofftupfer (oder Hartkleberpinsel); Wachstuch - Futter.

Arbeitsfortschritt und Arbeitsmöglichkeiten:

1 Termin. Der Kleber wird mit einem Pinsel oder einem Schaumstofftupfer auf einen großen Klumpen aufgetragen, oder der Klumpen selbst wird in eine Untertasse mit Kleber getropft und auf die Basis geklebt. Ein großer Klumpen kann als fertiges Objekt (eine Wolke, eine Schneeverwehung, ein Schneeball, ein Apfel, ein Pompon auf einer Mütze usw.) oder als Detail eines Objekts, zum Beispiel der Körper eines Bärenjungen oder eines Huhns, fungieren , Hase, Spinne, Schneemann usw. Sie können sogar voluminöse Bastelarbeiten aus großen Papierklumpen herstellen.

2. Termin. Es gibt zwei Möglichkeiten, kleine Klumpen zu kleben. Bei kleinen Kindern wird Kleber auf eine Pappunterlage aufgetragen und mit Papierkugeln bedeckt. Wenn bei älteren Kindern eine sorgfältigere Arbeit erforderlich ist, wird jeder Klumpen mit einem Pinsel oder Finger mit Klebstoff bestrichen. Eine Applikation aus kleinen Kugeln wird wie Vogelbeeren, Blumen auf einer Wiese, Dekorationen für eine Nistpuppe oder einen Clown, Nüsse auf einem Baum, Süßigkeiten in einer Vase, Sterne am Himmel, fallender Schnee oder Regen, Perlen für Perlen, ein Schildkrötenpanzer, eine Pilzkappe, Kamelwolle, Lamm, Pudel, Hase, Eichhörnchen, Igeldornen usw.

3. Empfang. Sie müssen die Servietten- oder Papierstücke nicht zu Kugeln rollen, sondern sie einfach leicht zerknüllen und ihnen so eine bestimmte Form geben – zum Beispiel ein Blatt von einem Baum, ein Blütenblatt von einer Blume, einen Schmetterlingsflügel usw.

Mosaik aus Papierstücken

Material: Hintergrundbasis mit aufgedrucktem Umriss des Objekts; buntes Papier; hausgemachte Paste (oder PVA-Kleber); harter Leimpinsel; Wachstuchfutter.

Arbeitsmöglichkeiten

1. Termin. Sie können Papierstücke in Form von fallenden Blättern oder Schneeflocken, Regentropfen, Samen, Erbsen oder Körnern für Vögel, Fischfutter, Sternen am Himmel, Fischen in einem Fluss, Blumen auf einem Feld usw. auf die Handlungsgrundlage kleben.

2. Empfang. Sie können Flecken auf eine Giraffe, Punkte auf den Rücken eines Marienkäfers, Dekorationen auf einen Pullover, Spielzeug auf einen Weihnachtsbaum, Äpfel auf einen Apfelbaum usw. in den Umriss kleben.

3. Termin. Sie können vorschlagen, innerhalb der gesamten Kontur mit einem Papiermosaik „Locken“ auf dem Körper eines Lammes, Schuppen auf einem Fisch, Fell auf einem Hund, Bären und anderen Tieren, Federn auf Vögeln, Stacheln auf einem Igel, eine Krone auszulegen von Blättern an einem Baum, Wolken, Eisschollen usw.

4. Empfang. Mit Papierstücken können Sie ein vollständiges Konturbild eines beliebigen Objekts erstellen – eines Apfels, einer Blume, eines Hauses, eines Schmetterlings, einer Schlange usw. Solche mühsamen Aufgaben können jedoch nur Kindern im Alter von 4 bis 7 Jahren angeboten werden.

Ungewöhnliche Zeichnung: Drucke

Wenn wir die Textur eines Objekts vermitteln müssen, können wir Abdrücke aus verschiedenen Materialien mit strukturierter Oberfläche verwenden: ein Schaumstofftupfer, zerknittertes Papier, Polyethylen, Polystyrolschaum, ein Radiergummi, eine Wäscheleine, die am Ende einer dicken Stange befestigt ist , usw. Das Kind lernt, mit neuen Materialien zu experimentieren. Und das bereitet ihm große Freude. Schließlich können Sie mit Hilfe von Drucken eine erstaunliche Ähnlichkeit mit der Realität erreichen – Flauschigkeit, Weichheit, Schwammigkeit, Lockigkeit, Schärfe usw. vermitteln.

Material: ein Landschaftsblatt, ein einfacher Bleistift, eine Schüssel mit einem in Gouache getränkten Stempelkissen (oder eine Untertasse mit Farbe), ein Schaumstofftupfer, Gouache, ein Pinsel, ein Glas Wasser, ein Lappen.

Fortschritt:

Mit einem einfachen Bleistift skizzieren wir die Umrisse eines Objekts, zum Beispiel eines Schafes. Dann drücken wir die Spitze des Moosgummitupfers mit Farbe gegen das Stempelkissen und machen Abdrücke auf der Silhouette des Schafes. Wenn Sie eine neue Farbe verwenden müssen, müssen Sie eine andere Schüssel mit einem Stempelkissen und einem sauberen Zeichenwerkzeug nehmen. Wenn die Farbe trocknet, fügen Sie dem Schaf mit einem dünnen Pinsel Hörner, Augen und einen Schwanz hinzu.

Darüber hinaus kennt jeder die Techniken des Zeichnens mit Fingern und Handflächen.

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Nicht-traditionelle Zeichentechniken mit Kindern im mittleren Vorschulalter

Inhalt

• Einführung
• Abschluss
• Anwendungen

Einführung

Das Leben im Zeitalter des wissenschaftlichen und technischen Fortschritts wird vielfältiger und komplexer. Es erfordert von einem Menschen keine stereotypen, gewohnheitsmäßigen Handlungen, sondern Mobilität, Flexibilität des Denkens, Schnelligkeit der Orientierung und Anpassung an neue Bedingungen, einen kreativen Ansatz zur Lösung großer und kleiner Probleme. Die Umwandlung eines Kindes in eine kreative Persönlichkeit hängt von der Technologie des pädagogischen Prozesses ab.

Der informationsreproduktive Lernprozess wird objektiv durch einen kreativen ersetzt. Nur in der schöpferischen Tätigkeit findet die Entwicklung schöpferischer Fähigkeiten statt – die Beherrschung von Erkenntnismethoden zur Transformation der Eigenschaften von Objekten. Daher besteht die Notwendigkeit, die kreativen, kognitiven und praktischen Aktivitäten von Kindern zu intensivieren. Wir möchten unsere Schüler als neugierige, gesellige und unabhängige kreative Individuen sehen, die sich in ihrer Umgebung zurechtfinden und aufkommende Probleme lösen können. Und das hängt weitgehend von uns ab. Das Kind ist ein Entdecker und zeigt großes Interesse an verschiedenen Arten von Dingen Forschungstätigkeit, insbesondere zum Experimentieren.

Moderne pädagogische und psychologische Forschungen belegen die Notwendigkeit des Unterrichts in bildender Kunst für die geistige und ästhetische Entwicklung von Vorschulkindern. In den Werken von A.V. Zaporozhets, V.V. Davydova, N.N. Poddyakov stellte fest, dass Vorschulkinder in der Lage sind, im Prozess objektiver sensibler Aktivitäten, einschließlich Zeichnen, die wesentlichen Eigenschaften von Objekten und Phänomenen hervorzuheben, Zusammenhänge zwischen einzelnen Phänomenen herzustellen und diese in figurativer Form wiederzugeben. Dieser Prozess macht sich insbesondere bei verschiedenen Arten praktischer Tätigkeiten bemerkbar: Es werden verallgemeinerte Analyse-, Synthese-, Vergleichs- und Vergleichsmethoden entwickelt, die Fähigkeit, selbstständig Wege zur Lösung kreativer Probleme zu finden, die Fähigkeit zur Planung eigener Aktivitäten entwickelt und kreatives Potenzial freigelegt . Dies impliziert die Notwendigkeit, nicht nur bildende Kunst, sondern auch spezielle Arten der bildenden Kunst, einschließlich Zeichnen mit nichttraditionellen Methoden, zu studieren.

Die Relevanz der Studie besteht darin, dass es sich um visuell-produktive Aktivitäten unter Verwendung nicht-traditioneller visueller Technologien gemäß dem Landesbildungsstandard für pädagogische Bildung handelt, die für die kreative Entwicklung der kindlichen Fähigkeiten am günstigsten sind, da sie insbesondere verschiedene Aspekte der kindlichen Fähigkeiten offenbaren Entwicklung.

Der praktische Aspekt der Entwicklung kreativer Fähigkeiten mit Hilfe nicht-traditioneller Zeichentechniken bei Vorschulkindern bleibt unzureichend offengelegt, da sich die Standpunkte zu den psychologischen und künstlerischen Bedingungen für die Ausbildung von Fähigkeiten ändern, sich die Generationen der Kinder ändern und dementsprechend auch die Technologie von Die Arbeit der Lehrer muss sich ändern.

Gegenstand der Studie sind unkonventionelle Zeichentechniken bei Kindern der Mittelgruppe.

Gegenstand der Studie ist der Einsatz nicht-traditioneller Zeichentechniken in der Mittelgruppe des Kindergartens unter Berücksichtigung der Anforderungen des Landesbildungsstandards für pädagogische Bildung.

Der Zweck der Studie besteht darin, das Arbeitssystem zu untersuchen, um Vorschulkindern das Zeichnen mit nicht-traditionellen Methoden beizubringen.

Zur Erreichung des Forschungsziels sollten folgende Aufgaben gelöst werden:

Studium der wissenschaftlichen Literatur zum Problem der visuellen Kreativität von Kindern;

Untersuchung der Rolle der visuellen Kreativität bei der Entwicklung eines Kindes als Person;

Offenlegung des Konzepts besonderer schöpferischer Fähigkeiten, der Besonderheiten ihrer Ausprägung in der bildenden Kunst;

unkonventionelle Technik Zeichnung Vorschulkind

der Einsatz nicht-traditioneller Zeichentechniken in vorschulischen Bildungseinrichtungen, um die kreativen Fähigkeiten von Vorschulkindern zu entwickeln.

Forschungshypothese – Die Entwicklung der visuellen Fähigkeiten jüngerer Vorschulkinder wird am effektivsten durchgeführt, wenn: in der Gruppe eine ästhetische Entwicklungsumgebung geschaffen wird; Die Anwendungstechnik ist durchdacht verschiedene Arten Aktivitäten für Kinder mit nicht-traditionellen Techniken.

Die theoretische und methodische Grundlage der Studie ist die Forschung von T.S. Komarova „Kunstaktivitäten im Kindergarten“; EIN V. Nikitina „Unkonventionelle Zeichentechniken.“ Bei der Durchführung der Arbeit wurden folgende Forschungsmethoden verwendet: theoretische Analyse der pädagogischen Literatur, Studium und Analyse der pädagogischen Dokumentation und Arbeitserfahrung von MBDOU d/s Nr. ___________, in der Mittelgruppe.

1. Theoretische Basis Anwendung nicht-traditioneller Zeichentechniken in der Entwicklung von Vorschulkindern

1.1 Möglichkeiten des Einsatzes nicht-traditioneller Zeichentechniken bei der Arbeit mit Vorschulkindern

Bei Kindern im vierten Lebensjahr verbessern und entwickeln sich Wahrnehmung, Denken und Gedächtnis; Nach und nach bilden sich Vorstellungen über die Form von Objekten, die Größe und die Grundfarben. Dadurch können wir neue Aufgaben für die Vermittlung künstlerischer und kreativer Aktivitäten von Kindern stellen.

