Съдържание: Музикален ръководител Оборудване на музикалната зала Театрално и музикално студио "Златен ключ" - театрални фантазии, детско творчество - инструментално музициране Нашите звезди Творчески екип Ние сме художници Сътрудничим Нашите награди Заключение Архивни материали

Музикален ръководител Завършил Магнитогорския музикален колеж "Глинка" през 1975 г. със специалност хоров диригент и преподавател по солфеж. 35 години педагогически стаж. Висша квалификационна категория. Моето педагогическо кредо: „Детето не е съд, който трябва да се напълни, а факел, който трябва да се запали и само този, който гори, може да запали факела!“

Театрално-музикално студио "Златен ключ" Цели: Формиране на устойчив интерес към театрално-постановъчните дейности Освобождаване на творческия потенциал на децата в предучилищна възраст Да се ​​научат децата да владеят най-простите музикални инструменти Развиване на паметта, вниманието, мисленето и възприятието

Заключение Театрален музикална дейноств живота на детето това е не само естетическо възпитание и запознаване с културните ценности, но и ефективен методразвитие на способностите на децата, техния път към одухотворен щастлив животи самореализация като индивид.

Архивни материали Резюме на празника „Пролетно посещение на деца в предучилищна възраст“ Резюме на празника „Пролетно посещение на деца в предучилищна възраст“ Урок за театрални дейности в подготвителна група за училище: „Лъжици за чудо“ Урок за театрални дейности в подготвителна група за училище: „Чудо Лъжици "Опит" Музикален фолклоркато средство за развитие на музикално-творческите способности” Трудов опит „Музикалния фолклор като средство за развитие на музикално-творческите способности”

От опита на преподавателската работа музикален директор

MBOU - Първомайско средно училище

(предучилищно отделение)

Филимоненко Наталия Евгениевна

„Музикално-театралната дейност като фактор за развитието на творческите способности на децата предучилищна възраст»

Клинци

2014 г.

план:

Въведение……………………………………………………………………………………… 3

I. Теоретична част………………………………………………………….. 6

1.1 Опит на домашни учители по музика - театрална дейност V детска градина 6

1.2 Класификация на театралните игри………………………………15

1.3 Създаване на театрални кукли и декори……………………..20

II. Практическа част (от личен опит)…………………………………….31

2.1 Управление на музикално-театралната дейност......31

2.2 Ролята на музиката в създаването на образа на спектакъла………………...44

2.3 Ролята на учителя и родителите………………………………….45

2.4 Развитие на певчески способности в музикални и театрални дейности……………………………………….…...46

2.5 Развитие на танцови способности в музикални и театрални дейности ...50

2.6 Правила за кукловодство…………………………………………….51

2.7 Диагностика на изследване на нивото на развитие на децата в музикални и театрални дейности...53

Ефективност на опита…………………………………………………………57

Заключение…………………………………………………………………………59

Използвана литература………………………………………………………………60

Приложение………………………………………………………………...62

« Нито едно от изкуствата няма

такова ефективно образователно

сила, като музикален театър

дейност, която е средство

духовното самосъзнание на човека..."

Г. В. Кузнецова.

„Театърът е вълшебен свят.

Дава уроци по красота и морал

и морала.

И колкото по-богати са, толкова по-успешни са.

духовният свят се развива

деца..."

Б.М. Теплов

Въведение

Преди училищна възраст– един от най-важните периоди в живота на всеки човек. Именно през тези години се полагат основите на здравето, хармоничното психическо, морално и физическо развитие на детето и се формира личността на човека. В периода от три до седем години детето расте и се развива бързо. Ето защо е толкова важно от ранна детска възраст да привлечете интереса на малкия човек към родната му култура, театър, литература, живопис и музика. Колкото по-рано започнете, толкова по-големи резултати можете да постигнете.

Уникалните възможности на всяко дете най-пълно се проявяват и развиват в творчески дейности, една от които в детската градина е театралното представление. Да плени децата с изкуството и да ги научи да разбират красотата е основната мисия на музикалния ръководител. Музикалните и театрални дейности в детската градина са най-разпространеният вид детско творчествои форма на забавление в детската градина, която е тясно свързана с музикалното развитие на децата. Това е най-популярната и вълнуваща дестинация. В тази дейност децата стават участници в различни събития от живота на хора, животни, растения, учат се да забелязват добри и лоши дела, проявяват любопитство, стават по-спокойни и общителни, научават се ясно да формулират и изразяват мислите си.

Музикалните и театрални дейности се превръщат в

истински празник. Музиката помага да се предаде характерът на героите в движение; героите пеят и танцуват. Има обогатяване с музикални впечатления, събуждане на творческа активност, решителност, постоянство, формиране на емоционална възприемчивост към музиката, чувство за хармония, музикално-слухово възприятие, чувство за ритъм. Децата обичат сами да играят песни, да играят действия от приказки и познати литературни сюжети. Музиката предизвиква радостни емоции, развива паметта, речта, естетическия вкус на децата, насърчава проявата на творческа инициатива, формирането на личността на детето, формирането на неговите морални идеи, облекчава напрежението и сковаността, развива чувството за ритъм и координацията на движенията, формират се пластична изразителност и музикалност, способността за използване на интонация, изразяване на основни чувства, уважително отношение един към друг.

Очевидно е, че музикалните и театрални дейности учат децата да бъдат творчески личности, способни да възприемат новостите и способността да импровизират.

Съвременният етап от развитието на системата за предучилищно образование се характеризира с търсене и развитие на нови технологии за обучение и възпитание на деца. Театралната дейност допринася за прилагането на нови форми на общуване с децата, индивидуален подход към всяко дете.

Мишена:Развитие на творческите способности на децата в музикални и театрални дейности.

Задачи:

1. Да събуди в душата на всяко дете чувството за красота и да възпита любов към изкуството, да засили познавателния интерес на децата;

2. Развийте зрително и слухово внимание, памет, наблюдение, находчивост, фантазия, въображение, креативно мислене;

3. Да се ​​развие потребността у децата да се обогатяват духовно чрез театрална дейност и музика;

4. Да се ​​развиват театрално-творческите способности и уменията за театрална култура на децата.

5. Развийте комуникативните умения на децата: способността да общуват с възрастни и деца, въз основа на правилата на речевата комуникация, насърчават способността за изграждане на ролеви диалози в процеса на разиграване на приказка.

6. Облекчаване на стягането и сковаността;

7. Създаване на условия за развитие на творческата дейност на децата.

8. Развийте способността за доброволно реагиране на команда или музикален сигнал.

9. Попълнете и активирайте речника на децата, запознайте децата с основните театрални термини (Приложение No 15).

7. Да заинтересува родителите да правят костюми и атрибути за представлението, да създават съвместни творчески произведения с деца.

8. Повишаване на доверието в учителите.

9. Научете детето на себеизразяване в музикални и театрални дейности.

8. Формиране у децата на интерес към играта на драматизация, за насърчаване на развитието на комуникативните качества на децата в предучилищна възраст чрез театрални, игрови и музикални дейности. Насърчаване на хармонизирането на отношенията между деца и възрастни.

9. Използвайте в тази дейност: театрални игри, музикални изпълнения, приказки, скечове, представления на куклен театър;

аз. Теоретична част

1.1. Опитът на домашните учители в организирането на музикални и театрални дейности в детската градина

Анализът на практиката на предучилищното образование ни позволява да заключим, че учителите обръщат все повече внимание на разкриването на потенциалните възможности на детето, неговия скрит талант чрез средствата на театралното изкуство.

В момента се появиха много програми за обучение и обучение на деца в предучилищна възраст в процеса на театрална дейност, което е изключително важно от гледна точка на творческия подход към личностното развитие. Нека разгледаме някои от тях.

Програма за организиране на театрални дейности за деца в предучилищна и начална училищна възраст „Изкуство - фантазия“ от Е. Г. Чурилова.

Програмата насочва учителя към създаване на условия за активиране на естетическите нагласи на детето като неразделна характеристика на неговия мироглед и поведение. Съдържанието на програмата позволявастимулират способността на децата за въображаемо и свободно възприемане на заобикалящия ги свят (хора, културни ценности, природа), което, развивайки се успоредно с традиционното рационално възприятие, го разширява и обогатява.

Цел на програмата: развитието на естетическите способности чрез средствата на театралното изкуство се състои в хармонизиране на отношенията на детето с външния свят, което в бъдеще ще му служи като защита от социални и междуличностни конфронтации.

Основни цели на програмата:развитие на естетически способности; развитие на сферата на чувствата, съучастието, емпатията; активиране на мисловния процес и познавателния интерес; овладяване на комуникационни умения и колективно творчество.

Програмата се състои от пет раздела за работа с деца от старши и подготвителни групи на детската градина:

1. Театрална игра.Не е толкова важно придобиването на професионални умения и способности от детето, а развитието на игрово поведение, естетическо чувство, способност за творчество във всяка задача, способност за общуване с връстници и възрастни във всякакви житейски ситуации. Игрите в този раздел са условно разделени на образователни, специални и театрални.

2. Ритмопластика.Включва сложни ритмични, музикални, пластични игри и упражнения, които осигуряват развитието на естествените психомоторни способности на детето, придобиване на усещане за хармония на тялото му с външния свят, развитие на свободата и изразителността на движенията на тялото.

3. Култура и техника на речта.Съчетава игри и упражнения, насочени към развиване на дишането и свободата на говорния апарат, способността за овладяване на правилна артикулация, ясна дикция, разнообразна интонация, логика на речта и ортоепия. Разделът включва игри с думи, които развиват образната реч, творческото въображение, способността да се съставят разкази и приказки, да се избират прости рими. Упражненията са разделени на три вида: дихателни и артикулационни; дикция и интонация; творчески игри с думи.

4. Основи на театралната култура.Овладяване от децата на основни знания и понятия, професионална терминология на театралното изкуство. Основни теми на секцията: особености на театралното изкуство; видове театрално изкуство; раждането на представлението; театър отвън и отвътре; зрителска култура.

5. Работа върху пиесата– спомагателен раздел по сценарии на автора, включващ теми: въведение в пиесата; от скици до изпълнение.

Програма „Театър - творчество - деца: игра на куклен театър” от Н. Ф. Сорокина, Л. Г. Миланович.

Програмата е насочена към цялостното развитие на личността и индивидуалността на детето. Систематизира средствата и методите на театралната и игровата дейност и обосновава тяхното разпределение в съответствие с психолого-педагогическите характеристики на етапите на предучилищното детство.

Основни цели:последователно запознавайте децата с всички възрастови групис различни видове театър (куклен, драматичен, опера, балет, музикална комедия, битов фарс); постепенно овладяване на различни видове творчество от децата по възрастови групи; усъвършенстване на артистични умения по отношение на преживяване и въплъщаване на образ, моделиране на умения за социално поведение в дадени условия.

Програмата се състои от четири раздела, съотв възрастови периодипредучилищна възраст (3 - 4 години, 4 - 5 години, 5 - 6 години, 6 - 7 години). Той подчертава два вида задачи:- образователни, насочени към развитие на емоционалността, интелигентността и комуникативните способности на детето чрез детски театър;

Образователни, пряко свързани с развитието на артистичност и сценични умения, необходими за участие детски театър.

Програма „Театрални занимания в детската градина“ от М. Д. Маханева.

Програмата насърчава прилагането на нови форми на общуване с децата, индивидуален подход към всяко дете и нетрадиционни начини за взаимодействие със семейството.

В съответствие с наклонностите и интересите на децата е организирана работата на ателиета: „Детски куклен театър”, „Театрален салон”, „В.

посещение на приказка” и др.

Предмет - пространствена средаосигурява съвместна театрална дейност за деца, е основа за самостоятелното творчество на всяко дете, уникална форма на самообразование, докато програмата отчита: индивидуалните социално-психологически характеристики на детето; черти на емоционалната му личностно развитие; интереси, влечения, предпочитания и потребности; любопитство, изследователски интерес и креативност.

Проектирането на зона за детски театрални дейности предполага спазване на основните принципи за изграждане на предметно-пространствена среда: осигуряване на баланс между съвместни и индивидуални дейности на децата; организиране на „зони за поверителност”; осигуряване на правото и свободата на избор; създаване на условия за моделиране, търсене и експериментиране; функционалност на използването на помещения и оборудване.

Театралните дейности включват разиграване на приказки, скечове, ролеви диалози по илюстрации, самостоятелни импровизации по теми от живота (забавна случка, интересна случка и др.); гледане на куклени представления и разговори за тях; игри за драматизация; разиграване на приказки и драматизации; упражнения за развиване на изразителност на изпълнението (вербални и невербални); упражнения за социално и емоционално развитие на децата.

Програма „Театрални дейности в детската градина“ от Е. А. Антипина.

Цел на програмата: развитие на артистичните способности на децата чрез театрална дейност.

Цели и методи:последователно запознаване с видовете театър; постепенно овладяване на творчеството от децата по възрастови групи; подобряване на артистичните умения на децата; еманципация на детето; работа върху речта и интонацията; колективни действия, взаимодействия; събуждане на способността на децата да си представят ясно какво се случва, да съчувстват и да съчувстват.

Принципи:импровизация, хуманност, систематизиране на знанията, отчитане на индивидуалните способности.

Съдържанието на часовете по театрална дейност включва:гледане на куклени представления и разговори за тях; игри за драматизация; упражнения за социално-емоционално развитие на децата; коригиращи и развиващи игри; дикционни упражнения (артикулационна гимнастика); задачи за развитие на изразителността на интонационната реч); трансформационни игри, упражнения за въображение; упражнения за развитие на пластичност; ритмични минути (логоритмика); обучение с игра с пръсти за развитие на двигателните умения на ръцете; упражнения за развитие на изразителни изражения на лицето, елементи от изкуството на пантомимата; театрални скечове; отделни упражнения по етика при драматизации; подготовка и представяне на приказки и драматизации; запознаване с текста на приказката, средствата за нейната драматизация - жест, мимика, движение, костюм, декор, мизансцен.

Програма "Детство".

Театралната дейност е интегративна, в която възприятието, мисленето, въображението, речта се проявяват в тясна връзка помежду си, проявяват се в различни видове детска дейност (речева, двигателна, музикална и др.) И творчеството в три аспекта (О. Акулова) :

Създаване на драматично съдържание (тълкуване, преосмисляне на сюжет, даден от литературен текст или композиране на променлив или собствен сюжет);

Изпълнение на собствен план (способност за въплъщение на художествен образ с помощта на средства за изразителност: интонация, изражение на лицето, пантомима, движение, пеене);

Дизайн на спектакъла - при създаването (подбор, производство, нестандартно използване) на декори, костюми, музикален съпровод, плакати, програми.

Театралната и игрова дейност на предучилищна възраст трябва да стане самооценена, свободна и творческа, за да разреши противоречията: между свободата на играта на детето и задължителната смислена основа на театрализацията; импровизационен характер на играта и сценична подготовка на театралните представления; акцентът в играта върху самия процес, а при театрализацията върху неговия резултат.

Театрално-игровата дейност на децата се разглежда в два взаимосвързани аспекта: като вид художествена дейност, която се интегрира с литературното, музикалното и изобразителното изкуство; като творческа сюжетна игра, базирана на независимата игра на детето.

Детското музикално творчество е важен фактор за развитието на детската личност. Може да се прояви във всички видове музикални дейности: пеене, танци, свирене на детски музикални инструменти. какво мисли той О. П. Радинова „Детското музикално творчество по своята същност е синтетична дейност.“Децата обикновено импровизират спонтанно в различни игри. Те пеят приспивна песен на кукли, тананикат марш за войници, с желание съчиняват песни и измислят мелодии по зададени текстове.

