• Présentation "expérience dans la création de dessins animés avec des enfants d'âge préscolaire dans le cadre d'activités de projet". Présentation du projet « Le monde magique de l'animation » dans le groupe préparatoire Dessin animé « Chat et fleur » de la famille Filippov

    01.07.2020

    Nomination "Premiers pas en science"

    Qu’est-ce que les enfants aiment le plus au monde ? Et bien sûr, des bonbons et des dessins animés ! Des dessins animés intéressants, comme bonbon savoureux, ne vous ennuyez jamais - n'importe quel enfant vous le dira. Et nous aimons aussi beaucoup regarder des dessins animés. Nous rêvons également depuis longtemps de créer notre propre dessin animé. Mais comment le créer ? Où commencer? Quels sont les secrets de la création de dessins animés ? Pour obtenir des réponses aux questions qui nous préoccupent, nous avons décidé de mener une étude.

    Le but de notre recherche : Révélez les secrets de la création de dessins animés.

    Objectifs de recherche: 1) étudier l'histoire de l'animation ; 2) classer les dessins animés ; 3) étudiez le processus de création d'un dessin animé en pâte à modeler et créez votre premier dessin animé « Chanson sur les traces ».

    Hypothèse: Nous pensions que si nous révélions les secrets de la création de dessins animés, nous serions capables de créer notre propre premier dessin animé.

    Objet d'étude : animation.

    Sujet d'étude: l'histoire de l'animation, le processus de création de dessins animés.

    Méthodes de recherche: collecte d'informations provenant de différentes sources, comparaison, analyse, observation, tournage d'un dessin animé.

    Annexe 1. Secrets de création de dessins animés.

    Annexe 2. Présentation.

    Elena Iaroslavtseva
    Présentation du projet " monde magique animation" dans le groupe préparatoire

    Présentation du projet "Le Monde Magique de l'Animation" en groupe préparatoire

    En novembre, notre groupe a accueilli avec succès le projet passionnant « Le monde magique de l'animation » !

    Passeport projet

    1. Organisation : Jardin d'enfants MADOU n°2 « Beryozka », Ioujno-Sakhalinsk.

    2. Nom du projet : « Le monde magique de l’animation ».

    4. Participants au projet : enfants groupe préparatoire, professeur.

    5. Type de projet : recherche créative.

    6. Période de mise en œuvre du projet : court terme, novembre 2017.

    7. Intégration des espaces pédagogiques : « Développement cognitif", " Socialement - développement de la communication", "Développement de la parole", "Développement artistique et esthétique".

    Pertinence du projet :

    Dans mon travail, j'essaie d'utiliser plus souvent la méthode projet. Les projets sont une forme intéressante de travail avec les enfants, car, en tant que technologies pédagogiques innovantes, ils répondent aux intérêts des enfants. Le projet fournit des résultats constamment élevés : haut niveau activité cognitive; capacité à voir un problème; poser des questions; émettre des hypothèses ; donner des définitions aux concepts ; classer observer; Les enfants développent des compétences et des capacités pour mener des expériences ; structurer le matériel reçu ; tirer des conclusions et des conclusions ; prouver et défendre vos idées ; une vision holistique du monde qui nous entoure se forme : une préparation motivationnelle élevée pour l'école. Ainsi, le système d'activités développé dans le projet offre une opportunité pour le développement global d'un enfant d'âge préscolaire.

    L’idée du prochain projet est née grâce à la question de Dasha : « Je me demande comment ils font des dessins animés ? À la suite de notre conversation, l’idée de créer un dessin animé a émergé. Le processus de création d'un dessin animé est intéressant et passionnant pour tout enfant, pas moins que de le regarder, puisqu'il devient à la fois l'artiste de cette œuvre, et il produit lui-même son son, participe au choix du thème, du scénario et du titre du dessin animé. . Et avec une approche pédagogique compétente, l'intérêt d'un enfant pour les dessins animés et le désir de créer son propre produit de dessin animé peuvent être utilisés comme moyen de développer l'activité cognitive, créative et vocale des enfants. âge préscolaire.

    L'essence du projet : En utilisant leurs compétences en dessin, en modelage et en appliqué, les enfants créent des personnages et des décors pour des jeux, mettent en scène des pièces de théâtre et filment des dessins animés.

    Cible: Révélez les secrets de la création de dessins animés. Créez un dessin animé de vos propres mains.

    Hypothèse: Nous pensions que si nous révélions les secrets de la création de dessins animés, nous serions capables de créer notre propre dessin animé.

    Tâches:

    Éducatif:

    Initier les enfants à l'histoire de l'origine et du développement de l'animation ;

    Initier les enfants à la technologie de création de films d'animation ;

    Développer les connaissances des enfants sur les métiers : scénariste, réalisateur, animateur, caméraman, ingénieur du son ;

    Présenter les règles d'utilisation du matériel, se forger des idées sur le transfert d'images vers un ordinateur ;

    Apprendre à travailler en équipe sur le concept d'un futur dessin animé, échanger des informations, planifier différents types d'activités artistiques activité créative.

    Éducatif:

    Développer la créativité, l'attention, l'activité à toutes les étapes du travail, la capacité à achever le travail commencé ;

    Développer des compétences et des capacités artistiques ;

    Développer des compétences vocales cohérentes ;

    Se faire une idée sur image artistique le dessin animé comme produit d’une activité créatrice collective.