Allerdings muss der Lehrer bedenken, dass nicht alle Kinder teilnehmen Juniorengruppe Daher sind bei den meisten Kindern möglicherweise nicht einmal grundlegende Fähigkeiten in den bildenden Künsten entwickelt. Gleichzeitig erwerben Kinder im Alter von drei Jahren eine gewisse Erfahrung im Verständnis von Objekten und Phänomenen und sind körperlich und geistig weiter entwickelt. Dies ermöglicht es, den von Kindern im dritten Lebensjahr eingeschlagenen Weg nicht vollständig zu wiederholen. Daher ist es notwendig, bei Kindern mentale Prozesse zu entwickeln, die für die Beherrschung des Zeichnens, Modellierens und Applizierens wichtig sind, um figurative Ideen, Vorstellungskraft und eine emotional positive Einstellung zur Realität, zu Kunstwerken, sowohl klassischen als auch volkstümlichen, zu entwickeln.

Es ist notwendig, Kindern die Wahrnehmung von Objekten beizubringen – das Untersuchen (Kreisen mit der einen oder anderen Hand) von Objekten entlang der Kontur, wenn man sie untersucht. Kinder in diesem Alter lernen, runde, rechteckige, dreieckige Form; Objekte, die aus geraden Linien und deren Schnittpunkten bestehen; Beherrschen Sie das Bild von Objekten, die aus einem oder mehreren Teilen unterschiedlicher Größe bestehen. In dieser Gruppe wird die Anwendung vorgestellt. Kinder lernen, Bilder zu erstellen, indem sie vorgefertigte, vom Lehrer ausgeschnittene Figuren aufkleben. Um bei Kindern kreative Entscheidungsfreiheit zu entwickeln, ist es notwendig, ihnen prägende Bewegungen beizubringen – zunächst einfache, dann komplexere. Dadurch können sie eine Vielzahl von Objekten und Phänomenen der umgebenden Welt darstellen.

Wie Besser, Baby Je mehr Sie die formbildenden Bewegungen in der Mittelgruppe beherrschen, desto einfacher und freier wird es, Bilder von beliebigen Objekten zu erstellen. Es ist bekannt, dass jede zielgerichtete Bewegung auf der Grundlage vorhandener Vorstellungen darüber erfolgen kann. Die Vorstellung der von der Hand erzeugten Bewegung entsteht im Prozess der visuellen sowie kinästhetischen (motorisch-taktilen) Wahrnehmung.

Die formenden Bewegungen der Hand beim Zeichnen und Bildhauern sind unterschiedlich: Die räumlichen Eigenschaften der abgebildeten Objekte sind beim Zeichnen und Bildhauern unterschiedlich: Die räumlichen Eigenschaften der abgebildeten Objekte werden beim Zeichnen durch die Konturlinie und bei der Bildhauerei durch die Masse dargestellt und Lautstärke.

Handbewegungen beim Zeichnen sind unterschiedlicher Natur (Druckkraft, Umfang, Dauer).

Das Zeichnen von Kindern ist ein bekanntes Phänomen, das jedoch bei Eltern und Lehrern viele Fragen aufwirft. Warum zeichnen Kinder lieber als viele andere Aktivitäten? Welche Bedeutung hat es für die Entwicklung von Kindern? Wie organisiert man Kinderzeichnungen und wie leitet man sie an? Wie kann man die künstlerischen Fähigkeiten von Kindern entwickeln? Wie kann man Kinderzeichnungen verstehen und bewerten? Die Antworten auf diese Fragen fallen vielen schwer. Da sie sich selbst nicht trauen, sammeln manche Mütter, Großmütter und Lehrer Kinderzeichnungen und wenden sich an maßgebliche, sachkundige und verständnisvolle Menschen – Psychologen, Lehrer, Künstler.

Ihre völlig widersprüchlichen Einschätzungen schrecken sie jedoch oft ab: Normale Zeichnungen normales Kind, aber es gibt Probleme... - wird der Psychologe sagen. „Es ist nichts Besonderes, das übliche stereotype Kinderzeichnen, aber die Fähigkeit dazu ist vorhanden, und wenn man Lust hat, dann muss man es lernen ...“, raten Lehrer einer Kinderkunstschule. - Brillant! Wie viel Fantasie, welche Kühnheit des Bildes, welche Lebendigkeit der Farben! Fassen Sie ihn nicht an, lassen Sie der Kreativität völlige Freiheit und bringen Sie ihm auf keinen Fall etwas bei! - wird der begeisterte Künstler ausrufen. Was ist das Reizvolle am Zeichnen für Kinder? Was macht es für sie so begehrenswert?

Erstens ist das Zeichnen zugänglich: Sie bewegen einen Stock über den Sand – schon haben Sie eine Zeichnung; Nehmen Sie Papier, einen Bleistift oder einen Filzstift und zeichnen Sie überall – zu Hause, auf einer Party, am Arbeitsplatz Ihrer Mutter, bei Ihrer Großmutter, zum Beispiel in einer Sparkasse;

zweitens ist es sinnlich: Die Bilder und Handlungen erregen, die Bewegungen der Linien und die Variabilität der Farben erregen, alles, was in der Zeichnung passiert, erregt und wird erlebt, die Zeichnungen selbst erregen;

Drittens ist es lehrreich: Es hilft, viel zu erkennen, zu lernen, zu klären, zu meistern, zu verstehen und sogar Ihr Wissen zu testen und zu zeigen;

Viertens ist es ausdrucksstark: Durch Zeichnen kann man viel ausdrücken, manchmal mehr und mit weniger Schwierigkeiten als mit Worten, insbesondere gegenüber kleinen Kindern; Sie können Ihre Freuden, Wünsche, Träume, Fantasien, Vorahnungen, Ängste, Kenntnisse, Urteile, Entdeckungen und vieles mehr darstellen und ausdrücken;

Fünftens ist Zeichnen produktiv: Man zeichnet, und es kommt bestimmt etwas dabei heraus.

Eine Zeichnung ist eine gemachte Sache. Man kann viele Zeichnungen zeichnen, man kann sie entweder an die Wand hängen, verschenken oder beiseite legen und sie dann wieder herausnehmen und anschauen. Zeichnen macht Spaß, macht Spaß und ist interessant. Der wahre Wert des Kinderzeichnens liegt nicht in der Qualität der Zeichnungen (Ausstellung, Wettbewerb, zur Bewertung), die Kinder erstellen, sondern darin, wie sie durch Kreativität ihre persönlichen Probleme überwinden, ihre Lebenserfahrung erkennen, sich vom Unangenehmen befreien und das Positive bekräftigen in ihrem eigenen Leben.

Der Prozess (Zeichnen als aktives Leben) ist für das Kind nicht weniger wichtig als das Ergebnis (Zeichnen). Und die vom Autor getrennte Zeichnung erhält eine neue Bedeutung – nicht nur als Produkt kindlicher Kreativität, sondern auch als Objekt einer anderen, neuen Aktivität (Objekt des Ausstellens, Studierens, Sammelns).

Kinderzeichnen ist also ein Phänomen kreativer Aktivität von Kindern im Alter von 1-2 bis 10-11 Jahren, das eine motorisch-visuelle Grundlage hat und viele mentale Funktionen umsetzt, die für die ganzheitliche persönliche Entwicklung des Kindes wichtig sind. Bei der Untersuchung und Bewertung von Kinderzeichnungen ist daher Folgendes erforderlich:

Besprechen Sie mit dem Kind die Zeichnung und nicht ihn, seine Persönlichkeit (zum Beispiel: fähiges, unfähiges, schlampiges, ordentliches, dummes, schwaches, durchschnittliches, brillantes Kind usw.);

Es ist notwendig, die Leistungen des Kindes im Verhältnis zu seinen persönlichen Fähigkeiten und im Vergleich zu seinen eigenen Zeichnungen zu bewerten, wobei individuelle Merkmale und die Dynamik seiner Entwicklung zu berücksichtigen sind (ob sich das Kind in seiner Kreativität bewegt oder aufgehört hat, das zu wiederholen, was es hat). beherrscht, reproduziert sich selbst) und nicht im Vergleich zu anderen Kindern; Es ist notwendig, das Ziel, den Kern der Aufgabe, die Bedingungen für die Erstellung der Zeichnung genau zu bestimmen und entsprechend diesen Umständen die Arbeit zu bewerten (das Thema für die Ausstellung wurde festgelegt, von außen veranlasst oder selbst verursacht). Motive, ob es ein Echo in der Seele des Kindes fand oder unter Zwang ausgeführt wurde; nutzte das Kind visuelles Hilfsmaterial oder arbeitete es aus dem Gedächtnis, gab es eine ausreichende Auswahl an visuellen Mitteln usw.);

Hervorheben und bewerten: seine allgemeine Stimmung, Handlung, semantische und emotionale Interpretation, kompositorische Lösung (Wahl der Bildgröße, Anordnung des Bildes im Format, Ausdruck des Unterordnungsgrades einzelner Figuren - Richtung, Maßstabsverhältnisse, Konfiguration der Formen, rhythmische und koloristische Lösung), Freiheit des Gebrauchs der Sprache der bildenden Künste;

die Unabhängigkeit des Zeichnens, die Aktivität der Position des Autors in Bezug auf das Dargestellte, die Aufrichtigkeit emotionaler Erfahrungen in der Kreativität, die Sensibilität für die Natur visueller Materialien und die Fähigkeiten von Werkzeugen, Einfallsreichtum bei der Suche nach Darstellungstechniken unterstützen und legitim fördern Möglichkeiten, Bilder und Stimmungen auszudrücken, an der Verbesserung der eigenen Bildsprache arbeiten;

Es ist wichtig, das Ausmaß des Einflusses einer anderen Person auf die Zeichnung zu ermitteln und zu berücksichtigen, was den Grad der kreativen Suche verringert; Es muss daran erinnert werden, dass solche Arten des Zeichnens wie das Kopieren nach einer Probe, das Nachzeichnen vom Original, das Übermalen vorgefertigter Konturbilder nicht zur Kreativität und künstlerischen Entwicklung des Kindes beitragen, sondern zu einer mechanischen Reproduktion der Entscheidungen anderer Menschen führen dienen dazu, gesichtslose Muster und Stereotypen im Kinderzeichnen zu verbreiten; in der Beurteilung selbst sollte freundliche Aufmerksamkeit zum Ausdruck kommen, der Wunsch, den gesamten Inhalt der Zeichnung tief und vollständig zu sehen; es muss gründlich begründet sein und einen positiven Charakter haben, so dass es dem Kind auch bei der Feststellung von Mängeln die Möglichkeit eröffnet, diese zu überwinden, ohne dabei direkte Anregungen zu geben; Das Assessment kann auch Abschiedsworte für weitere Kreativität und die Formulierung neuer Aufgaben beinhalten – dann wird es interessant, nützlich, wünschenswert und mit Zuversicht angenommen.

In der pädagogischen Praxis dürfen wir nicht vergessen, dass Kinder nach ihren eigenen Bedürfnissen schaffen und nicht „zur Schau“, und es ist falsch, sie nur auf das Ergebnis zu konzentrieren und die Suche durch ein Modell, Kreativität durch Erfüllung, Verlangen durch Zwang zu ersetzen. Bei der Beurteilung der Arbeit sollte die aufrichtige, originelle Kreativität des Kindes gefördert werden und nicht die gehorsame Reproduktion. Ein zeichnendes Kind, das gerne zeichnet und Erwachsenen vertraut, kann Opfer des Willens eines anderen werden. Dadurch werden die Gestaltungsrechte des Kindes verletzt, seine künstlerische Tätigkeit fehlgeleitet und seine Integrität geschädigt. persönliche Entwicklung. Dies muss von allen Erwachsenen verstanden und beachtet werden, die mit der Kreativität von Kindern in Berührung kommen.

1.2 Merkmale nicht-traditioneller Zeichentechniken bei Kindern im Grundschulalter

In vorschulischen Bildungseinrichtungen nutzen Lehrer aktiv nicht-traditionelle Zeichentechniken (NTT).