Децата обичат да драматизират песни и да измислят движения за кръгли танци. За това им помага литературният текст и характерът на музиката. Ако възрастен не показва готови движения по време на представления, тогава децата могат да създават оригинални, оригинални образи, изразени в движения.

Изследва проблема със способностите Б. М. Теплов, отбелязвайки, че способностите винаги са резултат от развитие. Те съществуват само в процес на развитие. От това следва, че способностите не са вродени. Те се развиват в съответните специфични дейности. Но има естествени наклонности, които са вродени, които влияят върху проявата на определени способности на детето.

Творческите способности могат да се проявят по различен начин при всяко дете, в зависимост от естествените наклонности и развитието на основните музикални способности. Следователно въпросът за развитието на творческите способности на децата трябва да се подхожда индивидуално, като се вземат предвид характеристиките на всяко дете.

Възможностите на децата за изпълнение на творчески задачи в музикалните дейности са внимателно анализирани в проучвания Н. А. Ветлугина.Установено е, че необходимо условие за възникването на детското музикално творчество е натрупването на впечатления от възприемането на изкуството, които са източникът на творчеството, неговият пример. Затова е необходимо произведенията на изкуството да се използват за обогатяване на творческия опит на децата. Това е слушане на класическа музика, гледане на произведение на живописта, четене на художествена литература, гледане на представления.

Л. С. Ходоновичотбелязва, че за да се развие песенното творчество у детето, е необходимо да се развият основни музикални способности: чувство за хармония, музикални и слухови възприятия, чувство за ритъм.

Успехът на творческите изяви на децата зависи от силата на техните певчески умения, от умението да изразяват в пеенето определени чувства и настроения, както и да пеят ясно и изразително.

Творческите изяви на децата в ритъма и танците са важен показател за музикалното развитие. Детето започва да импровизира, да създава свой музикален и игрови образ, да танцува, ако има развито възприемане на музиката, нейния характер, изразни средства и ако има двигателни умения. Дейността на децата в танцовото творчество до голяма степен зависи от усвояването на музикални и ритмични движения.

Според Е. Горшкова -Необходимо е да се подготвят децата за музикално творчество, когато се учат да танцуват с индивидуални движения. Тя предлага да научите децата на най-простите техники на танцова композиция, които са варианти на специфични начини за въплъщение на това или онова съдържание. Приказният танц може да помогне за решаването на този проблем.

Л. С. Ходановичотбелязва значението на оборудването на танцовото творчество, както в детската градина, така и в семейството: музикален съпровод, разнообразие от костюми и атрибути и пространство за танци.

Л. С. ХодановичЗа да се развие инструменталното творчество на децата, се предлага не само да се учат децата на определени умения, но и да се използват различни творчески задачи.

Тя препоръчва да се дават такива задачи в емоционална, образна форма, както и да се събужда въображението и въображението на децата с поетични сравнения, като се използват приказни сюжети, което помага за еманципирането на децата, предизвиква интереса им и помага да се оцветят детските импровизации с различни чувства.

По този начин за успешното развитие на творческите способности на децата в музикалната дейност са необходими следните условия:

Зачитане на принципа на свободата;

Натрупване на впечатления от възприемането на изкуството;

Натрупване на изпълнителски опит (пеене, движение, свирене на музикални инструменти);

Развитие на основни музикални способности;

Оборудване на музикалното творчество, както в детската градина, така и в семейството, с музикален съпровод, разнообразие от костюми и атрибути, място за танци, детски музикални инструменти.

Според съвременните учени, които изучават проблемите на предучилищното образование, разкриването на вътрешните качества на човек и самореализацията на неговия творчески потенциал се улеснява най-много от художествено-естетическото възпитание, част от което е развитието на децата в театрални дейности .

По този начин всички програми и технологии, които разгледахме, са насочени към разкриване на творческия потенциал на детето, развиване на неговите комуникационни способности, умствени процеси, осигуряване на изразяване на индивидуалността на индивида, разбиране на вътрешния свят чрез театрални дейности.

1.2 Класификация на театралните игри

Има много гледни точки относно класификацията на игрите за куклен театър за деца в предучилищна възраст, които представляват музикални и театрални дейности.

Например, учители Л. В. Куцакова, С. И. Мерзлякова (програма Росинка)обмислят:
- настолен куклен театър (театър върху плоска картина, върху кръгове, магнитен плот, конусен театър, театър с играчки (готови, самоделни));
- щанд театър (фланелограф, сянка, магнитен щанд, стойка - книга);
- театър на ръката (пръст, картинки на ръката, ръкавица, ръкавица, сянка);
- кукли за езда (на гапит, на лъжици, бибабо, бастун);
подови кукли (кукли, конусен театър);
- жив куклен театър (театър с "жива ръка", кукли в реални размери, човешки кукли, театър на маски, Танта-Морески).
Например, Г. В. ГеновЕто как той класифицира видовете театри за предучилищна възраст:
- картон;
- магнитни;
- работен плот;
- пет пръста;
- маски;
- ръчни сенки;
- "живи" сенки;
- сянка на пръстите;
- книга за театър;
- куклен театър за един изпълнител.

Л. В. Артьомовапредлага класификация режисьорски игрив съответствие с разнообразието от театри (настолен, плосък, бибабо, пръст, кукли, сянка, фланел и др.).

Настолен театър с играчки. Използват се играчки и занаяти, които стоят стабилно на масата и не пречат на движението.

Настолен картинен театър. Персонажи и настройки – картинки. Действията им са ограничени. Състоянието на героя, неговото настроение се предава от интонацията на играча. С течение на действието се появяват герои, което създава елемент на изненада и предизвиква интереса на децата.

Стенд-книга.Динамиката и последователността на събитията са изобразени с редуващи се илюстрации. Обръщайки листовете на стойката за книги, водещият демонстрира различни сцени, изобразяващи събития и срещи.

Фланелограф. Картини или знаци се показват на екрана. Те се държат на място от фланела, която покрива екрана и гърба на картината. Вместо фланел, можете да залепите парчета кадифе или шкурка върху снимките. Рисунките се избират заедно с деца от стари книги, списания или се създават самостоятелно.

Театър на сенките.Изисква екран от полупрозрачна хартия, черни плоски символи и ярък източник на светлина зад тях, благодарение на който героите хвърлят сенки върху екрана. Изображението може да се получи и с пръсти. Шоуто е придружено с подходящо озвучаване.

Игри – драматизациямогат да се изпълняват без зрители или да имат характер на концертно изпълнение. Ако се изпълняват в обичайната театрална форма (сцена, завеса, декори, костюми и др.) или под формата на масов сюжетен спектакъл, се наричат. театрализации.

Л. В. Артьомовапредлага класификация игри за драматизация: игри - имитации на образи на животни, хора, литературни герои; ролеви диалози по текст; постановка на произведения и песни; поставяне на представления по едно или повече произведения; игри - импровизации с разиграване на сюжета без предварителна подготовка. Драматизациите се основават на действията на изпълнител, който може да използва кукли.

Театралната игра може да се раздели на две групи: режисура и драматизации.

Режисьорски игри

Игри – драматизация

Настолен театър от картини и играчки;

Театър на сенките;

Театър на фланелография;

Стойка - книга.

Драматизиращи игри с пръсти;

С би-ба-бо кукли;

импровизация;

С атрибути (маски, шапки, елементи на костюми).

В играта на режисьорадетето не е актьор, то действа като играчка, самото то действа като сценарист и режисьор, контролира играчките или техните заместници. Тази независимост в измислянето на сюжет се счита за особено важна за по-нататъшното развитие на играта и въображението (Е. Е. Кравцова).„Озвучавайки” героите и коментирайки сюжета, той използва различни изразни средства. Преобладаващите изразни средства в тези игри са интонацията и изражението на лицето, пантомимата е ограничена, тъй като детето действа с неподвижна фигура или играчка.

Важна характеристика на тези игри е прехвърлянето на функции от един обект на реалността към друг. Приликата им с режисьорската работа е, че детето измисля мизансцен, т.е. организира пространството, играе сам всички роли или просто придружава играта с текст на „диктор“.

В тези игри детето-режисьор придобива способността да „вижда цялото преди частите“, което според концепцията В. В. Давидова, е основната характеристика на въображението като новообразувание на предучилищната възраст.

Режисьорските игри могат да бъдат групови: всеки води играчките в общ сюжет или действа като режисьор на импровизиран концерт или пиеса. В същото време се натрупва опит в комуникацията, координирането на планове и сюжетни действия.

Видове игри - драматизации:

Драматизиращи игри с пръсти. Детето поставя атрибутите на пръстите си. Той „играе“ героя, чийто образ е на ръката му. Докато сюжетът се развива, той действа с един или повече пръсти, произнасяйки текста. Можете да изобразявате действия, докато сте зад параван или се движите свободно из стаята.

Игри за драматизация с кукли бибабо. В тези игри куклите бибабо се поставят на пръстите. Те обикновено работят на екран, зад който стои водачът. Можете сами да направите такива кукли, като използвате стари

Импровизация- Това е разиграване на сюжет без предварителна подготовка.

В традиционната педагогика игри – драматизациякласифициран като творчески, включен в структурата ролева игра.

Игра за драматизациясе разглежда в рамките на театралните игри като включени наред с режисьорската игра в структурата на сюжетно-ролевата игра. Въпреки това, режисьорската игра включва такива компоненти като въображаема ситуация, разпределение на ролите между играчките, моделиране на реални социални отношения в игрова форма. Неговата организация не изисква високо ниво на обобщение на играта, необходимо за сюжетно-ролева игра (С. А. Козлова, Е. Е. Кравцова).

По време на театрални игри:

· знанията на децата за света около тях се разширяват и задълбочават;

· развиват се психичните процеси: внимание, памет, възприятие, въображение;

· стимулират се мисловните операции;

· възниква развитие на различни анализатори: зрителни, слухови, речеви и двигателни;

· активират се и се усъвършенстват речниковият запас, граматическата структура на речта, звуковото произношение, уменията за свързана реч, мелодико-интонационната страна на речта, темпото, изразителността на речта;

· подобряват се двигателните умения, координацията, плавността, превключваемостта и целенасочеността на движенията;

· развива се емоционално-волевата сфера;

· настъпва корекция на поведението;

· развива се чувство за колективизъм, отговорност един към друг, формира се опит за морално поведение;

· стимулира се развитието на творческа, търсеща активност, самостоятелност;

· участието в театрални игри носи радост на децата, предизвиква активен интерес, увлича ги.

1.3 Изработка на театрални кукли и декори

За организиране на театрални дейности можете да използвате играчки и кукли, произведени от индустрията (настолни театри, бибабо). Но най-голяма образователна стойност имат играчките, направени от самите деца, които развиват визуални умения, ръчни умения и креативност.
Играчките за настолен театър могат да бъдат направени от хартия, картон, гума от пяна, кутии, тел, естествени материали и др.
Най-лесният за изработване е фланелографията. Рисувайте върху тънък картонфигури, изрежете ги, залепете парчета фланел от задните страни. Параван: покрийте дебел картон с парче фланела (35x30 см).
Плоски играчки.
Героите се рисуват върху тънък картон, изрязват се, изображението се поставя върху картона, втората част се очертава и се изрязва. Залепете двете части, като пъхнете тънка пръчка или хартиена тръба между тях (завийте хартията, намазана с лепило, върху използвания прът на писалката, отстранете пръта). Фигурите са монтирани в макари с конци (по-добре е макарите да са нарязани наполовина) върху пластмасови тапи с дупки.
Можете да изрежете нарисуваната фигура, като оставите малко картонче отдолу на двете половини на изображението, така че като огънете тези части и ги намажете с лепило, да ги залепите за картонения кръг-поставка.
Поставките могат да бъдат дървени или картонени, но можете и без тях - фигурката е огъната под прав ъгъл на някое място. Такъв театър може да се нарисува с бои, флумастери и да се украси с апликация от хартия и плат.
Играчки, направени от конуси и цилиндри.
С помощта на компаси или шаблони изрежете кръгове с различни диаметри, сгънете ги наполовина, изрежете по линиите на сгъване, залепете конуси от полукръгове, превръщайки ги във фигура и залепете частите. За да направите играчки от цилиндри, ги залепете заедно от правоъгълни листове плътна хартия. По-добре е да го украсите с апликация, изработена от хартия, плат, дантела, плитка, конец, копчета, мъниста, мъниста, пришити или залепени към занаята. Лепилото за нишесте е удобно за залепване на хартия и тънки тъкани и е по-добре да залепите картон, копчета, мъниста и плитка с PVA лепило.
Куклите могат да бъдат направени от хартия, картон, плат, а главите на героите могат да бъдат формовани, за да се поставят върху конуси. Вестникарската хартия се накъсва на малки парченца и се залива с вода. След като хартията се намокри, оставете водата да се отцеди, добавете шепа брашно и замесете тесто (3/4 от хартиената маса и една част от брашното). Поставете топката, разточена от масата картонен конуси извайвайте главата директно върху него.
Главите се сушат върху конуса. След това частите се отстраняват, боядисват и залепват (коса, забрадка и др.). Подбрани са подходящи платове за залепване на шишарките. На конусите се правят прорези, в които се вкарват лапи, опашки и ръце. Имайки няколко от тези конуси, можете бързо да проектирате всяка играчка.
Играчки от дунапрен.
На децата се дават предварително оцветени парчета гума от пяна. Оцветяването се извършва от учителя. Анилиновата боя, разредена във вода, трябва да се потопи изцяло в парче гума от пяна.
За да се оцвети по-добре, потопете пореста гума в боята няколко пъти и я изцедете. Правят се разрези, правят се ленти, части се зашиват заедно, ненужните части се отрязват и гумата от пяна получава необходимата форма.
Магнетичен театър.
Играчки, изработени от деца от хартиени конуси, цилиндри, дунапрен, може да се адаптира и за магнитен театър. Парчета метал са прикрепени към долните части на конусите и цилиндрите с помощта на ленти хартия. Можете да поставите метални парчета в дупките на намотките. След това се прави стойката. Парче плат е залепено за тънък шперплат, за да премести магнита под стойка, поставена върху ръбовете на две маси, поставени една до друга.
Играчки от кутии.
Изберете полета различни формии размери (от хранителни продукти, парфюми, наливни лекарства и др.), залепете ги, покрийте ги с листове хартия, плат и ги украсете с изрязани елементи.
Всяка кутия може да бъде адаптирана за главата на кукла (картонена опаковка от сметана, хартия, пластмаса, кубична, цилиндрична и др.). Важно е само ръката на детето да може да влезе свободно в него. Има два варианта за изработка: кутията изобразява цялата фигурка или се изработва само главата. В този случай на ръката първо се поставя пола от плат. В същото време ръката е скрита в кутия, а ръката е скрита от китката до лакътя от пола с еластична лента.
От такава кукла може да се направи говореща играчка, като се изреже дупка на мястото на устата. Ако преместите показалеца си в кутията близо до дупката, това създава илюзията, че куклата говори.
Играчки от естествени материали.
Използват се шишарки, жълъди, кестени, кора, семена, семена и др., Които не се държат заедно с пластилин, имате нужда от PVA, казеин или дърводелско лепило.
Естествените материали са по-добри за покриване прозрачен лак. Не трябва да използвате материали, които могат да навредят на здравето на децата (репей, тръни, отровни растения, плодове и семена и др.).
По-удобно е да се покаже театър от играчки, изработени от естествени материали върху пясъка. За целта върху плота на масата от всички страни се заковават дъски с височина 10 см, насипва се пясък и се прави украса с корени, кора, камъчета и клони от растения. Можете да изкопаете съд с вода в пясъка, след това човека
Филимоненко Наталия Евгениевна

Глава 1. Преглед на литературата по проблема за влиянието на театралните дейности върху музикалното развитие на децата

Заключение

Библиография

1.1 Формиране на творческа личност на детето чрез театрални дейности

Проблемът за развитието на художественото творчество в системата на естетическото възпитание на по-младото поколение в момента все повече привлича вниманието на философи, психолози и учители.