    Éducateurs :

    Cultiver l'intérêt, l'attention et la cohérence dans le processus de création d'un dessin animé ;

    Cultiver le travail acharné et une attitude bienveillante envers les produits de la créativité commune.

    Formes de travail avec les enfants :

    1. Regarder des dessins animés. Connaître les types de dessins animés : pâte à modeler, dessinés à la main, marionnette.

    2. Regarder la vidéo « Cartoon Birthday » (comment se produit la naissance d'un dessin animé dans un studio d'animation, connaître les métiers : scénariste, réalisateur animateur, animateur, ingénieur du son, caméraman, etc.)

    3. GCD « Mon dessin animé préféré » (intégration d'espaces pédagogiques : « développement de la parole", "Développement artistique et esthétique").

    4. Conversations « L’histoire de l’animation ».

    5. Une conversation au cours de laquelle les questions qui intéressent les enfants sur ce sujet sont clarifiées.

    6. Présentation « L'histoire de l'animation »

    7. Des énigmes sur des personnages de dessins animés.

    8. Quiz « Connaisseur de dessins animés ».

    9. Exposition de livres : « Les dessins animés dans les livres » (nationaux et étrangers)

    10. Lire, raconter un conte de fées.

    11. Exposition de livres de ce conte

    12. Écouter une histoire audio.

    13. Regarder des dessins animés basés sur un conte de fées

    14. Narration basée sur les rôles.

    15. Jeu-dramatisation basé sur un conte de fées.

    16. Voix off d'un dessin animé.

    17. Écouter des chansons pour enfants et de la musique de dessins animés.

    18. Travaillez sur le décor du dessin animé. Création de personnages de dessins animés.

    19. Photographie accélérée.

    20. Mise en place.

    Formes de travail avec les parents :

    1. Consultations pour les parents « Secrets d'Animation »

    2. Impliquer les parents dans nos activités : parlez aux enfants à la maison de votre dessin animé préféré de votre enfance, montrez-leur autant que possible.

    3. Montrer le dessin animé aux parents pendant les vacances.

    Étapes de travail :

    Étape I :

    Sélection d'un sujet ;

    Fixation d'objectifs ;

    Proposer une hypothèse de recherche ;

    Rechercher du matériel sur l'animation ;

    Étudier l'histoire de l'animation ;

    Types de dessins animés ;

    Étudier le processus de création d'un dessin animé ;

    Développement d'un algorithme pour travailler sur un dessin animé ;

    Préparation du matériel et des équipements nécessaires à la mise en œuvre du projet.

    Étape II :

    « création » d'un studio d'animation en groupe (nom, enseigne) ;

    Choix de conte de fées ;

    Travail sur l'assimilation et la perception d'un conte de fées ;

    Compiler une liste de personnages de contes de fées et déterminer la séquence de leurs actions ;

    Création de personnages et de décors pour un dessin animé ;

    Photographie accélérée ;

    Montage d'images sur un ordinateur ;

    Voix (répartition des rôles) ;

    Une combinaison d'accompagnement musical et de texte (titres).

    Stade III :

    Première du dessin animé ;

    Montrer un dessin animé aux parents lors d'une fête ;

    Présentation du projet.

    Résultat attendu:

    Au cours de la mise en œuvre du projet « Magic World of Animation », les enfants acquerront certaines connaissances, compétences et aptitudes. Les participants et les développeurs du projet élargiront leurs horizons et élargiront leur vocabulaire sur l'animation. Les enfants développeront qualités personnelles: l'indépendance, la responsabilité, l'initiative, mais aussi les capacités de communication en équipe, le respect des pairs seront améliorés. Le projet contribuera au développement de la parole, dextérité, créativité, fantaisie.

    Ainsi, les activités du projet permettent de :

    Encourager les enfants à atteindre un résultat particulier ;

    Atteindre un objectif précis et réaliste, un produit les activités du projet;

    Utiliser différents types activité productive dans un projet;

    Démontrer une activité cognitive, créative et une indépendance, ainsi que des connaissances et des compétences précédemment acquises ;

    Forme qualités morales, ainsi que l'amélioration des compétences de communication au sein d'une équipe.

    Evguenia Strelnikova

    Au cours d'activités éducatives sur la construction LEGO avec des enfants d'âge préscolaire, l'idée est née de combiner deux technologies innovantes - "Créer des dessins animés de vos propres mains" et "Construction LEGO".

    Les enfants comme les adultes adorent regarder des dessins animés. Les enfants sont heureux de partager leurs impressions sur les dessins animés et leurs personnages préférés. Et les parents se souviennent des dessins animés de leur enfance. Mais la manière dont les dessins animés sont créés est inconnue de nombreux enfants et même de certains adultes.

    Enfants groupe senior et leurs parents sont devenus participants au projet « Créer des dessins animés à l'aide de jeux de construction LEGO ».

    Objectif du projet : développement de l'activité créative des enfants d'âge préscolaire en train de créer leur propre produit médiatique (dessin animé) à l'aide des outils de construction LEGO.

    Tâches:

    Éducatif:

    Faire découvrir aux enfants l'histoire de l'origine et du développement de l'animation, les notions : animation, cadre, tournage, scénario, titres.