Der Begriff „nicht traditionell“ impliziert die Verwendung von Materialien, Werkzeugen und Zeichenmethoden, die nicht allgemein akzeptiert, traditionell oder weithin bekannt sind. Der Einsatz nicht-traditioneller Zeichentechniken trägt dazu bei, das Wissen und die Vorstellungen der Kinder über Objekte und deren Verwendung, Materialien, Eigenschaften und Anwendungsmethoden zu bereichern. Den Kindern wird beigebracht, nicht nur mit Farben, Bleistiften, Filzstiften, sondern auch mit getöntem Seifenschaum, einer Kerze zu zeichnen und ihnen wird gezeigt, wie man Kleber zum Zeichnen usw. verwendet.

Kinder lernen verschiedene Methoden zum Färben von Papier kennen, darunter Farbpaste, die Methode des Farbsprühens und lernen, dass sie nicht nur auf Papier, sondern auch auf Spezialglas zeichnen können. Sie versuchen, mit der Handfläche, den Fingern, der Faust und dem Handflächenrand zu zeichnen und Bilder mit improvisierten Mitteln (Fäden, Seilen, Hohlröhren) und natürlichen Materialien (Baumblättern) zu erstellen.

In Kursen mit nicht-traditionellen Bildtechniken haben Vorschulkinder die Möglichkeit zu experimentieren – Farbe mit Seifenschaum mischen, einkleistern, Gouache oder Wasserfarbe auf ein mit farbiger Kreide erstelltes Bild auftragen. Durch den direkten Kontakt der Finger mit der Farbe lernen Kinder deren Eigenschaften (Dicke, Härte, Viskosität) kennen und durch die Zugabe unterschiedlicher Wassermengen zu Aquarellfarben erhalten sie unterschiedliche Farbnuancen.

Dadurch entwickeln sich taktile Sensibilität und Farbunterscheidung. Wie Sie wissen, kopieren Kinder oft das ihnen angebotene Modell.

Mit unkonventionellen Bildgebungstechniken können Sie dies vermeiden, da der Lehrer anstelle eines vorgefertigten Modells lediglich die Arbeitsweise mit unkonventionellen Materialien und Werkzeugen demonstriert. Dies gibt Impulse für die Entwicklung von Vorstellungskraft, Kreativität, die Manifestation von Unabhängigkeit, Initiative und den Ausdruck von Individualität.

Durch die Verwendung und Kombination verschiedener Darstellungsmethoden in einer Zeichnung lernen Vorschulkinder zu denken und selbstständig zu entscheiden, mit welcher Technik sie dieses oder jenes Bild ausdrucksvoller gestalten. Dann analysieren sie das Ergebnis, vergleichen ihre Arbeiten, lernen, ihre eigene Meinung zu äußern, und haben den Wunsch, ihre Zeichnung beim nächsten Mal interessanter und anders als andere zu gestalten. Nicht-traditionelle Bildtechniken erfordern die Einhaltung der Handlungsfolge. So lernen Kinder, den Zeichenprozess zu planen.

Die Arbeit mit nicht-traditionellen Zeichentechniken stimuliert die positive Motivation des Kindes, ruft eine freudige Stimmung hervor und beseitigt die Angst vor dem Zeichenprozess.

Viele Arten des nicht-traditionellen Zeichnens tragen dazu bei, den Entwicklungsstand der Hand-Auge-Koordination zu verbessern (z. B. Zeichnen auf Glas, Malen von Stoff, Zeichnen mit Kreide auf Samtpapier usw.). Das Zeichnen mit nicht-traditionellen Bildtechniken ermüdet nicht Bei Kindern im Vorschulalter bleiben sie während der gesamten für die Erledigung der Aufgabe vorgesehenen Zeit äußerst aktiv und effizient. Nicht-traditionelle Zeichentechniken ermöglichen es dem Lehrer, individuell auf die Kinder einzugehen und deren Wünsche und Interessen zu berücksichtigen.

Das Zeichnen mit mehreren Händen als kollektive Form der Kreativität bringt Kinder zusammen. Forscher weisen darauf hin, dass der Einsatz nicht-traditioneller Zeichentechniken dazu beiträgt, die Erregung bei Kindern zu verringern, die übermäßig emotional enthemmt sind.

Also, M.I. Chistyakova bemerkt das unkonventionelle Zeichnung(zum Beispiel das Spielen mit Klecksen) fesselt Kinder und je mehr sich das Kind beschäftigt, desto konzentrierter ist es. Wenn ein übermäßig aktives Kind ein weites Betätigungsfeld benötigt und seine Aufmerksamkeit zerstreut und äußerst instabil ist, verengt sich sein Aktivitätsbereich beim Spielen mit Blots und die Bewegungsamplitude nimmt ab. Ausladende und ungenaue Handbewegungen werden nach und nach zurückhaltender und präziser. Bei Kindern mit Verhaltens- und Charakterschwierigkeiten werden die mit Blots erstellten Zeichnungen inhaltlich weniger aggressiv und in der Farbe saftiger, heller und reiner.

Daher trägt der Einsatz nicht-traditioneller Bildgebungstechniken dazu bei intellektuelle Entwicklung Kind, Korrektur mentaler Prozesse und persönlicher Sphäre von Vorschulkindern.

Arten nicht-traditioneller Zeichentechniken:

1) „Fingermalerei“. Alter: ab zwei Jahren. Ausdrucksmittel: Punkt, Punkt, kurze Linie, Farbe. Materialien: Schüsseln mit Gouache, dickes Papier in jeder Farbe, kleine Blätter, Servietten. Methode zur Erstellung eines Bildes: Das Kind taucht seinen Finger in die Gouache und zeichnet Punkte und Flecken auf das Papier. Jeder Finger ist mit einer anderen Farbe bemalt. Nach der Arbeit die Finger mit einer Serviette abwischen, dann lässt sich die Gouache leicht abwaschen.

2) „Zeichnen mit der Handfläche.“ Alter: ab zwei Jahren. Ausdrucksmittel: Fleck, Farbe, fantastische Silhouette. Materialien: breite Untertassen mit Gouache, Pinsel, dickes Papier jeder Farbe, großformatige Blätter, Servietten. Methode zur Bildgewinnung: Ein Kind taucht seine Handfläche (den gesamten Pinsel) in Gouache oder malt es mit einem Pinsel (ab fünf Jahren) und macht einen Abdruck auf Papier. Sie zeichnen sowohl mit der rechten als auch mit der linken Hand und sind in verschiedenen Farben bemalt. Wischen Sie Ihre Hände nach der Arbeit mit einer Serviette ab, dann lässt sich die Gouache leicht abwaschen.

3) „Abdruck mit Kork“. Alter: ab drei Jahren. Ausdrucksmittel: Fleck, Textur, Farbe. Materialien: eine Schüssel oder Plastikbox mit einem Stempelkissen aus dünnem, mit Gouache imprägniertem Schaumgummi, dickes Papier beliebiger Farbe und Größe, Korkstempel. Methode zur Bildgewinnung: Das Kind drückt den Korken mit Farbe auf ein Stempelkissen und macht einen Abdruck auf dem Papier. Um eine andere Farbe zu erhalten, werden sowohl die Schüssel als auch der Stopfen ausgetauscht.

4) „Schaumgummiaufdruck“. Alter: ab vier Jahren. Ausdrucksmittel: Fleck, Textur, Farbe. Materialien: eine Schüssel oder Plastikbox mit einem Stempelkissen aus dünnem, mit Gouache imprägniertem Schaumgummi, dickes Papier beliebiger Farbe und Größe, Schaumgummistücke. Methode zur Bildgewinnung: Das Kind drückt den Schaumgummi mit Farbe auf ein Stempelkissen und macht einen Abdruck auf dem Papier. Um die Farbe zu ändern, verwenden Sie eine andere Schüssel und Schaumgummi.

5) „Aufdruck mit zerknittertem Papier.“ Alter: ab vier Jahren. Ausdrucksmittel: Fleck, Textur, Farbe. Materialien: Untertasse oder Plastikbox mit einem Stempelkissen aus dünnem, mit Gouache imprägniertem Schaumgummi, dickes Papier beliebiger Farbe und Größe, zerknittertes Papier. Methode zur Bildgewinnung: Ein Kind drückt zerknittertes Papier mit Farbe auf ein Stempelkissen und macht einen Abdruck auf dem Papier. Um eine andere Farbe zu erhalten, tauschen Sie sowohl die Untertasse als auch das zerknitterte Papier aus.

6) „Wachsmalstifte + Wasserfarben.“ Alter: ab vier Jahren. Ausdrucksmittel: Farbe, Linie, Fleck, Textur. Materialien: Wachsmalstifte, dick weißes Papier, Aquarell, Pinsel. Methode zur Bildgewinnung: Das Kind zeichnet mit Wachsmalstiften auf weißem Papier. Anschließend bemalt er das Blatt mit Wasserfarben in einer oder mehreren Farben. Die Kreidezeichnung bleibt unbemalt.

7) „Schablonendruck“. Alter: ab fünf Jahren. Ausdrucksmittel: Fleck, Textur, Farbe. Materialien: eine Schüssel oder Plastikbox mit einem Stempelkissen aus dünnem, mit Gouache imprägniertem Schaumgummi, dickes Papier beliebiger Farbe, ein Schaumgummitupfer (ein Stoff- oder Schaumball wird in die Mitte des Quadrats und an die Ecken gelegt). (das Quadrat wird mit Faden zusammengebunden), Schablonen aus geöltem Halbkarton oder transparenten Folien. Methode zur Bildgewinnung: Das Kind drückt ein Siegel- oder Moosgummitupfer auf ein Stempelkissen mit Farbe und macht mit einer Schablone einen Abdruck auf dem Papier. Um die Farbe zu ändern, nehmen Sie einen weiteren Tupfer und eine Schablone.

9) „Übliche Blotographie.“ Alter: ab fünf Jahren. Ausdrucksmittel: Fleck. Materialien: Papier, Tinte oder dünn verdünnte Gouache in einer Schüssel, Plastiklöffel. Methode zur Bildgewinnung: Ein Kind schaufelt Gouache auf Plastiklöffel und gießt es auf Papier. Das Ergebnis sind Flecken In keiner bestimmten Reihenfolge. Dann wird das Blatt mit einem anderen Blatt abgedeckt und gepresst (Sie können das Originalblatt in zwei Hälften biegen, Tinte auf eine Hälfte tropfen und es mit der anderen bedecken). Als nächstes wird das oberste Blatt entfernt und das Bild untersucht: Es wird festgestellt, wie es aussieht. Die fehlenden Details sind vervollständigt.

10) „Blotographie mit einer Röhre.“ Alter: ab fünf Jahren. Ausdrucksmittel: Fleck. Materialien: Papier, Tinte oder dünn verdünnte Gouache in einer Schüssel, Plastiklöffel, Strohhalm (Trinkhalm). Methode zum Erhalten eines Bildes: Ein Kind schöpft Farbe mit einem Plastiklöffel auf, gießt sie auf ein Blatt und bildet einen kleinen Fleck (Tröpfchen). Dann blasen Sie diesen Fleck aus einer Tube so auf, dass das Ende weder den Fleck noch das Papier berührt. Bei Bedarf wird der Vorgang wiederholt. Die fehlenden Details sind vervollständigt. „Blotographie mit einer Schnur“ Alter: ab fünf Jahren, Ausdrucksmittel: Fleck. Materialien: Papier, Tinte oder dünn verdünnte Gouache in einer Schüssel, Plastiklöffel, mitteldicker Faden. Methode zur Bildgewinnung: Das Kind taucht einen Faden in die Farbe und drückt ihn aus. Dann legt er ein Bild aus einem Faden auf ein Blatt Papier und lässt dabei ein Ende frei. Danach wird ein weiteres Blatt darauf gelegt, gedrückt, mit der Hand festgehalten und der Faden an der Spitze gezogen. Die fehlenden Details sind vervollständigt.

11) „Sprühen“. Alter: ab fünf Jahren. Ausdrucksmittel: Punkt, Textur. Materialien: Papier, Gouache, harter Pinsel, ein Stück dicker Karton oder Kunststoff (5 x 5 cm). Methode zur Bildgewinnung: Das Kind nimmt Farbe mit einem Pinsel auf und schlägt mit dem Pinsel auf den Karton, den es über das Papier hält. Farbspritzer auf das Papier.