Обществото постоянно се нуждае от креативни личности, способни да действат активно, да мислят нестандартно и да намират оригинални решения на всякакви житейски проблеми.

Според изключителни психолози L.S. Виготски, Л.А. Венгер, Б.М. Теплов, Д.Б. Елконин и други, в основата на артистичните и творчески способности са общите способности. Ако детето умее да анализира, сравнява, наблюдава, разсъждава, обобщава, тогава по правило се установява, че има високо нивоинтелигентност. Такова дете може да бъде надарено в други области: артистична, музикална, социални отношения (лидерство), психомоторна (спорт), творческа, където ще се отличава с висока способност за създаване на нови идеи.

Въз основа на анализа на трудовете на местни и чуждестранни психолози, които разкриват свойствата и качествата на творческата личност, бяха идентифицирани общи критерии за творчески способности: готовност за импровизация, оправдана изразителност, новост, оригиналност, лекота на асоцииране, независимост на мненията. и оценки, специална чувствителност.

В домашната педагогика системата за естетическо възпитание се разглежда като развитие на способността за възприемане, усещане и разбиране на красивото в живота и изкуството, като въведение в художествената дейност и развитието на творчески способности (E.A. Flerina, N.P. Sakulina, N.A. Vetlugina , Н. С. Карпинская, Т. С. Комарова, Т. Г. Казакова и др.).

В процеса на естетическо възприемане на произведения на изкуството, детето развива художествени асоциации; започва да прави оценки, съпоставки, обобщения, което води до осъзнаване на връзката между съдържанието и художествено-изразните средства на произведенията. Дейността на децата в предучилищна възраст става артистична, когато се основава на различни видове изкуство, представени в уникални и достъпни за детето форми. Това са изобразителни, театрални, музикални и литературни (художествени и речеви) дейности.

НА. Ветлугина идентифицира следните характеристики в художествената дейност на децата в предучилищна възраст: осъзнаването на отношението на детето към различни видове изкуство, изразяването на неговите интереси и емоционални преживявания, активното художествено развитие на заобикалящия живот. Тя разглежда артистичните и творческите способности (процесите на възприятие, творчество, изпълнение и оценка) в комплекс.

Всички видове художествена дейност, които се формират в предучилищна възраст, според N.A. Ветлугина, се отличават с лекота, емоционалност и непременно осъзнатост. По време на тази дейност творческото въображение на детето ясно се проявява, той съзнателно предава игровия образ и внася своя собствена интерпретация в него.

Изкуството като уникално отражение на живота дава възможност да се разкрият явления от живота в художествена форма. Педагогическите изследвания, насочени към изучаване на детското творчество в различни видове художествена дейност (литературна, изобразителна, музикална, театрална), неизменно подчертават необходимостта от формиране на естетическо отношение към произведенията на изкуството (N.A. Vetlugina, N.P. Sakulina, T.G. Kazakova, A.E. Shibitskaya, O.S. Ushakova , Т. И. Алиева, Н. В. Гавриш, Л. А. Колунова, Е. В. Савушкина).

Проблемът за взаимодействието на изкуствата беше разгледан в различни аспекти: как влиянието на връзката между музика и живопис върху творчеството на децата (С. П. Козирева, Г. П. Новикова, Р. М. Чумичева); развитие на музикалното възприятие на децата в предучилищна възраст в условията на взаимодействие на различни изкуства (K.V. Tarasova, T.G. Ruban).

Повечето местни психолози подчертават фигуративния характер на творческите процеси.

Творческите способности на децата се проявяват и развиват на базата на театрална дейност. Тази дейност развива личността на детето, внушава устойчив интерес към литературата, музиката, театъра, подобрява умението за въплъщение на определени преживявания в играта, насърчава създаването на нови образи и насърчава мисленето.

Влиянието на театралното изкуство върху формирането на духовната култура на човека е осветено в произведенията на E.B. Вахтангов, И.Д. Glikman, B.E. Захави, Т.А. Куришева, А.В. Луначарски, В.И. Немирович-Данченко, К.С. Станиславски, А.Я. Таирова, Г.А. Товстоногов; Произведенията на основоположниците на кукления театър у нас - А. А. - са посветени на проблемите на моралното развитие на децата чрез средствата на театъра. Брянцева, Е.С. Демени, СВ. Образцов и музикален театър за деца - Н.И. Sats.

Това се обяснява с две основни точки: първо, драмата, основана на действие, извършено от самото дете, най-тясно, ефективно и пряко свързва художественото творчество с личния опит.

Както отбелязва Петрова В. Г., театралната дейност е форма на преживяване на житейски опит, която е дълбоко в природата на децата и намира своя израз спонтанно, независимо от желанието на възрастните.

В драматичната форма се осъществява завършен кръг на въображението, в който образ, създаден от елементи на реалността, се въплъщава и реализира отново в реалност, макар и условна. Така желанието за действие, за въплъщение, за реализация, което е присъщо на самия процес на въображението, намира пълна реализация именно в театрализацията.

Друга причина за близостта на драматичната форма за детето е връзката на всяка драматизация с играта. Драматизацията е по-близко от всеки друг вид творчество, пряко свързано с играта, този корен на цялото детско творчество и затова е най-синкретично, тоест съдържа елементи от най-разнообразни видове творчество.

Педагогическите изследвания (D.V. Mendzheritskaya, R.I. Zhukovskaya, N.S. Karpinskaya, N.A. Vetlugina) показват, че драматизиращата игра е една от формите на сюжетно-ролевата игра и представлява синтез на възприемането на литературен текст и ролеви игри. В същото време се подчертава ролята на драматизацията в прехода към театрална дейност (L.V. Artemova, L.V. Voroshnina, L.S. Furmina).

Анализ на детското творчество в произведенията на N.A. Ветлугина, Л.А. Пеневская, А.Е. Шибицкая, Л.С. Фурмина, O.S. Ушакова, както и изявления на известни представители на театралното изкуство, убедително доказват необходимостта от специално обучение в театралната дейност. Може да има два подхода за решаване на този проблем: единият от тях включва репродуктивен (възпроизвеждащ) тип обучение, другият се основава на организиране на условия за творческа обработка на материала и създаване на нови художествени образи.

Различни аспекти на театралната дейност на децата са обект на редица научни изследвания. Въпросите на организацията и методологията на обучението по театрална дейност на децата са отразени в трудовете на V.I. Ашикова, В.М. Букатова, Т.Н. Доронова, А.П. Ершова, О.А. Лапина, В.И. Логинова, Л.В. Макаренко, Л.А. Николски, Т.Г. Пени, Ю.И. Рубина, Н.Ф. Сорокина и др.

Възможностите за преподаване на театрални дейности в развитието на различни аспекти на личността на детето са разкрити в изследванията на L.A. Тарасова (социални отношения), И.Г. Андреева (творческа дейност), D.A. Стрелкова, М.А. Бабаканова, Е.А. Медведева, В.И. Козловски (творчески интереси), Т.Н. Полякова (хуманитарна култура), G.F. Похмелкина (хуманистична ориентация), E.M. Котикова (морално и естетическо възпитание).

В областта на музикалното образование проблемът за развитието на детето чрез театрална дейност е отразен в произведенията на L.L. Pilipenko (формиране на емоционална отзивчивост при ученици от началното училище), I.B. Nesterova (формиране на социокултурни ориентации), O.N. Соколова-Набойченко (музикална и театрална дейност в допълнителното образование), A.G. Генина (формиране на музикална култура), E.V. Александрова (развитие на възприемането на музикален образ в процеса на постановка на детска опера).

Анализът на литературата показва, че музикалното развитие се улеснява от специална организация на условията за целенасочено обучение на деца в различни видове художествени дейности в тяхната взаимовръзка.

Развитието на теорията и практиката на обучението на деца в предучилищна възраст чрез музика е повлияно от възгледите на B.V. Асафиева, Т.С. Бабаджанян, В.М. Бехтерева, П.П. Блонски, Л.С. Виготски, П.Ф. Каптерева, Б.М. Теплова, В.Н. Шацкой, Б.Л. Яворски и други, които подчертават необходимостта от тази работа, като се започне от ранна възрастза морални и интелектуално развитиедетски личности.

Системата за домашно музикално образование на деца в предучилищна възраст, която се развива през 60-те - 70-те години. XX век, се основава на педагогически и психологически изследвания на проблемите на развитието на музикалното възприятие на децата в предучилищна възраст (С. М. Беляева-Екземплярская, И. А. Ветлугина, И. Л. Дзержинская, М. Нилсън, М. Викат, А. И. Катинене, О. П. Радинова, С. М. Шоломович) и възможностите на децата да оценяват музиката (II.A. Ветлупша, L.N. Комисарова, II.A. Чичерина, A.I. Шелепенко).

II.A. Ветлугина, който разработи много от най-важните проблеми на детската музикална дейност, предложи комбинирането на методите на традиционната и новаторската педагогика в практиката на музикалното обучение и възпитание. Този подход е следван от A.D. Артоболевская, А.II. Зимина, А.И. Катинене, Л.Н. Комисарова, Л.Е. Кострюкова, М.Л. Паландишвили, О.П. Радинова, Т.И. Смирнова и др.

В повечето създадени технологии възпитанието на хармонично развита личност се осъществява в процеса на съчетаване на различни видове художествена дейност, всяка от които (пеене, движение, рецитация, свирене на шумови и ударни инструменти, изкуства и занаяти и изобразително изкуство) е органично за детето, но на практика често приоритетът е посветен на един определен вид музикална дейност.

Парадоксът на много методически изследвания и разработки се състои в акцента върху процеса на творческа дейност и подценяването на педагогическото значение на нейния продукт (системата от овладени знания, умения и способности често замества продукта на детското музикално творчество).

Трябва също да се отбележи, че повечето съществуващи концепции и собствени методи, като правило, са фокусирани върху кратки периоди от време (3-4 години, 5-7 години, начална училищна възраст), тоест те са ограничени до образователни институцииразлични видове. Такава "възрастова" фрагментация води до необходимостта от специални усилия, насочени към осигуряване на непрекъснатост на музикалното развитие на детето.

За преодоляването на тези негативни тенденции особено значение придобиват музикално-сценичните произведения, предназначени за деца. Видна роля в процеса на формиране на интегрирани принципи на творческо музикално развитие на децата изиграха композитори - чуждестранни (Б. Бритън, К. Орф, З. Кодали, П. Хиндемит) и местни (К. Кюи, А. Гречанинов, М. Красев, М. Ковал, Д. Кабалевски, М. Минков и др.).

IN последните десетилетияПоявяват се много нови музикално-сценични произведения, които като материал, достъпен и вълнуващ за възприемане от съвременните деца, могат да повишат техния творческо развитие. Именно в тези произведения детето може да се изрази и реализира в различни видове творческа дейност. Пеене, пластични изкуства, актьорско майсторство, разработване на художествено решение за представлението - всичко това са компоненти, без които е невъзможно да се направи, когато се работи върху сценични произведения.

1.2 Творчески игри за деца в предучилищна възраст

В домашната предучилищна педагогика е разработена класификация на детските игри въз основа на степента на независимост и креативност на децата в играта. Първоначално P.F. подходи към класификацията на игрите според този принцип. Лесгафт, по-късно идеята му е развита в трудовете на Н.К. Крупская.

Тя разделя всички детски игри на 2 групи. Първият Н.К. Крупская ги нарече творчески; подчертавайки основната им черта – самостоятелен характер. Това име е запазено в традиционната домашна предучилищна педагогика за класификация на детските игри. Друга група игри в тази класификация са игрите с правила.

Модерен домашна педагогикатворческите игри включват ролеви, строителни и театрални игри. Към групата игри с правила спадат дидактическите игри и игрите на открито.

Театралната игра е много тясно свързана с ролева играи е негов вариант. Ролевата игра се появява при детето на около 3-годишна възраст и достига своя връх на 5-6-годишна възраст; театралната игра достига своя връх на 6-7-годишна възраст.

Докато детето расте, то преминава през редица етапи и играта му също се развива стъпка по стъпка: от експериментиране с предмети, запознаване с тях до показване на действия с играчки и предмети, след това се появяват първите сюжети, след това ролеви игри добавя се и накрая драматизация на сюжети.

Д.Б. Елконин нарича ролевата игра творческа дейност, при която децата възприемат и в обобщена форма възпроизвеждат дейностите и отношенията на възрастните, като използват заместващи предмети. Театралната игра се появява в определен период и като че ли израства от сюжетно-ролевата игра. Това се случва във време, когато в по-зряла възраст децата не се задоволяват само с възпроизвеждането на сюжетите на реалните взаимоотношения между възрастните. Децата започват да се интересуват да базират играта на литературни произведения, да разкриват чувствата си в нея, да сбъдват мечти, да извършват желани действия, да разиграват фантастични сюжети и да измислят истории.

Разликата между сюжетно-ролевите и театралните игри е, че в сюжетно-ролевите игри децата отразяват явления от живота, а в театралните черпят сюжети от литературни произведения. В ролевата игра няма краен продукт, резултат от играта, но в театралната игра може да има такъв продукт - поставено представление, постановка.

Поради факта, че и двата вида игри, ролеви и театрални, принадлежат към творческите видове, трябва да се дефинира понятието творчество. Според енциклопедичната литература творчеството е нещо ново, нещо, което не се е случвало досега. По този начин креативността се характеризира с 2 основни критерия: новост и оригиналност на продукта. Могат ли детските творчески продукти да отговарят на тези критерии? Със сигурност не. Н. А. Ветлугина, известен изследовател на детското художествено творчество, вярва, че в творчеството си детето открива нови неща за себе си и разказва на другите нови неща за себе си.

Следователно продуктът на детското творчество има не обективна, а субективна новост. Прекрасен учен учител Т. С. Комарова под художествено творчестводетето разбира „създаване от детето на субективно нов (значим преди всичко за детето) продукт (рисунка, моделиране, история, танц, песен, игра, измислени от детето), измисляне на нови, неизползвани досега детайли за непознатото, характеризиращо по нов начин създадено изображение(в рисунка, в разказ и т.н.), измисляне на собствено начало, край на нови действия, характеристики на герои и т.н., използване на предварително усвоени методи за изобразяване или изразни средства в нова ситуация (за изобразяване на обекти от позната форма - въз основа на притежание, изражение на лицето, жестове, вариации на гласове и т.н.), детето проявява инициатива във всичко, измисляйки различни варианти на образи, ситуации, движения, както и самия процес на създаване на образи на фея приказка, история, игра за драматизация, рисунка и др., търсения в процеса на дейност, методи, начини за решаване на проблем (визуални, игрови, музикални).

Всъщност в играта детето само измисля много. Той измисля идеята и съдържанието на играта, подбира изобразително-изразителни средства и организира играта. В играта детето се проявява и като художник, който разиграва сюжета, и като сценарист, изграждайки неговия контур, и като декоратор, подреждайки място за игра, и като дизайнер, въплъщаващ технически проект.