    Développer les connaissances des enfants sur les métiers : scénariste, réalisateur, animateur, cadreur, ingénieur du son ;

    Initier les enfants à la technologie de création de films d'animation ;

    Développez votre capacité à concevoir selon vos propres plans, sur la base de l'intrigue d'un dessin animé.

    Éducatif:

    Développer l'imagination et la créativité;

    Développer les relations temporelles et spatiales en animation ;

    Améliorer les compétences vocales cohérentes, la capacité d'utiliser une variété de moyens d'expression ;

    Développer et enrichir le vocabulaire actif des enfants ;

    Créer des conditions optimales pour le développement de la créativité chez les enfants d'âge préscolaire grâce au design et à l'animation ;

    Créer les conditions pour la formation de compétences et d'aptitudes artistiques.

    Éducatif:

    Développer la préparation aux activités communes, la capacité de communiquer et d'interagir avec les adultes et les pairs.

    Inculquer une attitude bienveillante envers le designer, le respect de son travail et de celui des autres enfants.

    Inculquez une attitude responsable envers votre travail.

    Principes d'éducation et de formation :

    Du simple au complexe ;

    Tenir compte des capacités individuelles des enfants à maîtriser la communication et les compétences constructives ;

    Activité et créativité - utilisation méthodes efficaces et des activités ciblées pour le développement la créativité enfants;

    Complexité de la résolution de problèmes - résoudre des problèmes constructifs dans différents types d'activités : jeu, cognitive, parole ;

    Efficacité et garanties – mise en œuvre des droits de l’enfant à recevoir aide et soutien, garanties résultat positif quels que soient l’âge et le niveau de développement des enfants.

    Méthodes et techniques de formation et d'éducation :

    Réaliser des promenades et des excursions au cours desquelles les enfants ont observé divers objets et noté des caractéristiques afin de modéliser ensuite quelque chose de similaire à l'aide d'un jeu de construction.

    Examen de dessins, photographies, dessins Divers articles, bâtiments.

    Lecture de fiction. Utilisation de proverbes populaires, de dictons, de chansons.

    Apprendre aux enfants à concevoir selon un modèle, selon une condition ou selon des instructions, selon leurs propres plans, selon un dessin, selon des schémas, des illustrations.

    Discussion collective sur la future construction de la scène du dessin animé. Les enfants ont appris à exprimer leurs opinions et à défendre leur point de vue.

    Analyse conjointe du bâtiment, de la conception et des photographies prises.

    Type de projet : créatif, groupe.

    Acteurs du projet : enseignants, enfants plus âgés, parents,

    Âge des enfants : 5-6 ans.

    Délai de mise en œuvre : 1 an.

    Résultat prévu : création de dessins animés.

    Étapes de travail sur le projet :

    1. Préparatoire ;

    2. Principal ;

    3. Finale.

    1. Étape préparatoire.

    Dans un premier temps, a lieu la sélection des équipements et moyens de mise en œuvre du projet (appareil photo numérique, ordinateur, matériel multimédia : projecteur, microphone, étude de la littérature jeunesse et méthodologique, chansons pour enfants, dessins animés pour enfants.

    Sur étape préparatoire Il est nécessaire de créer un environnement sujet-spatial évolutif dans le groupe qui facilitera la création de dessins animés. Créer des décorations de vos propres mains. Pour créer le dessin animé, nous avons utilisé le programme Windows Movie Studio.

    2. Scène principale.

    Dans un deuxième temps, les enfants sont initiés à l'histoire du cinéma d'animation. Des conversations ont lieu avec les enfants sur « Les secrets de l'animation » (comment les dessins animés sont créés, à quoi ils ressemblent, de quels personnages peuvent être constitués, comment les personnages prennent vie) ; connaissance des métiers d'« animateur », « artiste-animateur », « réalisateur », « opérateur ».

    Les enfants se familiarisent avec différents types de dessins animés : ils ont essayé de déterminer eux-mêmes le type de dessin animé (dessiné à la main, marionnette, pâte à modeler, ordinateur) ; ils se sont familiarisés avec la technique de création de dessins animés à partir de photographies accélérées.

    Basé sur l'animation stop-motion, le premier dessin animé « Kindergarten » a été créé conjointement par des enfants et un enseignant. Pour cela nous avons utilisé un constructeur LEGO.

    L'idée de créer un dessin animé est née lors d'un jeu d'enfant avec des kits de construction LEGO. Les enfants construisent une maison en briques LEGO. Des arbres et des fleurs apparaissent autour de la maison. Près de la maison, sur l'aire de jeux, des balançoires et des carrousels sont construits comme par magie. Les personnages principaux sont des personnages pour enfants avec lesquels les enfants d'âge préscolaire adorent jouer. Le scénario est simple : les enfants viennent dans leur jardin d'enfants préféré, jouent avec d'autres enfants sur l'aire de jeux, se balancent sur des balançoires et des carrousels.

    En 2015, l'école maternelle n°83 « Château de conte de fées » a fêté son 3e anniversaire. Par conséquent, dans le dessin animé, il y a le processus de construction d’un jardin d’enfants et de son « installation ». Les enfants ont donné un rôle particulier dans la création du jardin d'enfants au directeur du jardin d'enfants et à l'ouvrier du bâtiment. Eux et les enfants sont devenus les personnages principaux du dessin animé. Les enfants ont découvert des similitudes avec le conte de fées « Teremok », mais à la fin du dessin animé l'ours n'apparaît pas, tout se termine bien !