12) „Blattabdrücke.“ Alter: ab fünf Jahren. Ausdrucksmittel: Textur, Farbe. Materialien: Papier, Blätter verschiedener Bäume (vorzugsweise umgestürzt), Gouache, Pinsel. Methode zum Erstellen eines Bildes: Das Kind bedeckt ein Stück Holz mit Farben in verschiedenen Farben und trägt es dann mit der bemalten Seite auf das Papier auf, um einen Abdruck zu erhalten. Jedes Mal wird ein neues Blatt genommen. Die Blattstiele können mit einem Pinsel aufgemalt werden.

13) „Aquarellstifte.“ Alter: ab fünf Jahren. Ausdrucksmittel: Fleck, Farbe, Linie. Materialien: dickes Papier, Aquarellstifte, Schwamm, Wasser in einer Untertasse. Methode zum Erhalten eines Bildes: Das Kind befeuchtet das Papier mit einem Schwamm mit Wasser und zeichnet dann mit Buntstiften darauf. Sie können die Techniken des Zeichnens mit dem Ende einer Kreide und einer flachen Fläche verwenden. Wenn das Papier trocknet, wird es wieder nass.

14) „Stupsen.“ Alter: ab fünf Jahren. Ausdrucksmittel: Textur, Volumen. Materialien: Quadrate aus farbigem doppelseitigem Papier (2 x 2 cm), Zeitschriften- und Zeitungspapier (z. B. für Igelnadeln), Bleistift, PVA-Kleber in einer Schüssel, dickes Papier oder farbiger Karton als Unterlage. Methode zur Bildgewinnung: Das Kind legt das stumpfe Ende eines Bleistifts in die Mitte eines Quadrats Papier und dreht die Kanten des Quadrats mit einer Drehbewegung auf den Bleistift. Das Kind hält die Kante des Quadrats mit einem Finger fest, damit es nicht vom Bleistift rutscht, und taucht es in den Kleber. Dann klebt er das Quadrat auf die Basis und drückt es mit einem Bleistift fest. Erst danach zieht er den Bleistift heraus und das gefaltete Quadrat bleibt auf dem Papier liegen. Der Vorgang wird viele Male wiederholt, bis die gewünschte Papierfläche mit gefalteten Quadraten gefüllt ist.

15) „Schwarz-Weiß-Grattage.“ Alter: ab fünf Jahren. Ausdrucksmittel: Linie, Strich, Kontrast. Materialien: ein halbes Blatt Pappe oder dickes weißes Papier, eine Kerze, ein breiter Pinsel, schwarze Wimperntusche, Flüssigseife (etwa ein Tropfen pro Esslöffel Wimperntusche) oder Zahnpulver, Schalen für Wimperntusche, ein Stift mit spitzen Enden. Methode zur Bildgewinnung: Das Kind reibt ein Blatt mit einer Kerze, so dass es vollständig mit einer Wachsschicht bedeckt ist. Darauf wird anschließend Mascara mit Flüssigseife oder Zahnpulver aufgetragen, wobei die Mascara ohne Zusatzstoffe aufgefüllt wird. Nach dem Trocknen wird das Motiv mit einem Stäbchen eingeritzt.

16) „Landschaftsmonotypie“. Alter: ab sechs Jahren. Ausdrucksmittel: Punkt, Ton, vertikale Symmetrie, Raumbild in einer Komposition. Materialien: Papier, Pinsel, Gouache oder Aquarell, feuchter Schwamm, Fliesen. Methode zum Erhalten eines Bildes: Das Kind faltet das Blatt in zwei Hälften. Auf der einen Blatthälfte ist eine Landschaft gezeichnet, auf der anderen Hälfte spiegelt sie sich in einem See oder Fluss (Abdruck). Die Landschaft ist schnell fertig, sodass die Farben keine Zeit zum Trocknen haben. Die für den Druck vorgesehene Blatthälfte wird mit einem feuchten Schwamm abgewischt. Nachdem ein Druck daraus erstellt wurde, wird die Originalzeichnung mit Farben belebt, sodass sie sich stärker vom Druck unterscheidet. Für die Monotypie können Sie auch ein Blatt Papier und Kacheln verwenden. Auf letzteres wird mit Farbe eine Zeichnung aufgetragen, anschließend wird es mit einem feuchten Blatt Papier abgedeckt. Die Landschaft wird verschwommen.

2. Experimentelle Arbeit zur Entwicklung von Vorschulkindern mit nicht-traditionellen Zeichentechniken

2.1 Ermittlung des Entwicklungsstandes technischer Fähigkeiten bei Kindern im Alter von 4 bis 5 Jahren

Heutzutage gibt es eine Auswahl an Optionen für die künstlerische Vorschulerziehung, die durch das Vorhandensein variabler, zusätzlicher, alternativer, origineller Programm- und Methodenmaterialien bestimmt wird, die nicht ausreichend wissenschaftlich fundiert sind und eine theoretische und experimentelle Prüfung unter den spezifischen Bedingungen der Vorschulerziehung erfordern Institutionen.

Um die Forschungshypothese zu überprüfen, wurden folgende Aufgaben gestellt, die im experimentellen Teil gelöst werden müssen:

1. Führen Sie diagnostische Arbeiten durch, um die künstlerischen Fähigkeiten von Kindern im mittleren Vorschulalter zu ermitteln.

2. Testen Sie innovative Zeichentechniken, um die kreativen Fähigkeiten von Kindern zu entwickeln.

3. Beweisen Sie experimentell, dass systematischer und zielgerichteter Zeichenunterricht mit nicht-traditionellen Methoden die Entwicklung der kreativen Fähigkeiten von Kindern beeinflusst.

4. Führen Sie eine qualitative und quantitative Analyse experimenteller Daten durch.

Um dies zu bestätigen, wurde ein Bestätigungsexperiment durchgeführt. Die Forschungsarbeiten wurden auf Basis von MBDOU d/s _____________________ in der 2. Mittelgruppe durchgeführt.

An dem Experiment nehmen zwei Gruppen von Kindern (Kontroll- und Versuchsgruppe) teil. In jeder Gruppe werden sechs Kinder getestet.

Mit der Experimentalgruppe werden verschiedene Arten von Kinderaktivitäten nach einer bestimmten Methodik durchgeführt, um die kreativen Fähigkeiten der Kinder zu entwickeln. Die Kontrollgruppe lernt nach dem üblichen Programm.

Die Ermittlungsphase des Experiments wird durchgeführt, um die ersten geschätzten Indikatoren der Kontroll- und Versuchsgruppe zu erfassen. Es wird davon ausgegangen, dass nach der Durchführung verschiedener Arten von Kinderaktivitäten mit der Experimentalgruppe das Niveau der kreativen Entwicklung der Kinder zunehmen wird. All dies wird nach Kontrolltests der Gruppen und dem Vergleich ihrer Ergebnisse deutlich.

Beim Dirigieren Forschungsarbeit Folgende Methoden kamen zum Einsatz: theoretische Analyse der pädagogischen Literatur; Untersuchung und Analyse der pädagogischen Dokumentation und Erfahrung vorschulischer Bildungseinrichtungen.

Zur Durchführung der Forschungsarbeiten wurde eine spezielle Diagnostik entwickelt, um den Grad der zeichnerischen Fähigkeiten und der Beherrschung sensorischer Standards in der Mittelgruppe zu ermitteln.

Bühne 1. Ermittlungsexperiment. Pädagogische Diagnostik für visuelle Aktivitäten.

Zweck: Ermittlung des Entwicklungsstandes der Sehfähigkeiten von Kindern im Alter von 4 bis 5 Jahren. Um den Grad der Beherrschung der bildenden Künste durch das Kind zu beurteilen, haben wir die folgenden Kriterien ermittelt: Farbwiedergabe; Formularübertragung; Anordnung der Bilder auf dem Blatt. Basierend auf den identifizierten Kriterien werden die Entwicklungsstufen der visuellen Aktivität bestimmt:

Hohes Niveau (von 2,4 bis 3 Punkte) – das Kind identifiziert Farbstandards, führt die Aktionen zur Identifizierung von Objekten und ihren Bildern anhand der Farbe aus und bildet Farbkombinationen nach einem Muster. Kann einfache Objekte zeichnend darstellen. Gruppiert Objekte nach Farbe, Form und Größe. Das Kind kennt die Namen der Farben (Rot, Blau, Grün, Gelb, Weiß, Schwarz). Macht auf die Auswahl einer Farbe aufmerksam, die zum abgebildeten Objekt passt. Das Kind kann rhythmisch Linien zeichnen.

Durchschnittliches Niveau (von 1,7 bis 2,3 Punkte) – das Kind kann Objekte nach Farbe, Form und Größe gruppieren, jedoch mit ein wenig Hilfe des Lehrers. Er ist in der Lage, einfache Objekte zeichnerisch darzustellen und auch Farbe in einer Zeichnung zu vermitteln, hat jedoch Schwierigkeiten, Farbstandards zu erkennen. Das Kind verwechselt die Namen der Farben (Rot, Blau, Grün, Gelb, Weiß, Schwarz). Macht auf die Auswahl der Farben aufmerksam, die dem abgebildeten Objekt entsprechen, jedoch mit ein wenig Hilfe des Lehrers. Das Kind hat Schwierigkeiten, Linien rhythmisch zu zeichnen.

Niedriges Niveau (von 1 bis 1,6 Punkte) – das Kind erkennt Farbstandards nicht. Weiß nicht, wie man einfache Objekte zeichnerisch darstellt und Objekte mit Form und Größe in Beziehung setzt. Objekte können nicht nach Farbe, Form oder Größe gruppiert werden. Das Kind hat Schwierigkeiten, Farben zu benennen (Rot, Blau, Grün, Gelb, Weiß, Schwarz). Achtet nicht auf die Auswahl der Farben, die dem abgebildeten Objekt entsprechen. Das Kind weiß nicht, wie man Linien rhythmisch zeichnet.

Aufgabe 1: „Eine Blume für den Schmetterling finden“:

Ziel: Die Fähigkeit des Kindes erkennen, Farben nach dem „gleich – nicht gleich“-Prinzip zu unterscheiden und ihre Farben zu benennen (Rot, Gelb, Grün, Blau).

Vorteile: Aus farbigem Karton (rot, gelb, grün, blau) ausgeschnittene Blumen und Schmetterlinge

Spielanleitung: Legen Sie verstreute Blumen auf den Tisch. Bitten Sie das Kind, dem Schmetterling dabei zu helfen, seine Blüte zu finden: „Platzieren Sie den Schmetterling auf einer Blüte derselben Farbe wie er, sodass er nicht sichtbar ist.“ Nach Abschluss der Aufgabe fasst das Kind zusammen: „Ein gelber Schmetterling saß auf einer gelben Blume ... Alle Schmetterlinge haben sich versteckt!“

Bewertungen:

3 Punkte – Das Kind hat den Schmetterling und die Blume farblich richtig zugeordnet.

2 Punkte – Das Kind hat die Aufgabe richtig gelöst, aber die Farbe nicht benannt, oder das Kind verwechselt die Farben, korrigiert den Fehler aber mit Hilfe des Lehrers.

Aufgabe 2: „Mand das Sommerkleid der Matroschka“:

Ziel: Ermittlung der Fähigkeit von Kindern, große und kleine Formen (rund, quadratisch, rechteckig) mit den entsprechenden Löchern in Beziehung zu setzen, und die Fähigkeit, Formen mit Farben in Beziehung zu setzen.

Vorteile: Ein Pappbild einer Nistpuppe mit großen und kleinen Löchern in runder, quadratischer und rechteckiger Form auf einem Sommerkleid und entsprechenden Kreisen, Quadraten und Rechtecken in der gleichen Farbe wie die Sommerkleider.