Творческата комбинираща дейност на дете в предучилищна възраст се основава на въображението. Именно с помощта на въображението се създават игрите на детето. Те служат като ехо от събитията, които е видял и чул от възрастните.

Л.С. Виготски смята, че въображението на детето е много по-бедно от въображението на възрастния; следователно, за да се развие творчеството на децата, трябва да се погрижи за развитието на въображението. Въображението се развива в процеса на натрупване на впечатления и образни идеи, за това е необходимо да се осигури възможно най-много храна за възприятие. В своята игра детето ще комбинира видяното и чутото, превръщайки го в образи, взети от живота и от книгите.

За да разберем психологическия механизъм на въображението и свързаната с него творческа дейност, най-добре е да започнем с изясняване на връзката, която съществува между фантазията и реалността в човешкото поведение.

Първата форма на връзка между въображението и реалността е, че всяко творение на въображението винаги е изградено от елементи, взети от реалността и съдържащи се в предишния опит на човека.

Така въображението винаги се състои от материали, дадени от реалността. Вярно е, че когато това може да се види от горния пасаж, въображението може да създава все повече и повече нови комбинационни системи, като първо комбинира първичните елементи на реалността (котка, цел, дъб), след това вторично комбинирайки фантастични образи (русалка, гоблин) и т.н. . Но последните елементи, от които се създава най-отдалечената от реалността фантастична идея. Тези последни елементи винаги ще бъдат впечатления от реалността.

Тук откриваме първия и най-важен закон, на който се подчинява дейността на въображението. Този закон може да се формулира по следния начин: творческата дейност на въображението е пряко зависима от богатството и разнообразието на предишния опит на човека, тъй като този опит представлява материалът, от който се създават фантазни конструкции. Колкото по-богат е опитът на човека, толкова повече материал има на разположение неговото въображение. Ето защо въображението на детето е по-бедно от това на възрастния и това се обяснява с по-голямата бедност на неговия опит.

Втората форма на връзка между фантазията и реалността е друга, по-сложна връзка, този път не между елементите на фантастична конструкция и реалността, а между готовия продукт на фантазията и някакво сложно явление от реалността. Той не възпроизвежда това, което е възприето в предишен опит, а създава нови комбинации от този опит.

Третата форма на връзка между дейността на въображението и реалността е емоционалната връзка. Тази връзка се проявява по два начина. От една страна, всяко чувство, всяка емоция се стреми да се въплъти в определени образи, които съответстват на това чувство.

Страхът, например, се изразява не само в бледност, треперене, сухота в гърлото, променено дишане и сърдечен ритъм, но и във факта, че всички впечатления, възприемани от човек в този момент, всички мисли, които идват в ума му, обикновено са заобиколени чрез чувството, което го контролира. Фентъзи образите осигуряват вътрешен език за нашите чувства. Това усещане избира отделни елементи от реалността и ги комбинира в една връзка, която се определя отвътре от нашето настроение, а не отвън, от логиката на нашите образи.

Съществува обаче и обратна връзка между въображението и емоцията. Ако в първия случай, който описахме, чувствата влияят на въображението, то в другия, противоположен случай, въображението влияе на чувството. Това явление може да се нарече закон за емоционалната реалност на въображението.

Рибо формулира същността на този закон по следния начин: „Всички форми на творческо въображение“, казва той, „съдържат афективни елементи“. Това означава, че всяка конструкция на фантазията има отрицателно въздействие върху нашите чувства и дори тази конструкция да не съответства на реалността сама по себе си, на истински преживяно чувство, което пленява човека.

Остава да кажем за четвъртата, последна форма на връзка между фантазията и реалността. Тази последна форма, от една страна, е тясно свързана с току-що описаната, но от друга страна се различава значително от нея.

Същността на тази последна форма е, че конструкцията на фантазията може да бъде по същество нова, не в човешкия опит и не съответстваща на нито един реално съществуващ обект, но въплътена отвън, приела материално въплъщение, това „кристализирало“ въображение, станало нещо, започва наистина да съществува в света и да влияе на други неща. Такова въображение става реалност.

Примери за такова кристализирано или въплътено въображение могат да бъдат всяко техническо устройство, машина или инструмент и др. Те са създадени от съчетаващото въображение на човека, те не отговарят на нито един модел, съществуващ в природата, но показват най-убедителната, ефективна, практическа връзка с реалността, защото, въплъщавайки се, те стават толкова реални, колкото и другите неща.

Л.С. Виготски казва, че играта на детето „не е просто спомен за това, което е преживяло, а творческа обработка на опитни впечатления, комбинирането им и изграждането от тях на нова реалност, която отговаря на нуждите и желанията на самото дете.

Възможно ли е да се развият творческите качества на децата? Възможно е, тъй като ученето и творчеството, казват учени (Т. С. Комарова, Д. В. Менджерицкая, Н. М. Соколникова, Е. А. Флерина и др.). Творческото обучение е начинът за развитие на креативността на децата, посочва Е.А. Fleurina, тоест творчеството трябва да прониква в целия процес на обучение. Учените смятат, че е важно да се създадат необходимите условия за развитие на творчеството на децата; осигурете пространство за творческа игра на децата; създават среда на лакомия и свобода; активират и стимулират въображението на децата; осигуряват компетентно педагогическо ръководство.

В педагогическата литература понятието „театрална игра” е тясно свързано с понятието „игра на драматизация”. Някои учени идентифицират тези понятия, други смятат, че драматизиращите игри са вид ролеви игри. И така, според L.S. Furmina, театралните игри са игри - представления, в които литературно произведение се играе в лица с помощта на такива изразителни средства като интонация, изражение на лицето, жест, поза и походка, тоест пресъздават се конкретни образи. Театралните и игрови дейности на децата в предучилищна възраст, според L.S. Furmina, има две форми: когато героите са предмети (играчки, кукли) и когато самите деца са в образа актьоризпълняват определената им роля. Първите игри (предметни) са различни видове куклен театър; вторите игри (безпредметни) са игри за драматизация. Малко по-различен подход в произведенията на L.V. Артемова. Според нейните изследвания театралните игри се различават в зависимост от водещите методи на емоционална изразителност, чрез които се разиграват темата и сюжетът. Всички театрални игри в този случай се разделят на две основни групи: режисьорски игри и игри за драматизация. Режисьорските игри включват настолен театър, театър на сенките, театър на фланела. В тези игри дете или възрастен действа като всички герои.

Настолният театър традиционно използва театър, играчки и картинен театър. Сега се появяват и други видове настолен театър: консервиран театър, плетен театър, театър на кутии и т.н.

Към игрите за драматизация на Л.В. Артемова включва игри, базирани на действията на ролевия играч (възрастен и дете), който може да използва бибабо или ръчни кукли театър с пръсти, както и елементи от костюми.

Драматизацията на играта в науката се определя като "предестетическа дейност" (А. Н. Леонтьев) и е една от формите на преход към продуктивна, естетическа дейност с характерния мотив за въздействие върху другите хора. Играта-драматизация се счита за вид артистична дейност на децата в предучилищна възраст и отговаря на техните нужди от нещо необичайно, желанието да се преобразят в образи на приказни герои, да си представят, да се чувстват като някой друг.

Н.С. Карпинская отбелязва, че резултатите от дейностите на предучилищните в драматизиращата игра все още не са изкуство; въпреки това, възпроизвеждайки съдържанието, децата предават образите на героите дотолкова, доколкото е достъпно за тях, следователно се наблюдава постижение, което дава право да се разглежда драматизиращата игра като приближение към артистичната дейност, особено в по-старата предучилищна възраст възраст.

Изводи

Художествените и творчески способности са един от компонентите на цялостната структура на личността. Тяхното развитие допринася за развитието на личността на детето като цяло.

Театралната дейност създава условия за развитие на творческите способности. Този вид дейност изисква от децата: внимание, интелигентност, бързина на реакция, организираност, способност за действие, подчиняване на определен образ, преобразяване в него, живеене на неговия живот. Следователно, наред със словесното творчество, драматизацията или театралната постановка е най-честият и широко разпространен вид детско творчество.

В областта на музикалното образование проблемът за развитието на детето чрез театрални дейности е отразен в произведенията на L.L. Пилипенко (формиране на емоционална отзивчивост при по-младите ученици), I.B. Нестерова (формиране на социокултурни ориентации), O.N. Соколова-Набойченко (музикална и театрална дейност в допълнителното образование), A.G. Генина (формиране на музикална култура), E.V. Александрова (развитие на възприемането на музикален образ в процеса на постановка на детска опера).

Въпреки това възможностите на детската театрална дейност в музикалното развитие на децата все още не са били обект на специално изследване.

Нека разгледаме театралната дейност на децата в предучилищна възраст в аспекта на театралните игри.

Театралната игра е много тясно свързана със сюжетно-ролевата игра и е нейна разновидност.

Ролевата игра и театралната игра имат обща структура (структура). Те включват замени, сюжет, съдържание, игрова ситуация, роля, ролеви действия.

Творчеството в тези видове игри се проявява в това, че децата създават творчески всичко, което виждат около себе си: детето предава чувствата си в изобразеното явление, творчески реализира идеята, променя поведението си в ролята, използва предмети и заместители в играта по свой начин.

В педагогическата литература понятието „театрална игра” е тясно свързано с понятието „игра на драматизация”. Някои учени идентифицират тези понятия, други смятат, че драматизиращите игри са вид ролеви игри.

2. Музикално развитие на деца в предучилищна възраст в процеса на театрална дейност

2.1 Музикално развитие на децата в предучилищна възраст

Музиката, както и другите форми на изкуството, е специфична форма на художествено отразяване на действителността. Въздействайки дълбоко и разнообразно върху чувствата и волята на хората, музиката може да има благотворен ефект върху техните социални дейности, влияят върху формирането на личността.

Ефектът от възпитателната роля на музиката, както и посоката и естеството на нейното социално въздействие, изглежда са най-важните критерии, които определят социалната значимост на музиката и нейното място в системата от духовни и културни ценности.

Днес, когато светът на музиката е представен от изключително широк спектър от различни стилове и направления, проблемът за възпитаването на добър вкус у слушателя, способен да разграничи високохудожествените образци на музикалното изкуство от нискокачествените, става особено актуален. Ето защо е много важно да се развият високи духовни потребности и многостранни артистични способности в по-младото поколение. За да направите това, е необходимо да използвате високо художествени образци на музика от различни култури и, разбира се, музиката на собствения си народ в ежедневната практика на музикално обучение и възпитание на деца.

Музиката играе специална роля в отглеждането на детето. Човек се докосва до това изкуство от раждането си, а в детската градина – а след това и в училище – получава целенасочено музикално обучение. Музикалното образование е едно от средствата за формиране на личността на детето. В музикалното обучение възприемането на музиката от децата е водеща дейност. Както изпълнението, така и творчеството на децата се основават на ярки музикални впечатления. Информация за музиката също се дава въз основа на нейния „жив“ звук. Развитото възприятие обогатява всички музикални способности на децата; всички видове музикални дейности допринасят за развитието на способностите на детето.

Според специалистите предучилищната възраст е синтетичен период за формиране на музикални способности. Всички деца са музикални по природа. Всеки възрастен трябва да знае и помни това. От него и само от него зависи какво ще стане детето в бъдеще, как ще умее да използва природния си дар. „Музиката от детството е добър възпитател и надежден приятел за цял живот.“

Ранното проявление на музикални способности показва необходимостта от започване на музикалното образование на детето възможно най-рано. Загубеното време като възможност за развитие на интелигентността, творческите и музикално-сензорните способности на детето ще бъде незаменимо. Следователно областта на изследването е методологията на музикалното възпитание на деца от предучилищна възраст.

Предучилищната възраст е периодът, когато се формират първоначалните способности, които определят възможността за въвеждане на детето в различни видове дейности. Що се отнася до областта на музикалното развитие, тук се намират примери за ранни прояви на музикалност и задачата на учителя е да развие музикалните способности на детето и да го запознае с музиката. Музиката има способността да предизвиква активни действия у детето. Той отделя музика от всички звуци и фокусира вниманието си върху нея. Следователно, ако музиката има такъв положителен ефект върху детето още в първите години от живота му, тогава е необходимо да я използвате като средство педагогическо въздействие. Освен това музиката предоставя богати възможности за общуване между възрастен и дете и създава основа за емоционален контакт между тях.

Детето, имитирайки възрастен, пее заедно с отделни звуци, краища на фрази, а след това прости песни и песни, по-късно започва формирането на истинска певческа дейност. И тук задачата на учителя е да се стреми да развие певческия звук на децата, да увеличи количеството вокални и хорови умения, налични за тази възраст. Децата могат да бъдат насърчени да предадат в пеенето си своето отношение към изпълняваното произведение. Например, някои песни трябва да се пеят весело и весело, а други - нежно и нежно.

За да запомните нещо, пасивното слушане не е достатъчно, трябва активно да анализирате музиката. Визуалните помощни средства в часовете по музика за деца в предучилищна възраст са необходими не само за по-пълно разкриване на музикалния образ, но и за поддържане на вниманието. Без визуални средства децата бързо се разсейват. В. А. Сухомлински пише: „вниманието на малко дете е капризно „създание“. Прилича ми на плаха птица, която отлита от гнездото, щом се опиташ да се доближиш до нея. Когато най-накрая успеете да хванете птицата, можете да я държите само в ръцете си или в клетка. Не очаквайте птица да пее, ако се чувства като затворник. Такова е и вниманието на малкото дете: „ако го държиш като птица, значи е лош помощник“.

В развитието на всички видове музикална дейност на децата в предучилищна възраст е особено важно формирането на музикални и сензорни способности. Основата на това формиране е слушането на детето, разграничаване и възпроизвеждане на четирите свойства на музикалния звук (височина, продължителност, тембър и сила).

Разбирайки проблема за развитието на музикалното възприятие в такъв широк смисъл, учителят насърчава децата да слушат музиката, която се изпълнява през целия урок. Само когато музиката в урока престане да бъде звуков фон, когато непрекъснато променящият се характер и настроение, изразени в нея, децата ще усетят и осъзнаят, изразят в своята изпълнителска и творческа дейност, придобитите умения и способности ще бъдат от полза за музикалното развитие. Това ще допринесе за основната задача на музикалното образование - развитието на емоционална отзивчивост, внушаване на интерес и любов към музиката.

Съвременни подходи към музикалното възпитание на децата в предучилищна възраст.

В момента се обръща малко внимание на формирането на музикални и сетивни способности на децата. Междувременно изследванията на такива известни учени и учители като Л. С. Виготски, Б. М. Теплов, О. П. Радинова доказват възможността и необходимостта от формиране на памет, въображение, мислене и способности при всички деца без изключение. Обект на изследване са специално организираните часове по музика, в които водеща дейност са музикално-дидактическите игри и помагала. Въз основа на това обектът на изследването е използването на визуално-слухови и визуално-визуални методи в комбинация с вербални, като най-ефективни в музикално-сензорното развитие на децата в предучилищна възраст.

За съжаление, работата по музикално и сензорно образование в предучилищните институции не винаги е организирана на подходящо ниво. Очевидно това се обяснява с липсата на материална база, липсата на готови музикално-дидактически пособия в търговската мрежа.

Разбира се, самата организация на използването на музикално-дидактическите игри изисква от учителя разбиране на значението и стойността на музикално-сензорното развитие на децата, голяма креативност и умение, способност и желание за естетично производство и оформяне на материала, а не всеки музикалният директор има такива способности.