    La base du dessin animé est le cadre. Nous avons pris la première photo, c'est-à-dire pris une photo. Il est préférable de prendre deux photos, cela peut être utile si une photo s'avère floue. Nous avons un peu déplacé les héros et photographié à nouveau. Vous devez tout avancer lentement, ne vous précipitez pas. Ainsi, avant le tournage, les enfants reçoivent des instructions. Un concept important dans toute animation est la fréquence d’images. La fluidité de l'image est obtenue à 18-24 images par seconde (la norme vidéo est de 24 images par seconde, ces paramètres doivent être définis lors du montage du film. Plus il y a d'images, mieux c'est. (En moyenne, environ 300 photos sont nécessaires pour 2 minutes d'un dessin animé).

    Une fois toutes les images filmées, le montage du dessin animé commence. Vous devez enregistrer les images sur votre ordinateur. Les programmes standard incluent un programme de montage vidéo appelé Windows Movie Studio (également connu sous le nom de Windows Movie Maker). Transférez des photos vers le programme. Vient ensuite le travail avec la barre d'outils du programme Windows Movie Studio.

    Voix off d'un dessin animé. Dans le dessin animé, la chanson "Il fait bon dans notre jardin" des muses sonne. Gerchik, paroles. Extraterrestre.

    1. Notre jardin d'enfants est bon -

    Vous ne trouverez pas de meilleur jardin

    Et nous chanterons

    Comme nous vivons amusant!

    Il fait bon dans notre jardin,

    J'ai hâte d'y aller.

    Maman, réveille-moi plus tôt

    Emmène-moi à la maternelle plus tôt !

    2. Chizhik chante des chansons,

    L'écureuil ronge les graines ;

    Ici nous avons tous nos amis,

    Vous ne pouvez pas vivre sans amis !

    3. On joue toute la journée

    Ne soyez pas trop paresseux pour jouer toute la journée !

    Celui qui entrera sera content -

    Voilà à quoi ressemble notre école maternelle !

    Le dessin animé se compose de plusieurs actions, grande quantité personnages, objets divers et détails. Chaque enfant a participé à la création de ce dessin animé. Les enfants ont essayé de prendre eux-mêmes des photos. Lors du doublage, il était important que les paroles et l’ambiance de la chanson correspondent aux mouvements des personnages.

    Légendes. Au début du dessin animé, vous devez écrire un titre, qui peut également être animé de manière intéressante à l'aide des outils du programme Film Studio. A la fin, un générique est demandé avec les noms de tous les cinéastes.

    Sauvegarder le dessin animé. Il est nécessaire de convertir le travail obtenu au format vidéo AVI. Profitez de regarder.

    Créer un dessin animé est un processus long et complexe. Notre premier dessin animé "Teremok" durait 1 minute 19 secondes. Le dessin animé terminé a provoqué une tempête d'émotions et de plaisir parmi les enfants.

    En parallèle des enfants, un travail a été réalisé avec les parents. Les parents ont participé activement au projet : ils ont choisi différents types de dessins animés à regarder Jardin d'enfants et à la maison, collecté des informations sur le sujet du projet. Des consultations ont été organisées pour les parents sur « Comment les dessins animés affectent un enfant » ; "Comment créer un dessin animé à la maison avec un enfant."

    3. Étape finale.

    Lors de la troisième et dernière étape, nous avons présenté notre dessin animé aux enfants et aux enseignants d'autres groupes, ainsi qu'aux parents de Réunion des parents. Nous avons publié notre dessin animé sur le site Web de la maternelle http://detsad83.gorodku.ru

    Les dessins animés que nous avons créés de nos propres mains (nous avons essayé plusieurs façons de créer des dessins animés, nous avons obtenu 5 dessins au total) ont participé au concours de films d'animation de la ville « Bring Me to Life », organisé à la Bibliothèque Pouchkine le 28 octobre 2016.

    Et le lendemain, le 29 octobre 2016, les enfants du groupe senior « Ladushki », accompagnés de leur professeur Tyurina O.V. et de leurs parents, ont participé au festival City LEGO dédié à l'année du cinéma russe, dont le nom est. « Dans le monde du cinéma ». Le concours a été organisé par le Centre l'éducation préscolaire ville de Kamensk-Ouralsky.

    Un projet d'installation tiré du conte de fées « Qui a dit Meow ? » a été présenté au Concours. Les enfants ont construit une scène tirée d'un conte de fées LEGO, les personnages principaux étant Kitten Woof et Puppy Cat. Nous avons présenté notre projet au public et exprimé les personnages principaux. La récompense était la remise d'un diplôme du 1er degré et de prix mémorables aux enfants.

    En travaillant sur le projet, les enfants ont constaté un résultat pratique clair, ont participé à une cause commune et ont donné vie à leurs idées. Tous les participants au projet ont été impliqués dans le processus d'apprentissage : des idées, des connaissances et des méthodes d'action ont été échangées. De plus, les enfants ont acquis des connaissances et des compétences complètement nouvelles : filmer des séquences pour un dessin animé, exprimer les personnages de leur propre dessin animé. Le processus de création de dessins animés a tellement captivé les enfants et les adultes que nous avons décidé de poursuivre définitivement ce travail au cours de la prochaine année scolaire.