Spielfortschritt: Der Lehrer zeigt den Kindern die Nistpuppen und macht sie darauf aufmerksam, dass die Nistpuppen Löcher in ihren Sommerkleidern haben. Matroschka-Puppen haben Sommerkleider in verschiedenen Farben und mit unterschiedlichen Größen und Größen geometrische Formen entsprechende Farben. Dann zeigt der Lehrer den Kindern geometrische Formen – Flicken und bietet an, der Nistpuppe beim Ausbessern des Sommerkleides zu helfen. Die Kinder erledigen die Aufgabe und die Matroschka dankt ihnen.

Evaluationskriterien:

3 Punkte – das Kind hat die Formen und Größen (groß, klein) (rund, quadratisch, rechteckig) richtig zugeordnet.

2 Punkte – Das Kind hat die Aufgabe richtig gelöst, aber Form und Größe nicht genannt, oder das Kind verwechselt Form und Größe, korrigiert den Fehler aber mit Hilfe des Lehrers.

1 Punkt – Das Kind hat die Aufgabe trotz der Hilfe des Lehrers nicht gelöst.

3 Aufgabe. „Elemente in der Gruppe suchen“:

Ziel: Erkennen der Fähigkeit, Objekte anhand von Farbe, Form und Größe in der Umgebung (in einer Gruppe) zu finden, von Lehrern benannt zu werden (räumliche Orientierung) sowie anhand von Farben (rot, gelb, blau, grün, schwarz, weiß), Form (rund, quadratisch, rechteckig) und Größe (groß, klein).

Vorteile: Spielzeug, Gegenstände in einer Gruppe.

Spielfortschritt: Runde Objekte finden, von blauer Farbe rot, gelb usw.). Was gibt es sonst noch in dieser Farbe? Finden Sie quadratische (runde und rechteckige) Objekte. Was gibt es sonst noch in dieser Form? Finden Sie ein kleines und ein großes Objekt. Was ist sonst noch so groß?

Evaluationskriterien:

3 Punkte – das Kind hat Objekte nach Farbe, Form und Größe richtig zugeordnet.

2 Punkte – Das Kind hat es richtig gemacht, aber weder Farbe noch Form genannt. Das Kind verwechselt Farbe, Form und Größe, aber mit Hilfe des Lehrers korrigiert es den Fehler.

1 Punkt – Das Kind hat die Aufgabe trotz der Hilfe des Lehrers nicht gelöst.

4 Aufgabe. „Wunderbare Tasche“:

Ziel: Das Wissen des Kindes über die Zuordnung von Objekten anhand von Farbe, Form und Größe zu offenbaren. Die Fähigkeit des Kindes, Farbe, Form und Größe richtig zu benennen.

Vorteile: Große und kleine Hunde, Autos, Kisten, Bälle, Tassen, Würfel, Matroschka, „Wunderbare Tasche“ (Stoffbeutel), Kinderküchenutensilien.

Spielfortschritt: Der Lehrer fordert das Kind auf, das Spielzeug aus der „wunderbaren Tasche“ zu nehmen. Das Kind untersucht einen Gegenstand, ordnet ihn sensorischen Standards (Farbe, Form, Größe) zu und benennt sie.

Evaluationskriterien:

3 Punkte – Das Kind notiert Farbe, Form und Größe eines Gegenstandes richtig.

2 Punkte – Das Kind hatte Schwierigkeiten, Farbe und Form zu bestimmen, aber mit Hilfe des Lehrers korrigierte es den Fehler.

1 Punkt – Das Kind hat die Aufgabe trotz der Hilfe des Lehrers nicht gelöst.

Aufgabe 5. "Die Sonne scheint":

Ziel: Ermittlung der Fähigkeit von Kindern, das Bild der Sonne in einer Zeichnung zu vermitteln und lange und kurze Strahlen darzustellen.

Hilfsmittel: ½ Albumblatt, Gouache gelbe Farbe, Pinsel, Wasserkrüge, Servietten.

Spielverlauf: Zuerst liest der Lehrer den Kindern A. Bartos Gedicht „Die Sonne schaut durch das Fenster“ vor. Dann zeigt er den Kindern ein Blatt mit einem aufgeklebten Kreis und macht sie darauf aufmerksam: Was fehlt der Sonne? (Luchikov) Sind die Sonnenstrahlen alle gleich? Nein...es gibt sie in langen und kurzen Ausführungen. Kinder machen eine Zeichnung.

Evaluationskriterien:

3 Punkte – das Kind hat die Linien entsprechend der Größe (lang und kurz) des Strahls richtig zugeordnet.

2 Punkte – Das Kind hat die Aufgabe richtig gelöst, aber die Länge nicht genannt. Das Kind hat die Länge verwechselt, aber mit Hilfe des Lehrers korrigiert es den Fehler.

1 Punkt – Das Kind hat die Aufgabe trotz der Hilfe des Lehrers nicht gelöst.

Aufgabe 6. „Hundehaus“:

Ziel: Die Fähigkeit erkennen, ein Objekt zu zeichnen, das aus einer quadratischen und runden Form besteht, ein gerades Dach.

Hilfsmittel: ½ Albumblatt mit gerader Oberseite aufgeklebt, farbige Wachsmalstifte.

Spielablauf: Der Lehrer stellt den Kindern ein Rätsel über einen Hund. Kinder raten mithilfe von Leitfragen. Hören Sie sich jetzt ein Gedicht über einen Hund an. Was macht der Hund? (bewacht das Haus) Wo lebt der Hund? (in der Kabine) Zuerst haben die Kinder und ich uns daran erinnert, was für Häuser es für Hunde gibt. Wissen Sie, wie die Hundehütte heißt? (Zwinger) Wie ist es in Farbe, Form, Größe? Wir haben die Teile des Zwingers, ihre Formen und Lage geklärt. Die Kinder begannen selbstständig zu zeichnen.

Evaluationskriterien:

3 Punkte – Das Kind hat in der Zeichnung die Form eines Kreises und eines Quadrats richtig vermittelt.

2 Punkte – Das Kind hat die Formen in der Zeichnung richtig vermittelt, hat aber Schwierigkeiten, sie zu benennen. Das Kind verwechselt Form und Größe, korrigiert den Fehler jedoch mit Hilfe des Lehrers.

1 Punkt – Das Kind hat die Aufgabe trotz der Hilfe des Lehrers nicht gelöst. Das Positive war, dass fast alle Kinder diese Aufgabe meisterten. Der negative Aspekt war die mangelnde Entwicklung der künstlerischen und kreativen Fähigkeiten und die mangelnde Entwicklung der sensorischen Standards der Kinder.

Fast alle Kinder erledigten die ihnen gestellte Aufgabe mit Interesse und Aktivität.

Tabelle 2.1 – Daten für die Versuchsgruppe:

			Koeffizient

Abb.2.1 Daten für die Versuchsgruppe

Tabelle 2.2 – Daten für die Kontrollgruppe:

			Koeffizient

Abb.2.2 Daten für die Kontrollgruppe

2.2 Verwendung nicht-traditioneller Techniken bei der Arbeit mit Kindern im mittleren Vorschulalter, um technische Fähigkeiten und Kreativität zu entwickeln

Ziel des formpädagogischen Experiments ist es, nicht-traditionelle Zeichentechniken als Mittel zur Entwicklung der visuellen Fähigkeiten von Vorschulkindern einzusetzen.

Unsere Entscheidung für das Zeichnen mit nicht-traditionellen Techniken war kein Zufall, denn sie ermöglichen es den Kindern, schnell zum gewünschten Ergebnis zu gelangen. Jede der unkonventionellen Zeichenmethoden ist ein kleines Spiel. Ihre Verwendung ermöglicht es Kindern, sich entspannter, mutiger und spontaner zu fühlen, entwickelt Fantasie und gibt völlige Freiheit für die Selbstdarstellung.

Jedes Kind wird daran interessiert sein, mit den Fingern zu malen, mit der eigenen Handfläche zu zeichnen, Kleckse auf Papier zu bringen und eine lustige Zeichnung zu bekommen. Das Kind liebt es, bei seiner Arbeit schnell Ergebnisse zu erzielen, und nicht-traditionelle Zeichentechniken helfen uns dabei. Damit Kinder kreativ praktizieren können, ist eine gewisse Anleitung durch Erwachsene notwendig. Es ist wichtig, den Eltern zeitnah die Fähigkeiten jedes Kindes aufzuzeigen und entsprechende Empfehlungen zu geben, die ihnen helfen, die kreativen Fähigkeiten ihrer Kinder zu entwickeln. Hierzu wurden Beratungsgespräche, Einzelgespräche mit den Eltern sowie Broschüren und Hinweise zur Nutzung von erstellt nicht-traditionelle Formen Zeichnung.

Der Inhalt des prägenden Experiments wurde anhand der entwickelten Aufgaben und Methoden unter Berücksichtigung der Analyse des ermittelnden Experiments skizziert.

In der Versuchsgruppe gibt es fünf Personen, meist Kinder mit hohen Fähigkeiten. Bei der Durchführung des prägenden Experiments wurden sowohl frontale als auch individuelle Aktivitäten der Kinder mit jedem Kind sowie Sportunterricht durchgeführt. Fingerspiel und Entspannung bei einem Instrumentalstück.

Es wurde ein System von Arten von Zeichenaktivitäten für Kinder entwickelt, die nicht-traditionelle Techniken verwenden (Anhang 2):

Tabelle 2.3 – Zeichenaktivitäten für Kinder mit nicht-traditionellen Techniken

		Unkonventionelle Technik
	„Mein Lieblingsfisch“ „Lass uns den Fäustling dekorieren“	Wachsmalstifte + Aquarell, Abdruck mit Moosgummi oder Stempel aus Gemüse und Kartoffeln, Abdruck mit Kork
	„Reise ins Waldkönigreich“ „Perlen für Mama“	Drucken mit der Handfläche und zerknittertem Papier, Drucken mit Kork, Zeichnen mit einem Stock im Bild von Bäumen, Laub, Vögeln, Gras; Üben Sie das Zeichnen über die gesamte Oberfläche des Blattes, indem Sie mit Wattestäbchen stechen
	„Küken und Entenküken“ „Blumen zum Geburtstag von Katyas Puppe“	Tamponieren, Whatman-Papier, gelbe Gouache, weiße Vorlagen von Entenküken und Küken, Abdruck mit zerknittertem Papier
	„Himbeerkorb“ „Blume“	Zeichnen mit Farben, indem Sie mit den Fingern ein Blatt Papier berühren; Zeichnen mit Seifenblasen und Farben

Um die Ergebnisse der prägenden Phase der experimentellen Studie auszuwerten, wurde ein Kontrollexperiment durchgeführt.

Im Kontrollexperiment wurden den Kindern der Experimentalgruppe Aufgaben aus dem Ermittlungsexperiment gestellt.

Hier sind die Ergebnisse:

Tabelle 2.4 – Daten für die Versuchsgruppe:

			Koeffizient

Abb.2.3 Daten für die Versuchsgruppe

Tabelle 2.5 – Daten für die Kontrollgruppe:

			Koeffizient

Abb.2.4 Daten für die Kontrollgruppe

Basierend auf den Ergebnissen des Experiments ist es somit klar, dass sich das Ergebnis sowohl in der Experimental- als auch in der Kontrollgruppe verbesserte. In der Experimentalgruppe verbesserten alle Kinder nach dem Unterricht ihre Leistungen auf ein hohes Niveau. In der Kontrollgruppe erschien ein Kind, das hohe Ergebnisse erzielte, während die Hauptgruppe ihre Ergebnisse auf den Durchschnitt verbesserte (80 %). Es lässt sich festhalten, dass die ergriffenen Maßnahmen zu einer positiven Dynamik geführt haben.

Abschluss

Die Fähigkeit zur Kreativität ist eine spezifische menschliche Eigenschaft, die es ermöglicht, die Realität nicht nur zu nutzen, sondern auch zu verändern. Das Problem der Entwicklung der Fähigkeiten von Vorschulkindern steht heute im Fokus vieler Forscher und Praktiker, die in der Vorschulerziehung tätig sind methodische Handbücher, Spiele- und Übungssammlungen, sowohl zur Entwicklung verschiedener geistiger Prozesse in diesem Alter als auch zur Entwicklung verschiedener Arten von Fähigkeiten allgemeiner und besonderer Ausrichtung.