В педагогиката има различни подходи за характеризиране и класифициране на методите на обучение, като най-често срещаните са: нагледни, словесни и практически методи.

В музикалното обучение на децата се разграничават следните видове музикална дейност: възприятие, изпълнение, творчество, музикална образователни дейности. Всички те имат свои собствени разновидности. По този начин възприемането на музика може да съществува като самостоятелен вид дейност или да предшества и съпътства други видове. Изпълнението и творчеството се осъществяват в пеене, музикално-ритмични движения и свирене на музикални инструменти. Музикалните образователни дейности включват обща информация за музиката като форма на изкуство, музикални жанрове, композитори, музикални инструменти и др., както и специални знания за изпълнителските методи. Всеки вид музикална дейност, която има свои собствени характеристики, предполага, че децата овладяват тези методи на дейност, без които е невъзможно, и има специфично въздействие върху музикалното развитие на децата в предучилищна възраст. Поради тази причина е важно да се използват всички видове музикални дейности.

Поради различния музикален и житейски опит, възприятието на дете и възрастен не е еднакво. Възприемането на музиката от малките деца се характеризира с неволев характер и емоционалност. Постепенно, с придобиването на известен опит, докато овладява речта, детето може да възприема музиката по-смислено, да съпоставя музикалните звуци с житейските явления и да определя характера на работата. При децата в предучилищна възраст, с обогатяването на житейския им опит и опита от слушането на музика, възприемането на музиката поражда по-разнообразни впечатления.

Нюансите на музиката се развиват у децата от ранна възраст. На всеки възрастов етап детето разграничава най-ярките изразни средства с помощта на възможностите, които има - движение, реч, игра и др. Следователно развитието на музикалното възприятие трябва да се осъществява чрез всички видове дейности. Тук на първо място може да се постави слушането на музика. Преди да изпълни песен или танц, детето слуша музика. Получавайки различни музикални впечатления от детството, детето свиква с интонационния език на народната класическа и съвременна музика, натрупва опит във възприемането на музика от различни стилове и разбира „интонационния речник“ на различни епохи. Известният цигулар С. Стадлер веднъж отбеляза: „За да разберете една прекрасна приказка на японски, трябва да я знаете поне малко.“ Усвояването на всеки език започва в ранна детска възраст и музикалният език не е изключение. Наблюденията показват, че малките деца с удоволствие слушат старинна музика от Й. С. Бах, А. Вивалди, В. А. Моцарт, Ф. Шуберт и други композитори – спокойна, весела, гальовна, игрива, радостна. Те реагират на ритмична музика с неволеви движения. През цялото предучилищно детство кръгът от познати интонации се разширява, консолидира, разкриват се предпочитания и се формират началото на музикалния вкус и музикалната култура като цяло.

Възприемането на музика се осъществява не само чрез слушане, но и чрез музикално изпълнение – пеене, музикално-ритмични движения, свирене на музикални инструменти.

За формирането на музикално-слухови представи е важно да се знае, че музикалните звуци имат различна височина, че една мелодия се състои от звуци, които се движат нагоре, надолу или се повтарят на една и съща височина. Развитието на чувството за ритъм изисква знание, че музикалните звуци имат различна дължина - могат да бъдат дълги и кратки, че се движат и редуването им може да бъде премерено или по-активно, че ритъмът влияе върху характера на музиката, нейната емоционална окраска и прави различните жанрове по-разпознаваеми. Формирането на мотивирана оценка на музикалните произведения, в допълнение към натрупването на слухов опит, изисква определени познания за музиката, нейните видове, композитори, музикални инструменти, музикални изразни средства, музикални жанрове, форми, владеене на определени музикални термини (рег. , темпо, фраза, част и т.н.)

Музикалните образователни дейности не съществуват изолирано от другите видове. Знанията и информацията за музиката не се дават на децата сами по себе си, а в процеса на възприемане на музика, изпълнение, творчество, по пътя, до точката. Всеки вид музикална дейност изисква определени познания. За да се развие производителност и креативност, са необходими специални познания за методите, техниките на изпълнение и изразните средства. Учейки се да пеят, децата придобиват необходимите знания за овладяване на певчески умения (звукопроизводство, дишане, дикция и др.). В музикално-ритмичните дейности децата в предучилищна възраст овладяват различни движения и методи за тяхното изпълнение, което също изисква специални знания: за единството на естеството на музиката и движенията, за изразителността на възпроизвеждащия образ и неговата зависимост от естеството на музиката, върху средствата за музикална изразителност (темпо, динамика, акценти, регистър, паузи). Децата научават имената на танцовите стъпки, научават имената на танците и кръглите танци. Докато се учат да свирят на музикални инструменти, децата получават и определени знания за тембрите, методите и техниките на свирене на различни инструменти.

Децата проявяват склонност към определени видове музикални дейности. Важно е да забележите и развиете у всяко дете желанието за общуване с музиката, към онзи вид музикална дейност, към която проявява най-голям интерес, в която най-пълно се реализират неговите способности. Това не означава, че други видове музикална дейност не трябва да се овладяват от него. Не може обаче да се пренебрегне позицията на психологията относно водещите видове дейности, които влияят върху развитието на личността. Ако тези водещи видове дейност се появят в предучилищна възраст, е необходимо да се вземат предвид характеристиките на всяко дете и съответно да се ориентира процесът на музикално обучение към развитието на неговите способности, наклонности и интереси. IN в противен случай, както вече отбелязахме, процесът на обучение се свежда до „обучение“. Ако обучението се провежда без индивидуално диференциран подход, то престава да бъде развиващо.

Във връзка с продължаващите промени в културната и морална сфера на живота в руското общество, ролята на отглеждането на деца от най-ранна възраст нараства. Според много автори един от начините за преодоляване на негативните явления в духовната сфера може да бъде музикалното обучение на децата в най-ранен етап.

Музикалните „уроци“ не само запознават децата с музикалните инструменти, но и им позволяват да овладеят основите на вокалното дишане, да развият гласа и слуха си и да разширят кръгозора си.

Децата слушат класическа музика и изпълняват театрални скечове, насочени към развитие на емоционалната и образна сфера. Музикалното развитие на малките деца насърчава децата да бъдат креативни и помага на родителите и учителите бързо да разкрият талантите и стремежите на детето.

Такива учени и учители като Асафиев, Виноградов, Гусев, Новицкая и много други изтъкват народната музика като основа за музикално образование и възпитание на децата. Народното изкуство служи като най-висша проява на историческа достоверност, високи идеали и развит естетически вкус.

Нравственото и естетическото съдържание на народното музикално-поетично творчество, непреходната стойност на неговите педагогически и психотерапевтични възможности ни убеждават в необходимостта от запазване и широко използване на фолклора в съвременната практика на възпитание и образование. Обръщайки се към народната култура като източник на образование, можете да намерите благодатна почва за формиране и развитие на различни качества у децата: интелектуални, морални, естетически.

Използването на фолклорен материал в музикалното обучение неизбежно води до търсене на нови форми и методи за работа с деца, при които детето не е просто обект на обучение, а става участник в творчески акт, който от своя страна активизира развитието на неговите музикални и творчески способности.

2.2 Специфика на театралната дейност в процеса на музикално развитие на децата

Съвременната психолого-педагогическа наука разполага с данни, че всички видове изкуство развиват у децата не само артистични способности, но и „универсална универсална човешка способност, която, развивайки се, се реализира във всяка сфера на човешката дейност“ (E.I. Ilyenkov) - способност за Бъди креативен. И колкото по-рано детето се сблъска с изкуството, толкова по-ефективен ще бъде процесът на развитие на тази способност.

Както знаете, театърът е една от най-визуалните форми на художествено отразяване на живота, основана на възприемането на света чрез образи. Специфично средство за изразяване на смисъл и съдържание в театъра е сценичното представление, което възниква в процеса на игрово взаимодействие между актьорите. Въпреки това в областта на началното музикално образование на децата музикално-театралната дейност изглежда най-слабо развитата област, докато нейната ефективност е очевидна, както се вижда от множество психологически и педагогически изследвания.

Музикалното образование е синтез от различни видове дейности. Процесът на музикално възпитание включва всички видове музикални дейности, включително театрално представяне. В часовете по музика театрализацията трябва да заема значително място; заедно с други видове дейности, театрализацията има голямо влияние върху развитието на творческите способности и въображението на детето.

В процеса на театрални игри се осъществява интегрирано обучение на децата, те се учат на изразително четене, пластично движение, пеене, свирене на музикални инструменти. Създава се творческа атмосфера, която помага на всяко дете да се разкрие като личност, да използва собствените си възможности и способности. В процеса на създаване на театрални представления, базирани на музикални произведения, за детето се отваря друга страна на изкуството, друг начин на себеизразяване, с помощта на който той може да стане пряк творец.

В зависимост от използваните методи на преподаване на музика, учителят може да вземе театрално представление като основа на уроците. Елементите на театрализацията могат да се използват както по време на развлекателни събития и празници, така и в основни класове, като се започне с младша група. В процеса на музикално възпитание на децата упражненията, изпълнявани от детето, постепенно се усложняват и в същото време се увеличава неговата самореализация в творческата сфера.

Театралните представления и свиренето на музикални произведения заемат важно място в цялостното музикално образование на детето. Театрализирането позволява на дете от всяка възраст и пол да открие възможността да „играе“ и да учи едновременно. Този вид дейност е достъпна за всички и има благоприятен ефект върху творческото развитие на детето, неговата откритост, разкрепостеност, позволява му да освободи детето от ненужната срамежливост и комплекси.

По своята същност театралното изкуство е най-близо до детската ролева игра, която се развива като основа за относително самостоятелно функциониране. детска общности до 5-годишна възраст заема позицията на водещ на детски занимания. Най-важният компонент на детската игра и театър е ролята на овладяване и разбиране на заобикалящата действителност, като нейно художествено отражение. В игровата дейност ролята се опосредства чрез игровия образ, а в театралната – чрез сценичния образ. Формите на организация на тези процеси също са сходни: - игра - ролева игра и игра. По този начин театралната дейност отговаря на естественото съответствие на тази възраст, задоволява основната потребност на детето - нуждата от игра и създава условия за проява на неговата творческа активност.

По правило материалът за сценично изпълнение са приказките, които дават „необичайно ярък, широк, многоценен образ на света“. Участвайки в драматизацията, детето като че ли влиза в образа, превъплъщава се в него, живее неговия живот. Това е може би най-трудното изпълнение, тъй като... не разчита на никакъв материализиран модел.

В този случай броят и обемът на сензорно-перцептивните анализатори (визуални, слухови, моторни) се увеличават при децата.

Естественото предразположение на децата в предучилищна възраст към „тананикане“ и „танц“ обяснява техния силен интерес към възприемане и участие в музикални и театрални представления. Задоволяването на тези възрастови потребности в музикално-театралното творчество освобождава детето от задръжки, дава му усещане за собствената си специалност и носи на детето много радостни моменти и голямо удоволствие. Възприемането на „пеещи думи“ в музикално изпълнение става по-съзнателно и чувствено поради връзката на сетивните системи, а собственото участие в действието позволява на детето да погледне не само към сцената, но и към „себе си“, към схванете неговия опит, запишете го и го оценете.

Запознаване на деца от 5-8 години с музикално и театрално творчество в групи за музикално и естетическо развитие.

Театрализмът в работата с деца трябва да се използва от най-ранна възраст. Децата с удоволствие изобразяват навиците на животните в малки сцени, имитирайки техните движения и гласове. С възрастта задачите на театралната дейност се усложняват, децата поставят кратки приказки и поетични произведения. Също така е необходимо да се включат учители в театрализацията, които, подобно на децата, ще поемат ролите на герои от приказки. Също така е важно да се включат родителите в подготовката на представленията, като по този начин семейството се доближава до живота на децата в детската градина. Съвместните събития между възрастни, по-големи деца и нашите ученици създават взаимен интерес към театралната дейност.

Възприемането на музикалното изкуство е невъзможно без субективното и творческо приемане на музикален образ, тогава има нужда от разширяване на съдържанието на запознаването на предучилищните с музикално изкуствои най-вече преразглеждане на отношението към сетивните стандарти, свързани със света на звуците.

Известно е, че в основата на музикалния образ стои звуковият образ на реалния свят. Следователно за музикалното развитие на детето е важно да има богат сензорен опит, който се основава на система от сензорни стандарти (височина, продължителност, сила, тембър на звука), реално представени в звукови образи на околния свят. (например чука кълвач, скърца врата, клокочи ручей и др.). г.).

В същото време процесът на музикална дейност се изгражда главно върху изкуствено създадени образи, които нямат звукова и ритмична аналогия в заобикалящата реалност (кукли пеят, зайци танцуват и др.), Всичко това може да се изиграе с помощта на театрализация.

Детската театрална дейност включва няколко раздела: основите на кукловода, актьорско майсторство, игрово творчество, имитация на музикални инструменти, детско песенно и танцово творчество, провеждане на празници и забавления.

За провеждане на занятия, забавления и представления, съвместно с учители и родители, е необходимо да се изработят декорации, атрибути, маски, костюми на приказни герои, емблеми, звукови музикални инструменти (кондони със зърнени храни, камъни; кутии с пръчици и др.). )

С децата можете да обърнете внимание на отражението на приказни образи на животни, анализирайки естеството на движението, интонацията: голяма и малка птица лети, щастливи и тъжни зайци, снежинки се въртят, падат на земята. Използвайте психогимнастически упражнения: вали, духа вятър, грее слънце, има облак.

Като цяло е необходимо да се гарантира, че децата предават настроението, променят изражението на лицето си, изпращат работа с деца, важен аспект е насърчаването на участието на децата в представления, желанието да играят роля. По време на учебния процес децата се научават да назовават правилно театралното оборудване, да се отнасят внимателно към него, да се ориентират в пространството на залата и да наблюдават развитието на действието. Много вниманиеТрябва да обърнете внимание на речта на детето, правилното произношение на думите, изграждането на фрази, опитвайки се да обогатите речта. Заедно с децата си можете да съставяте малки истории и заедно да измисляте диалози за героите. Децата могат самостоятелно да съставят и изиграят всяка история.

По-големите предучилищни деца могат да композират мелодии в жанра на приспивната песен за мечка, кукла и др. В танцовото творчество трябва да се обърне внимание на култивирането на интерес и желание да се движат в различни изображения - животни, снежинки, магданоз. В класовете трябва да се използват различни атрибути: цветя, листа, панделки, фойерверки, кърпички, кубчета, топки и др.

Важен етап от театралната дейност е работата актьорско майсторстводеца. Като пример можете да поканите детето да покаже изображение вкусни бонбони, страхливо зайче и др.

В по-възрастните групи е необходимо да се постигне изразителна реч, да се развие разбиране на моралните качества и правилата за поведение на зрителите на представление. С помощта на театрални дейности децата се научават да изразяват по-точно отношението си към случващото се, научават се да бъдат учтиви, внимателни, свикват с героя, могат да анализират своето представяне и изпълнението на други герои и да научат нови техники за свирене на музикални инструменти.

Театралните дейности оставят голямо поле за творчество на детето, което му позволява да измисли този или онзи звук на действие, да избере музикални инструменти за изпълнение и образа на своя герой. Ако желаят, децата трябва сами да избират ролите си, без принуда.