    Ainsi, créer des dessins animés à la maternelle est non seulement possible, mais aussi très utile et intéressant.

    Résultats.

    Grâce au projet, le niveau d'activité cognitive et créative des enfants a augmenté : leur indépendance, leur initiative, leur activité ciblée, leur confiance en eux ont augmenté, ils ont commencé à mieux planifier leurs actions.

    L'intérêt des parents d'élèves pour la vie des enfants du groupe de la maternelle a augmenté et leur désir d'y participer a augmenté.

    L'espace pédagogique de l'école maternelle s'est agrandi grâce à :

    Organiser le travail du studio d'animation;

    Organisation de travaux avec des enfants pour créer des dessins animés ;

    Les enfants et les enseignants acquerront de l'expérience dans l'organisation et la présentation de dessins animés pour les enfants, les parents et le personnel préscolaire ;

    Utiliser la méthode de création d'un film d'animation accessible aux enfants d'âge préscolaire supérieur à l'aide des outils de construction LEGO ;

    Système développé activité pédagogique, visant à développer l’activité créative des enfants d’âge préscolaire, ainsi que leur capacité à concrétiser davantage l’idée de leur propre auteur de créer un dessin animé.

    Afin de pratiquer Activités éducatives dans ce sens, l'enseignant a suivi des formations dans le sens « Construction LEGO et robotique éducative dans un établissement d'enseignement préscolaire" et une formation à séminaire-atelier sur la création de films d'animation « De l'idée au dessin animé ».

    En 2016, dans le cadre d'un partenariat social, les enseignants de la maternelle n°83 ont rencontré une enseignante l'éducation supplémentaire sur « LEGO-construction. Premiers mécanismes » par I. A. Kiseleva au Centre de formation continue. Le but de la réunion était d'acquérir une expérience pratique en travaillant avec différents ensembles de construction LEGO.

    PROJET « LE MONDE INCROYABLE DE L'ANIMATION » PROJET « LE MONDE INCROYABLE DE L'ANIMATION » École maternelle municipale d'État établissement d'enseignement La maternelle 7 est un type de développement général avec la mise en œuvre prioritaire d'activités pour le développement artistique et esthétique des enfants Développeuse Ksenia Mikhailovna Tretyakova, enseignante Concours de compétences professionnelles de la ville « Enseignant de l'année - 2012 »


    Tous les enseignants savent probablement à quel point il est important que les enfants s'intéressent à telle ou telle activité, afin que leurs visages rayonnent de joie et que leurs yeux brillent de plaisir. Comment obtenir un tel effet ? Mon expérience montre que l'une des conditions les plus importantes pour un développement réussi la créativité des enfants– variété et variabilité du travail avec les enfants. La nouveauté de l'environnement, la variété des matériaux, les technologies nouvelles et originales intéressantes pour les enfants, la possibilité de choisir - c'est ce qui contribue à prévenir la monotonie et l'ennui dans les activités des enfants et assure la vivacité et la spontanéité de la perception et de l'activité des enfants. Il est important de créer à chaque fois une nouvelle situation afin que les enfants, d'une part, puissent appliquer les compétences acquises précédemment et, d'autre part, rechercher de nouvelles solutions et approches créatives. C'est ce qui évoque des émotions positives, une surprise joyeuse et un désir de créer chez les enfants. Ceci est également indiqué dans les exigences de l'État fédéral, qui offrent une variété de méthodes, de moyens, de formes d'éducation et de développement des enfants. Observer et étudier les enfants caractéristiques d'âge, les intérêts m'ont permis de conclure que les enfants d'âge préscolaire plus âgés ont beaucoup de connaissances et une imagination inépuisable. Les parents d’élèves ont besoin de développer les capacités créatives de leurs enfants. À la recherche de méthodes pour favoriser le développement de la pensée créative d'un enfant, je me suis tourné vers l'animation, comme on l'appelle maintenant - l'animation. PERTINENCE


    La principale valeur pédagogique de l’animation en tant que forme d’art moderne réside avant tout dans la possibilité d’un développement personnel intégratif. De plus, c'est l'animation qui permet de rapprocher autant que possible les intérêts des adultes et des enfants, se distinguant par l'accessibilité et le caractère unique du genre. Avec son aide, vous pouvez rendre le processus d'apprentissage amusant pour les enfants d'âge préscolaire. L’impact positif de l’animation peut être un excellent outil pédagogique pour libérer la pensée et développer le potentiel créatif. Les enfants de cinq à sept ans sont connus comme « pourquoi les enfants ». Des «pourquoi» sans fin nécessitent une réponse et servent de base à la formation de ses propres idées, de sa vision du monde et à la modélisation créative de l'image du monde, qui s'incarne immédiatement dans les dessins d'enfants. Les enfants apprécient beaucoup leurs dessins, car ils mettent une part d'eux-mêmes dans chacun d'eux, faisant preuve de créativité. Vous pouvez organiser des expositions d'œuvres d'enfants et stocker les dessins d'enfants dans des dossiers. Ou pouvez-vous donner vie aux dessins des enfants, commencer à bouger et vivre leur propre vie ? propre vie. De nombreux psychologues confirment que l'animation est un excellent moyen de découvrir les penchants créatifs des jeunes talents et de développer compétences en communication et qualités de leadership. Compte tenu de ce qui précède, j'ai proposé d'organiser un studio d'art pour enfants pour le dessin animé de l'auteur « Carrousel » sur la base de notre jardin d'enfants et de mettre en œuvre un projet créatif « Monde incroyable animation."