In Bezug auf künstlerisches und ästhetisches Handeln ist es wichtig, den Inhalt der darin manifestierten und ausgebildeten Fähigkeiten, ihre Struktur und die Entwicklungsbedingungen hervorzuheben.

Nur in diesem Fall kommt es darauf an, gezielt eine Methodik zur entwicklungsorientierten Vermittlung künstlerischer und ästhetischer Tätigkeiten nach dem Landesbildungsstandard für Pädagogische Bildung zu entwickeln.

Künstlerische und ästhetische Tätigkeit ist eine Widerspiegelung der Umwelt in Form spezifischer, sinnlich wahrgenommener Bilder. Das erstellte Bild (insbesondere eine Zeichnung) kann unterschiedliche Funktionen (kognitiv, ästhetisch) erfüllen, da es für unterschiedliche Zwecke erstellt wird.

Der Zweck der Zeichnung beeinflusst zwangsläufig die Art ihrer Ausführung. Die Kombination zweier Funktionen in einem künstlerischen Bild – Bild und Ausdruck – verleiht der Tätigkeit einen künstlerischen und gestalterischen Charakter, bestimmt die Besonderheiten der indikativen und ausführenden Handlungen der Tätigkeit.

Folglich bestimmt es auch die Spezifität der Fähigkeiten für diese Art von Tätigkeit. Die Bedingungen, unter denen ein Kind emotional auf Farben, Farben und Formen reagiert und diese nach Belieben auswählt, sind sehr wichtig. Durch die Vermittlung künstlerischer Bilder in den bildenden Künsten hat das Kind die Möglichkeit, die umgebende Realität umfassender und lebendiger wahrzunehmen, was zur Entstehung emotional aufgeladener Bilder bei Kindern beiträgt.

Für eine größtmögliche Wirksamkeit bei der Entwicklung künstlerischer und gestalterischer Fähigkeiten ist der Einsatz vielfältiger Aktivitäten nach dem Landesbildungsstandard Bildung erforderlich. Ihr Ziel ist es, nachhaltige Motivation zu schaffen, den Wunsch, ihre Einstellung und Stimmung in einem Bild auszudrücken.

Somit sind vielfältige Aktivitäten ein entscheidender Faktor für die künstlerische Entwicklung von Vorschulkindern.

Die experimentelle Arbeit wurde in drei Phasen durchgeführt, in denen folgende Ziele erreicht wurden: Identifizierung und Entwicklung kreativer Fähigkeiten bei Kindern der Mittelgruppe durch Durchführung einer Diagnostik der visuellen Aktivität, um den Grad der Beherrschung sensorischer Standards durch Kinder im Alter von 4 bis 5 Jahren zu ermitteln Jahre alt.

Die Diagnostik hat gezeigt, dass Kinder großes Interesse und Verlangen haben, es ist jedoch notwendig, ständig mit Kindern zu arbeiten, um das Niveau ihrer Sehfähigkeiten zu verbessern, da diese Fähigkeiten sonst nachlassen können. Die praktische Bedeutung liegt in der Nutzung der entwickelten Aktivitäten als methodische Empfehlungen In der Tätigkeit eines Lehrers nach dem Landesbildungsstandard für Pädagogische Bildung dient die zusammenfassende wissenschaftliche Literatur zur inhaltlichen Feststellung der künstlerischen und gestalterischen Fähigkeiten im Zeichnen.

Liste der verwendeten Literatur

1. Bezrukova, V.S. Pädagogik: Lehrbuch / V.S. Bezrukova. - Rn/D: Phoenix, 2013. - 381 S.

2. Bordovskaya, N.V. Psychologie und Pädagogik: Lehrbuch für Universitäten. Standard der dritten Generation / N.V. Bordovskaya, S.I. Rozum. - St. Petersburg: Peter, 2013. - 624 S.

3. Weindorf-Sysoeva, M.E. Pädagogik: Lehrbuch für die berufliche Sekundarbildung und angewandte Bachelor-Studiengänge / M.E. Weindorf-Sysoeva, L.P. Kriwschenko. - Lyubertsy: Yurayt, 2016. - 197 S.

4. Vinogradova, N.A. Vorschulpädagogik. Wiederholungsvorlesungen zur Vorbereitung der Studierenden auf die interdisziplinäre Abschlussprüfung: Lehrbuch / N.V. Miklyaeva, N.A. Vinogradova, F.S. Gainullowa; Ed. N.V. Mikljajewa. - M.: Forum, 2012. - 256 S.

5. Voronov, V.V. Schulpädagogik: neuer Standard / V.V. Woronow. - M.: PO Rossii, 2012. - 288 S.

6. Galiguzova, L.N. Vorschulpädagogik: Lehrbuch und Workshop für akademische Studenten / L.N. Galiguzova, S. Yu. Meshcheryakova-Zamogilnaya. - Lyubertsy: Yurayt, 2016. - 284 S.

7. Golovanova, N. F. Pädagogik: Lehrbuch und Workshop für das akademische Bachelorstudium / N.F. Golowanow. - Lyubertsy: Yurayt, 2016. - 377 S.

8. Gromkova, M.T. Hochschulpädagogik: Lehrbuch für Studierende pädagogischer Hochschulen / M.T. Gromkowa. - M.: UNITY-DANA, 2012. - 447 S.

9. Dubitskaya, E.A. Pädagogik: Lehrbuch für Bachelor / L.S. Podymova, E.A. Dubitskaya, N. Yu. Borisova. - M.: Yurayt, 2012. - 332 S.

10. Esaulov, I.G. Pädagogik und Nachhilfe in klassische Choreografie: Lehrbuch / I.G. Esaulow. - St. Petersburg: Lan, 2015. - 256 S.

11. Schukow, G. N. Allgemeine und berufliche Pädagogik: Lehrbuch / G.N. Schukow, P.G. Matrosen. - M.: Alfa-M, Wissenschaftliches Forschungszentrum INFRA-M, 2013. - 448 S.

12. Kibanova, A. Ya. Psychologie und Pädagogik (angepasster Studiengang für Bachelor) / A.Ya. Kibanova. - M.: KnoRus, 2012. - 480 S.

13. Kireeva, E.A. Psychologie und Pädagogik (für Bachelor) / E.A. Kireeva. - M.: KnoRus, 2012. - 496 S.

14. Kodzhaspirova, G.M. Pädagogik: Lehrbuch für das akademische Bachelorstudium / G.M. Kojaspirova. - Lyubertsy: Yurait, 2016. - 719 S.

15. Kozlova, S.A. Vorschulpädagogik: Ein Lehrbuch für Schüler weiterführender Berufsbildungseinrichtungen / S.A. Kozlova, T.A. Kulikova. - M.: IC Academy, 2012. - 416 S.

16. Knyazeva, V.V. Pädagogik / V.V. Knyazeva. - M.: Universitätsbuch, 2016. - 872 S.

17. Krivshenko, L.P. Pädagogik: Lehrbuch und Workshop für das akademische Bachelorstudium / L.P. Krivshenko, L.V. Yurkina. - Lyubertsy: Yurayt, 2015. - 364 S.

18. Mandel, B. R Pädagogik: Lehrbuch / B. R Mandel. - M.: Flinta, 2014. - 288 S.

19. Martsinkovskaya, T.D. Psychologie und Pädagogik: Lehrbuch / T.D. Martsinkovskaya, L.A. Grigorowitsch. - M.: Prospekt, 2013. - 464 S.

20. Menschikow, V.M. Pädagogik des Erasmus von Rotterdam: Entdeckung der Welt der Kindheit. Pädagogisches System Juan Luis Vives / V.M. Menschikow. - M.: Öffentliche Bildung, 2012. - 36 S.

21. Miklyaeva, N.V. Vorschulpädagogik. Theoretische und methodische Grundlagen der Justizvollzugspädagogik / N.V. Mikljajewa. - M.: Vlados, 2008. - 263 S.

22. Nemensky, B.M. Pädagogik der Kunst. Sehen, wissen und schaffen: Ein Buch für Lehrer von Bildungseinrichtungen / B.M. Nemenski. - M.: Prosv., 2012. - 240 S.

23. Pavlenko, N.N. Psychologie und Pädagogik: Lehrbuch / N.N. Pavlenko, S.O. Pawlow. - M.: KnoRus, 2012. - 496 S.

24. Rabotnov, L.D. Schultheaterpädagogik: Lehrbuch / L.D. Rabotnow. - St. Petersburg: Planet of Music, 2015. - 256 S.

25. Samoilov, V.D. Pädagogik und Psychologie der Hochschulbildung. Androgogisches Paradigma: Lehrbuch. / V.D. Samoilow. - M.: UNITY, 2015. - 207 S.

26. Slastenin, V.A. Pädagogik: Lehrbuch für Studierende weiterführender Berufsbildungseinrichtungen / V.A. Slastenin, I.F. Isaev, E.N. Schijanow. - M.: IC Academy, 2013. - 496 S.

27. Stolyarenko, L.D. Pädagogik in Fragen und Antworten: Lehrbuch / L.D. Stolyarenko. - M.: Prospekt, 2016. - 160 S.

28. Titov, V.A. VPS: Vorschulpädagogik. Vorlesungsskript / V.A. Titow. - M.: Prior, 2002. - 192 S.

29. Turchenko, V.I. Vorschulpädagogik: Lehrbuch / V.I. Turtschenko. - M.: Flinta, MPSU, 2013. - 256 S.

30. Shcherbakova, E.V. Pädagogik. Kurzkurs: Lehrbuch / M.N. Nedvetskaya, T.N. Shcherbakova, E.V. Schtscherbakowa. - M.: UTs Perspektiva, 2013. - 408 S.

Anwendungen

Anhang 1

Anlage 2

Thema: „Mein Lieblingsfisch“

Nicht-traditionelle Techniken: Wachsmalstifte + Aquarell, Schaumdruck oder Stempel aus Gemüse und Kartoffeln.

Zweck: Einführung künstlerischer Techniken; ein Gefühl für Komposition und Farbe entwickeln.

Ausrüstung: Wachsmalstifte, Blau und Aquarell lila, ein Blatt A3- oder A4-Papier (zur Auswahl) blau, lila, weiß (für Wachsmalstifte und Wasserfarben), blaue Blumen, Pinsel, zwei Stücke Schaumgummi in Form eines Fischschwanzes und -körpers, Schüsseln mit Gouache, Kartoffelsiegel in Form eines Fischschwanzes und -körpers, grüne Gouache in Gläsern, pädagogische Skizzen.

Fortschritt der Lektion:

Berücksichtigt werden die Bewohner des Aquariums, des Bodens und der Algen. Der Lehrer stellt ein Rätsel: „Ein Fisch planscht mit seinem sauberen Silberrücken im Fluss.“ Liest I. Tokmakovas Gedicht „Wo der Fisch schläft“: Nachts ist es dunkel, nachts ruhig. Fisch, Fisch, wo schläfst du? Eine Fuchsspur führt zu einem Loch, eine Hundespur zu einem Zwinger. Belkins Spur führt zu einer Mulde, Myshkins Spur führt zu einem Loch im Boden. Schade, dass es im Fluss, auf dem Wasser nirgendwo Spuren von Ihnen gibt. Nur Dunkelheit, nur Stille. Fisch, Fisch, wo schläfst du?

Der Lehrer erinnert daran, was sich im Aquarium befindet (Erde, Kieselsteine, Algen), wo sich die Fische verstecken und schlafen können. Es werden Abbildungen verschiedener Fische untersucht. Es wird festgestellt, dass sie schwimmen, indem sie ihre Flossen, ihren Schwanz und ihren Körper bewegen.

...