Възможно е да се използват игри за внимание и въображение, стремя се да предам ярко разнообразен образ. В танцовото творчество детето има възможност да придобие весело, самоутвърждаващо се самочувствие, което се превръща в отлична основа за развитието на неговата интелектуална сфера.

Подкрепата на инициативата за импровизация на музикални инструменти, пеене, танци и театрални дейности позволява на децата да развият „жив“ интерес към уроците по музика, превръщайки ги от скучна задача в забавно представление. Театралните занимания допринасят за умственото и физическото развитие на детето и позволяват чрез театралната игра да се запознае с нормите, правилата и традициите на обществото, в което живее.

Може да се използва следното музикално оборудване:

Музикални инструменти за работа на музикален ръководител;

Детски музикални инструменти;

Музикална играчка;

Музикално-дидактически помагала: учебно-нагледен материал, настолна музика и дидактически игри;

Аудиовизуални средства и специално оборудване за тях; оборудване за художествено-театрална дейност;

Атрибути и костюми.

По този начин театралната дейност в процеса на музикално възпитание на децата изпълнява социализираща функция и по този начин дава тласък за по-нататъшното развитие на способностите на детето.

Музикалната и театрална дейност е източник на развитие на чувства, дълбоки преживявания и открития на детето и го запознава с духовните ценности. Това е конкретен, видим резултат.

Музикалните и театрални дейности позволяват да се развие опитът на социалните поведенчески умения поради факта, че всяко литературно произведение или приказка за деца в предучилищна възраст винаги има морална ориентация (приятелство, доброта, честност, смелост и др.)

Музикалната и театралната дейност са синтетична форма на работа с децата по музикално и художествено образование. Включва:

Възприемане на музика;

Песенно-игрово творчество;

Пластична интонация;

Възпроизвеждане на инструментална музика;

Художествено слово;

Театрални игри;

Сценично действие с единна художествена концепция.

Най-ефективните методи за слушане на музика са следните:

- „Слушай и ми кажи“

- „Слушай и танцувай“

- „Слушайте и играйте“

- „Слушай и пей“ и др.

В допълнение към слушането и пеенето, голямо внимание в музикалната и театралната работа се обръща на такива дейности като ритмични движения, пластични движения и танцови импровизации. В постановки на приказки или мюзикъли фигуративните танци на героите заемат едно от най-ярките и интересни места.

Театралната дейност включва следните точки на музикално развитие:

1. Драматизация на песни;

2. Театрални скечове;

3. Развлечение;

4. Фолклорни празници;

5. Приказки, мюзикъли, водевили, театрални постановки.

НА. Ветлугина, в своите изследвания, изчерпателно анализира възможностите на децата за изпълнение на творчески задачи, произхода на детското творчество, пътищата на неговото развитие, обосновава идеята за връзката, взаимозависимостта на детското обучение и творчество, теоретично и експериментално доказвайки в своите творби, че тези процеси не се противопоставят, а са тясно свързани и взаимно се обогатяват. Установено е, че необходимо условиепоявата на детското творчество - натрупване на впечатления от възприемането на изкуството, което е модел за творчество, негов източник. Друго условие за музикалното творчество на децата е натрупването на изпълнителски опит. При импровизациите детето емоционално и непосредствено прилага всичко, което е научило в процеса на обучение. От своя страна обучението се обогатява от творческите прояви на децата и придобива развиващ характер.

Детското музикално творчество, подобно на детското изпълнение, обикновено няма художествена стойност за хората около тях. Важно е за самото дете. Критериите за неговия успех не са художествената стойност на създадения от детето музикален образ, а наличието на емоционално съдържание, изразителността на самия образ и неговото въплъщение, вариативност и оригиналност.

За да може детето да композира и изпее мелодия, то трябва да развие основни музикални способности. Освен това творчеството изисква въображение, въображение и свободна ориентация в необичайни ситуации.

Детското музикално творчество по своя характер е синтетична дейност. Може да се прояви във всички видове музикални дейности: пеене, ритъм, свирене на детски музикални инструменти. Важно е да се развива песенното творчество от ранна предучилищна възраст, като се използват творчески задачи, които са изпълними за децата. Успехът на творческата изява на децата зависи от силата на техните певчески умения, умението да изразяват определени чувства и настроения в пеенето, да пеят ясно и изразително. За да се ориентират предучилищните в песенното творчество на N.A. Ветлугина предлага упражнения за натрупване на слухов опит и развитие на музикални и слухови представи. Важно е да привлечете вниманието на децата към изразителността на тяхната импровизация дори в най-простите упражнения. Освен в пеенето, детското творчество може да се прояви в ритъма и свиренето на музикални инструменти. Творческата дейност на децата по ритъм до голяма степен зависи от организацията на обучението по музикални и ритмични движения. Пълноценното творчество на дете в ритъм е възможно само ако неговият жизнен опит, по-специално музикални и естетически идеи, непрекъснато се обогатява, ако има възможност да прояви независимост.

Трябва да се обърне повишено внимание на подбора на музикални произведения, които служат като своеобразен сценарий за самостоятелни действия на децата. Програма музика отнема водещо мястов творчески задачи, тъй като поетичният текст и фигуративните думи помагат на детето да разбере по-добре съдържанието му.

Детското инструментално творчество, като правило, се проявява в импровизации, т.е. композиране при свирене на инструмент, пряко, моментно изразяване на впечатления. Възниква и на базата на детския жизнен и музикален опит.

Едно от условията за успешно инструментално творчество е притежаването на основни умения за свирене на музикални инструменти, различни методи за производство на звук, които ви позволяват да предадете най-простите музикални образи (тропот на копита, магически падащи снежинки). Важно е децата да разберат, че когато създавате изображение, е необходимо да изразите настроението и характера на музиката. В зависимост от естеството на образа, който трябва да бъде предаден, децата избират определени изразни средства, което помага на децата да усетят дълбоко и разберат особеностите на изразителния език на музиката и насърчава самостоятелната импровизация.

При театралната дейност се спазват всички горепосочени условия. По този начин можем да заключим, че процесът на театрална дейност е неразривно свързан с музикалното развитие на детето.

2.3 Анализ на програми, съчетаващи театрална дейност и музикално образование

Нека ги разгледаме по-отблизо.

1. Творческа група, редактирана от K.V. Тарасова, М.Л. Петрова, Т.Г. Рубан "Синтез".

“Синтез” е програма за развитие на музикалното възприятие при децата, базирана на синтеза на изкуството. Това е програма за слушане на музика. Групата автори на програмата основава работата си на факта, че първоначално, в ранните етапи от развитието на историята на човешкото изкуство, тя е била синкретична по природа и е включвала зачатъците на словесното и музикалното изкуство, ранните форми на хореографията и пантомимата. Авторите използват принципа на синкретизма на изкуството в часовете по музика с деца: „синтезът позволява да се комбинират различни изкуства в интерес на тяхното взаимно обогатяване, засилвайки образната изразителност“.

„Обучението на този вид „артистични полиглоти“ трябва да започне през детство, тъй като синкретичната ориентация в света и синкретичният характер на художествено-творческата дейност са естествени за детето. Най-плодотворен според авторите е синтезът на музика, живопис, литература, който дава големи възможности за развитие художествена културадете.

Тази програма се основава на взаимодействието на няколко организационни принципа уроци по музикас деца:

Специален подбор на музикален репертоар;

Използване на синтез на изкуствата;

Използването на други видове музикални дейности на децата като спомагателни в часовете по слушане на музика: пеене, свирене в оркестър, дирижиране.

Разработване на някои блокове от съдържанието на урока по музика и тяхното сюжетно очертание.

Музикалният репертоар на програмата включва произведения от различни епохи и стилове, които отговарят на два водещи принципа – висока артистичност и достъпност. Изхождайки от факта, че програмата е основана на синтеза на изкуствата, нейните автори се обърнаха и към музикалните жанрове, които се основават на органичен синтез на няколко изкуства – опера и балет. В стремежа им да бъдат достъпни за децата, предпочитание се дава на приказката - приказка в операта и приказка в балета.

Музикалните произведения от програмата са обединени в тематични блокове и представени в тях в ред на нарастване на сложността. Темите на блоковете за деца на 5-годишна възраст са „Природата в музиката“, „Моят ден“, „Руски народни образи“, „Приказка в музиката“, „Уча ноти“ и др.

Произведенията на визуалното изкуство, предлагани в програмата, не се ограничават до задачата да предоставят само знания за онези обекти, събития, герои, които са отразени в звуци. И живописта, и скулптурата се предлагат като вариант на образно разбиране на музиката на ниво асоциативни връзки. Това събужда творческото въображение на детето и стимулира въображението му. Пейзажите на А. Саврасов, И. Левитан, И. Грабар спомагат за създаването на поетична атмосфера и служат като своеобразна увертюра, която създава настроението за възприемане на музика, посветена на картини от руската природа (П. Чайковски, С. Прокофиев, Г. Свиридов).

Работата по програмата включва вариативност в часовете. Авторите препоръчват да се подчертае слушането на музика самостоятелно проучване, и го прекарва следобед. Заедно с програмата пакетът от материали включва: „Антология на музикалния репертоар“, „Методически препоръки“, касета със студийни записи на музикални произведения, набор от диапозитиви, видеокасети и филмови ленти.

Програмата "СИНТЕЗ" за деца от 6-та година от живота е изградена върху същите научни основи и методически принципи и решава същия набор от задачи за музикалното и общото артистично развитие на детето като програмата "СИНТЕЗ" за деца от възрастта. 5-та година от живота. В същото време съдържанието и формите на неговото представяне се отличават с по-голяма дълбочина и сложност, което е свързано с повишените възможности на по-възрастните деца в предучилищна възраст.

Програмата има два големи раздела: „Камерна и симфонична музика” и „Опера и балет”. В първия от тях децата се запознават с произведенията на И.С. Бах, Й. Хайдн, В.А. Моцарт, С. Прокофиев. Във втория раздел на програмата на децата се предлагат две музикални приказки – балет от П.И. „Лешникотрошачката“ от Чайковски и операта от М.И. Глинка "Руслан и Людмила". За да могат децата да получат по-пълна представа за такива сложни жанрове на изкуството като балет и опера, им се предлагат видео фрагменти от балета „Лешникотрошачката“ и операта „Руслан и Людмила“.

Обучението по програмата се извършва, като се вземат предвид основните принципи на обучението за развитие: емоционално стимулиране на образователната и познавателна дейност, развитие на познавателния интерес у детето, развитие на неговите умствени функции, творчески способности и лични качества. В класната стая широко се използват развиващи методи на обучение, с помощта на които учителят решава проблема, който е изправен пред него. учебна задача- да се гарантира, че децата развиват положителна мотивация за действията си в овладяването на музикално и театрално изкуство.

Създаването на ситуации на успех в класната стая е един от основните методи за емоционално стимулиране и представлява верига от ситуации, специално създадени от учителя, в които детето постига добри резултати, което води до чувство на самоувереност и „лекота” на ученето. процес. Емоционалната възбуда активира процесите на внимание, запаметяване, разбиране, прави тези процеси по-интензивни и по този начин повишава ефективността на постигнатите цели.

Метод за формиране на готовност за възприемане учебен материализползването на зоната на проксималното развитие и метода на стимулиране със забавно съдържание при подбор на ярки, въображаеми текстове са основните методи за развитие на познавателния интерес на децата към театъра.

Метод на създаване проблемни ситуациисе състои в представяне на урочния материал под формата на достъпен, въображаем и ярък проблем. Децата, по силата на техните възрастови характеристикиОтличават се с голямо любопитство и затова всеки ясно и достъпно представен проблем веднага ги „възпламенява“. Методът за създаване на творческо поле (или методът за решаване на проблеми от различен характер) е ключов за осигуряване на творческа атмосфера в екипа. Работата "в творческото поле" създава възможност за търсене на различни начини за решаване на проблеми, за търсене на нови художествени средства за въплъщение на сценичния образ. Всяко ново откритие на един

Ценен метод за стимулиране на интереса към музикалната и театралната дейност е методът за използване на различни игрови форми при организиране на детски дейности. Методът за прехвърляне на игровата дейност на творческо ниво е въвеждането на нови елементи в добре позната и позната игра за деца: допълнително правило, ново външно обстоятелство, друга задача с творчески компонент или други условия.

Основната форма на провеждане на занятия в програмата „Театрални стъпки“ е игра. Игровото обучение като специална форма на общуване в процеса на музикално-театралната дейност на децата в предучилищна възраст е набор от специално подбрани задачи и упражнения, насочени към развитие на техните основни психични процеси (внимание, памет, въображение, реч), които според театъра учители (K.S. Станиславски, L.A. Волков), основни компоненти на актьорското майсторство, както и развитието на музикалността, вокално-слуховите и музикално-моторните умения.

Програмата има определена логика за усвояване на учебния материал: първоначалната ориентация на децата в средствата за актьорска изразителност и тяхното овладяване на елементарни умения за музикално-сценична трансформация (импровизация, фантазия, етюди), развитието и консолидирането на тези умения в продуктивни дейности, а именно в музикални и театрални продукции; формиране на базови знания за възникването и развитието на театралното изкуство, включително музикалния театър.

Съдържанието на занятията е насочено към овладяване на индивидуални и колективни действия на децата за възприемане на заобикалящата действителност, нейния анализ и контрол; да ориентира децата в средствата за актьорска изразителност, базирани на пантомимични и вербално-емоционални импровизации, както и за овладяване на вокално-хоровите и музикално-ритмичните компоненти на музикално-сценичните дейности от децата; да овладеят умения за словесни действия и сценична реч; да включва децата в активни продуктивни и творчески дейности.

В съответствие с логиката на усвояване на материала, програмата е предназначена за три години обучение, класовете са изградени на принципа на увеличаване на обема на действията на децата в зависимост от годината на обучение.

I. „Театрален буквар“, така наречената „първа стъпка“, е цикъл от интегрирани дейности, включващи игри за развитие на вниманието, въображението, развитие и диференциране на вокално-слуховата и музикално-моторната координация, както и музикални - слухови усещания.

Развитието на театралното творчество започва с пропедевтичния етап - специално организирано общуване на деца в предучилищна възраст в рамките на театралното творчество, което постепенно въвежда детето в завладяващия свят на театъра. Тази комуникация се осъществява под формата на игрово обучение, което е начин детето да се адаптира към нов екип; средство за развиване на целенасочени действия за овладяване на околната действителност; условие за личностно развитие и творческо израстване на детето.

Този вид дейност помага на децата да живеят и разбират конкретна ситуация, активира желанието на децата да действат, развива готовност за положително приемане на позициите на друг човек и допринася за развитието на качества, необходими за бъдещия живот в обществото.

През първата година на обучение децата развиват:

Умения за колективно действие (наблюдение и оценка на собствените действия и действията на другарите, сравняване на действията с действията на други деца, взаимодействие);

Развиват се умения за възприемане и управление на обекти от заобикалящата действителност чрез зрителни, слухови и тактилни анализатори и умения за психофизическо и емоционално освобождаване чрез активиране на мускулите на лицето и тялото;

Формират се първоначални обобщени представи за понятията „художествен образ”, „творчески средства”. художествен образ”

Формират се специфични елементарни умения за създаване на този образ с помощта на различни художествени, сценични и музикални средства (пантомима, интонация на речта, тембри на детски музикални инструменти);

Полагат се основите на сценичната реч;

Формират се вокално-хорови умения и умения за музикално-ритмични движения.

II. „Музикален театър“, така наречената „втора сцена“, е дейност, в която участват деца творческа работаза постановка на музикален спектакъл. Уменията, придобити по време на часовете на „първата стъпка“, се развиват и консолидират от децата в продуктивни музикални и сценични дейности.