    Le type de projet est informatif et créatif. Durée du projet – à long terme Participants au projet – éducateur, parents, lycéens groupes préscolaires. L'objectif du projet est de créer les conditions nécessaires au développement des capacités créatives des enfants d'âge préscolaire plus âgés grâce à l'utilisation de diverses techniques d'animation. RENSEIGNEMENTS SUR LE PROJET


    Éducatif 1. Initier les enfants à l'histoire de l'origine et du développement de l'animation. 2. Initier les enfants au processus, aux moyens et aux techniques d'animation. 3. Développez les connaissances des enfants sur des métiers tels que scénariste, animateur, caméraman, ingénieur du son. Développemental 1. Développer la pensée créative et l'imagination. 2. Développer les compétences et les capacités artistiques. 3. Développer des relations temporelles et spatiales en animation. 4. Développer des compétences vocales cohérentes et la capacité d'utiliser une variété de moyens d'expression. 5. Développer la culture de l’information et pensée logique enfants. 6. Développer des compétences en matière de goût artistique et de conception du projet. OBJECTIFS ÉDUCATIFS DU PROJET 1. Soutenir le désir des enfants de refléter leurs idées à travers des activités d'animation. 2. Cultiver un sens esthétique de la beauté et de l’harmonie dans la vie et dans l’art. 3. Inculquez une attitude responsable envers votre travail. 4. Développer chez les enfants la capacité de travailler en petits groupes de projet avec des pairs et des adultes.


    RÉSULTATS PRÉVUS Pour la maternelle : 1. Création des conditions pour le développement de l'enfant en tant qu'individu. 2. Actualisation du contenu de l'éducation et changements qualitatifs dans le processus éducatif et activités des établissements d'enseignement préscolaire. 3. Possibilité de fournir aux parents des compléments services éducatifs pour le développement des enfants. Pour l'enfant : 1. L'intérêt des enfants pour arts visuels. 2. Sait transmettre des idées créatives à l’aide de différents types d’art et participe activement au processus créatif. 3. L'enfant a eu l'opportunité d'interagir de manière créative avec ses pairs et les adultes. 4. Le niveau de culture de l'information a augmenté. Pour les parents : 1. Satisfaire le besoin d'une variété de services supplémentaires pour le développement des enfants. 2. Haut degré sensibilisation des parents au développement de l'enfant. 3. Activité créative des parents grâce à une implication active dans le projet. Pour l'enseignant : 1. Niveau professionnel croissant dans le domaine 2. des technologies de l'information et de l'informatique. 3. Réalisation du potentiel créatif. 4. Satisfaction à l'égard de ses propres activités.


    NOUVEAUTÉ DU PROJET Permet l'intégration de divers types d'arts (littéraires, musicaux, théâtraux, arts visuels). Une combinaison de techniques innovantes et originales des beaux-arts, des métiers d’art et des techniques du dessin animé. IMPORTANCE PRATIQUE Une variété de technologies pour créer des animations animées peuvent être utilisées dans la pratique des jardins d'enfants de la ville, ainsi que le studio peut être visité non seulement par les élèves de notre jardin d'enfants, mais également par les élèves d'autres jardins d'enfants.


    La première étape est organisationnelle (2012) Comprend la création de tous conditions nécessaires assurer la mise en œuvre et le développement de l’innovation. La deuxième étape est pratique (2012 – 2013) Activités pratiques sur le projet conformément aux planification thématiqueœuvres d'art pour enfants - studio du dessin animé de l'auteur "Carrousel". La troisième étape est la dernière (2013) Présentation de dessins animés originaux (individuels et collectifs). ÉTAPES DE MISE EN ŒUVRE DU PROJET


    MATÉRIAUX et RESSOURCES NÉCESSAIRES À LA MISE EN ŒUVRE DU PROJET MATÉRIAUX et RESSOURCES NÉCESSAIRES À LA MISE EN ŒUVRE DU PROJET Moyens numériques et techniques : 1. Caméra et trépied pour celui-ci. 2. Ordinateur 3. Imprimante 4. Scanner 5. Projecteur et écran correspondant. 6. Un microphone connecté à un ordinateur pour enregistrer la voix (solution sonore de dessin animé). 7. Machine à dessin animé (une table spéciale avec un niveau supérieur avec une feuille de plexiglas insérée - pour les personnages et un niveau inférieur en feuille de contreplaqué). Logiciels : 1. Une sélection d'œuvres musicales (pour la conception sonore du dessin animé). 2. Microsoft PowerPoint. 3.Peindre. 4. Windows Movie Maker.


    TECHNOLOGIES INNOVANTES DU PROJET Animation de dessins utilisant la technique de transfert La technique de transfert permet de réaliser des dessins animés plus rapidement et plus facilement. Ils se caractérisent par des caractéristiques telles que des détails détaillés, une certaine conventionnalité du mouvement des personnages et une limitation à un seul plan. Animation de pâte à modeler selon la technique du transfert En raison de son extraordinaire flexibilité, la pâte à modeler reste depuis de nombreuses années l'un des matériaux préférés des animateurs. L'enfant aime vraiment créer ses propres héros brillants en pâte à modeler. Les figures peuvent être sculptées à la fois en trois dimensions et en plan, comme s'il s'agissait d'un dessin ou d'un bas-relief.