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Berücksichtigung der Besonderheiten der Verwendung nicht-traditioneller Techniken beim Zeichnen. Kennenlernen der Methoden des Zeichnens mit Fingern, Klecksen, Kerzen, Kratztechniken und anderen. Analyse der Entwicklung kreativer Fähigkeiten von Vorschulkindern unter Verwendung dieser Techniken.

Zeichnen ist eine der Hauptaktivitäten von Kindern, die vorschulische Bildungseinrichtungen besuchen. Es fördert das Wissen über die Welt um uns herum und ist das wirksamste Mittel zur Entwicklung einer kreativen Persönlichkeit. Um das Interesse an bildender Kunst zu wecken, ist es für den Lehrer ratsam, bei seiner Arbeit nicht-traditionelle Zeichenmethoden anzuwenden. Die Arbeit mit ungewöhnlichen Materialien und neuen Techniken wird bei Vorschulkindern der Mittelgruppe außergewöhnlich positive Emotionen hervorrufen und neue Möglichkeiten für die Verwendung vertrauter Gegenstände eröffnen.

Die Bedeutung nicht-traditioneller Zeichentechniken für die Entwicklung von Kindern im Garten

Unkonventionelles Zeichnen ist interessant, weil Kinderbilder immer anders ausfallen. In der Regel handelt es sich dabei um einfache und zugängliche Techniken, sie spielen jedoch eine sehr wichtige Rolle für die geistige Entwicklung eines Vorschulkindes. Ihre Verwendung setzt eine Atmosphäre der Leichtigkeit voraus, die es dem Kind ermöglicht, die Initiative zu ergreifen und Gefühle und Emotionen in der Zeichnung auszudrücken. Bei solchen Aktivitäten kommt es nicht auf das Endprodukt an, sondern auf die Bildung einer selbstbewussten Persönlichkeit.

Der Einsatz nicht-traditioneller Techniken fördert die Forschungsfähigkeit von 4- bis 5-jährigen Kindern. Schließlich bieten sie die Möglichkeit zum Experimentieren (z. B. Gouache mit Seifenschaum mischen, Farbe auf Naturmaterialien auftragen).

Nicht-traditionelles Zeichnen verbessert die Feinmotorik von Vorschulkindern der Mittelgruppe, was wiederum zur Entwicklung einer korrekten Sprache beiträgt.

Geistige Prozesse wie Denken, Aufmerksamkeit, visuelles Gedächtnis, Vorstellung. Die Tastsensibilität nimmt zu – die Fingerspitzen haben direkten Kontakt mit der Farbe und spüren deren Dicke und Viskosität.

Die Arbeit mit ungewöhnlichen Materialien regt Kinder zum Staunen an und verbessert ihre sozialen und kommunikativen Fähigkeiten: Kinder stellen mehr Fragen an den Lehrer und untereinander, ihr Wortschatz wird bereichert und aktiviert.

Eine Vielzahl von Methoden und Techniken (Handflächen, Stochern, Drucken, Fadendruck usw.). Verwendete Materialien

In der Mittelgruppe ist es bereits möglich, verschiedenste nicht-traditionelle Zeichentechniken erfolgreich anzuwenden. Betrachten wir die Hauptrichtungen.

Kinder haben großen Spaß daran, mit verschiedenen Gegenständen zu drucken. Dies können Schaumstoffformen sein, auf die der Lehrer mit einem spitzen Gegenstand eine tiefgründige Zeichnung aufträgt. Das Kind taucht ein solches „Signet“ in Farbe und trägt es dann auf ein Blatt Papier auf – es entsteht ein schönes Bild. Ebenso können Sie mit Gemüse und Obst drucken: Kartoffeln, Äpfel und Karotten eignen sich hierfür besonders gut. Dafür werden sie gegeben erforderliches Formular und wählen Sie eine Farbe aus, die zur Farbe passt.

Sie können auch mit Schaumgummi, einem zerknüllten Stück Papier oder einem Wattepad drucken. Interessantes Bild erhalten aus Abdrücken von Blättern (auf diese Weise können Sie Bäume oder einen Schmetterling zeichnen). Die geäderte Seite wird mit Farbe bedeckt und mit der bemalten Seite auf den Untergrund aufgetragen. Die Blattstiele können vorsichtig mit einem Pinsel aufgemalt werden. Ein interessanter Verlaufseffekt entsteht, wenn mehrere Farben auf der Oberfläche eines Blattes gemischt werden.

Mit einer halben Kartoffel können Sie verschiedene Objekte zeichnen

Eine schwierigere Aktivität für Vorschulkinder der Mittelgruppe ist das Stochern mit einer harten Bürste. Das Kind schlägt mit einem Pinsel mit Gouachefarbe auf den zuvor gezeichneten Umriss. Außerdem wird die Bürste nicht mit Wasser benetzt. Das Ergebnis ist eine Imitation einer flauschigen oder stacheligen Oberfläche, die sich ideal für die Darstellung von Tieren, beispielsweise einem Igel, Bären oder Hasen, eignet. Beim Arbeiten muss die Bürste senkrecht gehalten werden – dann werden die Stiche gleichmäßig.

Die Stochermethode eignet sich gut zur Darstellung verschiedener Tiere

Stochernde Zeichnung

Kinder lieben es, mit den Händen zu malen. Der gesamte Pinsel des Kindes wird in Gouache getaucht oder mit einem Pinsel bemalt und hinterlässt dann einen Abdruck auf der Unterlage. Sie können gleichzeitig mit zwei unterschiedlich farbigen Stiften zeichnen. Sonne, Gras, Bäume und Vögel werden oft auf diese Weise dargestellt. Wischen Sie nach der Arbeit Ihre Handflächen mit einer Serviette ab, dann lässt sich die Gouache leicht mit Wasser abwaschen.

Zeichnen mit Handflächen

Poster als Geschenk für Mama, hergestellt mit Palmenmalerei

Beim Malen mit den Fingern taucht das Kind nicht die gesamte Handfläche in die Gouache, sondern nur die Fingerspitze. Auf das Papier werden Punkte oder Flecken aufgetragen. Sie können jeden Finger mit einer anderen Farbe bemalen. Ein ähnliches Bild ergibt sich bei Verwendung von Wattestäbchen.

Zeichnen mit Wattestäbchen

Fingermalen

Mit Grieß lassen sich ausgefallene Muster auf einem Blatt Papier erzeugen (hierfür eignen sich auch Salz und Sand).

Diese Technik eignet sich gut zum Erstellen von Landschaften – Grieß verleiht der Komposition eine schöne Textur. Der Hintergrund wird mit Körnern bestreut, solange die Farbe noch feucht ist. Nach kurzer Zeit wird der Grieß einfach abgeschüttelt und an seiner Stelle bleiben helle Flecken zurück. Eine andere Möglichkeit besteht darin, das Objekt zu zeichnen, es mit einem Klebestift zu übermalen (unbedingt auf einem farbigen Hintergrund) und es anschließend mit Grieß zu bestreuen.

Zeichnen mit Grieß Fadendruck ist eine Technik des Zeichnens mit gewöhnlichem Faden.

Das Kind faltet ein Blatt Papier in der Mitte und taucht den Faden in die Farbe. Auf einer Seite der Basis ist ein Fadenbild ausgelegt, während ein Ende frei bleibt. Die Zeichnung wird oben mit der zweiten Hälfte des Papiers abgedeckt und angedrückt. Anschließend wird der Faden an der Spitze herausgezogen. Das Ergebnis ist ein Bild, das mit einem Pinsel zum gewünschten Bild vervollständigt wird.

Nitkographie Kinder der Mittelgruppe zeichnen gerne mit Moosgummi.

Dies ist eine praktische Möglichkeit, einen Hintergrund für ein Bild zu schaffen; außerdem hat Schaumgummi ein großes Potenzial, die Fantasien eines Kindes zu verkörpern. Dies ist beispielsweise eine ideale Möglichkeit, Schneeverwehungen in einer Winterlandschaft darzustellen.

Zeichnen mit Schaumgummi mit einer Schablone Mit der Blotographie-Technik entsteht ein ungewöhnliches Bild.

Das Kind schöpft mit einem Löffel Gouachefarbe auf und schüttet sie dann auf den Untergrund. Das Ergebnis sind Flecken unterschiedlicher Form. Die Unterlage wird mit einem weiteren Blatt abgedeckt – darauf erscheint ein Bild, das zum gewünschten Bild vervollständigt wird. Sie können den Fleck auch mit einem Strohhalm anblasen, um ihn größer erscheinen zu lassen.

Zeichnen mit der Blotographie-Technik Ein ungewöhnliches Zeichenwerkzeug ist eine Zahnbürste. Dicke, harte Borsten ermöglichen das Auftragen von Designdetails mit unterschiedlicher Dichte. Dadurch entsteht ein Volumeneffekt, den Sie kombinieren können verschiedene Farbtöne

. So können Sie beispielsweise einen Weihnachtsbaum sehr realistisch darstellen.

Das Zeichnen mit der Zahnbürste verleiht den Zweigen Volumen

Zeichnen mit einer Zahnbürste Auf ähnliche Weise können Sie mit einer Plastikgabel zeichnen.

, indem er seine Spitze in die Farbe taucht. So können Sie einen stacheligen Igel oder die Sonne darstellen.

Zeichnen mit einer Gabel

Die Zeichnung vermittelt perfekt die Stacheln des Tieres Zum Zeichnen in der Mittelgruppe kann der Lehrer den Kindern Kerzen oder Wachsmalstifte anbieten.

Zeichnen mit Kerze, Seifenblasen, Wattestäbchen, Wachsmalstiften

Unkonventionelles Zeichnen einzelner Objekte und Objekte (Beispiele für die Arbeit mit Kommentaren)

Einige Themen eignen sich besonders für unkonventionelle Zeichenmethoden. Beispielsweise kann ein Baum durch einen Blätterdruck auf originelle Weise dargestellt werden und die fehlenden Teile ergänzt werden (Komposition „Herbstbäume“). Eine weitere interessante Methode ist das Einprägen von Kohlblättern („Winterbaum“). Mit Ihrer Handfläche können Sie eine schneebedeckte Krone („Snow-Covered Tree“) darstellen. Die Blätter und Früchte des Baumes werden oft mit Fingern oder Wattestäbchen dargestellt („Apfelbaum“).

Blattabdrücke und Zeichnen. Zeichnen mit Handflächen und Fingern. Abdrucken mit Kohlblättern. Zeichnen mit Wattestäbchen

So ein Lieblingsgegenstand für Kinder wie Luftballons können mit Schaumgummi oder mit Gummibällen selbst dargestellt werden (sie werden aufgeblasen und die Spitze wird in Farbe getaucht – man erhält ein sehr realistisches Bild).

Zeichnen mit einem Ballon

Zeichnen mit einem Ballon

Fallen HerbstblätterÄhnliches kann mit echten Blättern dargestellt werden. Dazu ist es besser, kleinformatige Exemplare („Mehrfarbige Blätter“) auszuwählen. Eine andere Möglichkeit besteht darin, mit Wattestäbchen, Fingern oder Stichen zu zeichnen. Blätter können auch mit Kartoffeln bedruckt werden, nachdem zuvor die entsprechende Silhouette auf das Gemüse gezeichnet wurde.

Drucken mit Blättern

Stochernde Zeichnung

Die Struktur des Ebereschenzweigs eignet sich gut zum Zeichnen mit Wattestäbchen, Fingern oder einem Stich (Foto).

Stochernde Zeichnung

Auch Vögel der Mittelgruppe werden oft auf unkonventionelle Weise dargestellt. Mit den Handflächen können Sie beispielsweise einen anmutigen fliegenden oder schwimmenden Schwan zeichnen.

Zeichnen mit Handflächen

Zeichnen mit Handflächen

Mit unkonventionellen Zeichenmethoden lassen sich Gemüse und Früchte gut darstellen.