По този начин този етап е репродуктивен и творчески. Класовете в раздела „Музикален театър“ на програмата са предназначени да комбинират всички способности и придобити умения на детето, за да се използва максимално творческият му потенциал при създаване на музикален спектакъл като творчески продукт на голяма група малки актьори.

По време на часовете на тази „стъпка“ децата правят следното:

Преосмисляне на придобити преди това умения и способности с използване на нов специфичен музикален и сценичен материал;

Следва допълнително изясняване на понятията „художествен образ” и „средство за създаване на художествен образ”;

Формират се първоначални представи за понятията „спектакъл”, „роля”, „сцена на представлението”, „актьорски ансамбъл”;

Има по-нататъшно развитие на сценичната реч, формиране на умения за вербално действие (емоционално потапяне в изречени думи);

Развитие на вокално-хорови умения и умения за музикално-ритмични движения;

Формира се устойчив интерес към театралното изкуство като цяло и към музикалния театър в частност.

На този етап е типично използването на такива форми на организиране на музикални и театрални дейности като драматичен театър и създаване на мюзикъли. Пример за музикална пиеса е пиесата на Л. Поляк „Ряпа“ (виж приложението).

III. „Разговори за театъра“, така наречената „трета стъпка“ е третата година от класовете, където, заедно с продължаването на учебните и производствените часове, децата придобиват основни знания за историята на възникването и развитието на театралното изкуство.

„Разговорите за театъра“ са систематичен цикъл от дейности за търсене на проблеми, в които, задоволявайки интереса си, децата се занимават с изследователски дейности, за да изучават природата на театъра като цяло и музикалния театър в частност. Решение образователни цели, предложена от програмата, се осигурява от определена логика на представяне на учебния материал, представена по-долу.

В процеса на обучение в този раздел децата овладяват вече познати понятия на ново ниво чрез използване на нова театрална терминология и допълнително усвояват основните елементи на музикално-сценичната дейност в нови театрални постановки.

Методическата подкрепа на програмата „Театрални стъпки” включва набор от специално разработени наръчници и практически материали („Театрални стъпки: Азбука на игрите”, „Театрални стъпки: Музикален театър”, „Театрални стъпки: Разговори за театър”). Образователните разработки за деца („Ръководство за музикален театър“) предвиждат детето да изпълнява самостоятелно някои задачи у дома, за да консолидира впечатленията от информацията, получена по време на урока.

Практиката на работа по тази програма показва, че до края на третата година на обучение децата адекватно възприемат, анализират образи на заобикалящата ги реалност и ги отразяват творчески, въплъщавайки идеи и фантазии чрез средствата на актьорската изразителност. Те овладяват необходимите базови знания, умения и способности на млад актьор в музикалния театър, които включват пантомима, художествено изразяване, пеене и музикални движения, и прилагат придобитите знания, умения и способности на практика в процеса на поставяне на музикален спектакъл като изпълнител на определена роля.

Децата показват постоянен интерес към музикалното и театралното изкуство и подходящо за възрастта ниво на музикална и театрална грамотност, ерудиция и култура на зрителя, което се осигурява от съзнателно възприемане на произведения от музикални и театрални жанрове (опера, балет, оперета, мюзикъл, и т.н.).

заключения

Музиката играе специална роля в отглеждането на детето. Предучилищната възраст е периодът, в който се формират първоначалните способности, които позволяват на детето да се включи в различни видове дейности, включително музика.

В музикалното обучение на децата се разграничават следните видове музикални дейности: възприятие, изпълнение, творчество, музикално-образователни дейности.

Музикалният компонент на театралните занимания разширява възможностите за развитие и възпитание на театъра, засилва ефекта от емоционалното въздействие както върху настроението, така и върху мирогледа на детето, тъй като кодиран музикален език на мисли и чувства се добавя към театралния език на изражението на лицето и жестове.

Театралните дейности оставят голямо поле за творчество на детето, което му позволява да измисли този или онзи звук на действие, да избере музикални инструменти за изпълнение и образа на своя герой.

Когато анализирах програми за обучение, които съчетават театрално представление и музикално образование, показах, че почти всички използвани програми се основават на актуализираната „Програма за образование и обучение в детската градина“, изд. М.А. Василиева.

В допълнение към програмата M.A Василиева използва технологии, използващи театрални дейности, като: E.G. Чурилова „Методика и организация на театралната дейност на деца в предучилищна и младша възраст“, ​​A.E. Антипина „Театрални дейности в детската градина“ и S.I. Мерзлякова" Вълшебен святтеатър."

В същото време програмите се отличават творческа група„Синтез“ и авторската програма E.G. Санина „Театрални стъпки“.

Заключение

От най-ранна възраст детето трябва да бъде обогатено с ярки художествени впечатления, знания и способност да изразява емоциите си. Това насърчава креативността в различни видоведейности. Ето защо е много важно да запознаете децата с музиката, рисуването, литературата и, разбира се, театъра.

Художествените и творчески способности са един от компонентите на цялостната структура на личността. Тяхното развитие допринася за развитието на личността на детето като цяло.

В психологическата и педагогическата литература широко се разглеждат както музикалното развитие, така и театралната дейност на децата в предучилищна възраст. Въпреки това възможностите на детската театрална дейност в музикалното развитие на децата все още не са били обект на специално изследване.

Музикалният компонент на театралните занимания разширява възможностите за развитие и възпитание на театъра, засилва ефекта от емоционалното въздействие както върху настроението, така и върху мирогледа на детето, тъй като кодиран музикален език на мисли и чувства се добавя към театралния език на изражението на лицето и жестове.

Театралната дейност включва следните аспекти на музикалното развитие: драматизация на песни; театрални скечове; фолклорни празници; приказки, мюзикъли, водевил, театрални постановки.

Когато анализирах програми за обучение, които съчетават театрално представление и музикално образование, показах, че почти всички използвани програми се основават на актуализираната „Програма за образование и обучение в детската градина“, изд. М.А. Василиева.

В допълнение към програмата M.A Василиева използва технологии, използващи театрални дейности, като: E.G. Чурилова „Методика и организация на театралната дейност на деца в предучилищна и младша възраст“, ​​A.E. Антипина „Театрални дейности в детската градина“ и S.I. Мерзлякова „Вълшебният свят на театъра“.

В същото време програмите на творческата група „Синтез“ и авторската програма на E.G. Санина „Театрални стъпки“.

Въз основа на резултатите от анализа на психологическата и педагогическата литература може да се направи следното заключение: процесът на театрална дейност на предучилищна възраст е неразривно свързан с музикалното развитие на детето.

Библиография:

1. Антипина А.Е. Театрална дейност в детската градина. - М.: ВЛАДОС, 2003. – 103 с.

2. Бекина С.И. Музика и движение - М.: Образование, 1984 - 146 с.

3. Березина В.Г., Детство на творческа личност. - Санкт Петербург: Издателство Буковски, 1994. - 60 с.

4. Рич В. Разработване креативно мислене(ТРИЗ в детската градина). // Предучилищно образование. - № 1. – 1994. - С. 17-19.

5. Венгер Н.Ю. Пътят към развитието на креативността. // Предучилищно образование. - № 11. – 1982. - С. 32-38.

6. Веракса Н.Е. Диалектическо мислене и креативност. // Въпроси на психологията. - 1990 г. № 4. стр. 5-9.

7. Ветлугина Н.А. Музикално възпитание в детската градина - М.: Образование, 1981 - 240 с.

8. Ветлугина Н.А., Музикално възпитание в детската градина - М .: Образование, 1981 г.

9. Виготски L.N., Въображение и творчество в предучилищна възраст. - Санкт Петербург: Союз, 1997. - 92 страници.

10. Виготски L.N., Въображение и творчество в предучилищна възраст. - Санкт Петербург: Союз, 1997. 92 страници.

11. Годфроа Ж., Психология, изд. в 2 тома, том 1. - М. Мир, 1992. с. 435-442.

12. Головашченко О.А. Развитие на творческия потенциал на формиращата се личност, чрез дейности по проектав часовете по музика и хоров театър. // Предучилищно образование. – № 11. - 2002. – С. 12

13. Дяченко О.М., Какво не се случва в света. - М.: Знание, 1994. 157 страници.

14. Ендовицкая Т. За развитието на творческите способности. - Предучилищно образование. - 1967 г. № 12. стр. 73-75.

15. Ефремов В.И. Творческо възпитание и обучение на деца на базата на TRIZ. - Пенза: Unikon-TRIZ.

16. Зайка Е.В. Набор от игри за развитие на въображението. - Въпроси на психологията. - 1993 г. № 2. стр. 54-58.

17. Илиенков E.I. За „спецификата” на чл. // Въпроси на философията. - 2005. - № 5. - С.132-144.

18. Картамишева А.И. Музикалната и театрална дейност като средство за развитие на художествено-изпълнителските умения на децата от предучилищна възраст. – Минск: MGI, 2008. – 67 с.

19. Коленчук И.В. Развитие на музикални способности на деца в предучилищна възраст чрез театрална дейност // Изкуство в училище.- 2007. - N 11. - С. 64-66.

20. Крилов Е. Школа на творческата личност. - Предучилищно образование. -1992 № 7,8. стр. 11-20.

21. Кудрявцев В., Дете в предучилищна възраст: нов подход към диагностиката на творческите способности. -1995 № 9 с. 52-59, № 10 с. 62-69.

22. Лебедева Л.В. Формиране на основите на музикалната култура на децата в предучилищна възраст чрез света на музикалната приказка // Предучилищно образование. - № 10. – 2007. – С. 21

23. Левин V.A., Подхранване на творчеството. – Томск: Пеленг, 1993. 56 с.

24. Лук A.N., Психология на творчеството. – Наука, 1978. 125 с.

25. Методи за музикално обучение в детската градина / под. Изд. Н. А. Ветлугина. – М, 1982

26. Мигунова Е.В. Организация на театрални дейности в детската градина: Учебно-методическо ръководство. - Велики Новгород: НовГУ на името на. Ярослав Мъдри, 2006. - 126 с.

27. Мурашковская I.N., Когато стана магьосник. - Рига: Експеримент, 1994. 62 с.

28. Нестеренко А. А., Страна на приказките. - Ростов на Дон: Издателство на Ростовския университет. - 1993. 32 с.

29. Никитин Б., Ние, нашите деца и внуци, - М.: Млада гвардия, 1989. С. 255-299.

30. Никитин Б., Образователни игри. - М.:3знание, 1994.

31. Palashna T.N., Развитие на въображението в руската народна педагогика. - Предучилищно образование. -1989 г. № 6. стр. 69-72.

32. Полуянов Д. Въображение и способности. - М.: 3knowledge, 1985. - 50 с.

33. Полуянов Д., Въображение и способности. - М.: 3 знания, 1985. 50 страници.

34. Прохорова Л. Развитие на творческата дейност на предучилищните деца. - Предучилищно образование. - 1996 г. № 5. стр. 21-27.

35. Прохорова Л. Развитие на творческата дейност на предучилищните деца. // Предучилищно образование. - № 5. - 1996. - С. 21-27.

36. Савина Е.Г. Театралната програма стъпва в практиката на групите за развитие на детски музикални школи и детски школи по изкуства. // Екатеринбург: Методически център за художествено образование – 65 с.

37. Самостоятелна художествена дейност на деца в предучилищна възраст / Изд. Н. А. Ветлугина. - М.: Педагогика, 1980. - 120 с.

38. Самукина Л.В. Игри в училище и у дома: психотехнически упражнения и корекционни програми - М.: INFRA, 1995 - 88 с.

39. Сафонова О. Предучилищна възраст: основи на управлението на качеството на образованието // Предучилищно образование - № 12, - 2003. – С. 5 – 7

40. Програма „Синтез“ за развитие на музикалното възприятие при деца въз основа на синтеза на изкуствата (6-та година от живота) / под редакцията на K.V. Тарасова - М.: ИНФРА, 1998 - 56 с.

41. Соловянова О. Ролята на детския музикален театър във вокалното обучение на студентите в Колежа за музикално и театрално изкуство // Изкуство в училище.- 2008. - N 1. - стр. 74-77.

42. Соловянова О.Ю. Музикално-театралната дейност като условие за активизиране на вокалното развитие на учениците. // Музикално образование: научно търсене при решаване на актуални проблеми на образователния процес. - М.: Образование, 2009. Том 1. - С.63-67.

43. Танина Л.В. Развитие на креативността в артистичната дейност на предучилищните деца // Материали от Всеруската научно-практическа конференция: Проблеми на предучилищното образование в модерен етап. – Толиати, 2003. – С. 5 – 7

44. Халабузар П., Методи на музикалното възпитание - М., 1989 г.

45. Чурилова Е.Г. Методи и организация на театралните дейности за деца в предучилищна и начална училищна възраст, М.: ВЛАДОС, 2001. – 71 с.

46. ​​​​Shusterman M.N., "Готварска книга" книга на възпитателя. - Норилск, 1994. - 50 с.

Приложение 1

Детски драматичен театър.

Дядо (обръща се към публиката).

Колко сила има мишката?!

Е, приятелството победи!

Заедно извадихме ряпа,

Че тя седна здраво в земята.

Баба (обръща се към дядо).

Яж за твое здраве, дядо,

Вашият дългоочакван обяд!

Внучка (обръща се към дядо).

Почерпете и баба и внучката.

Жучка (обръща се към дядо).

Сервирайте кокала на Бъг.

Мурка (обръща се към дядо).

Самостоятелна художествена дейност на деца в предучилищна възраст / Изд. Н. А. Ветлугина. - М.: Педагогика, 1980. – С. 4 (37)

Танина Л.В. Развитие на креативността в художествената дейност на предучилищните деца // Материали от Всеруската научно-практическа конференция: Проблеми на предучилищното образование на съвременния етап. – Толиати, 2003. – С. 5 (43)

Лебедева Л.В. Формиране на основите на музикалната култура на децата в предучилищна възраст чрез света на музикалната приказка // Предучилищно образование. - № 10. – 2007. – С. 21 (22)

Крилов Е. Школа на творческата личност. - Предучилищно образование. -1992. - № 8. - С. 11-20 (20)

Иленков Е.И. За „спецификата” на чл. // Въпроси на философията. - 2005. - № 5. - С.132-144. (17)

„Синтез“ е програма за развитие на музикалното възприятие при деца, базирана на синтеза на изкуствата (6-та година от живота) / под редакцията на К.В. Тарасова - М.: INFRA, 1998 - С. 6 (40)

Савина Е.Г. Театралната програма стъпва в практиката на групите за развитие на детски музикални школи и детски школи по изкуства. // Екатеринбург: Методически център за художествено образование – С. 3 – 4 (36)

Мигунова Е.В. Организация на театралната дейност в детската градина: Учебно-методическо ръководство. - Велики Новгород: НовГУ на името на. Ярослав Мъдри, 2006. – С. 57 (26)

Соловянова О.Ю. Музикално-театралната дейност като условие за активизиране на вокалното развитие на учениците. // Музикално образование: научно търсене при решаване на актуални проблеми на образователния процес. - М.: Образование, 2009. Том 1. - С.63-64. (41)

Олга Кравченко
„Музикално-театрална дейност“. Консултация за педагози

Всяко дете има нужда от творчество дейности. В детството детето търси възможности да реализира потенциала си и именно чрез творчеството може най-пълно да се разкрие като личност. Творчески дейността си е дейност, раждайки нещо ново; свободно отразяване на личното аз. Всяко творчество за едно дете е по-скоро процес, отколкото резултат. По време на този процес той по-добре разширява своя опит, наслаждава се на комуникацията и започва да се доверява повече. Тук се изискват специални качества на ума, като наблюдателност, способност за сравнение и анализ, за ​​намиране на връзки и зависимости - всичко това заедно съставлява творчески способности.