    Animation de marionnettes Nous utilisons des marionnettes fabriquées à partir de différents matériaux(tissu, bois, papier, fil, etc.). Les personnages peuvent être filmés en les plaçant directement devant la caméra et photographiés image par image, avec des modifications minimes apportées à leur pose afin que l'illusion de mouvement soit créée lors du montage ou filmées sur une caméra vidéo en temps réel. Animation magnétique Les personnages sont disposés en arrière-plan et se déplacent à l'aide d'aimants situés sous une feuille de papier Whatman. Ils sont filmés avec une caméra dotée d'une fonction caméra vidéo et exprimés en mode prise de vue réelle ou via un microphone. Animation de dessin (basée sur le principe du film fixe) Cette technique est basée sur le principe du film fixe, c'est-à-dire que chaque dessin est une image distincte. Il n'y a pas de mouvement comme dans un vrai film d'animation, l'image ne « prend pas vie », mais l'enfant peut exprimer son dessin animé à l'aide d'un microphone.


    L'animation en tant que forme moderne intégrée d'art et d'éducation vous permet de : résoudre des problèmes développement artistique les enfants d'âge préscolaire ; repousser les limites de la connaissance; impliquer activement les enfants dans le processus créatif ; former des évaluations et des préférences esthétiques ; activer la liberté d’expression créative. Les cours d'animation vous aident à voir le familier d'une nouvelle manière, à comprendre la beauté du monde qui vous entoure et les relations humaines. Dans le processus de création d'un film d'animation, les enfants développent des qualités sensorimotrices associées aux actions de la main de l'enfant, assurant une maîtrise rapide et précise des techniques techniques de divers types activité, perception des proportions, caractéristiques de la forme, caractère des lignes, relations spatiales, couleur, rythme, mouvement. L'art de l'animation développe la pensée créatrice et forme la capacité de présenter une vision originale du monde qui nous entoure. Par conséquent, l'activité d'animation, en tant qu'activité créative, joue un rôle inestimable dans le développement créatif des enfants. Je crois que créer des dessins animés à la maternelle est non seulement possible, mais aussi très utile pour révéler les talents des enfants. CONCLUSION


    Annexe 1 Il y a dix mille ans, les artistes anciens représentaient des personnes et des animaux courant, montrant leurs jambes dans plusieurs positions à la fois. S’ils avaient une caméra en main, ils pourraient filmer leurs dessins étape par étape, et l’animation se révélerait être un art aussi ancien que la musique, le dessin et la danse. En 1832, le scientifique et artiste belge Joseph Plateau invente le premier d'une longue série de stroboscopes. Les personnages étaient placés autour du périmètre d’un cercle en carton rotatif. En regardant à travers les interstices situées entre les personnages, ces derniers prenaient vie. Ce n’est peut-être pas un hasard si le héros de la première lumière stroboscopique était un enfant : une petite fille sautait à la corde. Et enfin, le 28 septembre 1892, eut lieu à Paris la première projection d'un dessin animé, ou pantomime émouvante. À cette époque, ni les caméras ni les films n’existaient. L'auteur des premiers « dessins animés », le fabricant de jouets Emil Reynaud, a dessiné chaque cadre sur une plaque transparente et les a collés entre eux avec des morceaux de tissu. A l'aide de deux bobines, d'un système de lentilles et de miroirs, cette « bande de film » était projetée sur l'écran. Comment ont été créés nos dessins animés modernes préférés ? L'histoire de l'animation


    1. Rechercher le concept du futur film. 2. Écrire un scénario. 3. Développement et production de personnages. 4. Animation cinématographique. 5. Conception sonore du film. 6. Montage de films. 7. Visionnage conjoint du film, sa discussion et son analyse. ÉTAPES DE CRÉATION D'UN DESSIN ANIMÉ EXIGENCES POUR L'ÉCRITURE D'UN SCRIPT Annexe 2 Le scénario doit être composé des parties suivantes : Plan. Développement de l'action. Climax. Dénouement.


    La première étape est organisationnelle (2012) Comprend la création de toutes les conditions nécessaires pour assurer la mise en œuvre et le développement de l'innovation. Plan de mise en œuvre de l'étape 1 de la sous-activité de projet 1. Achat d'équipement numérique et technique : Caméra et trépied pour celui-ci. Ordinateur Imprimante Scanner Projecteur et écran pour celui-ci. Un microphone connecté à un ordinateur pour enregistrer la voix (audio de dessin animé). Machine de dessin animé. 2. Apprendre et maîtriser logiciels d'ordinateur: Microsoft Powerpoint. Peinture. Windows Movie Maker. 3. Élaborer un règlement pour le studio d'art pour enfants pour le dessin animé de l'auteur « Carrousel »