Zeichnen mit einer Pipette

Drucken mit einem halben Apfel und Zeichnen mit Wattestäbchen

Unterrichtsnotizen

Vollständiger Name des Autors	Titel des Abstracts
Druzhina E.	"Winter" (Zeichnung auf unkonventionelle Weise – Abdruck mit einem Kohlblatt, Bild mit Wattestäbchen) Bildungsziele: Lernen Sie, eine Landschaft mit unkonventionellen Techniken zu zeichnen (Drucken mit einem Kohlblatt, Malen mit Wattestäbchen). Entwicklungsaufgaben: Erweitern Sie Ihr Verständnis der Wintersaison. Pädagogische Aufgaben: Interesse an der Natur und einen Sinn für Schönheit fördern. Integration Bildungsbereiche : „Künstlerische Kreativität“, „Kognition“, „Kommunikation“, „Sozialisation“, „Gesundheit“. Demomaterial: Reproduktionen von Winterlandschaften. Handzettel: getönt Blätter weißes Papier entsprechend der Anzahl der Kinder, Pinsel, weiße Gouache, Blätter Chinakohl, Trinkbecher, Ständer für Pinsel. Fortschritt der Lektion: Rätsel um den Winter. Die Lehrerin fragt die Kinder, mit welchen Worten man über den Winter sprechen kann (schneebedeckt, frostig, glänzend, flauschig usw.), was sie im Winter spielen können. Zur Musik von P.I. Die Jungs von Tschaikowsky schauen sich im Winter Reproduktionen von Gemälden russischer Künstler an. Gleichzeitig festigt der Lehrer das Wissen darüber, was eine Landschaft ist. Ein Überraschungsmoment: Ein Paket kommt bei der Gruppe an, lässt sich aber nicht öffnen. Um es zu öffnen, muss einer der Jungs ein Gedicht über den Winter lesen. Es klopft an der Tür – ein Spielzeughase erscheint, der sagt, dass er das Paket abgeliefert hat und sich bei den Kindern beschwert, dass er den Weg nach Hause nicht findet. Die Jungs versprechen, ihm zu helfen. Der Hase öffnet sein Paket – es entpuppt sich als Kohlblatt. Der Lehrer lädt Vorschulkinder ein, sich in Landschaftskünstler zu verwandeln und ein Winterbild auf besondere Weise zu malen – mit Kohlblättern. Demonstration von Bildtechniken. Tragen Sie mit einem Pinsel eine dicke Farbschicht auf das Blech auf, tragen Sie diese dann auf den Untergrund auf und entfernen Sie sie vorsichtig mit beiden Händen. Der resultierende Druck sieht einem schneebedeckten Baum sehr ähnlich. Unabhängige Arbeit von Vorschulkindern zur Komposition „White Snow“ von O. Gazmanov. Der Lehrer leitet die Kinder bei Bedarf an. Am Ende der ersten Arbeitsphase findet eine Sportstunde „Schneemann“ statt. Der Lehrer bemerkt, dass in den Zeichnungen etwas fehlt. Die Kinder merken, dass es nicht genug Schnee gibt. Der Lehrer schlägt vor, es mit Wattestäbchen darzustellen – Sie müssen sie in ein Glas mit weißer Gouache tauchen und Punkte auftragen (Stichmethode). Auf traditionelle Weise werden mit einem Pinsel Schneeverwehungen unter die Bäume gezeichnet. Fassen wir die Lektion zusammen: Rückkehr aus dem Märchenwald.
Kolesnikowa I.	(in der Mittelgruppe unkonventionelle Methode Sack) Fortschritt der Lektion: Die Lektion beginnt mit einem Rätsel über einen Bären. Anschließend liest der Lehrer das Märchen „Mascha und der Bär“ vor. Inhaltliches Gespräch: Was Mischka mit Mascha gemacht hat. Betrachten Sie die Struktur des Bären und bestimmen Sie die Form seines Kopfes und Körpers. Der Lehrer zeigt, wie man eine Bärenfigur im Stocherverfahren bemalt (Augen und Nase werden aufgeklebt). Selbstständige Aktivität von Kindern. Analyse fertiger Arbeiten.
Karpova I.N.	"Fisch" (Malen mit Handfläche und Fingern) Zu Beginn des Unterrichts organisiert der Lehrer das Spiel „Aquarium“ (Kinder führen Aktionen gemäß dem Text aus): Die Schnecken kriechen, / tragen ihre Häuser, / bewegen ihre Hörner, / schauen auf die Fische. Die Fische schwimmen, / rudern mit ihren Flossen./ Biegen Sie rechts ab, biegen Sie links ab, / Und jetzt ist es umgekehrt. Rätsel um Fisch. Bilder von Fischen werden berücksichtigt. Gespräch darüber, wo sie leben, was sie essen und was ihnen beim Schwimmen hilft. Lesung des Gedichts „Fisch“ von I. Tokmakova. Der Lehrer lädt Vorschulkinder ein, einen Fisch auf unkonventionelle Weise darzustellen – mit der Handfläche. Dazu müssen Sie Ihre Handfläche mit Gouache auf einen Teller legen und dann einen Abdruck auf einem Blatt Papier machen ( Daumen gleichzeitig gebogen, der Rest ausgebreitet). Die Maßnahmen müssen schnell durchgeführt werden, da die Farbe sonst möglicherweise Zeit zum Trocknen hat. In der Nähe des Fisches empfiehlt es sich, einen Hintergrund darzustellen – Kieselsteine ​​(Malen mit den Fingern) und Algen (Malen mit einem Pinsel). Nach den eigenständigen Aktivitäten der Kinder findet eine Sportstunde mit dem Titel „Fisch“ statt. Es findet eine Werkausstellung statt: Die Jungs erklären, wo jeder Fisch schwimmt und wählen den schönsten aus.
Zotkina O.K.	„Scharlachrote Segel“ (Zeichnen mit Sand und Farben) Der Kindergarten befindet sich im Ferienort Jewpatoria, also Sandmalerei in diesem Fall sehr relevant. Zu Beginn der Unterrichtsstunde liest der Lehrer den Kindern das Gedicht „Ich zeichne das Meer“ von V. Orlov vor. Es entsteht ein Gespräch über ihre Heimatstadt, die von Touristen auch die Stadt der Sonne, die Stadt der Kindheit, genannt wird. Dies liegt daran, dass Jewpatoria viele Sonnentage im Jahr, ein ungewöhnlich sanftes Meer und eine große Anzahl von Kindergesundheitszentren und -lagern hat. Der Lehrer erinnert die Kinder daran, dass sie heute auf See waren und fragt, woran sie sich am meisten erinnern (warmer Sand und angenehmes Wasser, strahlende Sonne, schöne Muscheln, Schiffe, Boote). Der Lehrer lädt Vorschulkinder ein, ein Schiff mit scharlachroten Segeln, einer strahlenden Sonne und ihrem Lieblingsmeer zu zeichnen. Und Sand, der vom Strand mitgebracht wird, wird dabei helfen. Es findet eine Sportunterrichtseinheit zum Meeresthema „Meer“ statt. Das Meer ist sehr breit (Kinder breiten ihre Arme weit zur Seite aus.) Das Meer ist sehr tief. (Sie gehen in die Hocke und berühren mit den Händen den Boden.) Dort leben Fische, Freunde, (Führen Sie die Bewegung „Fisch“ aus.) Aber Wasser kann man nicht trinken. (Sie breiten ihre Arme zur Seite aus und heben ihre Schultern.) Möwen kreisen über den Wellen, (winkt mit den Händen) Lasst uns ihnen gemeinsam hinterherfliegen. (dreht sich auf der Stelle um) Schaumspritzer, Rauschen der Brandung, Und über dem Meer - du und ich! (Kinder schwenken ihre Arme wie Flügel.) Untersuchung eines Musters und Erläuterung der Bildtechnik. Der Sand muss gesiebt werden, um Muscheln und andere Verunreinigungen zu entfernen. Mit einem einfachen Bleistift werden die Umrisse des Schiffes, der Sonne und des Meeres gezeichnet und anschließend großzügig mit Leim bestrichen. Sand wird in einer Prise aufgeschöpft und auf die Konturen des Bildes gestreut. Der Überschuss wird in einen Teller gegossen. Als nächstes werden die Segel mit scharlachroter Farbe bedeckt, damit sie den Sand nicht berühren. Auch Sonne, Himmel und Meer sind gemalt. Die Jungs beginnen zu entspannender Musik (Meeresrauschen und Rauschen der Brandung) zu arbeiten.

Langfristige Planung für nicht-traditionelles Zeichnen (mittlere Gruppe)

In der Mittelgruppe kann gelegentlich nicht-traditionelles Zeichnen in den bildenden Kunstunterricht integriert und im Rahmen eines Projekts durchgeführt werden. Am häufigsten werden solche Techniken im Rahmen der Gruppenarbeit mit Kindern erlernt.

Als Beispiel hier ein Fragment Vorausplanung Unterricht für die Mittelgruppe „Regenbogen“ (Lehrer O.V. Chernysheva, MBDOU d/s „Yolochka, Abakan“).

Monat	Thema	Aufgaben
September	Herbstblätter Wasserfarben + Wachsmalstifte	Fördern Sie die ausdrucksstärkste Reflexion der Eindrücke des Herbstes. Verbessern Sie Ihre Fähigkeiten im Zeichnen mit Wachsmalstiften und Wasserfarben
	Teddybär Mit einer harten, halbtrockenen Bürste ausstechen	Stärken Sie die Fähigkeit, die Technik „Sticheln mit einem harten, halbtrockenen Pinsel“ anzuwenden
	Volltreffer Monotypie	Machen Sie Kinder mit der Monotypie-Technik vertraut. Machen Sie Kinder an die Symmetrie heran (am Beispiel eines Apfels). Entwickeln Sie räumliches Denken.
	Von Entwurf
Oktober	Borowitschok Fingermalen	Stärken Sie die Fähigkeit, mit den Fingern zu zeichnen, die Technik des Eintauchens. Entwickeln Sie ein Gefühl für Komposition und Farbwahrnehmung.
	Marmelade Blotographie	Führen Sie die Technik der Blotographie ein. Entwickeln Sie einen Sinn für Komposition.
	Untertasse Plastilinographie	Verbessern Sie Ihre Fähigkeiten im Zeichnen mit Plastilin.
	Sessel Sprühen	Einführung in die Sprühtechnik. Entwickeln Sie einen Sinn für Komposition.
November	Staubsauger Kratzen	Führen Sie die Grattage-Technik ein. Lernen Sie, einfache Formvorlagen nachzuzeichnen.
	Roller Zeichnen mit Wattestäbchen	Stärken Sie die Fähigkeit, mit Wattestäbchen zu zeichnen. Entwickeln Sie einen Sinn für Komposition
	Von Entwurf Verschieden	Stärken Sie die Fähigkeit, Ihre eigene Technik und Ihr eigenes Thema zu wählen
	Dampfschiff Plastinoplastik	Stärken Sie die Fähigkeit, mit Plastilin zu zeichnen. Entwickeln Sie einen Sinn für Komposition.

Beachten Sie, dass das Zeichnen im Kreis regelmäßig (etwa einmal im Monat) nach Plan durchgeführt wird, wobei die Kinder selbstständig die Technik und das Thema auswählen. Dies entwickelt die kreative Vorstellungskraft und Unabhängigkeit von Vorschulkindern.

Alle Klassen sind nach einem ähnlichen Prinzip aufgebaut: Sie beginnen mit einem Spielmoment und beinhalten Fingergymnastik, Massage, selbstständige Aktivitäten der Kinder finden in der Regel mit musikalischer Begleitung statt. Am Ende der Unterrichtsstunde gibt es immer eine Mini-Ausstellung mit Kinderwerken.

Kinder streben immer nach neuen Erfahrungen und sind an kreativen Aktivitäten interessiert. Die Aufgabe des Lehrers besteht darin, in jedem Kind den Glauben an seine eigene Individualität und die Fähigkeit, Schönheit zu schaffen, zu wecken. Hier bieten unkonventionelle Darstellungstechniken große Chancen: Beim Zeichnen ohne Pinsel oder Bleistift fühlt sich das Kind entspannter, fühlt Farben besser und beginnt zu fantasieren.