Детското творчество е един от актуалните проблеми предучилищна педагогикаи детска психология. Изучаван е от Л. С. Виготски, А. Н. Леонтиев, Л. И. Венгер, Н. А. Ветлунина, Б. М. Теплов и много други.

Театральная дейност- Това е най-често срещаният вид детско творчество. Тя е близка и разбираема за детето, лежи дълбоко в природата му и се отразява спонтанно, защото е свързана с играта. Детето иска да преведе всяко свое изобретение, впечатления от живота около него в живи образи и действия. Това е чрез театрално дейноствсяко дете може да изрази своите чувства, емоции, желания и възгледи не само насаме, но и публично, без да се смущава от присъствието на слушатели. Ето защо, в моята работа върху музикално образованиеВключвам различни театрални игри, игрови упражнения, скечове и театрални представления.

Според мен систематичното участие на деца в предучилищна възраст в театъра дейностводи до значителни промени в развитието музикалентворческите способности на децата.

Специфика на театралното дейности в процеса на музикално развитие на децата

Музикално образованиее синтез на различни видове дейности. Процес музикално образованиевключва всички видове музикална дейности включително театрализиране. По време на GCD театрализацията трябва да заема значително място, тъй като заедно с други видове дейностиТеатрализиране има голямо влияние върху развитието на детето музикалентворчески способности, въображаемо мислене.

В процеса на театрални игри, интегриран родителство, учат изразително четене, пластични движения, пеене, свирене на музикални инструменти. Създава се творческа атмосфера, която помага на всяко дете да се разкрие като личност, да използва собствените си възможности и способности. В процеса на създаване на театрални представления на базата музикаленработи отваря друга страна на изкуството за детето, друг начин за себеизразяване, с помощта на който то може да стане пряк творец.

Елементите на театрализацията могат да се използват както по време на развлекателни събития и празници, така и в основни класове. В ход музикално възпитание на децата, упражненията, изпълнявани от детето, постепенно се усложняват, като същевременно се повишава неговата самореализация в творческата сфера.

Театрални представления, разиграване музикалентворбите заемат важно място в холист музикално образование на дете. Театрализирането позволява на дете от всяка възраст и пол да открие възможността "играя"и учат едновременно. Подобен изглед дейностидостъпен за всички и има благоприятен ефект върху творческото развитие на предучилищното дете, неговата откритост, освобождение и му позволява да освободи детето от ненужната срамежливост и комплекси.

По правило материалът за сценично изпълнение са приказки, които дават „необичайно ярък, широк, многоценен образ на света“. Участвайки в драматизацията, детето като че ли влиза в образа, превъплъщава се в него, живее неговия живот. Това е може би най-трудното действие за изпълнение, тъй като не се основава на никакъв материализиран модел.

Музикалентеатралният компонент разширява развитието и образователни възможности на театъра, засилва ефекта на емоционално въздействие както върху настроението, така и върху мирогледа на детето, тъй като към театралния език на мимиките и жестовете се добавя кодиран език музикаленезик на мислите и чувствата. В този случай броят и обемът на анализаторите се увеличават при децата (зрителни, слухови, двигателни) .

В същото време процесът музикална дейностсе изгражда главно върху изкуствено създадени образи, които нямат звукова и ритмична аналогия в заобикалящата реалност (кукли пеят, зайци танцуват и т.н., всичко това може да се изиграе с помощта на театрализация).

Театральная дейностдеца включва няколко секции:

Основи на кукловодството,

актьорски умения,

Креативност в играта,

Симулацията е включена музикални инструменти,

Песенно и танцово творчество на децата,

Тържества и забавления.

Основни цели

1. Постепенно овладяване на различни видове творчество от децата по възрастови групи

2. Последователно запознаване на деца от всички възрастови групи с различни видове театър (куклен, драматичен, оперен, балетен, музикални комедии)

3. Усъвършенстване на художествените умения на децата по отношение на преживяването и въплъщението на образа. Моделиране на умения за социално поведение в дадени условия.

Видове театър в детския театър градина:

Настолен театър

Книга-театър

Театър на петте пръста

Маска

Ръчен театър на сенките

Театър на сенките на пръстите

Театър "жив"сенки

Магнетичен театър

Основни направления на работа с деца

Театрална игра

Задачи: Научете децата да се ориентират в пространството, да се разпределят равномерно около детската площадка и да изграждат диалог с партньор по дадена тема. Развийте способността за доброволно напрягане и отпускане на отделни мускулни групи, запомнете думите на героите в представленията, развийте визуално слухово внимание, памет, наблюдение, въображаемо мислене, фантазия, въображение, интерес към сценичните изкуства.

Ритмопластика

Задачи: Развийте способността за спонтанно реагиране на команда или музикален сигнал, готовност да действат координирано, да развият координацията на движението, да се научат да запомнят дадени пози и да ги предават образно.

Култура и техника на речта

Задачи: Развиване на речево дишане и правилна артикулация, ясна дикция, разнообразна интонация и логика на речта; научете се да пишете разкази и приказки, да избирате прости рими; произнасяйте усуквания на езици и стихове, разширявайте речника си.

Основи на театралната култура

Задачи: Да запознае децата с театралната терминология, основните видове театрално изкуство, възпитавамкултура на поведение в театъра.

Работете върху пиесата

Задачи: Научете се да композирате скечове по приказки; развиват умения за работа с въображаеми обекти; развиват способността да използват интонации, които изразяват различни емоционални състояния (тъжен, щастлив, ядосан, изненадан, възхитен, жалък и т.н.).

Организиране на театрален кът дейности

В групите на детската градина се организират кътове за театрални представления и представления. Те осигуряват място за режисьорски игри с пръстов и настолен театър.

В ъгъла са разположени:

- различни видове театри: бибабо, настолен, театър върху фланелография и др.;

Реквизит за разиграване на сцени и представления: комплект кукли, паравани за куклен театър, костюми, костюмни елементи, маски;

Атрибути за различни игри позиции: театрален реквизит, декори, сценарии, книги, мостри музикални произведения, плакати, каса, билети, моливи, бои, лепило, видове хартия, природни материали.

Форми на театрална организация дейности

Когато избирате материал за драматизация, трябва да надграждате възрастовите възможности, знания и умения на децата, да обогатявате техния житейски опит, да стимулирате интереса към нови знания, да разширявате творческия потенциал:

1. Съвместна театрална постановка дейности на възрастни и деца, театрална дейност, театрална игра по време на празници и забавления.

2. Самостоятелни театрално-художествени дейност, театрална игра в бита.

3. Мини-игри в други класове, театрални игри-спектакли, деца, посещаващи театри заедно с родителите си, мини-сцени с кукли по време на изучаването на регионалния компонент с деца, включващи основната кукла - Магданоз - в образователни решения

активност в 1 мл. група

Да стимулира интереса към театралното и игрово дейности, насърчете децата да участват в тази дейност дейности

Научете се да се ориентирате в групова стая и в залата.

Развивайте умения и предавайте изражения на лицето, жестове, движения, основни емоции

Можете да започнете запознаването на децата с театъра с 1 мл. групи

Игрите с пръсти са чудесна възможност да играете с детето си. Играта с кукли за пръсти помага на бебето да контролира по-добре движенията на собствените си пръсти. Играейки с възрастни, детето овладява ценни комуникативни умения, разиграва различни ситуации с кукли, които се държат като хора, развивайки въображението на детето

В средната група - преминаваме към по-сложни театър: Запознаваме децата с театралния екран и яздене на кукли. Но преди децата да започнат да работят зад паравана, трябва да им се позволи да играят с играчка.

IN старша групадецата трябва да се запознаят с марионетките.Марионетките са кукли, които се управляват най-често с помощта на конци.Такива кукли се привеждат в движение с помощта на вагина. (т.е. дървен кръст) възпитавампостоянен интерес към театъра и игрите дейностиВодете децата да създават изразителен игрив образ в скици.

Основните задачи на организирането на театър дейностив старши и подготвителни групи

Разширете разбирането на децата за света около тях

Попълнете и активирайте речника

Поддържайте инициатива в импровизацията

Да се ​​консолидират представите на децата за различните видове театри, да могат да ги различават и назовават

Усъвършенстване на способността за последователен и изразителен преразказ

Според начина на управление куклите се разделят на две мил:

Конниците са кукли, които се управляват от екрани: ръкавица и бастун

Стоене на пода – работа на пода – пред очите на децата

Също така подходящо "изпълнители", излята от глина по вид Димковски играчки, както и дървени, изработени като богородската играчка. Интересни кукли могат да бъдат направени от хартиени конуси и кутии с различна височина.

Всеки, който се занимава с това радостно и полезно занимание, ще се убеди в благотворното влияние на кукления театър върху децата в предучилищна възраст.

Музикално образование

децастарша предучилищна възраст

в музикално-театралната дейност

в съответствие с Федералния държавен образователен стандарт

От няколко години успешно работя по темата за включване на театрална дейност в процеса на музикално обучение на по-големи предучилищни деца, където всяко дете може да изрази своите чувства, емоции, желания и възгледи не само насаме, но и публично , без да се смущават от присъствието на зрители. Театралните дейности в детската градина са добра възможност за разкриване на творческия потенциал на детето, възпитание на творческата ориентация на индивида, а в комбинация с музика този процес става сто пъти по-интересен и ефективен.

Общите черти на музикалната и театралната дейност са изразни средства: интонационна изразителност и характеристики на развитието на художествения образ. Всеки от тях има свои специфични изразни средства, които, свързани помежду си, правят музикалната дейност вълнуваща, жизнена и разширяват възможностите за творческа изява.

Музикалното обучение в детската градина е

въвеждане в света на красотата;

развитие на музикални способности;

овладяване на азбуката на музикалната култура;

възпитание на емоционална чувствителност;

насърчаване на здравето на децата;

разкриване на индивидуалните творчески способности.

Но доскоро музикалното образование имаше предимно репродуктивен характер и включването на театрални елементи в музикалната дейност беше ограничено само до обучението на децата на основни изразителни умения и формирането на специфични изпълнителски умения. Театралната дейност ще доведе до подобряване на качеството на музикалното обучение на децата в предучилищна възраст.

Въпросите на организацията и методологията на обучението по театрална дейност на децата са отразени в произведенията на Т.Н. Доронова, А.П. Ершова, В.И. Логинова, Л Ю.И. Рубина, Н.Ф. Сорокина и др.. Тези изследвания показват, че музикалният компонент на театралните класове разширява възможностите за развитие и възпитание на театъра, засилва ефекта от емоционалното въздействие върху настроението и мирогледа на детето, тъй като кодираният музикален език на мислите и чувствата е добавен към театралния език на мимиките и жестовете. В този случай броят и обемът на сензорно-перцептивните анализатори (визуални, слухови, моторни) се увеличават при децата.

Всички тези разпоредби помогнаха за формулирането на целта и задачите на работата.

Цел: Подобряване на качеството на музикалното образование в музикално-театралната дейност на децата от предучилищна възраст.

1. Развийте способността за цялостно възприемане на произведение на изкуството (музика, поезия, театрално представление)

2. Насърчаване на развитието на музикалното мислене (репродуктивно и творческо)

3. Развийте творческа независимост при предаване на образ, изразителност на речта и пантомимични действия към музиката.

4. Да се ​​развие способността да се чувства партньор, да играе в група от връстници.

Водещ педагогическа идеяв контекста на Федералния държавен образователен стандарт е да повиши качеството на музикалното образование на ново ниво чрез оптимизиране на взаимодействието в системата „Учител-дете“.

Фигура 1 представя модел на системата за музикално обучение на деца от предучилищна възраст в музикални и театрални дейности, отразява методите на изпълнение, формите на организация, методите и техниките.

Музикалната и театралната дейност са синтетична форма на работа с децата по музикално и художествено образование. Включва:

Възприемане на музика;

Песенно-игрово творчество;

Пластична интонация;

Възпроизвеждане на инструментална музика;

Художествено слово;

Театрални игри;

Сценично действие с единна художествена концепция.

До голяма степен музикалното обучение се улеснява от форми на организиране на музикални дейности, всяка от които има свои собствени възможности.

Съгласно разпоредбите на Федералния държавен образователен стандарт дейностите на децата се провеждат в следните блокове:

1. Блок от организирани (регулирани) музикални дейности: музикални класове и развлечения, празници и други дейности, използващи музика.

2. Блок от нерегламентирана (съвместна с учителя и самостоятелна) музикална дейност на деца в група извън клас (при топло време - на свеж въздух).

3. Самостоятелна музикална дейност на децата извън часовете (възниква по инициатива на децата, представена е от песни, музикални игри, упражнения, танци, както и песен, музикално-ритмично, инструментално детско творчество).

Основните области на работа с деца по музикално обучение в музикални и театрални дейности са:

Упражнения за дикция (артикулационна гимнастика);

Задачи за развитие на интонационната изразителност на речта;

Игри за трансформация, упражнения за въображение;

Упражнения за развитие на пластичността на децата;

Ритмични минути;

Обучение за игра с пръсти;

Упражнения за развитие на изразителни изражения на лицето, елементи на пантомима;

Театрални скечове;

Разиграване на мини-диалози, стихчета, песнички, стихотворения;

Гледане на куклени представления.

Постановка на пиесата.

За да се извърши тази работа, предварително се обмислят дидактически материали (наръчници, атрибути, елементи от костюми, аудиозаписи), за да се стимулира интересът на децата към изразяване на творчество в музикални и театрални дейности. Подготвителната работа се извършва съвместно с групови учители и с участието на родители. Въображението и креативността на всички участници в процеса се проявяват в производството на декори. Важно направление в организирането на театрална дейност е работата с родителите, които участват в творческо взаимодействие с децата в различни посоки.

Родителите участват в създаването на декори за детски пиеси, изработват заедно с децата костюми, помагат при запаметяването на текстовете на ролите. В такава съвместна работа самите родители овладяват педагогически умения.

За прилагането на тези области се използват:

разговори с родители;

консултации за родители:

„Развитие на творческите способности на децата в предучилищна възраст чрез театрални дейности“;

„Здравей, театър!“;

„Театър у дома”;

„Театър за деца”;

За постигане на целите за развитие на творческите способности на децата чрез театрални дейности в системата на музикалното образование на предучилищните образователни институции е необходимо да се създаде педагогически условия:

Прилагане на принципите за развитие на творческите способности на по-възрастните деца в предучилищна възраст: хуманно взаимодействие, съвместно творчество, учене в действие, импровизация;

Натрупване на впечатления от възприемането на изкуството;

Натрупване на изпълнителски опит (пеене, движение, свирене на музикални инструменти);

Развитие на основни музикални способности;

Оборудване на музикално творчество, както в детската градина, така и в семейството, с музикален съпровод, разнообразие от костюми и атрибути,

Литература

1. Е. П. Костина „Камертон“.

2. A.I.Burenina “Ритмична мозайка”.

3. О. П. Радинова „Музикално развитие на децата“.

4. A.E. Антипина „Театрално представление в детската градина“.

5. E.G.Churilova „Методика и организация на театралните дейности за деца в предучилищна възраст и младши ученици.“