    Espace pédagogique Thème du projet Nombre d'heures Éducation physique « Lièvre – Champion » 4 Cognition Initier les enfants à l'histoire de l'animation, avec diverses techniques animations. 4 « Dans une clairière joyeuse » 4 Fiction « Les contes de fées autour de nous » 4 Communication « Rencontre avec la fourmi Kuzya » 4 Sécurité « Pinocchio dans la ville des panneaux de signalisation » (règles trafic) 4 «Teremok» (sécurité incendie) 4 Créativité artistique« Monde coloré » 4 Socialisation « Donner le sourire au monde » 4 Santé « Visiter la reine Vitaminka » 4 Annexe 3 La deuxième étape – pratique (2012 – 2013) Plan thématiqueœuvres d'art pour enfants - studio du dessin animé de l'auteur "Carrousel"











    1 sur 10

    Présentation sur le sujet : Faire un dessin animé

    Diapositive n°1

    Description de la diapositive :

    Diapositive n°2

    Description de la diapositive :

    Diapositive n°3

    Description de la diapositive :

    L'idée de participer moi-même à la création d'un véritable court métrage d'animation a été accueillie avec beaucoup d'intérêt et d'enthousiasme. En travaillant sur le projet, j'ai appris que créer un dessin animé est une tâche très laborieuse et minutieuse, dont la réalisation demande beaucoup d'efforts.

    Diapositive n°4

    Description de la diapositive :

    La date officielle de naissance de l'animation est considérée comme le 20 juillet 1877 - c'est l'année de la création du praxinoscope, à l'aide duquel des dessins animés dessinés à la main ont été créés et présentés, et le premier animateur est considéré comme le Ingénieur français autodidacte Emile Reynaud. . Au début du XXe siècle, apparaît le premier dessin de marionnettes. Son auteur était Alexander Shiryaev, chorégraphe du Théâtre Mariinsky. Pendant 3 mois, douze personnages dansants (poupées) ont été filmés. Les mouvements des personnages étaient filmés sur fond de décor stationnaire, qui était simplement modifié si un changement d'environnement était nécessaire. En 1910, Vladislav Starevich décide de filmer documentaire sur la bataille de deux cerfs mâles pour une femelle. Cependant, lorsqu’ils sont éclairés, les mâles deviennent passifs. Ensuite, Starevich a fabriqué des mannequins avec les carapaces des cerfs, a mis des fils à la place des pattes et a filmé la scène image par image. Le film « Lucanus Cervus » qu'il a tourné fut le premier film d'animation de marionnettes au monde. En utilisant la même technique, Starevich réalisa le court métrage « La belle Lucanida ou la guerre des longhorns avec les chiens à cornes », sorti en 1912, dans lequel les coléoptères. a joué des scènes parodiant des scènes de romans chevaleresques. Le film a connu un franc succès auprès des téléspectateurs russes et étrangers. La technique d'animation de marionnettes en stop-motion était complètement inconnue à cette époque, c'est pourquoi de nombreuses critiques ont exprimé leur étonnement devant les choses incroyables qui pouvaient être réalisées en dressant des insectes.

    Diapositive n°5

    Description de la diapositive :

    1928 – Walt Disney crée le personnage de dessin animé le plus populaire de l’histoire de l’animation : Mickey Mouse. La même année, son premier film d'animation sonore "Steamboat Willie" sort. 1936 - le studio de cinéma "Soyuzmultfilm" (à l'origine "Soyuzdetmultfilm") est fondé en URSS. 1967-1971 - la première série animée soviétique « Mowgli », réalisée par R. Davydov. Le premier dessin animé informatique appelé « Kitty » a été créé par des étudiants et des enseignants de l'Université d'État de Moscou sur BESM-4, en 1968... De nos jours, la plupart des dessins animés sont créés à l’aide d’un ordinateur afin de minimiser la quantité de dessins à faire à la main.

    Diapositive n°6

    Description de la diapositive :

    Dans un premier temps, il nous a été demandé d'imaginer et de formuler nous-mêmes le scénario du futur dessin animé, c'est-à-dire histoire courte, que nous aimerions transférer à l'écran. Lors de la deuxième étape, nous avons commencé à créer des décors et des personnages pour notre dessin animé. Pour cela, tous les objets simples disponibles ont été utilisés, comme des crayons, des stylos, des feuilles mortes, des aiguilles de pin, des baies, des brindilles, etc.

    Diapositive n°7

    Description de la diapositive :

    Lors de la troisième étape, nous avons dû travailler avec un appareil photo numérique. Tout changement, même le plus petit, dans la position des personnages et du décor était enregistré par caméra. Ainsi, nous avons reçu une séquence de plusieurs centaines de photographies. C'était une préparation pour un futur dessin animé.

    Diapositive n°10

    Description de la diapositive :

    Le résultat du travail effectué était : 1. J'ai eu une idée de la façon dont les dessins animés sont créés2. J'ai les compétences travail indépendant avec un appareil photo numérique et un programme de montage vidéo3. J'ai un nouveau passe-temps. Tous les dessins animés du début à la fin ont été réalisés par moi indépendamment sous la direction d'un professeur. Je ne suis pas le seul à m'intéresser à ça, mes amis faisaient aussi des dessins animés. Certains des dessins animés que nous avons créés ont déjà réussi à participer à divers concours et événements : trois dessins animés ont participé au concours « Conte de fées écologique », au concours « Étoile de la chance », le dessin animé « Trois feuilles » a pris la 1ère place, les dessins animés ont été créé selon les règles de la langue russe. Les gars continuent à s'impliquer dans ce business, certains d'entre nous continuent à faire des dessins animés.

    Articles similaires